Den mest kända kvinnan i världen är inte Taylor Swift, en Tick tack stjärna eller till och med en Kardashian. Hon är en 5'3" nonagenarian som sannolikt inte har hört talas om något av ovanstående, och den här veckan firar hon en mycket viktig milstolpe: 70 år på tronen. Under den tiden har drottning Elizabeth II använt kraften i personlig stil för att tala tydligt och kraftfullt till sina undersåtar, ofta utan att säga ett ord.
”Drottningen är en av de mest fotograferade människorna i världen. Även om vi sällan hör vad hon har att säga, känner vi alla till hennes image”, säger Matthew Storey, samlingsintendent på Historiska kungliga palats. "Och så det hon kommunicerar med sina kläder är otroligt viktigt och kraftfullt."
Hon har följt samma stilformel sedan 60-talet: en boxig klänning och kappa i en punchig nyans, en koordinerande mössa, handskar, en damliknande handväska, en robust klack. Det är enkelt men oförglömligt tack vare hennes orädda sätt med färg. Vem kunde glömma den limegröna kostymen hon bar för Trooping the Color 2016 eller hennes otaliga Crayola-ljusa Royal
Hon väljer sin palett med synlighet i åtanke och säger berömt: "Jag måste synas för att bli trodd." Denna attityd gör henne ”a ledstjärna för färg och positivitet i en annars förvirrande värld”, säger Bethan Holt, The Telegraphs modechef och författare till Drottningen: 70 år av majestätisk stil. "Genom att noggrant välja en brosch eller en viss färg kan hon visa oss på ett så diskret ännu kraftfullt sätt vad hon vill att alla ska tänka och veta om hennes åsikter på ett sätt som är så väldigt duktig."
Från de fina klänningarna hon bar som ung prinsessa till hennes bländande vita slips-och-tiara-formella utseende som ung drottning till hennes nuvarande era av ljusa kappor och hattar, här är några av drottningens bästa stilögonblick från de senaste 70 år.
Vid 18-årsåldern var prinsessan Elizabeth bekant (om inte helt bekväm) med att vara föremål för allmänhetens intresse. Hennes utseende som balanserad tonåring har en häpnadsväckande likhet med några av hennes stilsignaturer som drottning: hennes lockigt hår, damliknande blommig klänning och vettiga skor skulle inte vara malplacerade på bilder tagna 20 eller ens 50 år senare. Ponnyn också...
När Storbritannien gick i krig anslöt sig prinsessan. Som junior befälhavare för Auxiliary Territorial Service (ATS) bar hon en uniform som inte liknar den för andra 250 000 frivilliga som tjänstgjorde i den brittiska arméns kvinnogren under andra världskriget.
Den blivande drottningen och prins Philip tillkännagav sin förlovning tillsammans på Buckingham Palace, där prinsessan bar en förlovning med tre diamanter och platina designad av prins Philip. Deras bröllop 1947 blev en nationell högtid. På grund av efterkrigstidens brist var prinsessan tvungen att spara sina kuponger för att betala för sin bröllopsklänning. (Regeringen tillät henne 200 extra kuponger.) Den elfenbensfärgade satinklänningen designad av Sir Norman Hartnell fortsätter att inspirera brudar idag.
När drottningen tar på sig sin OOO är den plats hon med största sannolikhet kommer att gå till Balmoral, hennes tillflyktsort i det skotska höglandet. Det är här hon mest synligt slappnar av, rider på hästar, skjuter och promenerar – eller bara poserar med hundarna i trädgården i denna lediga kjoldräkt.
Blommiga klänningar och uniformer är bra, men ibland räcker inget annat än platt glamour. Den årliga Royal Film Performance på Leicester Square var ett tillfälle med vit slips och tiara. För sin första som monark bar drottningen en modern klänning med Girls of Great Britain and Ireland Tiara. Ett arv från Queen Mary, det anses vara drottningens favoritdiadem. (Vad, du har ingen?)
Drottningen gav Hartnell, den brittiska couturier som skapade sin bröllopsklänning fem år tidigare, i uppdrag att designa sin kröningsklänning och -rock. Den vita satinklänningen var broderad med blomemblem från länderna i Storbritannien och Commonwealth: den engelska rosen, skotska tistlar, walesisk purjolök och så vidare. Designen tog sex broderare 3000 timmar att färdigställa.
"Det är hennes viktigaste klänning", säger Storey. "Klänningen måste vara lämplig för denna antika, medeltida religiösa ceremoni vid kröningen, och det är - och ändå är det samtidigt en klänning som var helt rätt för en ung drottning 1953. Den förkroppsligar den uråldriga värdigheten i hennes roll men också den enorma känslan av optimism som mötte hennes uppstigning till tronen.”
Drottningen bar Hartnell vid många andra tillfällen, inklusive för en bankett 1961 för att hedra USA: s president John F. Kennedy och First Lady Jacqueline Kennedy. Den blå balklänningen i tyll stämde överens med drottningens typiska stil men oundvikliga (och föga smickrande) jämförelser gjordes med Jackies eleganta, chica Chez Ninon-klänning.
Om drottningen har en Balmoral-uniform och en arbetsuniform, har hon också en Windsor Horse Show-uniform. Nästan varje maj kan hon ses beundra hästarna på utställningen, vanligtvis klädd i en kjolkostym, jacka och kjol, eller mer sällan byxor. Konstanterna är hennes huvuddukar i siden och hennes Leica - desto bättre att fånga action med.
"En look som verkligen sticker ut är en ljus fuchsia cocktailklänning som drottningen bar för att visa president Nixon runt Buckingham Palace", säger Holt. "Hon ser tidlöst elegant ut, den passar henne helt underbart och det är underbart att hon är en statschef, hon är en kvinna och hon äger sin kvinnlighet genom att bära denna stora, ljusa dos av rosa. Hon drar sig inte för det eller försöker klä sig som en man – hon klär sig som en kvinna, hon njuter av det, och hon ser vacker ut på samma gång.”
Drottningen och hennes team förbereder sig för kungliga turer med militär precision, med tanke på symbolerna och meningsfulla färger i värdlandet, klimatöverväganden och behovet av att razzle-blända alla supportrar. Från hennes turnéer som en glamorös ung drottning på 50-talet till nyare resor (notera lönnlövsbroschen hon bar i Kanada 2010), hon är en mästare i diplomatisk dressing.
I mitten av 70-talet hade drottningen anammat den look som skulle bli hennes signum: klänningar eller kjolkostymer i en djärv färg, alltid med en koordinerande hatt, vettiga klackar och en smart handväska – även när hon är på Semester.
Angela Kelly, drottningens personliga byrå sedan 90-talet, förfinade sin stilformel ytterligare för att skapa den oefterhärmliga looken vi känner igen idag. Drottningen bär alltid kappor och klänningar i ljusa färger (desto bättre för att säkerställa hennes synlighet i en folkmassa), toppad med magnifika hattar. För att pricken över i sträcker hon sig efter sina Cornelia James-handskar, Anello & Davide-klackar, Launer-handväskor och genomskinliga Fulton-paraplyer, trimmade för att passa hennes outfit.
Vid bröllopet mellan prins William och Catherine, hertiginnan av Cambridge, betonade drottningens solgula outfit dagens lycka. (Biograf Andrew Morton skrev att monarken "praktiskt sett hoppade över" av glädje.) Hon nickade också åt tillfällets romantik med hennes val av smycken: en diamantbrosch med en älskareknuta som tillhörde Drottning Mary.
"Jag måste ses för att bli trodd," har drottningen sagt. Det saknades henne inte på 2016 års Trooping the Colour, när hon bar en neongrön Stewart Parvin-ensemble som dök upp mot de röda och vita som bars av resten av balkongbesättningen. Utseendet gav upphov till sociala mediers hashtags inklusive #neonat90 och #highvishighness. Nyligen berömde London Fashion Week-designern Richard Quinn denna look som bevis på drottningens "dristiga och subversiva" stil.
När hon gjorde ett oannonserat framträdande på Quinns London Fashion Week-show i februari 2018, var det svårt för publiken att se någon annanstans än på monarken på första raden. Inte ens Quinns syraglada blomensembler (inspirerade av drottningen, inte mindre) kunde dra fokus. Hon gav Quinn det inledande Queen Elizabeth II-priset för brittisk design och beskrev pris som "en hyllning till branschen och mitt arv och alla de som har bidragit till brittiska mode."
