Модна реч из колекције јесен/зима 2023 била је „носивост“ јер су брендови приказивали одећу намењену за ношење и живот, а једноставни производи попут мајица без рукава и дуксева добили су дизајнерски третман. У великој мери, клатно се заљуљало још више у том правцу током месеца моде за пролеће/лето Сезона 2024, јер су се дизајнери фокусирали на одећу која одражава наше модерне животе и оно што жене заправо желе носити. Овог пута, комади су се осећали мало одраслијим и мало уздигнутијим, иако једнако суштински. Да, дизајнери размишљају о томе шта ће се продавати, али размишљају и о томе шта је заиста достојно места у нашим ормарима.
Видимо да се ово одвија на неколико начина. Прво, дизајнери преносе тренутне водеће трендове на ново место. Ватрено црвена која је доминирала у јесен замењена је приступачнијом нијансом воловске крви. Прозирна одећа одступила је од „голе“ естетике и преузела скроман, приступачан правац. Такође смо видели ову игру са изгледом који се заснива на томе где нас воде наши дани из стварног живота и како се облачимо за њих. Традиционални облици одеће су прилагођени модерним модерним ажурирањима, док велике, пренатрпане торбе одражавају стварност ужурбаних дана.
Међутим, то не значи да трендови усмерености за авантуристичку гардеробу нису били присутни. Вруће панталоне биле су у центру коорд гарнитура које ће готово сигурно преузети за пролеће. Стајлинг на пистама такође је поново осмислио како да се обучете уз неочекиване парове - студија о инвентивним начинима ношења свих комада које смо сакупљали током година.
У наставку прочитајте више о 10 кључних трендова који ће дефинисати колекције за пролеће/лето 2024.
Подебљана, ватрено црвена је боја која је дефинисала ревије на писти јесен/зима 2023. и већ видимо да се то одиграва у ономе што стилски сет носи ове сезоне. Гледајући унапред у пролеће 2024, богата црна трешња је начин на који је црвена еволуирала на пистама. За дебитантску колекцију Сабато Де Сарно у Гуццију, креативни директор је посебно учинио Гуцци Россо бојом која је централна и за изглед на писти и за нови бренд за модну кућу. Примећен је у трамвајима који пролазе кроз Милано, на објавама на Инстаграму и на билбордима. Дубока сенка воловске крви није се ту зауставила. Код Версацеа, Валентина, Саинт Лаурента, Том Форда и Хермеса - да споменемо само неке - боја је заузимала значајну некретнину на писти. Рани корисници већ сада додају бордо комаде у своју гардеробу, али предвиђамо да ће боја доминирати на још већи начин следеће године.
Било је много брбљања око модних ера у последњих неколико година. Кумулативно смо у нашој минималистичкој ери, нашој ери превеликих димензија и - барем на ТикТоку - нашој ери сирена. Иако је лакше него се усудити тестирати воде са разним стиловима, брендовима и трендови, облачење унутар балона је нешто супротно од свега што смо икада волели моду и одећа за. Од онога што смо видели на пистама ове сезоне, дизајнери почињу да се слажу. Уместо да развијају колекцију засновану на једној линијској естетици, стварали су креативни директори комади који су били верни модерном искуству, креирајући гардеробу коју би жене заиста желеле носити. Сукње и хаљине које потичу од традиционално женствених и романтичних облика имале су праву количину руба, представљајући наша стварна животна искуства и неуредност и приказујући природу нашег свакодневног живота „уради све“. Једноставно речено, пролеће 2024. је одећа која је направљена само за нас.
Прошле сезоне, вруће панталоне су јако потресле модни брод. Кратки шортс Миу Миу са перлама, које је моделирала нико други до Емма Цоррин, и доње хлаче од кашмира стилизоване уз класику сиве дуксерице све нас је натерало да поново размислимо о својој способности да стилизујемо малени доњи део. Овог пута, дизајнери као што су Петер Хавкингс за Тома Форда, Де Сарно за Гуцци, Миуцциа Прада и Раф Симонс за Праду праве корак у изгледу даље додавањем одговарајућег аспекта, прављењем футроле за одбацивање стандардних одела и удобних комплета и заменом панталона доњим деловима који показују мало—или много—више ногу.
Годинама смо виђали успон голе моде, који је кулминирао газираним провидним изгледима који су остављали мало машти свуда од писта до црвеног тепиха. Замах за чисте комаде не успорава, али видимо промену у начину на који су предмети стилизовани - сада на знатно скромније начине. У Алтузарри и Царвену, прозирне сукње у облику оловке биле су упарене са плетенинама са округлим изрезом и шиљастим мазгама. У 16Арлингтону, сукње дизајниране од замагљених паиллета биле су допуњене оштрим белим кошуљама од поплина. У Пради, хаљине у сменама направљене од деликатне органзе у низу пастела као да лебде по писти. Међутим, биле су постављене, тако да су само давале илузију чистоће. Оно што сваки од ових изгледа представља је ново доба чистоће које је приступачније и више носиво од потпуно голог изгледа који је прожимао последњих неколико сезона.
Баш као иу везама, најбоља, најнаглашенија одећа је она која се очигледно не поклапа. Уместо тога, они раде јер имају савршен ниво контраста. Ово је нешто што су дизајнери Прада, Велс Бонер, Тори Бурч, Шанел и других препознали и поставили у центар позорнице на својим ревијама за пролеће/лето 2024. У Пради, Симонс и Прада су упарили деликатне слип сукње, мале штикле и нежне крагне са утилитарним воштаним капутима, а у Феррагаму, Максимилијан Дејвис се играо контрастом секси, Матриклакиране чизме у стилу лакиране коже и јаки капут боје слоноваче. Трек шорц су обучени са блејзерима и структурираним сакоима, док су одвојци од дреса били упарени уз врхове са шљокицама и елегантне сукње са оловком. У моди се супротности заиста привлаче.
Након што је Матје Блејзи послао манекенку која је носила меко жути комбинезон са тамноплавим џемпером који јој је био без напора везан око струка. писта на његовој дебитантској ревији Ф/В 22 за Боттега Венета, сви у моди су одмах знали да ће стилски трик бити ствар. Онда Кендал Џенер је носила тачан изглед на УС Опену, а остало је била историја. Од тада везујемо наше плетенине на све начине - око врата, струка и још много тога. Било шта осим начина на који су заправо били намењени да се носе. Сада, за пролеће 2024., стигла је нова еволуција за хакирање, а укључује комаде који одузимају рад и креативни напор да стилизујете своје џемпере као кул девојке. Овог пута, чворови су уграђени. Од хаљина са халтерима код Проенза Сцхоулер које се причвршћују са завезаним рукавима преко груди до дебелих, ребрастих џемпера код Боттега Венета са рукави који су дизајнирани да се вежу и не носе, једна ствар је ове сезоне потпуно јасна: свака одећа је боља са чвором у то.
Емисије на писти одражавају свет око нас на много начина, а дизајнери су то подигли на још један ниво ове сезоне. Чинило се да су ташне, од свих места, коментар нашег ужурбаног модерног живота и свега што буквално жонглирамо током дана. У Боттега Венета, КСКСЛ торбе су биле препуне новина, плавих фармерки и кошуља на копчање које су скоро испадале. Манекенке су на сличан начин вукле пренатрпане ташне низ Миу Миу писту са високим потпетицама и пресвлачењем одеће која је проливала изнутра. Одмах након емисије, Инстаграм је био преплављен објавама оних који су се поистовећивали са стварношћу спакованих торби до врха и животима у покрету које они одражавају. Торбе моментално дочаравају слике познатих личности као што су Џејн Биркин и Ешли Олсен чије су живеле у Хермесу торбе су биле изношене, испребијане и напуњене свиме што је било могуће, од жичаних слушалица до коришћених меких повеза књиге. Торбе су далеко од микро-мини торби које су преузеле власт у прошлим годинама, а у које није могао да стане чак ни иПхоне. Уместо тога, ово су комади дизајнирани за животе људи који их носе и места на која иду. Торбе су често смешно простране, али то заправо има много смисла с обзиром на све што треба да стане унутра.
Фринге увек у овом или оном облику показује своје бујно, празнично лице током месеца моде, али овосезонска понуда, која је истовремено била значајнија него иначе и занимљивији, осећао се миљама напред у смислу стила и ума. У Пради, каишеви украшени ресама и хардвером носили су се са скројеним кратким шортсовима и утилитарним воштаним јакнама. У Кхаите-у, превелике кожне јакне су пратиле лепршаве хаљине са ресама макси дужине које су изгледале мрачне у расположењу, али светле. На Де Сарновој дебитантској ревији за Гуцци, једноставне беле тенкице су помогле да мидиси са ресама од сребра и воловске крви изгледају изненађујуће лежерно.
Није изненађујуће да су капути увек централни део колекција за јесен/зиму, али када су подједнако заступљени у колекцијама за пролеће/лето, то нас тера да застанемо и обратимо пажњу. Управо то се дешавало током сезоне пролеће/лето 2024. док су дизајнер за дизајнером слали моделе на писту у прелепој горњој одећи. Сатенски капут Тори Бурцх-а од острига и бисера подсећао је на култни стил који је Гвинет Палтроу носила 90-их. Други брендови, укључујући Мак Мара, Гивенцхи и Алтузарра, направили су случај за луксузне, структуриране сатенске капуте достојне догађаја са црном краватом. Дајући додатни аргумент за раскошне капуте, брендови као што су Кхаите, Дриес Ван Нотен и Јил Сандер су сами стилизовали комаде горње одеће или потпуно прикривали оно што је испод. Порука је била јасна: уместо да служи само као комад преко педантно стилизоване одеће, сјајна горња одећа је у средишту пажње.
Обично, када говоримо о додацима који могу направити или покварити одевну комбинацију, то су велике минђуше, торба за изјаве, или нека обућа на нивоу Кери Бредшо, било да су у тренду балетанке или вредна бола пумпе. Каишеви нису тако често укључени у дискурс, али након неколико сезона све веће популарности, пролеће 2024. показало се као зенит модне кампање каишева. Брендови као што су Брандон Маквелл, Кхаите, Алаиа и још много тога су представили привлачне копче око струка које су, упркос томе што су на крају биле практичан комад гардеробе, такође биле тхе жариште одевних предмета са којима су били упарени. Наш став? Будите једноставни са својом одећом. На крају крајева, ако се потрошите на звездани каиш или два, неће бити важно са чиме га носите.
