Välkommen till den senaste, mycket spännande delen av Who What Wear UK'sBästa garderoben i Storbritannien. Det är där vi gör precis som det står på plåten: gräver in i de mest fantastiska, imponerande och rent ut sagt inflytelserika garderoberna. Vi finslipar på kvinnorna som får gatustilsfotograferna att trycka på sina slutare såväl som karaktärer som du ännu inte känner – de som flyger under radarn med i hemlighet otroliga klädkollektioner.
Vår serie Best Wardrobes in Britain handlar om att fördjupa sig i garderober som är unika och speciella. När vi ska hitta garderober att ha, påverkas vi inte av den stora mängden tillhörigheter eller mängden dyra saker någon äger, men är intresserad av de olika sätten att kärleksfullt skapa en garderob och berättelserna bakom dessa föremål. Hyrscenen i London har blomstrat under de senaste åren, med nya plattformar som erbjuder ett alternativt sätt att köpa och konsumera kläder. Georgie Hyatt är en av grundarna till en av de stora spelarna, Rotaro, och när hon kliver in i hennes lägenhet är det tydligt att hon tänker mycket på vad hon har på sig, men också hur hon hittar dessa plagg.
På Hyatt: Attico Skor; Weekday The Row Jeans; Rejina Pyo skjorta; Anpassad Rotaro hatt; Halsband och ankelpärlor från Geeg
När Hyatt flyttade till London från Sydafrika shoppade hon varje vecka, men nu är hon mer fundersam över hur hon närmar sig hur hon klär sig. Hon använder naturligtvis uthyrning för att komplettera sin garderob, men hittar bitar på Depop och Etsy och återupplivar en massa skatter som gått till henne från hennes mormödrar. Det betyder inte att hon inte experimenterar och bär djärva plagg – snarare tvärtom. Hon dras till ljusa färger, starka silhuetter och allt som har en 70-talskänslighet. Fortsätt scrolla för att se inuti hennes garderob och historien bakom Rotaro.
Hur kom du på idén till Rotaro?
Jag arbetade tidigare på WGSN med trendprognoser och konsumentinsikt, arbetade i konsultteamet med lyx och snabbhet modemärken och konsumentvarumärken, hjälpa dem att utveckla nya produkter, implementera hållbara metoder och förstå trender. Jag skulle arbeta med Hermes om "vad är framtiden för hudvård" och Chanel om "vad är nästa lyxiga läderhandväska." Jag arbetade också med snabbmodemärken och implementerade trender på månadsbasis. Jag började känna en överväldigande känsla av eko-ångest, där jag bidrog till överproduktion och konsumtion av mode, och jag ville vara en del av lösningen. Jag började fundera på vad jag mer kunde göra. Eftersom vi var en prognosbyrå såg vi att modets framtid bygger på cirkulärhet och en lucka i marknaden för en modeuthyrningsplattform för att arbeta direkt med varumärken för att hjälpa dem komma in i det cirkulära modet ekonomi. Det var där Rotaro föddes. Jag har två briljanta medgrundare, och vi har väldigt olika erfarenheter och bakgrund. Vi är ett tekniskt första företag som använder teknik för att driva den cirkulära modeekonomin.
Har du alltid varit intresserad av hållbarhet inom mode eller blev det mer angeläget för dig när du jobbade i branschen?
Jag växte upp i Sydafrika och har alltid varit väldigt nära naturen och utomhus. Det har alltid varit den jag är. När jag flyttade till London fastnade jag i den här hajpen av konsumentism och jag fick plötsligt tillgång till trender och varumärken som jag inte hade i Sydafrika. Jag skulle ljuga om jag sa att jag inte dyker med huvudet först i att försöka ha nya saker varje vecka. Jag kom till insikten, och när jag såg denna snabbare produktion från första hand, att det bara var ohållbart. Jag såg den fula och mörka sidan och ville att det skulle finnas en lösning. Jag hade inte råd med designerplagg, men det här var ett sätt att prova något nytt och vara någon ny för en dag.
Så med din modell arbetar du direkt med varumärken för att hjälpa dem komma in i hyresutrymmet?
Vi jobbar med varumärken på konsignationsbasis och vi hyr ut produkter för deras räkning i sex månader, och sedan säljer vi dem vidare för att hitta ett plagg som är hem för alltid. Vi letar också efter en livslängdslösning för föremål som är skadade och inte kan återställas. Jag vill vara en plattform som kan hjälpa varumärken att ta ansvar för hela livscykeln för sina plagg, inte bara göra det och sälja det. Det är så viktigt att tänka på vad som är slutet på livet för detta plagg när man tillverkar det. Jag hoppas att det kommer att finnas regler kring det där ett varumärke måste ta ansvar för vad som händer i slutet och inte bara kan skapa saker i oändlighet.
Vad sägs om hur du konsumerar nu - vad är ditt förhållningssätt till din garderob?
Det har förändrats drastiskt. Jag skulle till high street-butiker tre gånger i veckan efter jobbet. Men skiftet gick väldigt snabbt. Det som verkligen slog mig i Lauren Bravos bok Hur man gör slut med Fast Fashion var hur hon beskriver plagg som konstverk. De har skapats av någons händer. När du humaniserar plaggen påminner det dig om var de kommer ifrån och att kläderna inte är engångskläder och det har fastnat för mig. Sättet jag klär mig på har förändrats drastiskt – jag köper något en gång varannan månad, men sällan. Jag trålar Depop och Ebay – Depop kan min stil bättre än jag själv. Om jag köper något nytt sparar jag och köper något riktigt välgjort. Jag vill inte köpa något som går sönder. Lyxigt och etiskt mode är ganska elitistiskt och inte överkomligt för alla, så jag uppmuntrar dig att tråla Ebay och Depop, för då har plaggens livscykel förlängts. Jag använder hyra för att komplettera min garderob – om jag känner att jag behöver något för en ny säsong eller för att injicera lite nytt i min garderob. Mode är en stor del av ditt självuttryck och uthyrning är ett trevligt sätt att upptäcka nya aspekter av din personliga stil utan att fastna i denna hyperkonsumtionsloop. Jag använder uthyrning som grädden på moset.
Hur är din egen personliga stil?
Det är väldigt eklektiskt. Jag tänker ofta på en karaktär eller en era eller en scen innan jag klär på mig. Jag brukade göra det här oftare, nu har jag uniform för veckan, och bär mycket kostymbyxor, toppar och loafers. Under helgerna går jag verkligen in i det här karaktärsspelet. Jag älskar 70-talet estetiskt. Min känsla för stil utvecklas ständigt, men det som verkligen har förändrats är hur jag konsumerar, snarare än att använda det för att uttrycka mig. Jag är fortfarande lika uttrycksfull jag gör det bara på ett annat sätt. Jag planerar verkligen mina outfits och jag älskar det! Jag känner mig väldigt kraftfull och stark i en överdimensionerad kostym så det är min uniform.
Vilka märken älskar du?
De saker jag verkligen älskade är de jag stalkade på Ebay eller Depop bokstavligen i ett år. Det finns en Ganni zebra midiklänning som jag tittade på ett år online innan jag bestämde mig för den – jag kommer att ha den i min garderob för alltid. Jag har ett par Nodeletto-klackar som jag älskar – de är löjliga och galna, men jag ser dem mer som dekoration för mitt hus. Jag köpte dem av min vän som driver ClosetDetox som är en secondhandbutik på Instagram och Depop. Jag älskar vackra saker så se dem som en skulptur i min garderob.
Jag har många av mina mormors båda plagg i min garderob – båda har gått bort. Mina huvuddukar jag bar idag var från min mammas mamma, och jag har mockajackor från min andra mormor. Jag har haft några av dem i min garderob i 10 år och jag uppskattar dem verkligen och blåser nytt liv i dem. Jag älskar att kontextualisera dem på ett modernt sätt, eftersom det kommer att vara helt annorlunda än hur min mormor skulle ha burit dem förr i tiden. De plagg jag köper nu köper jag med tanke på återförsäljning. Sättet jag motiverar något som är dyrare är att jag vet att det kommer att ha ett andrahandsvärde.
På Hyatt: Christopher Esber Klänning; Burberry Scarf; Mango solglasögon; Penelope Chilvers träskor
Har du alltid varit intresserad av mode när du växte upp?
Ja, jag växte upp i en väldigt avslappnad kuststad i Sydafrika och alla bär jeansshorts och flip flops på kontoret. Jag har alltid känt att jag inte velat följa med publiken. Jag ville vara lite annorlunda och från ung ålder var mode ett sätt för mig att differentiera mig och kommunicera att jag ville göra saker lite annorlunda. Min mamma studerade mode i London och öppnade sin egen butik, så hon aktiverade min kärlek till mode och underlättade det. Hon skickade mig till förskolan i full klänning och strumpor och loafers varje dag. Även om jag alltid har hållit på med mode trodde jag inte att jag skulle jobba med mode. Jag flyttade till London för att jag inte ville veta hur mitt liv skulle se ut och var hungrig efter en värld av möjligheter, vilket London väldigt mycket är. Människorna du möter här är otroliga. Jag flyttade och arbetade på en managing konsultfirma i ett år, och det var då jag stötte på WGSN och jag blev kär i idén om trendprognoser och förstå varför trender är som de är. Jag studerade psykologi på universitetet, så mötet mellan psykologi och mode var verkligen intressant för mig. Jag kände att det fanns en mängd information på mina fingertoppar.
Var att starta eget företag något du alltid skulle vilja göra?
Jag kommer från en familj av entreprenörer, så det gav mig ett extra lager av självförtroende där jag har sett människor runt omkring mig göra det. Jag tänkte automatiskt "varför inte" jag kan också göra det! Jag visste att jag ville göra något för mig själv så småningom. Allt verkade komma ihop på rätt plats, i rätt tid. Det kändes nästan som det var meningen.
Vilka trender ser du med uthyrning?
Occasion-wear är hyresgästen nummer ett, men vi har sett människor som hyr på veckobasis för nya saker, vilket är riktigt intressant. Det visar att människor använder uthyrning som ett sätt att introducera nytt i sin garderob, inte bara för bröllop eller en födelsedag, utan när och när de vill prova ett nytt märke eller stil. Vi har sett en ökning av att alla vill vara sexiga och är riktigt uttrycksfulla och använder mode för att fira livet, så de där verken gör bra för oss. Samt en återgång till att känna sig sexig och stärkt som kvinna.