A Rookwood Pottery é conhecida por ter muitas mulheres artistas em sua equipe ao longo de sua vida. Tem a distinção de ser a primeira empresa manufatureira dos Estados Unidos fundada por uma mulher.

Maria Longworth Nichols abriu a Rookwood Pottery em Cincinnati, Ohio, em 1880. Ela supostamente escolheu o nome da empresa após notar as muitas gralhas, também conhecidas como corvos, na propriedade de seu pai e acrescentou "madeira" em reconhecimento a Wedgwood, de acordo com Antiguidades e colecionáveis ​​da Warman editado por Noah Fleisher.

Em 1883, depois de muito sucesso conquistando medalhas pelo trabalho da empresa, nomeadamente na Exposição da Indústria de Arte Americana na Filadélfia e na Exposition Universelle em Paris, Nichols transferiu sua participação na empresa para William C. Taylor. Taylor atuou como gerente da empresa desde 1883. Sob seu comando, o negócio passou de uma empresa de cerâmica incipiente a uma entidade próspera no décadas subsequentes, à medida que a demanda por cerâmica de arte americana continuava a aumentar na virada do século 20 século.

Produção Antecipada

A produção inicial de cerâmica de Rookwood foi baseada em peças requintadas originárias do Japão e outras influências colhidas da cerâmica europeia. Não é de se surpreender, considerando que o fundador da empresa claramente tinha uma afinidade com Wedgwood. Em 1884, com a introdução do "esmalte padrão" da empresa, Rookwood encontrou seu nicho no mundo da cerâmica.

A partir desse ponto, a equipe de talentosos decoradores e mestres do esmalte da empresa transformou verdadeiramente a produção de cerâmica americana, de acordo com o site Rookwood Pottery. O novo esmalte Iris de Rookwood, um dos vários introduzidos em meados da década de 1890 sob a direção de Taylor com visão de futuro, é atribuído a Rookwood conquistando o Grande Prêmio na Exposição de Paris em 1900. A empresa continuou a colher elogios ao longo dos anos seguintes, inscrevendo seus produtos em inúmeras competições, conforme observado emWarman's.

Tempos de mudança

Rookwood abraçou o Movimento de artes e ofícios No início dos anos 1900. A famosa linha Iris da empresa foi descontinuada em 1912, e outros designs simplificados e esmaltes menos complicados foram introduzidos. A empresa continuou operando com sucesso na década de 1920, mas nunca se recuperou depois de passar pela Grande Depressão apenas para fechar a loja em 1941.

Um grupo de investidores liderado pelo concessionário de automóveis Walter E. Schott e sua esposa, Margaret, compraram a empresa e começaram a produzir novamente no início dos anos 1940. Rookwood mudou de mãos várias vezes antes de se mudar para Starkville, Mississippi, em 1960. As portas desta lendária cerâmica se fecharam para sempre em 1967.

Marcas

Uma vantagem de coletar Rookwood é que é fácil datar, examinando a marca gravada na parte inferior de cada peça. Em 1886, a empresa começou a usar um logotipo RP reverso. Uma chama foi adicionada ao redor do logotipo a cada ano para marcar a data em que a peça foi produzida. Em 1901, a empresa começou a usar algarismos romanos para datar sua cerâmica, esclarecendo ainda mais o processo de datação.

Muitas peças de Rookwood também têm um marca do artista, ou cifra, na base. Estes são gravados na cerâmica ou gravados sob o esmalte. Identificá-los é importante ao avaliar as mercadorias de Rookwood, uma vez que vários artistas de Rookwood têm seguidores leais entre os colecionadores dessa cerâmica. Algumas peças vendem exponencialmente mais do que aquelas sem a assinatura de um artista.

Valorizando

Em 1887, o ceramista Kataro Shirayamadani começou a decorar a cerâmica para Rookwood. Seu trabalho representa algumas das peças mais valiosas da empresa. Uma peça decorada por Shirayamadani vendida nas Galerias de Arte de Cincinnati em 2004 pela quantia colossal de $ 350.750.

Uma vez que as peças de Rookwood assinadas por artistas notáveis ​​podem subir vertiginosamente em leilão, tenha em mente que identificar o decorador é um elemento-chave na valorização desta cerâmica. Usar as cifras do artista mencionadas, ou marcas, localizadas na parte inferior de muitas peças é a maneira de realizar essa tarefa.

As peças em pastel de Rookwood são mais comuns e menos artísticas do que o trabalho de Shirayamadani e outros artistas populares. Eles ainda são amplamente coletados e têm um valor moderado, mas geralmente não serão tão caros quanto as peças mais antigas decoradas à mão. As telhas de faiança de Rookwood também são apreciadas pelos colecionadores quando encontradas em excelentes condições. Esses também podem ser bem caro dependendo do estilo.