Glad för 2019? Jag är nu. Innan jag upptäckte att detta år kommer att bli en spelväxlare för Skytten (yay för mig), och innan jag forskar om under människor, varumärken, trender och shoppingidéer var jag inte särskilt besviken på vad de kommande 12 månaderna hade Lagra. Jag var fortfarande i en disig dimma av glögg och familjens brädspel, desperat efter att fly för att få luft och upptäcka något nytt och uppfriskande.

Så snarare än att gå på en detox eller helt ändra min estetik, vill jag dela med dig av vad som kommer att forma den övergripande modeutsikten över hela året istället - om det är vad eller vem du ska chatta om med dina vänner, shoppingvanan du kan starta, märket du vill spara till eller de mindre kända kändisarna som du börjar följa på Instagram. Fortsätt läsa för att se de mode saker som kommer att påverka de kommande 12 månaderna, om inte längre ...

Medan Mycket av modevärlden sörjer fortfarande Phoebe Philos avgång från hennes 10-åriga tjänst i Céline (nu Celine utan é, och styrd av Hedi Slimane, en oändlig designer som lockar en helt annan men lika entusiastisk konsument), finns det gröna skott för missinnehållet. För det första, Peter Do, en designer som arbetade på Phoebe's Céline, och vars namn kommer att lanseras av

Net-a-Porter. Förvänta dig slarvig skräddarsy, ogjort skjorta, asymmetriska linjer och neutrala nyanser-allt mycket värt din hårt arbetande garderob.

Dessutom blev Bottega Venetas debuterbjudande från den nya kreativa regissören (och Céline -alumner) Daniel Lee allmänt omformat när bilderna gick online i november. Den första samlingen kommer inte att vara tillgänglig på ytterligare sex månader, men du kan satsa på din lägsta dollar, att jumbo -läderväskorna kommer att bli stora nyheter. "Är detta ett stjärna-född scenario? En Philo -ersättare på gång? För tidigt att ringa. När kvinnor går i höstshowen i februari får vi se mer, säger Sarah Mower, Vogue.coms huvudkritiker. "Men utifrån vad som fanns i det här showroomet, efter bara ett par månaders arbete, finns det betydande, välgjorda kläder här som skulle få en kund att vilja nå dem i en butik."

Trikåvärlden är en av de senaste modefraktionerna som ”störts” med nya märken som använder uppdaterad teknik, passar och ett mer varierat utbud av toner och storlekar för att ge den ganska gammaldags häftklammer en stor kick upp (nu mycket bekväm) stånga. Innovativa namn (t.ex. Kupp och Hedoine) gör lyxiga dagliga, grundläggande strumpbyxor till en värdefull investering, men vi har också sett en ökning av nya strumpor. Från Fendi, Balenciaga och Saks PottsMed logotypen präglade 40-förnekare till spetsar, prickar, strass och leopardtryck, har vi en känsla av snygga tights är en trend med låg kostnad och hög effekt som kommer att fortsätta under hela året-särskilt nu när de är rättvisa med sandaler.

Okej, den brittiska singer-songwriteren Jorja Smith har redan en hel del 1,7 miljoner Instagram-följare (och modemärke som Chanel och Kenzo bjuder in henne till shower och evenemang), men jag har en känsla av att några av er ännu inte är bekanta med denna begåvade skönhet. Hon har blivit nominerad till en Grammy, vann en Critic's Choice gong på britterna förra året, skapar några seriöst snygga musikvideor och bär utmärkta kläder på vanliga. Vilket leder mig till ett annat tips: Du kommer att höra mer om hennes stora stylist, Leah Abbot för.

Borta är de dagar då mode bara skapades och visades upp i stilens fyra huvudstäder. Numera hittar du spännande märken som sprider sig från alla hörn av världen, med många redaktörer som är villiga att packa om sina resväskor och upptäcka något nytt. Från Lagos till Kiev och Sydney till Tbilisi, det globala schemat är så fullspäckat för 2019 att det i princip finns en modevecka för varje vecka. Detta har en tvåfaldig effekt... För det första plockas fler och fler små oberoende etiketter av stora, internationella köpare. För det andra ser vi en större variation av influencertalang som är gatustil - knäppt över hela världen. Att utöka våra horisonter har aldrig varit så enkelt.

Affär för mode har kallat Adut Akech "en av branschens snabbast växande stjärnor", och känslan känns långt och bred. Sydsudanesiska modellen har gått för några av världens viktigaste märken (Chanel, Dior, Versace, Prada... listan fortsätter), prydde flera internationella omslag för Vogue, kan räkna Pharrell som ett superfan, och har tagit fram Models.coms Årets modell för 2018. Dessutom har denna stigande stjärna också en historia att berätta och är uppriktig, vältalig och underbar nog att dela den. Oavsett om det förklarar verkligheten att fly från ett krig i Sydsudan och flytta till ett flyktingläger i Kenya för att erbjuda en ärlig uppfattning om ångest via henne Instagram -konto, det finns fortfarande mycket vi vill upptäcka om Adut när vi går in i 2019.

Jag ogillar verkligen termen "slow fashion" eftersom det låter trögt och lite plågsamt, men som koncept är jag helt med. Generellt kan man säga att konsumenterna fortfarande vill ha saker snabbare idag än de gjorde igår, och med snabbare och snabbare leveranstider som introduceras av märken och e-handelsbutiker, det har blivit norm.

Men det är intressant att notera att den motsatta änden av shoppingspektrumet lockar i en snygg publik som njuter av upplevelsen av faktiskt väntar för att få tag på något handgjort och i begränsad upplaga. Det betyder inte nödvändigtvis att du betalar de stora pengarna (hantverk kan vara överkomligt och superlyxigt), men det betyder att du får något som har producerats mer medvetet... för att inte tala om att det känns så mycket mer speciellt.

Vi har sett Instagram-märken som Maison Cléo och dess handsydda blusar eller Olivia Rose The Label och hennes omsorgsfullt smockade klänningar bana väg, men många av våra redaktörsvänner återupptäcker arvsmärken som följer ett liknande beställningsformat, t.ex. R.M. Williams och den åtta veckors väntetiden du måste tålmodigt utstå för att få ett par av sin högsta kvalitet, för evigt fotled stövlar.

Från gigantiska sammetbågar knutna runt hästsvansar till fler klipp än du kan skaka en pinne på, extravaganta hårdetaljbilder ser ut att ta över från #shoefies som sak att dela på Instagram. De har samma kostymer-alla, ser bra ut på nära håll, Insta-bete typ av kvalitet, bara det känns nytt och annorlunda och-ännu-inte på topp.

Om det finns ett oväntat comeback -märke 2019 måste det vara Paco Rabanne. Varje modeköpare vi har pratat med om vårkollektionen har sagt samma sak: Showen blåste bort dem. Creative Director Julien Dossena har varit med etiketten ett tag nu, men det känns som förr säsongen eller två har fått fart, med designern som etablerar en solid estetik för varumärket i modern tid. Från de återuppfunnna metallskivorna (introducerades först av grundaren Francisco "Paco" Rabaneda Cuervo på 60 -talet) till helt nya koncept som önskvärda näsduksklänningar, vi vet bara att det kommer att finnas överallt här år.

Om banans kombinerade kraft, high street, stora kändisar och influencers inte kan övertyga dig om neon för 2019, kommer jag att äta mina nya hårklämmor. Dessa supertjusa nyanser finns redan på alla nivåer i branschen, och vi går bara in i vanligtvis dyster januari. Tanken kan kännas skrämmande till att börja med, men vi har tips för att hantera neon modetrend med självförtroende. Neongröna rullhalsar visar sig vara en ingång för många just nu.

Även om det känns som att vårt intresse för A-list-kändisar kan vackla, finns det en uppsättning som vi regelbundet ställer in på för stilvägledning-och vi vet att de skiftar produkt. Vi presenterar TV -presentatören 2.0. Borta är de gulliga, säkra kläderna från det förflutna, och in är coola blickar från tjejer vi faktiskt relaterar till. Tror Stacey Dooley och hennes avslappnade, träningsdräktcentrerade ensembler, eller Holly Willoughby's high-street fynd, Fearne Cottons perfekta festkläder eller Emma Willis skarpa kostymer.

Dessa kvinnor bär kläder som verkligen fungerar IRL (till skillnad från den galna/mycket olämpliga utseendet du kanske se från Hollywoods yngre It -tjejer), handplockade från märken vi förmodligen har råd med (eller åtminstone spara för). Så det är inte konstigt att deras superstylister efterfrågas och att deras modeval blir allt viktigare i detaljhandeln. Till exempel har "Holly -effekten" känts nyligen under hennes tid Jag är en kändis täckning, med Grenson vandringsskor hon gynnade säljer snabbt ut.

Kan detta vara året då branschen vaknar till vikten av hållbarhet inom mode? Många har länge skrinlagt konceptet som för oxymoroniskt för att ens hantera (hur kan mode vara hållbart när dess natur handlar om nyhet?), Men det finns många sätt vi kan burk arbeta med att bli mer medvetna inom tillverkning, design, distribution, förpackning, shopping och plaggavfall.

Jag vet att "hållbarhet" eftersom ett modeord kommer att göra min inkorg galen; Jag hoppas bara att det kan överskrida en trend som vissa bandvagnar lätt berör. Vi kommer som alltid att finnas till hands för att guida dig genom grunderna (t.ex. klä om dina kläder, upptäcker hållbara modemärken, investera klokt i livslånga köp och vet hur man gör sälja saker eller donera) men vi kommer också att ta itu med några av de större ämnena som att packa upp den förvirrande världen av hållbara och ohållbara tyger.

Under de senaste åren har athleisure gått igenom olika faser, med vandring som den sista aktiviteten som borrades för inspo från modedesigners. Våren 2019 handlar dock om det surflivet. Från Chloés Malibu-färdiga tie-dye-tees och skalhalsband till Marine Serres tekniska scuba-tröjor, du kommer att boka den Newquay-helgen på nolltid*. Förvänta dig att se tie-dye göra en återkomst, kardborrebandssandaler vid poolen och varje modemagga tar fram pro-surfmodellen Laura Crane för otaliga sommarredaktioner.

*Faktiska surfkunskaper krävs inte.

Efter det Victoria's Secret debacle i slutet av 2018, vi fokuserar hellre på positiva i underkläderindustrin. Precis som strumpor är detta en kategori som gynnas av att startande varumärken låter lite och skakar om. Fler och fler etiketter tillgodoser ett större utbud av storlekar, men de gör det också till deras ständiga uppdrag att ha riktiga kroppar i snygga, praktiska, vackra underkläder. Det låter självklart, men så ofta gör dessa två element inte gå hand i hand när större etiketter doppar en tå för att bli mer inkluderande. Hurra för etiketter som Fruity Booty, Beija London och Base Range som gör våra kollektiva underkläder lådor till en bättre plats 2019.

Även om de är förskräckta över att VB inte kommer att ansluta sig till återföreningens sortiment för Spice Girls -turnén 2019, är vi glada över att de fyra andra är ombord och gläder sig åt att gå. Biljetterna slut snabbt (någon bjud in mig, snälla), men vi kommer att vara lyckliga nog att fortsätta gräva igenom deras modearkiv och återuppleva dessa epos Spice Girls -stunder.

Det är det mest skrämmande som kan hända med mina ben hittills, men jag kan inte hålla undan en större trend från dig bara för att Jag personligen kommer inte att vara inblandad... Cykelshorts är verkligen (100%, definitivt, onekligen, inte-ens-försök-och-undvik-det) happening. Jag vet detta eftersom a) de är överallt, och b) våra vänner på Net-a-Porter rapporterar redan stark försäljning för denna nischkategori, med ytterligare 200 långradiga shortsstilar som kommer in för vår/sommar. Läskigt men sant. Men kanske inte skrämmande för dig?

Som Kate Moss och Jefferson Hacks genetiskt välsignade avkomma skulle Lila Moss inte förbli förpackad för alltid, eller hur? Förra året såg den 16-åriga spirande modellen hennes första strejk in i branschen och prydde omslaget på Förvirrad och blir ansiktet på Marc Jacobs skönhet. Hon har skrivit på sin mammas byrå-men naturligtvis-och kommer inte att visas här, där och överallt till skillnad från vissa kändismodeller. Men när den rätta, superchica spelningen kommer, är vi ganska säkra på att vi kommer att se henne där. Chanel -finalen, kanske?

Därefter, kläder som kommer att styra 2019.