Bine ați venit la cea mai recentă parte foarte interesantă din Who What Wear UK's Cele mai bune dulapuri din Marea Britanie. Aici facem exact ce scrie pe cutie: afundăm în cele mai fantastice, uluitoare și de-a dreptul influente dulapuri. Ne îndreptăm atenția asupra oamenilor care îi determină pe fotografii de stil de stradă să apese obloanele la fel de bine personajele pe care încă nu le cunoști — cele care zboară sub radar cu haine incredibile în secret colecții.
Când fondatorul Alighieri, Rosh Mahtani, ne-a primit în casa ei, clădirea semăna foarte mult cu femeia însăși. Elegant, cald, discret și un amestec de referințe culturale. „Avem tendința de a ne bate atât de mult ca femei, dar în cele din urmă scopul este să îmbrățișăm imperfecțiunea”, ea. spune, dar reiese clar din modul în care Mahtani își organizează spațiul că este meticuloasă în ceea ce privește designul, formă și funcţie.
Deși s-ar putea să-l cunoști deja pe Alighieri de la legiunile sale de fani la modă, sau poate că ai văzut piesele sale unice, lucrate manual, apărând pe cronologia ta, rădăcinile sale sunt mult mai modeste. Începând din 2014, ca răspuns la propria explorare a identității a lui Mahtani, bijuterii Alighieri este acum un brand cunoscut și premiat la nivel internațional, care și-a început viața ca o operațiune cu o singură femeie, condusă de la părinții ei. casa. „Îmi amintesc încă că am primit prima mea comandă angro de la MATCHESFASHION. După ce am îndeplinit întreaga comandă pe cont propriu, mergeam pe Charing Cross Road și am văzut o copie roșie legată de piele a lui Dante.
Mahtani se aprinde în timp ce vorbește despre celelalte copii ale operelor lui Dante, despre inspirația din spatele lui Alighieri și chiar despre logo-ul mărcii. Și împrăștiate printre tabelele și mai multor cărți (inclusiv cele ale lui David Hockney, A. N. Wilson și Dolly Alderton) sunt piesele în sine: medalioane robuste, romantice, inele și cercei turnați în aur și argint sterling, care evocă arta purtabilă pe care Alighieri creează.
Cine mai bine, atunci, să ne permită să aruncăm o privire în cutia lor de bijuterii decât fondatorul uneia dintre cele mai discutate mărci de accesorii din Marea Britanie? Continuați să derulați pentru a afla cum abordarea lui Mahtani față de artă, exprimare de sine și literatură și-a modelat propriul stil inconfundabil și, la rândul său, a inspirat un nou val de design contemporan de bijuterii.
Te-ai născut la Londra, ai crescut în Zambia și ai locuit la Paris. Cum ați spune că stilurile fetelor britanice, africane și franceze diferă și cu care vă identificați cel mai mult?
Toate sunt lumi separate. Mă simt ca la Londra, stilul și simțul sunt foarte libere, ceea ce îmi place foarte mult. Ești liber să fii dezordonat, lucru pentru care sunt recunoscător pentru că sunt un fel de persoană cu aspectul „dezordonat” – mereu ies din casă cu părul ud și fundul blugilor puțin ud. Acesta este sentimentul de grit, pe care îl iubesc foarte mult și se potrivește cu personalitatea mea, pentru că sunt un tip de persoană foarte alergătoare. Nu petrec ore întregi îmbrăcându-mă, dar Italia și Parisul sunt atât de diferite. Îmi amintesc că m-am mutat prima dată în străinătate și am ieșit cu părul ud și am fost țipat la bunica pe stradă. Ea a spus: „Nu faci asta! E chiar nepoliticos!” și habar n-aveam! Există o expresie italiană „bella figura” și, în contextul îmbrăcării, înseamnă a te pune împreună și să facem un efort în semn de respect față de oamenii pe care îi întâlniți, ceea ce mi s-a părut cu adevărat interesant. După ce am auzit așa, m-am gândit, bine, asta are sens. Și a fost foarte frumos să aflu mai multe despre acea cultură.
Stilul parizian poate fi destul de tăiat de prăjituri. Există o formulă. Sunt blugii, cizma, A.P.C. jacheta, trenciul bej. Dar este ceva clasic în asta. Și apoi, pe de altă parte, să crești în Africa a fost culoare peste tot. Eram foarte tânăr când locuiam acolo, așa că am iubit și am îmbrățișat cu adevărat vibrația și tiparele. Aș dori să explorez mai multe din asta în propria mea garderobă.
Pe lângă designul de bijuterii, ești și fotograf de film în timpul liber. Există un element de povestire pentru ambele meșteșuguri, iar piesele Alighieri sunt descrise ca „moșteniri moderne cu o poveste de deblocat”. Care este povestea pe care vrei să o împărtășești?
Doamne, povestea adevărată? Cred că, în cele din urmă, povestea mea este în esență una despre sentimentul că nu aș aparține nicăieri. Simțeam că nu știu unde este locul meu în lume. De unde aparținem și de unde eram? Cine erau oamenii mei? Și așa cred că am vrut să-mi creez un univers al meu pentru că atunci aveam unde să aparțin. Și de aceea mă simt atât de emoționat și mândru că am echipa mea și un loc în care toată lumea este unul cu celălalt, cu acel sentiment de comunalitate și universalitate. Întreaga mea călătorie a fost despre faptul că vreau să fiu perfectă și să mă potrivesc și să realizez că tot ce trebuie să fii ești tu însuți. E exact cum spune mama ta și nu-ți dai seama de asta crescând.
Eram singura persoană care nu era albă din școala mea și simțeam că nu sunt suficient de bună la nimic. Cu cât încercam mai mult, cu atât era mai greu și de fapt a fost doar când am încetat să mai încerc și mi-am permis să fac fi că au început să se întâmple lucruri bune și am început să mă simt puțin mai ușor. Așa că a fost o călătorie și cred că este întotdeauna. Probabil că este același pentru toată lumea în multe privințe. Dar cred că genul de piese de moștenire moderne ale lui Alighieri sunt despre fiecare piesă având o poveste și, deși se bazează pe povestea mea, este în esență o invitație pentru tine, în calitate de purtător, să-ți explorezi pe ale tale și să simți că aparții și prin orice treci în viața ta, este în regulă și nu ești singur în ea.
Când proiectați piese noi, de unde îți vine inspirația?
Sunt foarte inspirat de o mulțime de lucruri, dar întotdeauna încep cu un punct în Divina Comedie—fie că este momentul în care Dante se confruntă cu leul sau momentul în care iese din iad și vede lumina pentru prima dată. Întotdeauna este înrădăcinată în ceea ce trec personal. Indiferent dacă îmi place să fie sau nu, într-un fel aterizează întotdeauna acolo, și asta este atât de incredibil de personal.
Cea mai recentă colecție se numește After the Rain Falls și se bazează pe o amintire pe care o am despre mirosul ploii pe căldură. pământul din Africa și acel sentiment de libertate ca un copil care ieși și se joacă în ploaie și încearcă să găsească o cale de întoarcere la acea. Și abia după ce am lansat colecția m-am uitat înapoi la ea și m-am gândit cât de potrivit este numele, deoarece anul acesta a fost multă ploaie pentru mine, ieșirea dintr-o relație, afacerea în creștere, lucrurile personale se desfășoară și totuși, cumva în această vară, am simțit că am ieșit din ea și am putut respira din nou. Și colecția a spus în mod inerent acea poveste fără ca eu să-mi dau seama. Proiectarea unei noi colecții este cathartică pentru a mă ajuta să trec prin orice trec în acea perioadă. Și uneori este un proces cu adevărat frustrant, dar cumva ajungi cu ceva care simți că are sens.
Dacă ne-am uita prin garderoba ta într-o zi dată, la ce ar trebui să ne așteptăm să vedem?
Alb-negru și, de obicei, destul de dezordonat, din păcate. Am încercat să-l curăț, să coordonez culorile și să am spațiu între fiecare cuier, dar de fiecare dată când o fac, durează aproximativ trei zile și apoi este gata. Dar, în general, tind să gravitez spre culori neutre, deoarece mă gândesc la garderoba mea ca la paleta de bijuterii. Sfârșesc prin a-mi folosi bijuteriile pentru a mă exprima și a-mi exprima emoțiile și le adaugă în moduri diferite.
Ce mărci de îmbrăcăminte reprezintă cel mai bine stilul tău și cum s-a schimbat acesta de când erai mai tânăr?
E amuzant cum unele branduri nu s-au schimbat deloc, precum Levi's. Este un brand cu care am crescut cu toții. Toți aveam una dintre jachetele lor de denim când eram copii. Mă uitam înapoi la pozele vechi cu mine și fratele meu și purtăm amândoi mereu blugi și jachete de blugi. Astfel de mărci de patrimoniu simt întotdeauna că au trecut testul timpului. Sunt complet atemporale și pot funcționa în atât de multe contexte diferite, iar eu încă port Levi's vintage.
The Row este incredibil, materialele, calitatea și croitoria. Cred că cumpăr mai puțin și cumpăr bine. Nu-mi place să cumpăr multe lucruri. Tind să port aceleași lucruri la repetat, așa că întotdeauna caut mărci care fac croitorie și materiale foarte bine. Bătrânul Joseph era grozav. Louise [Trotter] a fost uimitoare. Cred că Khaite este cu adevărat specială, precum și un brand Raey de la MATCHESFASHION. Îmi plac lucrurile casual, care sunt cu adevărat purtabile, confortabile și supradimensionate, cum ar fi croiala bărbaților și îmbrăcămintea bărbătească. Asta nu s-a schimbat cu adevărat pentru mine în ultimii 10 sau 15 ani. Deși, chiar nu ai vrea să vezi poze cu anii mei adolescențe, Doamne, tot ce purtam erau pantalonii aceia din junglă. Pantaloni giganți de luptă în roz fluorescent? eu aș spune că stilul meu s-a calmat destul de mult de atunci. Pentru mine acum, Prada din anii '90 este Sfântul Graal!
Cine sunt pictogramele tale de stil?
Cred că Mary-Kate Olsen este pur și simplu incredibilă. Din nou, este acel mod supradimensionat de a se îmbrăca și modul în care ea pune bijuterii atât de frumos. Și apoi sunt icoanele vechi, precum Jane Birkin, cineva care poate pur și simplu să-și îmbrace blugi și un tricou și să fie bun. Uneori este vorba despre mai puțin este mai mult și să nu încerci prea mult. Dar Elsa Peretti este icoana mea supremă de stil.
Dacă ai putea purta o ținută pentru tot restul vieții, care ar fi aceasta și de ce?
Cred că, sincer, aș purta blugi albi și un tricou. Pentru că este atât de ușor și clasic și rezistă timpului. De asemenea, nici nu trebuie să vă spălați blugii. Nu știu unde merg cu această ținută, dar dacă aș fi blocat pe o insulă pustie, probabil că ar fi cel mai ușor pentru că din punct de vedere tehnic nu ar trebui să-ți speli denim, nu? Dar acea ținută este și pânza goală perfectă pentru bijuterii. Este un aspect foarte francez.
Ai mai vorbit despre puterea ritualurilor. Deci, cum arată o zi obișnuită pentru tine?
Sunt foarte ritualist. Sunt o creatură a obiceiului. Dimineața, voi face o cafea, voi aprinde niște tămâie și chiar încerc să încep lectura de dimineață, chiar dacă doar pentru cinci sau 10 minute pentru a intra într-o altă lume și a găsi inspirație. Unul dintre ritualurile mele preferate este simplu: să merg la serviciu și să observ tot ce se întâmplă în jurul meu, calmul dinaintea furtunii. Merg la aceeași cafenea în fiecare dimineață și sunt prieteni de-ai noștri, așa că mă opresc mereu să stau de vorbă cu ei. La sfârșitul zilei, când vin acasă, primul lucru pe care îl fac este să aprind acea tămâie și, uneori, merg la Terronis, delicatesa locală italiană, cu o carte și bea un pahar de vin, citește-mi cartea și ascult muzică decomprima. A, și apoi am mereu o baie cu spumă înainte de a merge la culcare. Dar cel mai important ritual pentru mine este înainte de a pleca din casă. Trebuie să-mi pun medalionul Leone pentru că este forța și curajul meu. De fiecare dată când plec fără el, mă îngrijorează.
Ca femeie de culoare, există o importanță în transmiterea moștenirilor și păstrarea tradițiilor vii care se conectează cu munca ta?
Dacă mă gândesc la cultura indiană, ca întotdeauna, ritualul joacă un rol atât de important în asta. Când eram copil, obișnuiam să mă așez pe patul mamei și să mă uit prin cutia ei de bijuterii, iar ea spunea: „Aceasta au fost bijuteriile mele de nuntă. Mi-a fost dăruit de bunica mea, și de bunica ei și într-o zi, va fi a ta, și fiecare piesă avea o poveste înrădăcinată în familie. Apoi, când mergeam la piețele din Africa și vedeam uimitoarea bijuterii tribale sau mergeam în Italia și vedeam tradiția cum i se dă un copil un Sf. Cristofor când s-au născut și am fost întotdeauna fascinat de modul în care diferitele culturi practică ritualuri, în special prin bijuterii.
Cred că este deosebit de emoționant în cultura indiană, dar și pentru fiecare cultură, așa că pentru mine, a fost vorba despre a le uni pe toate. Încercarea de a sparge barierele când cineva întreabă „De unde ești?” așteptând un răspuns dintr-un cuvânt, pentru că uneori pur și simplu nu știi. Această întrebare obișnuia să mă umple literalmente de groază când eram copil, cum oamenii presupun automat că cineva este „altul” pentru că are o culoare diferită a pielii. Chiar dacă sunt britanic din punct de vedere tehnic, știu că asta nu va fi acceptat ca răspuns; oamenii vor dori mai mult. Deci, bijuteriile pentru mine sunt o modalitate de a sfida presupunerile oamenilor că o persoană poate fi doar un singur lucru. Alighieri este inspirat din literatura italiană, realizată în Marea Britanie de o familie de imigranți ciprioți, turnată Aur de 24 de karate (care este în mod inerent indian) și ștampilat cu mandatul regal - nu ar putea fi mai mult Britanic.
Există piese în garderoba ta care sunt deosebit de sentimentale pentru tine?
Mereu am vorbit despre frumusețea simplității. La fel ca rochia Antik Batik pe care am cumpărat-o când aveam 18 ani pentru absolvire. A fost întotdeauna rochia mea norocoasă. Este ca un crep de mătase, o piesă cu decolteu în V foarte ușoară, care pur și simplu funcționează, și am avut astfel de o noapte bună în ea. De fiecare dată când l-am purtat de atunci, îl asociez cu atâtea amintiri bune, ca să nu mai vorbim de faptul că încă merge puternic. Are 14 sau 15 ani și îmi plac astfel de piese care pot rezista testului timpului. Costumul meu alb de la Joseph este un altul cu adevărat sentimental. Și din nou, știu că voi avea asta pentru totdeauna.
Care este cel mai bun sfat de carieră care ți s-a dat vreodată?
Este un citat și nu mi-a fost neapărat dat în mod explicit, dar este un citat de Seneca, un filosof despre care nu știu prea multe, dar cred că este un sfat uimitor și nu doar pentru carieră, ci și pentru Tot. Este „viața nu înseamnă să aștepți să treacă furtunile. Este despre a învăța să dansezi în ploaie.” Întotdeauna va fi haotic, să-ți începi propria afacere, să lucrezi, să conduci o echipă. Mereu va fi o nebunie. Și nu este vorba neapărat de a încerca să o valorificăm sau să o sistemați. Este despre a învăța să dansezi cu el și să fii agil cu el. Și cred că asta se aplică și pentru multe alte lucruri. Cred că întotdeauna am fost un pic așa și nu știu alt mod de a fi. Uneori, dacă nu o poți schimba sau nu poți controla o situație, înveți să mergi cu ea.
Vom fi nouă în ianuarie. Așa că vom face ceva interesant pentru săptămâna viitoare a modei și pentru moment vom lansa noua noastră categorie de produse, eșarfe de mătase. Se simt ca o extensie a acestei idei de moștenire modernă, de parcă ar fi putut fi ceva pe care bunica ta i-a deținut și s-a transmis, apoi l-ai purta în felul tău în păr sau, știi, în jurul taliei sau pe aparatul de fotografiat curea. Și asta e cu adevărat incitant.
Cred că pentru noi, este vorba de a continua să spunem povești și moduri interesante și interesante. Pentru mine personal, vreau să spun, cine știe? Am trecut prin multe schimbări anul acesta, iar necunoscutul se poate simți provocator, dar încerc să-mi iau propriul sfat și dansez cu el.
