London Fashion Week var full av anda: tonårsanda, punkanda, partyanda, andan av gör-det-själv-kultur och 1980-talets liv. Allt kändes lyft: färgerna är kraftfulla och ljusa, trycken är djärva, klänningar är gjorda för att gå ut ut, formerna är lösa och fria för att ge dig mer utrymme för att flytta, leva, lägga på lager. Varje ensemble hade noggrant konstruerats och sedan utformats för att ge 360-graders intresse – vilket gjorde en iögonfallande ingång eller utgång (samt att bära plagg som automatiskt startar konversationer så fort du gör det) är nu en viktig del av modet dagordning. Nästan varje landningsbana och varje look kom perfekt med tillbehör med en rad personlighetsbyggande tillägg som inte matchar varandra. Det unika – vare sig det är avgjort utilitaristiskt och tyst, eller fräscht och högljutt – är det S/S 17 trendspel, och häri ligger verktygen för att spela den.

Det fanns gott om vilda och underbara idéer, men vad kommer egentligen att förändra ditt sätt att klär dig? Vi kallar ut de tidiga garderobsskiftande utseendena nedan.

Fortsätt läsa för att få reda på toppen av London Fashion Week vår/sommar 2017 trender

Sätt på dig solglasögonen, saker och ting är på väg att bli väldigt livliga här ute. De senaste somrarna har varit en fristad för dämpade pastelltoner – inte den här. Vår/sommar 2017 handlar om högoktaniga nyanser, från en återupplivning i den mest polariserande nyansen (lila, så klart!) genom till primära och sekundära nyanser som slår dina sinnen vare sig de används ensamma eller i kombination med deras komplementära partners. En speciell färg – ringblomma, för att vara exakt – kändes den fräschaste och redan mest populära. Rejina Pyos ringblommaklänning hade knappt presenterats för pressen innan den bars av street-stjärnorna Kate Foley och sedan Pandora Sykes. Denna mjuka är inte gul.

Ursäkta, blommor, randen är grundad och i linje för sommarens tryckta tron. Snygga blommor och varmt väder är ungefär lika utbredd en kombination som någon annan vi känner till, men S/S 17 handlar om grafiska, linjära ytmönster. Oavsett om det är primärfärgat och löper längs matchande stickat (Joseph), kollegialt inspirerat och märkt över alla kläder och accessoarer i en look (Mullbär) eller helt enkelt använt via klassiskt randigt shirttyg till enkla klänningar (Eudon Choi), det är klart att detta kommer att vara ditt mest coola alternativ.

Om det är ett föremål som ingen outfit kändes färdig utan på LFW, så var det örhänget. Nu säger vi örhänge som en singular eftersom det oftare än inte bara var ett som tog sig fram på banan. Men det är den konstnärliga samlarkänslan – vi pratar om en utsmyckning som inte passar ihop med en enda, titta närmare. Stora, statement-örhängen sparas ofta för kvällskläder eller när du är i en hud-bar halsringning, men regeln för S/S 17 är att bära dem med allt, hela tiden – både Roksanda och Erdem håller med.

Nu innan du tror att vi har tappat förståndet och alla kommer att börja klä oss dagligen som om det vore Met Gala och vi är Beyoncé, hör av oss. Den högmodiga vinkeln på knappt där klänningar beror inte på att de ser uppenbart sexuella ut eller kräver överflödig köttflash, den plockas helt enkelt upp från en växande gatutrend att använda halvtäta klänningar som intressanta lager verktyg över denim, skjortor och, ja, andra klänningar. Ingen catwalk var komplett utan en - vare sig den var dramatisk och spetsad (Preen), broderad för att täcka ens blygsamhet (vi spionerade Alexa Chung knäppa iväg på den där House of Holland-looken) eller som en skummande tyllfest (Molly Goddard).