För att verkligen förstå Omari Douglas kärlek till mode måste du veta om den gången han såg Spice Girls i Manchester. Han träffade en vän på konserten och de kände några av dansarna. På vägen dit fick han ett upprymt (och tårfyllt) telefonsamtal från sin vän om att de kanske skulle kunna delta på Mel B: s födelsedagsfest. Även om festen aldrig hände (det var en överraskningsfest) kan Douglas komma ihåg exakt vad han hade på sig – en Spice Girls-vara T-shirt, ett par knallblå byxor och ett par fluorescerande rosa plattformar som han en gång bar som Baby Spice till en väns drag födelsedagskalas. Det är en outfit som inte låter som en miljon mil bort från något som Douglas karaktär, Roscoe Babatunde i Det är en synd skulle bära.

Om du inte har haft chansen att komma ikapp med vad som lätt är 2021 års mest omtalade show, Det är en synd, skapad av Russell T Davis (Queer as Folk, Doctor Who, Years and Years), är en gripande serie i fem delar om en grupp vänner under 80-talets aidsepidemin. Douglas spelar Roscoe, som är flamboyant och punkinspirerad. Mer än någon annan karaktär i showen är Roscoe utan tvekan den mest modemedvetna och hans kläder visar inte bara upp hans personlighet utan kartlägger hans resa under avsnittens gång. Och som bevis på Roscoes omedelbara effekt på modevärlden, i början av månaden, global shoppingplattform 

Lyst avslöjade att de såg ett "sextio procent hopp i sökningar efter acid-wash jeans medan sökningar efter chokers ökade med 32% under de senaste två veckorna."

Hur viktigt är mode för en karaktär? “Vi ger inte tillräckligt med uppmärksamhet åt karaktärer som är modemedvetna. Det är så viktigt att uppskatta det elementet, säger Douglas. “För Roscoe är det en del av hans psyke och hans personlighet. Och mycket av det han bär är en del av hans uppror och hans rustning; det är så han måste erövra världen." Från avsnitt ett när vi träffade Roscoe och han har en minikjol och crop top innan han lämnade familjens hem till hans DIY-punk-looks och sedan vidare till hans mer "konservativa" stylingar när han bär skrädderi i avsnitt tre och fyra, det råder ingen tvekan om att vad Roscoe än bär, kommer han alltid att sätta sin egen snurr på den. “Evsv i slutet av avsnitt tre, där han går och hittar Stephen Frys karaktär, han bär en kostym men det är en kraglös skjorta och en fluga som bärs som en choker, så det är fortfarande hans version av skräddarsydd, säger Douglas.

Roscoes inställning till att klä sig fick Douglas att känna sig befriad. “Jag tror att det verkligen tog hem hur viktigt det uttrycket är för människor för om de kände för det de kunde inte göra det någon annanstans, de kände att de var tvungna att använda sin kropp och sin bild som ett sätt att uttrycka den där."

Uppenbarligen har Douglas en medfödd förståelse för modets kraft och inte bara för att han tycker att det är viktigt på skärmen utan också för honom personligen. Under pressturnén har han burit en mängd olika utseenden, inklusive massor av kostymer med sneakers (hans nuvarande favoriter är ett par från Bershka) som han säger är i stort sett det enda sättet han gillar att bära skrädderi.

Medan Douglas säger att han inte har det "mod att vara lika vild som Roscoe" och det gör han inte "visa mycket hud" Jag undrar om han tycker att Roscoes garderob har smittat av på hans egen stil? "Den här veckan har jag burit mycket Carlota Barrera och tröjan jag har på mig idag är faktiskt ganska Roscoe [pekar på sin bredstickade blå tie-dye tröja] så jag tror att det blöder in i min egen stil. Jag tror att den här [pressturnén] definitivt hjälper mig att driva det lite.”

Det är dock uppenbart att det alltid har funnits ett inslag av Roscoe i Douglas garderob, eftersom han avslöjar att han dök upp till passformen med något som hans karaktär skulle ha på sig. "Jag bar stora vandringskängor från Camper med en helsvart outfit och Ian [Fulcher, kostymdesignern] sa: "Herregud, det skulle Roscoe bära."

När samtalet vänder sig till London Fashion Week, eller bristen på sådan, frågar jag honom vilka brittiska designers han älskar just nu, med knappt en andningspaus, rullar han av tre: Martine Rose, Halina Edwards och Grace Wales-Bonner.

"Det är fantastiskt att se svarta kvinnliga designers på huvudscenen. De har alltid haft så mycket att bidra med; det finns så mycket rikedom och jag tänker på dessa tre designers och jag tänker "Wow, wow, wow, helt fantastiskt."

Som han väntar på mottagandet av Det är en synd från den amerikanska publiken (vi pratar dagen efter att den har släppts på HBO Max), är det tydligt att han är spänd på vad som kommer härnäst. "Jag känner mig verkligen inspirerad av att ha varit en del av något sånt här som har fått så djupgående respons från allmänheten. Du kan inte garantera att varje bit av arbete du gör kommer att göra det. Men när jag berättar om den här historien som har varit så oberättad, vill jag bara fortsätta att berätta historier om människor som är åsidosatta.” Men när han gör det är jag säker på att han kommer att göra det med stil.