Umetnostno obrtno gibanje je trajalo od leta 1880 do 1920. To je bila revolucija v dekorativni in likovni umetnosti, ki se je osredotočila na čiste, preproste črte pohištvo in drugi predmeti za notranjo opremo. Čeprav se je gibanje začelo v Angliji, se je hitro razširilo po Evropi in v Ameriko. Danes je priljubljen slog med zbiralci starin in praznuje ročno izdelane izdelke, ki slavijo naravne prvine.

Rojstvo umetnosti in obrti

Britanski proizvajalec tekstila William Morris rezultat industrijske revolucije tako ni maral, da je sprožil celotno gibanje, ki se mu je uprlo. Ko je leta 1879 napisala "Umetnost ljudi", je sporočilo knjige premaknilo gibanje Umetnost in obrt naprej. Napisal je: "... umetnost, ki so jo naredili ljudje in za ljudi, kot sreča za izdelovalca in uporabnika."

Njegovo podjetje - Morris, Marshall, Faulkner & Co., ustanovljeno leta 1861 - je izdelovalo ročno izdelane okrasne predmete. Ironično je, da so bili izdelki podjetja za "večino ljudi" predragi za nakup, pravi "Antiques 101" Frank Farmer Loomis IV. To vrhunsko blago brezhibne kakovosti je vključevalo ozadje in tkanine.

Stol Morris

Leta 1865, veliko let preden je izdal omenjeno knjigo, je Morris predstavil prvo različico počivalnika. Na njem so bile razstavljene linije in usnjeno oblazinjenje, s katerimi bodo kasneje povezani Misijsko pohištvo izdelano v Ameriki in ki ga je resnično navdihnilo gibanje za umetnost in obrt.

Ta "Morrisov stol" s svojimi ultra preprostimi linijami je bil predstavljen v času, ko je bil rokoko preporod in drugi ultra-domišljijski viktorijanski slogi v besu. To je oster kontrast, ki pride v ospredje pri pogledu na splošne oblikovalske trende in prehode tega obdobja.

Ironično je tudi, da je preprostost stolčka Morris privedla do njegove množične proizvodnje na način, ki njegovemu izumitelju ni bil všeč. Kljub temu je priljubljenost tega udobnega sloga prinesla gibanje za umetnost in obrt množicam in navdihnila druge obrtnike, da mu sledijo. Pravzaprav so Art Nouveau, Estetsko gibanje in Obrtniški/Misijonski stil vsi stili, povezani z gibanjem Umetnost in obrt.

Zgodnji vplivni vplivi

Druga vplivna imena v britanskem gibanju sta bila Charles Robert Ashbee in Charles Francis Annesley Voysey.

Ashbee je po podatkih muzeja Victoria in Albert »oblikoval veliko pomembnih kosov nakita in srebrni namizni pribor za ceh rokodelstva, ki ga je ustanovil leta 1888 na vzhodnem koncu London. Za delo Ceha so značilne navadne površine iz kovanega srebra, tekoča žica in barvni kamni v preprostih nastavitvah. "

Ansley je bil »zelo vsestranski oblikovalec in je izdeloval modele za ozadje, tkanine, ploščice, keramiko, pohištvo in kovinske izdelke. Nekateri njegovi vzorci so bili uporabljeni za predmete iz najrazličnejših materialov. Voysey je imel zelo izviren slog, ki je združil preprostost s prefinjenostjo. Še posebej je zaslovel s tapetami in tekstilnimi vzorci, ki vsebujejo stilizirane oblike ptic in rastlin z drznimi obrisi in ravnimi barvami. "

Umetnost in obrt v Ameriki

Gustav Stickley, Elbert Hubbard, in Charles Limbert sta nekaj znanih imen, ko gre za pohištvo v slogu Mission. Podjetja, ki jih vodijo ti moški, so izdelovala tudi različne dekorativne dodatke, vključno s svetilkami. Hubbardova skupnost Roycroft je še posebej znana po svojih izdelkih iz bakra, za katere danes velja, da so zelo zbirateljski. Tudi drugi obrtniki po vsej državi so izdelovali pohištvo v tem slogu.

Gibanje Umetnost in obrt se ni ustavilo pri pohištvu doma in razsvetljavi. Tudi drugi, med njimi Louis Comfort Tiffany, so v tem času vplivali, da so nadaljevali ali še naprej ročno izdelovali svoje izdelke. Lončarska podjetja, kot so Rookwood in Grueby sta ročno metala in okrasila lončenino v slogu secesije. V tem obdobju je bilo ročno izdelano vse, od tekstila do nakita.

Tako kot danes visokokakovostni ročno izdelani izdelki so tudi ti predmeti običajno imeli ceno. Ena sama Gruebyjeva vaza se je v začetku 19. stoletja prodala za 50 USD, kar je danes enakovredno več kot 1.100 USD. Nekateri isti izdelki, ki so se prodajali za dobre vsote, ko so bili novi, še naprej zbirajo visoke cene na sekundarnem trgu.

Značilnosti umetnosti in obrti

»Ohranjanje in poudarjanje naravnih lastnosti materialov, uporabljenih za izdelavo predmetov, je bilo eno najbolj pomembna načela sloga umetnosti in obrti, «pravi Muzej Victoria in Albert v Greatu Britanija. Muzej to nadalje opredeljuje kot "resnico v materialih" in ugotavlja tudi vpliv drznosti gotskega preporoda v barvah in obliki.

Pri prepoznavanju umetniških in obrtniških del je koristno pogledati celoten slog. Art Nouveau, Estetsko gibanje in slog Mission/Craftsman spadajo v to obdobje dekorativnega vpliva, zato je lahko nekoliko zmedeno.

Na primer, kosi pohištva iz Estetskega gibanja so včasih poudarjeni s pozlačeno dekoracijo in okrašeni s struženjem iz bambusa. Misijonski slog bo zelo zmerno okrašen in precej preprost s pravokotnimi elementi. Krivulje so rahle in redke v umetniških delih. In vsaka cvetlična dekoracija, na primer vklesana na hrbtnih straneh stolov, je običajno zelo lahka.

Keramične umetnosti, nakit in drugi okrasni predmeti, izdelani v tem obdobju, imajo pogosto dokončen pridih secesije. Ponavadi vključujejo elemente, ki jih navdihuje narava, kot so rože, listje, živali in žuželke. Tkanine iz tega obdobja vključujejo tudi tekoče, vrtinčaste vzorce z vključujočimi motivi in ​​naravnim vplivom.