Guia de colecionador para vidro de meados do século

Vidro escandinavo de meados do século

O vidro de meados do século originário da Escandinávia - os países da Dinamarca, Noruega e Suécia - era tão popular que foi emulado por empresas em outras partes do mundo. As formas esculturais, mesmo para itens projetados para o uso diário que eram tão populares na década de 1950, chamaram a atenção dos decoradores décadas atrás como fazem agora.

o cores de vidro feita por empresas escandinavas tendia a ser menos brilhante do que a de outros fabricantes de vidro de meados do século, mas isso não significa que esta região não experimentou cultivar matizes únicos e cores misturadas em seus copo. Os acabamentos, que vão do fosco e suave ao altamente polido e quase fluido, também foram marcas do vidro escandinavo de qualidade. A Suécia era geralmente considerada o centro de produção.

Strombergshyttan é um fabricante popular de vidro de meados do século originário da Suécia. Essas peças têm um tom azul-prateado único e bonito. A maior parte do vidro foi projetada por Gerda e Asta Stromberg, e a maior parte do vidro feito por esta casa está marcado com Strombergshyttan ou Stromberg junto com um código de produção. A empresa foi propriedade da família Stromberg até ser comprada pela Orrefors em 1976.

Orrefors é um dos maiores nomes da produção sueca de vidro, abrangendo literalmente décadas. Seus designs de meados do século incluíam decantadores bulbosos, uma variedade de luminárias de vidro soprado e peças de "vidro revestido" nas quais uma cor mais escura é envolta em vidro transparente. Enquanto Orrefors fazia conjuntos de bebidas de vidro em tons mais vibrantes, algumas de suas peças mais populares de meados do século eram produzidas em tons suaves de verde oliva e cinza esfumaçado.

Os itens feitos na Finlândia são agrupados com estes, embora eles sejam na verdade parte dos países nórdicos, e não verdadeiramente escandinavos. No entanto, o vidro soprado de Riihimäki é procurado pelos entusiastas de móveis domésticos dos anos 50 e 60. A forma única de muitos dos vasos, essencialmente cilíndricos com saliências e recortes quebrando a linha reta, acumulou muitos leques. Outras empresas finlandesas de vidro moderno também têm seguidores.

Vidro italiano de meados do século

A fabricação de vidro é lendária na Itália, especialmente nos exemplos venezianos e de Murano. Alguns dos mais inovadores e populares entre os colecionadores foram os produzidos nas décadas após a Segunda Guerra Mundial.

Paolo Venini é um nome que a maioria dos entusiastas do vidro moderno conhece. Seu trabalho durante a década de 1950 viu o desenvolvimento de designs exclusivos em vidro de Murano que foi notado por muitos. Isso inclui artistas como Fulvio Bianconi e Carlo Scarpa, que trabalharam com ele para criar algumas das peças mais desejáveis ​​da empresa em uma variedade de formas e formatos.

Os projetos para Aureliano Toso de Dino Martens, que se formou como pintor, também cativam hoje os colecionadores de vidrarias modernistas. Ele trabalhou na empresa desde 1939. Alguns de seus projetos se encaixam no que os fãs de vidro normalmente pensam quando o vidro veneziano vem à mente, como peças Latticino com espirais de aventurina acobreada, enquanto outras são descontroladamente modernas e Inovativa.

Havia uma série de outras grandes estufas italianas, incluindo a Fontana Arte, que o francês Max Ingrand liderou e cresceu durante os anos 1950. “Ele trouxe para a empresa um uso expressivo e luxuoso da cor por meio de seu domínio de técnicas para a produção de vidros coloridos sutilmente. Em todas as suas criações percebe-se um designer à vontade com o modernismo aerodinâmico do pós-guerra ", segundo Christies.com.

American Midcentury Glass

As fábricas de vidro nos Estados Unidos produziam vidros de meados do século muito interessantes. Uma dessas empresas americanas locais com seguidores colecionáveis ​​é a Higgins.

Ao contrário de muitas outras casas de vidro com histórias muito mais longas, o The Higgins Studio foi inaugurado em 1948. Eles apregoaram “milagres modernos com o vidro do dia a dia” em seu marketing, promovendo o ideal de meados do século de que a arte em vidro pode ser apreciada enquanto é usada. Suas peças trabalhadas usando técnicas de fusão e esmaltação formaram o que higginsglass.com chama de "sanduíche de vidro". Michael e Frances Higgins começou o negócio em seu apartamento em Chicago e, em seguida, fez parceria com a Dearborn Glass Company of Chicago em 1957 para se mudar para um novo estúdio. A parceria com Dearborn ajudou-os a promover uma linha completa de “Higginsware”. Isso inclui Rondelays, que são vidro fundido círculos e quadrados que foram montados (e ainda estão sendo feitos hoje) para uma variedade de aplicações, como divisórias e celulares.

Vidro Blenko também é um nome que colecionadores conhecem para produzir um espectro de cores de vidro durante o período. Designers da empresa durante as décadas de 1950 e 60, como Wayne Husted e Joel Philip Myers, ajudaram-nos a desenvolver várias linhas conhecidas por complementar prontamente decoração moderna de meados do século. Eles fizeram grandes decantadores com rolha e uma variedade de vasos, entre outras peças de vidro. Peças selecionadas são marcadas no vidro indicando que foram feitas por Blenko, mas a maioria tinha um adesivo de alumínio afixado quando eram novas. Aprender a reconhecer os designs e cores vivas de Blenko ajuda a identificar peças não marcadas.

Outras empresas conhecidas como Heisey também fez ajustes em seus catálogos para incluir padrões influenciados pelo modernismo. A empresa até contratou Eva Zeisel como sua diretora de arte no início dos anos 1950. Seus designs ganharam vários prêmios, mas nunca venderam bem, então são difíceis de localizar hoje.

Vidro inglês do meio do século

Embora a Inglaterra possa não vir à mente quando o assunto do vidro de meados do século surge, as peças feitas durante os anos 1950 e 60 por Whitefriars merecem reconhecimento nesta área. Algumas de suas peças mais populares entre os fãs do modernismo incluem a linha Textured, lançada em 1967.

Os moldes foram feitos com materiais não convencionais - pregos, pedaços de madeira, pedaços de arame e semelhantes - para formar as texturas encontradas no vidro. Um dos estilos de vaso mais populares da empresa entre os colecionadores de modernismo é o vaso Banjo. Ainda seguindo a tradição escandinava, uma linha de aparência gelada chamada Glacier também foi introduzida em 1972.