วิธีที่ดีที่สุดในการเรียนรู้การถ่ายภาพคือการฝึกฝน แม้ว่าบางครั้งคุณอาจติดอยู่ในร่องลึกและไม่รู้ว่าต้องถ่ายอะไร นั่นคือเหตุผลที่ช่างภาพรักงานที่ได้รับมอบหมาย พวกเขาให้จุดมุ่งหมายและแนวคิดในการถ่ายภาพแก่เรา
เหตุใดการมอบหมายงานจึงมีความสำคัญ
การมอบหมายงานด้วยตนเองเป็นหัวใจสำคัญของการเติบโตของช่างภาพ แม้แต่มืออาชีพที่มีประสบการณ์หลายสิบปีก็ยังทำงานที่ได้รับมอบหมายส่วนบุคคลที่พวกเขาอาจไม่เคยได้รับค่าตอบแทน เป้าหมายของการมอบหมายงานด้วยตนเองคือการกระตุ้นความคิดสร้างสรรค์ การแก้ปัญหา เรียนรู้เทคนิคใหม่ๆ และท้าทายตัวเอง
เมื่อคุณเริ่มถ่ายภาพ คุณอาจเต็มไปด้วยความตื่นเต้นและพร้อมที่จะถ่ายภาพทุกอย่างที่ทำได้ ที่ถูกกล่าวว่าบางครั้งจำเป็นต้องมีทิศทางและคำแนะนำเล็กน้อย
ด้านล่างนี้ คุณจะพบงานถ่ายภาพ 10 งาน แต่ละหัวข้อครอบคลุมหัวข้อ ทักษะ หรือแนวคิดใหม่ และได้รับเลือกให้ช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีมองในฐานะช่างภาพ สิ่งเหล่านี้มีไว้เพื่อเป็นความท้าทายส่วนบุคคลที่คุณสามารถทำให้สำเร็จได้ด้วยตนเองและไม่ต้องอาศัยวิจารณญาณภายนอก เพียงเป็นวิธีฝึกฝนและปรับปรุงการถ่ายภาพของคุณ หวังว่าคุณจะได้เรียนรู้สิ่งใหม่ๆ ในแต่ละงาน และสามารถใช้สิ่งนั้นได้ในทุกรูปถ่ายที่คุณถ่ายในอนาคต
อย่าลืมว่าเมื่อจัดองค์ประกอบภาพโดยคำนึงถึงพื้นฐาน: กฎสามส่วน ความเร็วชัตเตอร์, รูรับแสง, ความชัดลึก, และ การรับสัมผัสเชื้อ.
การบ้าน #1: ใกล้ชิด
งานนี้สนับสนุนให้คุณเข้าใกล้และเป็นส่วนตัวกับเรื่องของคุณ เป็นแบบฝึกหัดในการดูวัตถุทั่วไปในรูปแบบใหม่และตรวจสอบรายละเอียดปลีกย่อย
- เลือกวัตถุที่คุณเห็นหรือโต้ตอบกับทุกวัน
- โฟกัสที่ส่วนเล็กๆ ของมัน เข้าไปใกล้ที่สุดเท่าที่กล้องจะยอมให้คุณโฟกัสแล้วยิงออกไป
- พยายามเก็บภาพมุมต่างๆ และแสงที่ไม่ธรรมดาเพื่อเพิ่มความลึกลับให้กับโลกใบเล็กๆ ใบนี้
ตั้งแต่หนวดเคราของแมวไปจนถึงเครื่องประดับคริสต์มาสที่เปราะบาง และแม้แต่ฟองสบู่ทั่วไป ก็ยังมีโลกทั้งใบที่เรามักมองข้ามไปเพราะเราเข้าใกล้ไม่พอ
การบ้าน #2: การเคลื่อนไหว
การถ่ายภาพเป็นสื่อนิ่งซึ่งหมายความว่าไม่มีการเคลื่อนไหว การถ่ายทอดความรู้สึกเคลื่อนไหวมักมีความสำคัญต่อการถ่ายภาพฉากหรืออารมณ์ และเป็นทักษะที่จำเป็นสำหรับช่างภาพในการฝึกฝน
เป้าหมายของแบบฝึกหัดนี้คือการทำความเข้าใจว่าสามารถใช้ความเร็วชัตเตอร์เพื่อถ่ายทอดการเคลื่อนไหวได้อย่างไร
- เลือกหัวเรื่องหรือชุดของตัวแบบที่จะช่วยให้คุณสามารถถ่ายทอดการเคลื่อนไหวในภาพของคุณ
- อาจเป็นการเคลื่อนไหวช้า เช่น ของเต่า หรือการเคลื่อนไหวเร็ว เช่น รถไฟความเร็วสูง
- เบลอ หยุด หรือเพียงแค่แนะนำว่ามีการเคลื่อนไหวในภาพถ่าย
ท้าทายตัวเองให้จับภาพการเคลื่อนไหวเดียวกันในรูปแบบต่างๆ ตัวอย่างเช่น คุณอาจไปที่สนามแข่งและหยุดการเคลื่อนไหวของรถทั้งหมดในภาพเดียว จากนั้นเปิดชัตเตอร์ทิ้งไว้และปล่อยให้เบลอจากเฟรมในภาพถัดไป
งาน #3: เงา
เงามีอยู่ทุกหนทุกแห่งและมีความสำคัญต่อการถ่ายภาพเพราะนี่คือศิลปะแห่งการถ่ายภาพแสง แสงมาพร้อมกับเงา และเมื่อคุณเริ่มมองเงาในฐานะช่างภาพ โลกของคุณก็จะเปิดออก
- มองหาเงารอบๆ แล้วบันทึกด้วยกล้องของคุณ
- คุณสามารถแสดงเงาเป็นจุดโฟกัสทั้งหมดของภาพได้ บางทีเงาก็เกิดขึ้นโดยบังเอิญกับตัวแบบ
- เงาเป็นธรรมชาติหรือเกิดจากแฟลช?
เงาเป็นส่วนสำคัญในการสร้างความลึกในตัวกลางสองมิติ เช่น การถ่ายภาพ ใช้เวลาในการสำรวจ "ด้านมืด" ของแสงอย่างจริงจัง
การบ้าน #4: น้ำ
น้ำมีอยู่ทุกหนทุกแห่งในการถ่ายภาพและทำให้เกิดความท้าทายมากมาย มีการสะท้อนและการเคลื่อนไหวในการทำงานด้วย และในแบบฝึกหัดนี้ คุณจะได้มองลึกลงไปในน้ำ
- ค้นหาน้ำได้ทุกที่: ทะเลสาบ ลำธาร แอ่งน้ำ แม้แต่แก้วบนโต๊ะในครัวของคุณ
- ให้ความสนใจกับการสะท้อนและใช้มันเพื่อประโยชน์ของคุณในภาพถ่าย ใช้โอกาสนี้เพื่อทำความคุ้นเคยกับฟิลเตอร์โพลาไรซ์ (เครื่องมือที่มีประโยชน์มากในชุดกล้องของคุณ) เพื่อให้คุณสามารถเน้นหรือขจัดแสงสะท้อน
- เล่นกับกระแสน้ำหรือคลื่นกระแทก สังเกตความแตกต่างระหว่างการหยุดการไหลของน้ำกับการปล่อยให้น้ำพร่ามัวเพื่อสร้างความรู้สึกเคลื่อนไหวอย่างแท้จริง
ตรวจสอบให้แน่ใจว่าได้ทำให้น้ำเป็นตัวแบบและไม่เน้นที่ภาพ น้ำเพียงอย่างเดียวนั้นสวยงามและลึกลับ และความท้าทายของคุณคือการสำรวจศักยภาพทั้งหมดของมันในฐานะหัวข้อ
การบ้าน #5: เส้นนำ
งานสุดคลาสสิกในโรงเรียนสอนการถ่ายภาพ 'เส้นนำ' เป็นวิชาที่ได้รับความนิยมและสนุกสนาน เป้าหมายของงานนี้คือการเรียนรู้วิธีการนำผู้ชมไปยังหัวข้อของคุณโดยใช้เส้น
- เลือกหัวข้อแล้วมองหาเส้นในฉากที่คุณสามารถใช้เพื่อ 'นำ' ผู้ดูไปยังหัวข้อได้
- ค้นหาแนวเส้นที่น่าสนใจแล้วพิจารณาว่าวัตถุในภาพถ่ายของคุณคืออะไร
- จำไว้ว่าเส้นสามารถสร้างขึ้นโดยฝีมือมนุษย์หรือเป็นธรรมชาติ เช่น เส้นสีเหลืองลงกลางถนนหรือกิ่งไม้ แม้แต่แขนของบุคคลก็สามารถเป็นแนวหน้าของใบหน้าได้
ใช้งานนี้เป็นข้ออ้างในการไปทัศนศึกษาในช่วงบ่าย เดินไปในตัวเมืองหรือในป่าและมองไปรอบๆ ตัวคุณเพื่อมองหาเส้นสายที่น่าสนใจที่นำสายตาไปยังตัวแบบ มีเส้นสายที่น่าทึ่งมากมายในโลกนี้ และเมื่อคุณเริ่มเห็นเส้นสายเหล่านี้ คุณจะไม่สามารถหยุดได้
การบ้าน #6: มุมมอง
ปกติคุณยืนอย่างไรเมื่อยิง? หากคำตอบของคุณตรงไปตรงมาราวกับมนุษย์สูง 5 ฟุต งานมอบหมายนี้เหมาะสำหรับคุณ การกำหนดมุมมองท้าทายให้คุณมองโลกจากมุมมองใหม่ทั้งหมด ซึ่งจะทำให้ผู้ดูมีมุมมองใหม่ที่ปกติ
- ใช้เวลาช่วงบ่ายหรือเย็นเพื่อท่องเที่ยวถ่ายภาพทุกที่ที่คุณต้องการ
- คราวนี้ ทุกครั้งที่เจออะไรให้ถ่าย ให้หยุด!
- ถามตัวเอง: กระรอกจะมองเห็นต้นไม้นั้นได้อย่างไร? โรบินจะมองนกอาบน้ำนั้นอย่างไร? งูจะมองบันทึกนั้นอย่างไร?
- ถ่ายภาพของคุณจากมุมที่สูงหรือต่ำมาก ขึ้นหน้าท้องหรือยืนบนเก้าอี้ สิ่งที่คุณต้องทำ (อย่างปลอดภัย) เพื่อให้ได้มุมที่ 'ถูกต้อง' ในตัวแบบของคุณ
หากคุณให้ความสนใจกับภาพถ่ายระดับมืออาชีพ รูปภาพจำนวนมากที่มีปัจจัย WOW จะถูกถ่ายจากมุมสุดขั้ว ผู้คนเพลิดเพลินกับภาพถ่ายเหล่านี้เพราะพวกเขาไม่เคยเห็นวัตถุจากมุมมองนั้นมาก่อน มันใหม่และไม่เหมือนใคร และคุณสามารถฝึกตัวเองให้ถ่ายภาพโดยคำนึงถึงสิ่งนี้
การบ้าน #7: พื้นผิว
คุณอาจเก็บรายละเอียดเนื้อสัมผัสบางส่วนไว้ในงาน 'ระยะใกล้' แต่งานนี้ยกระดับขึ้นไปอีกระดับ เป้าหมายในหัวข้อนี้คือการศึกษาพื้นผิวและลืมเกี่ยวกับตัววัตถุ: พื้นผิวจะกลายเป็นตัวแบบ คุณจะเริ่มตระหนักว่าแสงส่งผลต่อลักษณะที่ปรากฏของพื้นผิวอย่างไร
- หาสิ่งของสองสามชิ้นที่มีพื้นผิวที่ละเอียดมาก เช่น ต้นไม้หรือหิน แม้แต่เสื้อสเวตเตอร์ถักหรือพรมทอ
- ถ่ายภาพให้ใกล้ที่สุดเท่าที่เลนส์ของคุณจะอนุญาต
- ใช้มุมที่ต่างกันและจับภาพพื้นผิวเดียวกันเมื่อแสงเปลี่ยนไป สังเกตว่าทิศทางแสงและมุมกล้องต่างๆ สามารถเปลี่ยนลักษณะที่ปรากฏได้อย่างไร
พื้นผิวอยู่รอบตัวเรา และภาพถ่ายที่ดีที่สุดในโลกหลายๆ ภาพก็แสดงองค์ประกอบพื้นผิว งานนี้ควรสอนวิธีจดจำและเน้นองค์ประกอบเหล่านั้นในภาพถ่ายของคุณ
การบ้าน #8: ความสามัคคีของสี
สีมีความสำคัญต่อการถ่ายภาพเพราะโลกเต็มไปด้วยสีสัน แบบฝึกหัดนี้ต้องการการศึกษาทฤษฎีสีเล็กน้อย จากนั้นคุณจะได้นำไปปฏิบัติในภาพถ่ายของคุณ
คุณจำชั้นเรียนศิลปะในโรงเรียนประถมได้หรือไม่? คุณอาจได้เรียนรู้ว่าสีเหลืองและสีน้ำเงินทำให้เกิดสีเขียว แต่ทฤษฎีสีมีมากกว่านั้น มีทั้งสีโทนเย็นและสีอบอุ่น สีเสริมและตัดกัน สีกลาง และสีตัวหนา
มันอาจจะค่อนข้างซับซ้อน และช่างภาพควรมีความเข้าใจพื้นฐานเกี่ยวกับสี เพื่อให้คุณสามารถนำมาใช้ในการจัดองค์ประกอบภาพได้ คุณไม่จำเป็นต้องศึกษาสีเหมือนจิตรกร แต่สามารถใช้ลูกเล่นที่นักออกแบบตกแต่งภายในใช้เพื่อสร้างอิทธิพลของคุณได้ การตัดสินใจสี.
- เมื่อคุณมีแนวคิดเกี่ยวกับทฤษฎีสีแล้ว ให้ลองถ่ายภาพอีกครั้งและนำสิ่งที่คุณได้เรียนรู้ไปปฏิบัติ
- ถ่ายภาพด้วยสีหลักหรือสีระดับอุดมศึกษา
- มองหาสีที่เสริมกัน จากนั้นจึงใช้สีตัดกันเพื่อถ่ายภาพ
- ลองหาฉากที่จะถ่ายภาพที่เต็มไปด้วยสีที่เป็นกลาง จากนั้นฉากที่ใช้สีตัวหนาเพื่อ 'ป๊อป' จากฉาก
นี่เป็นบทเรียนขั้นสูง แต่อย่างใดอย่างหนึ่งที่ช่างภาพที่ทำงานเกี่ยวกับภาพสีจะพบว่ามีประโยชน์ เมื่อคุณฝึกฝนการใช้สี มันจะกลายเป็นธรรมชาติที่สอง และคุณจะรู้วิธีทำงานกับสีเพื่อเปลี่ยนความรู้สึกของภาพของคุณ
การบ้าน #9: อารมณ์
ถ่ายรูปคนยิ้มหรือทำหน้าบึ้งใช่มั้ย? ไม่อย่างนั้น จุดประสงค์ของงานนี้คือการถ่ายทอดอารมณ์ผ่านภาพถ่าย ปราศจาก ใบหน้า.
- ถ่ายภาพที่แสดงอารมณ์พื้นฐานแต่ละอย่าง ได้แก่ สุข เศร้า และโกรธ
- คุณจะแสดงความรู้สึกโกรธเมื่อไม่มีใครแสดงออกมาอย่างไร? แล้วความสุขล่ะ? ความโศกเศร้า?
นี่เป็นงานที่ได้รับมอบหมายตามแนวคิดล้วนๆ แต่สิ่งสำคัญคือต้องสามารถถ่ายทอดอารมณ์ในภาพถ่ายของคุณ และคุณอาจไม่มีบุคคลที่พร้อมจะทำเช่นนั้นเสมอไป ท้าทายตัวเองให้คิดลึกเกี่ยวกับเรื่องนี้
การบ้าน #10: อย่ามอง!
คุณพร้อมที่จะทดสอบทักษะการถ่ายภาพของคุณแล้วหรือยัง? ในโลกปัจจุบันของกล้องดิจิตอลและความสามารถในการดูภาพบนหน้าจอ LCD ช่างภาพกำลังสูญเสียทักษะบางอย่างที่จำเป็นในการแสดงภาพ
ในงานนี้ ความท้าทายของคุณคือการถ่ายภาพราวกับว่าคุณกำลังใช้กล้องฟิล์มอยู่ นั่นหมายความว่าคุณจะไม่ดูภาพที่คุณถ่ายจนกว่าจะดาวน์โหลดลงในคอมพิวเตอร์ของคุณ แทนที่จะอาศัยหน้าจอของกล้องเพื่อดูว่า 'ได้ภาพ' หรือไม่ คุณจะต้องพึ่งพาสัญชาตญาณและความรู้ของคุณ เช่นเดียวกับที่ช่างภาพทำก่อนการถ่ายภาพดิจิทัล คุณทำได้มั้ย?
- วางแผนการท่องเที่ยวถ่ายภาพไปยังสถานที่หนึ่งๆ และอนุญาตให้คุณถ่ายภาพได้เพียง 36 ภาพ (ม้วนฟิล์ม 35 มม.)
- ปิดหน้าจอ LCD ของกล้องเพื่อไม่ให้แสดงภาพหลังจากที่คุณถ่าย
- หากคุณไม่สามารถปิดหน้าจอของกล้องได้ ให้ตัดกระดาษหนาเป็นแผ่นแล้วแปะทับหน้าจอ ใช้กระดาษปิดบังหรือเทปของจิตรกรเพื่อไม่ให้เหลือคราบที่ด้านหลังกล้อง
- ออกไปถ่ายภาพ 36 เฟรมของคุณ คิดอย่างรอบคอบเกี่ยวกับแต่ละภาพเพราะคุณมีจำนวนช็อตไม่สิ้นสุด คะแนนโบนัสหากคุณเปลี่ยนกล้องเป็นการตั้งค่าโฟกัสและการรับแสงด้วยตนเองโดยสมบูรณ์
- อย่าแอบดูรูปภาพของคุณจนกว่าคุณจะกลับถึงบ้านและดาวน์โหลด
คุณทำอย่างไร? คุณสามารถรับแสงที่ดีด้วยตัวเองได้หรือไม่? รู้สึก 'ตาบอด' และไม่รู้ว่าภาพของคุณออกมาเป็นอย่างไรในทันที?
สิ่งนี้คล้ายกับการถ่ายภาพด้วยฟิล์ม และคุณต้องคิดให้หนักขึ้นเกี่ยวกับทุกภาพที่คุณถ่าย ครั้งต่อไปที่คุณถ่ายภาพ ให้ช้าลงและให้ความสนใจ แสร้งทำเป็นว่าไม่มีหน้าจอและอาศัยทักษะของคุณเองเพื่อสร้างภาพที่ยอดเยี่ยม คุณจะเป็นช่างภาพที่ดีขึ้นในที่สุด
