Chociaż nasze wybory modowe oczywiście nie będą dominującym wspomnieniem pandemii, jako redaktor ds. mody mam zafascynowało mnie obserwowanie przesunięć na rynku i zmian w zachowaniach zakupowych, które miały miejsce w związku z tym Kropka. Środki ciężkości, które zwykle dyktują nasze szafy – biuro, wesela, piątkowe drinki, kolacje na mieście – zostały wyciągnięte spod nas, co rodzi pytanie, dlaczego nosimy to, co nosimy? Przeglądając swoją garderobę z myślą o tym pytaniu, zdałem sobie sprawę, że sukienki były jedynym elementem, który najlepiej wyrażał radość z ubierania się, której brakowało mi podczas blokady. Zauważyłam moją sukienkę na studniówkę z 11 roku, zwiewną sukienkę, która przywołała wspomnienia skąpanych w słońcu plaż i pierwszy element garderoby, jaki sama zrobiłam: LBD.

Gdy balansujemy na krawędzi nowej normy, chciałem z niecierpliwością czekać na nadchodzący rok i wskazać sukienki marki i trendy, które oferują zarówno piękno, jak i użyteczność, nawet w świecie, który został wywrócony do góry nogami. Podczas gdy blokada była niewątpliwie walką dla wielu małych marek modowych, nagły wzrost zakupów online pozwolił również na wejście na rynek nowej fali innowacyjnych marek odzieżowych. Te oddolne firmy nawiązały kontakt z konsumentami bezpośrednio na platformach społecznościowych, a efektem jest charakterystyczny projekt ubioru, który utrzymuje klienta na pierwszym planie. Ponadto fakt, że wiele z tych etykiet produkuje na mniejszą skalę, oznacza, że ​​nie boją się eksperymentować ani podejmować ryzyka, co często jest trudniejsze dla dużych marek.

„W ciągu ostatniego roku nawyki naszych klientów zmieniły się radykalnie, przechodząc w kierunku bardziej świadomego podejścia do zakupów, które priorytetem jest inwestowanie w ponadsezonowe, luksusowe elementy, które można nosić wielokrotnie” – wyjaśnia Libby Page, starszy redaktor ds. marketingu w Net-a-Porter. „Bardziej niż kiedykolwiek wcześniej nasi klienci odchodzą od produktów opartych na trendach i wykazują zwiększone zainteresowanie wspieraniem małych marek i inicjatyw charytatywnych”.

Być może bez gwarancji tworzenia nowych wspomnień poprzez zwykłe wydarzenia, 2021 będzie rokiem, w którym zaczniemy korzystać z okazji, aby ubierać nasze ulubione sukienki, gdziekolwiek i kiedykolwiek zaprowadzi nas nastrój. „Nie tak dawno temu sukienka była noszona na co dzień, ale z biegiem lat zmieniły się style ubioru i styl życia, a sukienka stał się bardziej „okazjonalnym” elementem garderoby, który należy „ocalić dla najlepszych” – mówi Tania Hindmarch, współzałożycielka kultowej marki sukienek O Pionierzy!. „Ale jest coś tak praktycznego i atrakcyjnego w sukience w naszym zabieganym, nowoczesnym życiu – jeden element garderoby, który zakładasz i jesteś gotowy do wyjścia”.

Miłośnikom sukienek to nagłe zdystansowanie się od tych, które kochamy, dało nam możliwość dokładnego określenia, co składa się na zwycięski zakup. „Style ubioru z pewnością ewoluowały, aby odzwierciedlać czasy” – mówi Serena Hood, byłaModa redaktor i współzałożyciel internetowej platformy zakupowej Collagerie. „W zeszłym roku w okresie blokady zaobserwowaliśmy wzrost liczby opcji dzianin i ukłon w stronę odzieży sportowej, a wszystko po to, aby sprostać bardziej casualowemu charakterowi naszej na co dzień, ale z projektantami, którzy optymistycznie podchodzą do kolekcji wiosenno-letnich, wierzę, że nastąpi powrót do przepych.'"

Nadszedł więc czas, aby zajrzeć do naszej kryształowej kuli mody i przewidzieć marki sukienek i trendy, które zdominują 2021 rok. Możemy nie wiedzieć, co przyniesie nam przyszłość, ale zawsze będziemy mieli moc doskonałej sukienki poprawiającej nastrój, nawet jeśli jest to tylko noszenie na kanapie podczas ponownego oglądania Bridgerton.

Nazwij to nostalgią, nazwij to Małe kobiety Wszystko, co wiem, to to, że sukienka z prerii stała się nieoczekiwanym sukcesem ostatnich 12 miesięcy, a jej popularność wzrośnie dopiero w 2021 roku. O Pioneers to marka, która poświęciła się archiwalnej atrakcyjności sylwetki preriowej, i pomimo tylko założenia sklep jesienią 2019 roku, zyskał już wiele uwagi w branży dzięki zabawnej i eskapistycznej projekty.

"Oboje kochamy zabytkowe, szczególnie kobiece sukienki, które nawiązują do innej epoki, kiedy ludzie ubierali się na co dzień. Kochamy rzeczy, które są stare, indywidualne i stworzone z myślą o trwałości” – wyjaśniają Clara Francis i Tania Hindmarch, współzałożycielki marki. „Oboje projektowaliśmy i tworzyliśmy własne ubrania przez wiele lat, ponieważ nie byliśmy w stanie znaleźć rodzajów sukienek, które nam się podobały i często otrzymywałyśmy prośby od znajomych, aby zrobić dla nich rzeczy. Cała nasza filozofia polega na ubieraniu się dla zabawy — wstrzykiwaniu poczucia zabawy i do pewnego stopnia teatralności w to, co nosimy”.

To poczucie praktycznej teatralności O Pioneers i jej duch przedsiębiorczości zainspirowały mnie do wybrania ich jako mojej marki w centrum uwagi. Ich najnowsza kolekcja jest usiana sukienkami midi z marszczonymi kołnierzykami i bufiastymi rękawami, które są dostępne w świeżych, wiosennych kwiatowych wzorach. Przewiduję, że wesołość tkwiąca w sercu tych projektów jest czymś, czego wszyscy potrzebujemy w tym roku. Obserwuj tą przestrzeń.

Jeśli chodzi o trendy ubioru, w ostatnich sezonach dominowała powściągliwa paleta i choć oczekujemy, że tak zobacz więcej dramatycznych projektów w 2021 r., uspokajająca estetyka tkanin w kolorach ziemi nastaje nigdzie. Kluczową różnicą jest to, że nie jest to już tylko beż na beżu, ale bardziej eklektyczny zestaw rdzawych pomarańczy, miękkich kremów, czekoladowych brązów i ciepłych terakoty. Może nie będziemy w stanie podróżować tego lata, ale jest to trend kolorystyczny, który z pewnością przeniesie Cię na wypalone słońcem place południowych Włoch.

Od Stelli McCartney i Rejiny Pyo po Chloe i Acne, było niezliczonych projektantów, którzy wykorzystywali tony ziemi w swoich wiosna/lato 2021 projekty. Wiele z tych elementów było wyraźną ewolucją od bezkształtnych, minimalistycznych sylwetek z 2020 roku, ale zamiast Linie A, chodziło o sprytnie zebrane tkaniny i wycięcia, które stworzyły miękkie, ale dramatyczne sylwetki, które ślizgają się i przytulają ciało. To łagodniejsza, bardziej przystępna marka minimalizmu i muszę przyznać, że była już dawno spóźniona.

Odważne wycięcia, zmysłowe wstawki z siateczki i dopasowane fasony, Nensi Dojaka prawdopodobnie nie jest marką, której można by się spodziewać w świecie opanowanym przez pandemię, ale dzięki niej wielu fanów celebrytów (Bella Hadid i Emma Corrin, żeby wymienić tylko parę) i zmysłowy eskapizm, który charakteryzuje jej projekty, dobrze i naprawdę złapała branżę Uwaga.

Absolwent Central Saint Martins w 2019 roku, mieszkający w Londynie albański projektant zyskał sławę po tym, jak został wybrany do Fashion East, inicjatywy, która zapoczątkowała wiele powszechnie znanych marek. To, że studiowała projektowanie bielizny w CSM, jest widoczne w jej projektach sukienek, czego nie można dalej od tłumu inspirowanego Laurą Ashley, który dominuje na jednym końcu sukienki rynek. Idea „seksownego” ubioru nie jest w ostatnich latach całkiem modna, jednak Nensi wyznacza nową gwardię projektantów, którzy odzyskują ten termin dzięki kobiecemu spojrzeniu.

Ją wiosna/lato 2021 kolekcja nie odbiega od jej projektowego DNA: pomyśl o LBD podtrzymywanych przez cienkie jak spaghetti paski i cienko warstwowe, przezroczyste tkaniny, które tworzą delikatną, ale dramatyczną głębię. Podchodzisz do czerwonego dywanu w pobliżu.

„Tove narodziła się z pragnienia stworzenia ponadczasowej garderoby składającej się z trwałych elementów, które są pięknie wykonane”, mówi współzałożycielka Tove, Camille Perry. „Zauważyliśmy, że pojawiła się zmiana na rynku luksusowym, gdzie ceny detaliczne stawały się coraz wyższe, podczas gdy często jakość i wzornictwo nie były proporcjonalne do tego wzrostu”.

Jest całkiem prawdopodobne, że widziałeś Sukienka Ceres Tove na kanałach najlepiej ubranych na Instagramie, ale może Cię zaskoczyć informacja, że ​​marka była tylko poczęty w 2019 roku przez Perry'ego i Holly Wright, byłych kolegów z 15-letnim doświadczeniem w pracy przy zakupach i projekt. Dzięki pochlebnemu zapinaniu na muszkę i słonecznej gamie kolorystycznej, ta sukienka jakoś sprawia wrażenie świeżości, nie wpisując się w wiele panujących trendów obecnych w innych kolekcjach tego sezonu.

„To nasza kluczowa sukienka na sezon letni”, mówi Perry. „W naszej kolekcji dostępny jest w kolorze kości słoniowej i czerni i jest idealny na ciepłe letnie dni w mieście”. Spodziewamy się, że zobaczymy tę sukienkę i mniej więcej w momencie, gdy nadejdzie 12 kwietnia – wystarczy dodać sandały w klatce i za duże okulary przeciwsłoneczne i jesteś gotowa do wyjścia.

Czy pamiętasz, jak w szkole robiłeś te płatki śniegu z wycinanego, złożonego papieru? Cóż, to jest bardzo nastrój trendu kreatywnego wycinania sukienek w tym roku. Zapomnij o głębokich dekoltach i niskich plecach, chodzi o nieoczekiwane błyski ciała: pomyśl o okrągłych wycięciach otaczających talię Victorii Beckham sukienki maxi, trójkąty w kształcie strzał przecinające biodra modelek Aje w mini odzianych modelkach oraz nietypowe projekty kołnierzyków i odsłoniętych dekoltów Gabrieli Hearsta.

Trend jest podobny do wyreżyserowanej przez kobiety, subtelnej zmysłowości Nensi Dojaki i spodziewamy się, że będzie popularny wśród weselników w 2021 roku. Dla czystego 'lata 90 iteracji, powinieneś sprawdzić kremowe wycinanki Jacquemusa, ale musimy powiedzieć, że VB przekonała nas swoimi błyskami bladożółtego i głębokiego granatu.

W tegorocznym raporcie dotyczącym strojów chcieliśmy dodać nową kategorię, która celebrowała nieprzemijającą atrakcyjność projektantki, której produkty przetrwały dziesięciolecia. Pleats Please to kolekcja stworzona przez Isseya Miyake w 1993 roku i wyróżniająca się innowacyjnym wykorzystaniem tkaniny. Wykonane z pojedynczych kawałków poliestru ubrania były o trzy rozmiary większe od gotowej odzieży, ale następnie były prasowane na gorąco, aby utworzyć trwałe fałdy, które dopasowywały się do ciała. Efektem były dramatyczne sylwetki architektoniczne, które nie tylko wyglądały spektakularnie, ale były również praktyczne, ponieważ nie trzeba było ich prasować i można je było prać w pralce.

Szybko do przodu prawie 30 lat, a kolekcja wciąż się rozwija, a jej staranny balans prostoty, dramatyzmu i praktyczności nie może być bardziej aktualny. ten wiosna/lato 2021 kolekcja jest pełna jaskrawych kolorów i graficznych nadruków, które uzupełniają rzeźbiarskie fasony drobno plisowanych sukienek. Jeśli to nie jest dowód na to, że naprawdę oryginalne i wzorowe wzornictwo ma ponadczasowy urok, to nie wiem, co nim jest.

Rozpoczęty w 2015 roku, Rixo to inspirowana stylem vintage marka sukienek, która w ciągu zaledwie kilku lat przeszła od mniej znanej marki do globalnego sukcesu kwestia pór roku, a w tym roku stała się jedną z najnowszych marek, które podbiją świat ślubny. Nawet w ciągu ostatnich 5 lat rynek sukien ślubnych zmienił się nie do poznania. Kiedy wyszłam za mąż 6 lat temu, było bardzo mało niedrogich stylizacji dla kochającej modę panny młodej, ale teraz można znaleźć niezliczone opcje. Linia ślubna Rixo wydaje się być wyznacznikiem nowej ery ślubnego projektowania, w której jeden rozmiar z pewnością nie pasuje do wszystkich, a styl i przystępność cenowa nie muszą się wzajemnie wykluczać.

„Kiedy zaczęliśmy myśleć o własnym kolekcja ślubna byliśmy tak zainspirowani faktem, że żadna panna młoda ani ślub nigdy nie są takie same, teraz bardziej niż kiedykolwiek. Zaprojektowaliśmy RIXO Bridal, kierując się indywidualizmem, tradycyjnymi sukniami, które są piękne w swojej prostocie w zestawieniu z innymi współczesne krawiectwo, które można łatwo aktualizować z dnia na dzień – a nawet nosić ponownie w przyszłości”, wyjaśnia współzałożyciel Orlagh McCloskey.

„Odpowiedź zaskoczyła nas, tak wiele osób czekało tak długo na ślub, że dosłownie czujemy podekscytowanie w powietrzu! Po półtora roku przygotowań uruchomienie kolekcji było dla nas ogromnym momentem, a pozytywne opinie to coś, czego nigdy nie przyjmujemy za pewnik”.

Rzadko zdarza się znaleźć naprawdę wyróżniający się, oryginalny projekt sukni główna ulica— tego rodzaju, który jest zwykle zarezerwowany dla marek z najwyższej półki — jednak londyńska marka Ghospell nieustannie mnie zaskakiwała w ciągu ostatniego roku swoim inteligentnym podejściem do nadruków i sylwetek. Dostrzeżony u niektórych z najbardziej znanych influencerów na Instagramie, nawet jeśli nie rozpoznajesz nazwy marki, z pewnością znasz ich modne sukienki.

Osobiste faworyty to sukienka z odkrytymi plecami Intermission z falującym, psychodelicznym nadrukiem i dramatycznymi bufiastymi rękawami. Podziwiałem również sprytne, wyszywane detale midi marki Second Act, które sprawią, że nawet najbardziej niechętni nadrukom kwiatowym wśród nas.

DŻINSOWA 

Jeśli miałabym wybrać jedną modną tkaninę na sukienkę do S/S 21, musiałaby to być dżinsowa. Nie ogranicza się już do tradycyjnego formatu dżinsów, ta wytrzymała tkanina przejawia się we wszystkim, od koszul i szortów po kurtki i oczywiście sukienki. Ten trend, inspirowany stylem retro lat 70., po cichu przeplatał się z wybiegowymi kolekcjami projektantów, takich jak Celine i Alexander McQueen.

„Moja miłość do dżinsowych sukienek zaczęła się w 2009 roku dzięki kolekcji S/S 10 Stelli McCartney. Brytyjska projektantka stworzyła zapinaną na guziki letnią sukienkę z lekkiego dżinsu i spódnicę o tym samym wykończeniu i dopasowanym kroju” – wyjaśnia redaktor naczelna Who What Wear, Hannah Almassi. „Projektanci nie mogą się oprzeć urokowi tej skromnej niebieskiej tkaniny – natychmiast wprowadza nowoczesność i łatwość do bardziej wzniosłych kreacji. A jeśli chodzi o produkcję wygodnych, łatwych do założenia sukienek na wiosnę i lato, opcja dżinsowa nie ma sobie równych”.

Niezależnie od tego, czy zdecydujesz się na dramatyczny, pasący się do cieląt styl à la McQueen, czy wolisz bardziej klasyczne wersje szmizjerów, z pewnością będzie to trend w ubiorze, który przetrwa próbę czasu. Ja? Będę rzucać na mini-kołnierz & Other Stories z kowbojskimi butami i wiązanym apaszką dla pełnej stylizacji inspirowanej westernem.

Pomimo zguby i ponurych nagłówków wiadomości, uważam, że ulice handlowe stają się coraz bardziej inteligentne z ich ofertą projektową w ostatnich sezonach, a jednym ze sposobów, w jaki to zrobili, jest sprytny współpraca. Na przykład w tym roku firma John Lewis & Partners połączyła siły z urodzoną w Nigerii Yvonne Modupe Telford, której marka narodziła się z bloga modowego w 2017 roku.

Kolekcja zostanie uruchomiona na miejscu 19 kwietnia i możesz spodziewać się wielu przyjemnych kolorów, pochlebnych narzutów sylwetki i sprytne nawiązania do nigeryjskich korzeni Telford poprzez kolorowe nadruki inspirowane tradycyjnym woskiem tekstylia. Na swojej stronie internetowej Telford odwołuje się do swojego pragnienia tworzenia ubrań, które „sprawiają, że kobiety czują się świetnie ze sobą. Ubrania, które zachęcałyby kobiety do zajmowania swojej przestrzeni, a także byłyby ubraniami do noszenia na co dzień, które mówiły w imieniu kobiet, jeszcze zanim zaczęły mówić za siebie”. Zarejestruj nas.