Triindvajset triindvajset je bila divja in nora vožnja v modni industriji, s prihajajočimi kreativnimi direktorji in gredo, oblikovalci popolnoma prenavljajo svoje blagovne znamke in končno nekaj svežih trendov, ki debitirajo na vzletno-pristajalne steze. Nove poti navdiha so bile uvedene prek športa, z Rihanno, ki se je pojavila na Velika nagrada Las Vegasa v Gucciju, Pradi in Balenciagi; Netflixov Beckham ki nas spominja na vsako obleko Posh Spice za dan igre iz 90-ih in zgodnjih nečesa; in Grace Wales Bonner s sodelovanjem z Adidasom nadaljujeta z vnašanjem nogometnega stila v modni set. In seveda, tu je tiho-luksuzno gibanje, ki je lastnoročno uvedel vrnitev k preprostim, nosljiv slog po letih nasičenih odtenkov, največjega volumna in pretiranih dodatkov.

Zaradi vsega tega imam precej dobro predstavo o tem, kako bo leta 2024 izgledalo šivičarsko, in še posebej, kateri trendi bodo še naprej določali njegovih 365 dni. Od enega oblikovalca, ki bo vladal letu, ki je pred nami, do ena barva

lahko pričakujete, da boste videli na vsaki torbi, puloverju, obleki in čevlju v januarju in pozneje, vse, kar morate vedeti o modnem postu – 31. decembra lahko vzamete spodaj. In ne pozabite si delati zapiskov. Čez nekaj tednov, ko si bodo vsi ostali prizadevali osvežiti svoje omare, da bi sledili njihovim resolucijam, boste lepo sedeli, saj boste vedeli, da ste že pridobili magisterij iz mode 2024.

Za razliko od mnogih današnjih luksuznih znamk, ki so družbene medije sprejele z odprtimi rokami in jim omogočile biti povsod naenkrat, majhen odmik pokrajine je vzel drugačno, tišjo pristop. To so Phoebe Philos, Khaites in The Rows of the world in dokazujejo, da vam ni treba kričati z velikimi logotipi, mednarodnimi oglaševalskimi akcijami in ciljem vseprisotnosti, da bi pridobili priznanje v 2024. Za te založbe je nadzor nad njihovimi narativi blagovnih znamk izrednega pomena, kar pomeni, da so ljudje, ki nosijo njihove kose, ročno izbrani in na zelo ekskluzivnem seznamu. Ko pa vidite nekoga, ki nosi The Row od glave do pete, kot je Jennifer Lawrence ali Phoebe Philo, kot je Rosie Huntington-Whiteley, se samodejno zdijo dvignjeni in vredni občudovanja. Če ste ljubitelj ur, pomislite nanje kot na enakovredne modele Patek Philippe ali Audemars Piguet. Vsak si ga želi, vendar ga ne more imeti vsak. In medtem ko bodo ta hipersocialna podjetja nedvomno še naprej uspevala na druge načine, bodo leta 2024, bolj tiho, Predvideva se, da bodo ambiciozni zmagali na več načinov in postavljali standarde za to, kdo in kaj je kul v celotnem leto naprej.

Oh, ste mislili, da bo modna obsedenost z vsem, kar je rdeče, izzvenela tako kot vaš polnočni kozarec šampanjca na novoletni dan? Pomisli še enkrat. Namesto tega pričakujem barvo, ki je bila prvič predstavljena v omejenih kolekcijah za S/S 23, vendar je šest mesecev kasneje postala nepogrešljiva na F/W 23 kaže—nadaljevati svoje obdobje dominacije tudi v 2024. In tega ne trdim samo. Živahni odtenek bo že vzbudil valove, ko bodo kolekcije za pomlad 2024 prispele v trgovine po burnem nastopu v Proenza Schouler, Ferragamo, The Row in drugih predstavah iz septembra. A to še ni vse. Priljubljena barva je temnejša in bolj razpoloženjska sestra oxblood ali črno-češnjevo rdeče naj bi temu sledil po enako priljubljeni sezoni, ko se je pojavil pri Gucciju, Versaceju in Saint Laurentu.

Če vem kaj o življenju v letu 2024, je to tole: če si priskrbite zalogo višjih osnovnih potrebščin, boste odpravili večino svojega jutranjega stresa. Tako enostavno je. In oblikovalci se tega zavedajo. Na splošno so preprosti, brezčasni in vsestranski komadi nadomestili glasnejše, razkošnejše alternative z znamke, kot so Ferragamo, Proenza Schouler, Bally in Tove, vse uporabljajo minimalen pristop k oblačenju za leto naprej. In čeprav bodo njihovi kosi seveda dragi, ni razloga, da ne bi mogli prihraniti del vaše garderobe, zahvaljujoč modnim insajderjem, kot so COS, Massimo Dutti, Uniqlo in Mango. Če se nameravate zapravljati, naredite to s pasovi, torbicami, nakitom in obutvijo, ki jih je veliko lažje nositi znova in znova in bodo dvignili vse vaše nove preproste osnove.

Poglej okoli. Vsi gledajo – da ne omenjam govorjenja, tvitanja in oblačenja – šport. In norija nad vsem športnim še ni dosegla niti vrhunca, kaj šele konca. Po mnenju a Modni posel del o VN Las Vegasa v začetku tega meseca, videz Burberryja, Bottega Veneta in Valentina Lewisa Hamiltona z dirke je prinesel medijske vtise v vrednosti med 780.000 in 830.000 $. Medtem modna dekleta, kot so Emili Sindlev, Caroline Daur in Rosie Huntington-Whiteley, hitro postajajo redne obiskovalke F1. Na teniškem področju so modne raziskave @databutmakeitfashion je poročalo, da je bilo število iskanj, povezanih z modo, z OP ZDA za 26 % večje od tistih z newyorškega tedna mode, zahvaljujoč nastopi Kylie Jenner in Timothéeja Chalameta, Nicole Kidman, Katie Holmes ter Hailey in Justina Bieberja, da ne omenjamo Coco Gauff videz na igrišču. In potem je tu še Taylor Swift, katere udeležba na tekmi Kansas City Chiefs septembra je povzročila skoraj 400-odstotno povečanje prodaje blaga Travisa Kelcea, pravi Axios. (Casual.) Jasno je, da modni ljudje danes niso imuni na žrebe dobre igre in so vse preveč pripravljeni, da to uporabijo kot izgovor, da si nadenejo elegantno obleko. Če pa vas bolj zanima nakupovanje kot dejansko gledanje športa, imate več moči. Vsekakor boste potrebovali ves svoj prosti čas in koncentracijo, da dobite par Wales Bonner x Adidas Sambas, ki se razprodajo hitreje kot Swiftove vstopnice za Eras Tour.

Kot sem že omenil, se modna pokrajina dramatično spreminja, saj kreativni direktorji igrajo odrasle različice glasbenih stolov za sedeže v nekaterih najprestižnejših hišah v industriji. Samo v zadnjih štirih letih je Ferragamo doživel epsko prenovo blagovne znamke po zaslugi Maximiliana Davisa, ki je je italijansko znamko povzdignil v eno najbolj priljubljenih in najbolj govorjenih znamk v celotnem modnem prostoru. Matthieu Blazy je prevzel vodenje od Daniela Leeja pri Bottega Veneta, Lee pa je odšel k Burberryju, da bi oživil britansko založbo. Septembra je Peter Hawkings predstavil svojo prvo kolekcijo za Toma Forda, ki je bila zelo hvaljena, tako kot Sabato de Sarno za Gucci, Louise Trotter za Carven in Simone Bellotti za Bally, ki sta sprožila občutek novosti, ki je v modi manjkal kar nekaj časa. čas. Leto 2024 pa se obeta kot leto novih začetkov na vsakem koraku.

Ni bilo tako dolgo nazaj, ko se je zamisel o nošenju obleke ali karkoli, kar je vsaj malo navdihnjeno s podjetjem, zdelo skrajno odvratno, da ne omenjamo nerealno. Jutra, popoldneve in večere smo preživeli doma za računalniškim zaslonom, kvečjemu oblečeni zgoraj v bluzo ali pulover, spodaj pa v boksarice in ugg copate. A časi so se od karantenskih dni drastično spremenili, oblikovalci pa vsako sezono bolj in bolj in obleke se ne le omehčajo z idejo o poslovnem priložnostnem (in celo formalnem), ampak hrepenijo to. Prada, Peter Do, Bottega Veneta in Proenza Schouler so vsi prisluškovali svojim kadrovskim oddelkom za nasvete o popolni obleki, ki bi jo lahko ponovno nosili delo, medtem ko so modni ljudje v ponedeljek zjutraj iz skladišča pred COVID-om izkopali svoje najboljše, da bi jih nosili med tednom mode v Milanu in Pariz. Posledično napovedujem, da bodo leta 2024 v dvoboju proti trenirkam zmagale vse stvari, kot so črte, kravate, ostra ramena in še ostrejši ovratniki. In če potrebujete navdih, samo opazujte Obleke. Rachel Zane in Jessica Pearson imata ta trend upad.

Se spomnite, ko je vsaka virusna modna kolekcija vključevala mikro mini krila, Y2K zaponke za pasove in kratke topi? Enako. Zdaj pa popolnoma pozabite na to, kajti ob vstopu v leto 2024 bo videz, ki ga bodo vsi iskali, ravno nasproten stran spektra oblačenja na karkoli, na kar bi se lahko sklicevali, ko govorimo o zgodnji modi tropi. Govorim o čisti eleganci, prihajajočem trendu, ki so se mu v prihajajočem letu pridružile znamke, kot so Prada, 16Arlington, Altuzarra in Chanel. Pripravite se na obilico satena in tvida vojvodinje, da ne omenjamo A-silhuet v obliki voluminoznih kril in oblek, formalni operni plašči in rokavice, ki se ujemajo, copate z mačjo peto in pravzaprav vse, kar bi lahko našli v kostumografskem oddelku Čudovita gospa Maisel.

Vsako leto je ena blagovna znamka, ki se med modno množico izpostavi kot očitna favoritinja. O njem se nenehno govori in še bolj nosi, zaradi obojega pa se mu je skoraj nemogoče izogniti (v dobrem smislu). Videli smo, da se je to zgodilo z Bottega Veneta, ko so bile torbice in kelly zelena med modnim mesecem centa ducat. Prada je že nekaj let zavzela to mesto, postavila trende za prihodnje sezone in postala eno z duhom časa v zgodnjih 20. letih. Pridi 2024, vendar je ta znamka Tory Burch.

Blagovno znamko s sedežem v New Yorku ločuje od drugih je način, kako se približuje potrošnikom. Oblikovalka, ki je leta 2018 zapustila vlogo izvršne direktorice, da bi se osredotočila na ustvarjalno plat poslovanja, ima eno od modnih najbolj niansirano razumevanje tega, kako ženske želijo doživljati oblačila na svetu, od dejanskih kosov, ki jih naredi, do nakupovalne izkušnje, ki jo je ustvarila v sebi trgovine. Na način, ki nasprotuje tržnim metodam Phoebe Philo in Mary-Kate ter Ashley Olsen za njihove založbe, Burch resnično izpostavi sebe in svojo blagovno znamko tam gosti obdarovanja prijateljev in zaspane zabave na severu države New York s svojimi najbližjimi prijatelji, tj. najbolj kul in najvplivnejšimi mladimi ljudmi v mesto. Hkrati oblači zanimive zvezdnice, kot so Kerry Washington, Emily Ratajkowski in Alix Earle; gostovanje najbolj živahnih predstav med newyorškim tednom mode; in osvajanje cenjenih nagrad. Burch pa dokazuje, da ekskluzivnost ni edini način za uspeh v sodobnem modnem ekosistemu.