ขบวนการศิลปะและหัตถกรรมดำเนินไปตั้งแต่ประมาณ พ.ศ. 2423 ถึง พ.ศ. 2463 เป็นการปฏิวัติด้านมัณฑนศิลป์และวิจิตรศิลป์ที่เน้นเส้นสายที่เรียบง่ายสะอาดตาใน เฟอร์นิเจอร์ และของแต่งบ้านอื่นๆ แม้ว่าการเคลื่อนไหวจะเริ่มขึ้นในอังกฤษ แต่ก็แพร่กระจายไปทั่วยุโรปและอเมริกาอย่างรวดเร็ว ปัจจุบันนี้เป็นรูปแบบที่นิยมในหมู่นักสะสมของเก่าและเฉลิมฉลองเครื่องถ้วยที่ทำด้วยมือซึ่งเฉลิมฉลององค์ประกอบทางธรรมชาติ

กำเนิดศิลปะและหัตถศิลป์

ผู้ผลิตสิ่งทอชาวอังกฤษ William Morris ไม่ชอบผลลัพธ์ของการปฏิวัติอุตสาหกรรมจนทำให้เขาจุดประกายให้ขบวนการทั้งหมดต่อต้านมัน การเขียน "The Art of the People" ในปี พ.ศ. 2422 ข้อความของหนังสือเล่มนี้ได้ขับเคลื่อนขบวนการศิลปะและหัตถกรรมไปข้างหน้า เขาเขียนว่า “…ศิลปะที่สร้างขึ้นโดยผู้คนและเพื่อประชาชน เป็นความสุขแก่ผู้สร้างและผู้ใช้”

ธุรกิจของเขาคือ Morris, Marshall, Faulkner & Co. ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1861 โดยทำของประดับตกแต่งด้วยมือ ที่น่าแปลกก็คือ ผลิตภัณฑ์ของบริษัทนั้นแพงเกินไปสำหรับ “ผู้คน” ส่วนใหญ่ที่จะซื้อ ตามคำกล่าวของ "Antiques 101" โดย Frank Farmer Loomis IV สินค้าหรูที่มีคุณภาพไร้ที่ติเหล่านี้รวมถึงวอลเปเปอร์และผ้า

เก้าอี้มอร์ริส

ในปี พ.ศ. 2408 หลายปีก่อนที่เขาจะตีพิมพ์หนังสือดังกล่าว มอร์ริสได้แนะนำเก้าอี้ปรับเอนรุ่นแรก แสดงให้เห็นเส้นสายและเบาะหนังที่จะเกี่ยวข้องกับ เฟอร์นิเจอร์ภารกิจ ผลิตในอเมริกาและได้รับแรงบันดาลใจจากขบวนการศิลปะและหัตถกรรม

"เก้าอี้มอร์ริส" นี้มีเส้นสายที่เรียบง่ายเป็นพิเศษ ถูกนำมาใช้ในช่วงเวลาที่โรโคโครีไววัลและสไตล์วิคตอเรียนแฟนซีพิเศษอื่นๆ ล้วนแล้วแต่เป็นที่ชื่นชอบ เป็นความเปรียบต่างที่เด่นชัดเมื่อพิจารณาถึงแนวโน้มการออกแบบโดยรวมและช่วงเปลี่ยนผ่านของยุคสมัย

เป็นเรื่องน่าขันที่ความเรียบง่ายของเก้าอี้มอร์ริสทำให้มีการผลิตเป็นจำนวนมากในลักษณะที่นักประดิษฐ์ไม่ชอบ อย่างไรก็ตาม ความนิยมของรูปแบบที่สะดวกสบายนี้ได้นำขบวนการศิลปะและหัตถกรรมมาสู่มวลชนและเป็นแรงบันดาลใจให้ช่างฝีมือคนอื่น ๆ ทำตามการนำของเขา อันที่จริง สไตล์อาร์ตนูโว ขบวนการสุนทรียศาสตร์ และช่างฝีมือ/ภารกิจ ล้วนเป็นสไตล์ที่เกี่ยวข้องกับขบวนการศิลปะและงานฝีมือ

ผู้มีอิทธิพลในยุคแรก

ชื่อผู้มีอิทธิพลอื่น ๆ ในขบวนการอังกฤษ ได้แก่ Charles Robert Ashbee และ Charles Francis Annesley Voysey

Ashbee ตามพิพิธภัณฑ์ Victoria and Albert “ออกแบบเครื่องประดับที่สำคัญมากมายและ เครื่องใช้บนโต๊ะอาหารสีเงินสำหรับ Guild of Handicraft ซึ่งเขาก่อตั้งในปี 1888 ที่ East End of ลอนดอน. งานของกิลด์มีลักษณะเฉพาะด้วยพื้นผิวเรียบๆ ของเงินที่ใช้ค้อน ลวดสลิง และหินสีในการตั้งค่าที่เรียบง่าย”

แอนสลีย์เป็น “นักออกแบบที่ใช้งานได้หลากหลายและผลิตงานออกแบบสำหรับวอลล์เปเปอร์ ผ้า กระเบื้อง เซรามิก เฟอร์นิเจอร์ และงานโลหะ ลวดลายบางส่วนของเขาถูกใช้สำหรับวัตถุในวัสดุหลากหลายประเภท Voysey มีสไตล์ดั้งเดิมที่ผสมผสานความเรียบง่ายเข้ากับความซับซ้อน เขากลายเป็นที่รู้จักโดยเฉพาะอย่างยิ่งจากการออกแบบวอลล์เปเปอร์และสิ่งทอซึ่งมีรูปแบบนกและพืชที่มีสไตล์ด้วยโครงร่างที่ชัดเจนและสีเรียบ”

ศิลปหัตถกรรมในอเมริกา

กุสตาฟ สติกลีย์, เอลเบิร์ต ฮับบาร์ดและ Charles Limbert เป็นชื่อไม่กี่ชื่อที่รู้จักกันดีเมื่อพูดถึงเฟอร์นิเจอร์สไตล์มิชชัน ธุรกิจที่ดำเนินการโดยชายเหล่านี้ยังทำอุปกรณ์ตกแต่งต่างๆ รวมทั้งโคมไฟด้วย ชุมชน Roycroft ของ Hubbard เป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องเครื่องถ้วยทองแดงซึ่งถือว่าเป็นของสะสมสูงในปัจจุบัน ช่างฝีมือคนอื่นทั่วประเทศทำเฟอร์นิเจอร์ในลักษณะนี้เช่นกัน

ขบวนการศิลปะและหัตถกรรมไม่ได้หยุดอยู่แค่การตกแต่งบ้านและแสงไฟ คนอื่นๆ รวมทั้ง Louis Comfort Tiffany ก็ได้รับอิทธิพลให้ไล่ตามหรือดำเนินการผลิตผลิตภัณฑ์ด้วยมือในช่วงเวลานี้เช่นกัน บริษัทเครื่องปั้นดินเผาเช่น Rookwood และเครื่องปั้นดินเผาสไตล์อาร์ตนูโว ทุกอย่างตั้งแต่สิ่งทอไปจนถึงเครื่องประดับล้วนทำด้วยมือในช่วงเวลานี้

เช่นเดียวกับสินค้าหัตถกรรมคุณภาพสูงในปัจจุบัน สิ่งของเหล่านี้มักมาพร้อมกับราคา แจกันกรูบีเพียงชิ้นเดียวขายได้ในราคา 50 ดอลลาร์ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 ซึ่งเทียบเท่ากับมากกว่า 1,100 ดอลลาร์ในปัจจุบัน ผลิตภัณฑ์เดียวกันบางรายการซึ่งขายได้ในราคาที่ดีเมื่อเป็นสินค้าใหม่ยังคงรักษาราคาที่สูงในตลาดรอง

ลักษณะของศิลปหัตถกรรม

“การรักษาและเน้นคุณภาพตามธรรมชาติของวัสดุที่ใช้ทำวัตถุเป็นหนึ่งในที่สุด หลักการสำคัญของรูปแบบศิลปะและหัตถกรรม” ตามพิพิธภัณฑ์วิกตอเรียและอัลเบิร์ตใน Great สหราชอาณาจักร. พิพิธภัณฑ์ให้คำจำกัดความเพิ่มเติมว่าสิ่งนี้เป็น "ความจริงในวัสดุ" และยังสังเกตถึงอิทธิพลของความกล้าหาญในด้านสีและรูปแบบสไตล์ฟื้นฟูกอธิค

เมื่อระบุชิ้นงานศิลปะและหัตถศิลป์ การดูสไตล์โดยรวมจะเป็นประโยชน์ Art Nouveau, Aesthetic Movement และสไตล์ Mission/Craftsman ตกอยู่ภายใต้อิทธิพลของการตกแต่งในช่วงนี้ ดังนั้นจึงอาจสร้างความสับสนเล็กน้อย

ตัวอย่างเช่น เฟอร์นิเจอร์จากขบวนการสุนทรียะบางครั้งถูกเน้นด้วยการตกแต่งปิดทองและตกแต่งด้วยไม้ไผ่ สไตล์ภารกิจจะได้รับการตกแต่งอย่างประหยัดและค่อนข้างเรียบง่ายด้วยองค์ประกอบสี่เหลี่ยม เส้นโค้งเล็กน้อยและไม่บ่อยนักในงานศิลปะและงานฝีมือ และการตกแต่งด้วยดอกไม้ เช่น ที่สลักบนแผ่นหลังเก้าอี้ มักจะมีน้ำหนักเบามาก

ศิลปะเซรามิก เครื่องประดับ วัตถุตกแต่งอื่น ๆ ที่ทำในช่วงเวลานี้มักจะมีไหวพริบแบบอาร์ตนูโวที่ชัดเจน พวกเขามักจะรวมเอาองค์ประกอบที่ได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติ เช่น ดอกไม้ ใบไม้ สัตว์ และแมลง สิ่งทอจากยุคนี้มีแนวโน้มว่าจะรวมถึงลวดลายที่ลื่นไหลด้วยลวดลายที่ผสมผสานกันอย่างลงตัวและอิทธิพลจากธรรมชาติ