De-a lungul pandemiei, au existat câteva tendințe previzibile în comerțul cu amănuntul, cum ar fi creșterea vânzărilor de jos, măști de față imprimate și pantofi potriviti pentru mai multe ture ale parcului. Unele dintre tendințe i-au surprins însă chiar și pe cei mai experimentați cumpărători și editori. O astfel de tendință este bijuteriile fine. Potrivit unor retaileri precum MatchesFashion.com, a existat o creștere a vânzărilor, în special, a inelelor de cocktail care sunt distractiv și înălțător, și nu devine mai vesel decât inelele colorate Baby Vine Tendril ale designerului italian de bijuterii Bea Bongiasca.

Potrivit Threads Styling, aceste inele au fost unul dintre cele mai căutate articole în ultima vreme, „clienții cumpărând multipli de inele pentru a le stivui și a le pune în straturi. Amestecul Bea Bongiasca de email si culoare este foarte popular. Clienții vor să se distreze mai mult cu bijuteriile lor și să se joace cu mult mai multă culoare decât oricând.” Piesele colorate au deloc surprinzător, și-a creat un cult pe Instagram, iar modelele sunt aproape o fixare permanentă pe mâinile lui Dua Lipa și urechile.

Toate modelele Beei Bongiasca se dovedesc populare anul acesta. Cu toate acestea, inelele Baby Vine Tendril sunt cele care ajung la statutul de cult. Aceste inele au multă mișcare, deoarece lianele în culori vibrante pop se răsucesc în jurul degetului, ducând la o piatră colorată suspendată. Cea mai bună parte este că vin în atât de multe combinații de culori, astfel încât să puteți alege un inel sau să construiți o colecție care să pară unică și să se potrivească cu culorile tale preferate.

„Inelele Vine sunt despre limbajul secret al florilor și al grădinilor botanice”, explică Bongiașca pentru Who What Wear. „Ideea a fost ca inelele să arate ca o floare înfășurată în jurul degetului tău. Piesele ar replica natura și ar fi împletite și preluate de viță de vie. Numele colecției se joacă cu conceptul de plante cățărătoare și cu abordarea mea jucăușă a bijuteriilor. Flori precum Azuma Makoto mă inspiră și colorează de la artiștii Alex Gross și Mark Ryden.”