Lika avskalad som deras arketypiska stil kan tyckas, fransmännen är inga främlingar för surrealism. Faktum är att den konstnärliga rörelsen började i Paris redan 1917, och den har vävts in i modetyget i staden som couture kallar hem sedan dess. Först kom Elsa Schiaparellis provocerande skapelser från tidigt 2000-tal. Hon prydde klänningar med gigantiska hummerillustrationer och tillverkade hattar som såg ut som uppåtvända skor. Hennes inflytande kan märkas starkt idag, mest direkt genom det otroliga arbete som Schiaparellis nya (ish) kreativa chef, Daniel Roseberry, gör, omtolkar varumärkets arkiv och går vidare med verkligt avantgardistiska idéer i vad som har blivit en annars ganska kommersiell värld. Kändisar är fasta, och modepubliken har också varit det. Så kan det vara anledningen till att denna Paris Fashion Week har verkat lite märkligare än vanligt? Har vi alla fått grönt ljus att börja lätta ur en mycket beige era och gå in i en mer sprudlande och experimentell tid?

Surrealistiska och surrealistiska idéer fanns i överflöd från märken du kan förvänta dig (Jonathan Anderson på Loewe) och de du verkligen inte skulle göra (Isabel Marant). Du har det subtila: till exempel att proportioner blåses ut, som de stora vita kragarna hos Jil Sander eller jätten 

blazers på ACNE Studios. Men du har också det rent samlarobjekt: Skulpturella smycken som lika gärna skulle sitta på en gallerisockel eller konstfullt omarbetade bikerjackor förvandlade till miniläderkjolar. Det fanns en gammaldags stämning för glamour och häftig, som knubbiga golvlånga rockar och jättelika leopard tryck, men ett nytt sätt att bära dem. Tänk på Rihannas graviditetsgarderob, och du är på rätt spår. Fortsätt scrolla efter de nio Paris Fashion Week A/W 22-trender som jag redan är helt såld på.

Allt med den här showen tänjde på gränserna. Från hur plaggen gjordes (en del var otroligt 3D-printade) till accessoarerna. De falska ballongformerna som användes över skor och kläder återspeglades också i dessa klotarmringar.

Saint Laurent-modellen avslutade nästan varje outfit med en gigantisk hög armringar på varje arm. Inte WFH-vänlig, men väldigt fantastisk.

Stella har tryckt på lila de senaste säsongerna, och det verkar som att alla andra äntligen kommer ikapp. Det här är ett upplopp.

Om lila från topp till tå verkar vara för mycket, prova en stickning.

Blazers är nu så stora att de i princip är klänningar.

Nicolas Ghesquière lade stora kavajer på stora kavajer för en signatursiluett.

Jag älskar hur skevt och dyrt det här leopardmönstret är.

Med ett surrealistiskt halsband? Den här looken tickar på många nya trendrutor.

Den här långa kappan har internationell A-lister skriven över sig.

Saint Laurents var överdimensionerade och bars med ultrafina strumpbyxor och sandaler med axelband – Hailey Bieber tog den här kappan direkt från startbanan och in på natten för en kväll i Paris.

Gabriela Hearst fortsätter att fira hantverk på Chloé, och lapptäcke är en vacker teknik.

Det kan också vara overkligt, vilket bevisas av den här looken.

Givenchys pärlbelagda jeans kommer att bli populära. Liksom kombon av lågt hängande denim med en formsydd topp.

Marant tog en liknande vändning med en topp i kristallnät och svarta jeans.

Copernis biker ser ut kombinerad läder med skjorta, och det bara fungerade.

Moto jackor vänds på huvudet på Dior, burna med hela swishy kjolar och spets toppar.

De fungerar till och med i snyggare former, som på den här nyckfulla klänningen.