ชาวอเมริกันที่ได้รับความนิยมอย่างยาวนานที่สุดบางส่วน เฟอร์นิเจอร์โบราณหรือที่เรียกว่าสไตล์ Shaker ไม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยนักออกแบบเพียงคนเดียว แต่โดยกลุ่มคนที่มีความเชื่อและสุนทรียศาสตร์ร่วมกัน ที่จุดสูงสุด การเคลื่อนไหวของ Shaker รวมสมาชิกประมาณ 6,000 คนที่อาศัยอยู่ใน 19 หมู่บ้านซึ่งทอดยาวจาก เมนถึงอินดีแอนา—แต่คนกลุ่มเล็กๆ นี้มีผลกระทบที่น่าประทับใจต่อสไตล์และการออกแบบแบบอเมริกัน

เกี่ยวกับ Shakers

Shakers เป็นนิกายทางศาสนาที่เจริญรุ่งเรืองเกือบตลอดศตวรรษที่ 19 หนึ่งในการทดลองยูโทเปียแบบอเมริกันที่คงทนที่สุด การเคลื่อนไหวของพวกมันเกิดขึ้นจากกลุ่มผู้อพยพชาวอังกฤษกลุ่มเล็กๆ ที่มาถึงนิวยอร์กในปี 1774 ที่รู้จักกันอย่างเย้ยหยันว่าเป็น "ผู้เขย่าเควกเกอร์" สำหรับการร่ายรำและความมึนงงระหว่างพิธีทางศาสนา บรรดาผู้ศรัทธา (ในขณะที่พวกเขา อ้างตนเอง) ได้เทศนาว่า หนทางไปสู่ความรอดนั้น อยู่ในความเพียร ละเว้นจากความเพลิดเพลินทางโลก และคงอยู่ คำอธิษฐาน พวกเขายังฝึกฝนการเป็นโสดและการใช้ชีวิตแบบมีส่วนร่วมซึ่งทรัพย์สินทั้งหมดเป็นของร่วมกัน เมื่อครอบครัวกลายเป็นส่วนหนึ่งของชุมชน Shaker สามีก็แยกทางจากภรรยา และลูกๆ ก็แยกย้ายกันไปจากพ่อแม่

เมื่อพวกเขาเริ่มทำเฟอร์นิเจอร์ (ครั้งแรกสำหรับการใช้งานและต่อมาเพื่อขาย) ช่างฝีมือของ Shaker มักใช้รูปแบบ Federalist ร่วมสมัยเช่นเดียวกับของ เฮปเปิ้ลไวท์ และ เชอราตันด้วยอุดมคติของความสมมาตร สัดส่วน และความสมดุล แต่ในไม่ช้าพวกเขาก็ลดความซับซ้อนของแนวนีโอคลาสสิกเหล่านี้ให้ดียิ่งขึ้นไปอีกจนถึงระดับนักพรตเกือบ คุณแม่แอน ลี ผู้ก่อตั้งขบวนการ สนับสนุนให้ชิ้นงาน "เรียบๆ เรียบง่าย... ไม่ปรุงแต่งด้วยความฟุ่มเฟือยใด ๆ ที่ไม่เพิ่มอะไรให้กับความดีหรือความทนทานของมัน”

แทนที่จะเป็นการฝังที่วิจิตรบรรจง การแกะสลักอย่างวิจิตรบรรจงหรือแผ่นไม้อัดหนานำเสนอในรูปแบบเฟอร์นิเจอร์อเมริกันอื่น ๆ "คุณภาพของ ฝีมือ วัสดุเสียง และพื้นผิวเรียบกลายเป็นองค์ประกอบคลาสสิกของการออกแบบของ Shaker” Jonathan Fairbanks และ Elizabeth. กล่าว เบตส์ใน เฟอร์นิเจอร์อเมริกัน: 1620 ถึงปัจจุบัน

สามพีแห่งฝีมือเชคเกอร์

พี 3 ตัวที่บ่งบอกถึงคุณค่าของ Shaker—ความเรียบ ใช้งานได้จริง และความภาคภูมิใจ—สะท้อนอยู่ในเฟอร์นิเจอร์ของพวกเขา

  • ป่าแตกต่างกันไปตามภูมิภาคเนื่องจากช่างฝีมือใช้ไม้ท้องถิ่นราคาไม่แพงที่หาได้ง่าย ไม้ทั่วไป ได้แก่ ต้นเมเปิล สน เชอร์รี่ วอลนัท และฮิคกอรี่ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับรายการที่ต้องการชิ้นที่โค้งงอ) และต้นป็อปลาร์ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับการตกแต่งภายใน)
  • ขามีความละเอียดอ่อนและตรง อาจเป็นสี่เหลี่ยมหรือกลม มักจะเรียวหรือมีอาการบวมเล็กน้อยตรงกลาง ไม่มีเท้าหรือธรรมดามาก ขายึด สำหรับชิ้นส่วนเคส; เท้าทรงกระบอกลูกศรหรือลูกแพร์ใช้สำหรับเก้าอี้และโต๊ะ
  • ตัวยึดที่โดดเด่น ได้แก่ ตะปูที่ตีด้วยมือและหมุดสองอัน
  • ส่วนประกอบในการก่อสร้าง ได้แก่ ตีนผีแบบลูกและซ็อกเก็ต ข้อต่อแบบร่องและเดือย ลิ้นชักแบบประกบกัน และโครงสร้างแบบโครงและแผง
  • เฟอร์นิเจอร์มักทาสีหรือย้อมด้วยสีเหลือง สีส้ม สีแดงเข้ม หรือสีเขียว ซึ่งไม่ทิ้งคราบสกปรก
  • ออกแบบมาเพื่อการใช้ชีวิตในชุมชน หลายชิ้นมีขนาดใหญ่ แต่มักมีน้ำหนักเบาและกะทัดรัดสำหรับการพกพาและจัดเก็บง่าย โต๊ะมีใบหล่นและขาที่คลายเกลียว เก้าอี้ ชั้นวางและตู้ถูกสร้างขึ้นเพื่อแขวนบนหมุด บ่อยครั้งที่ความสวยงามของงาน Shaker อยู่ที่ความเฉลียวฉลาด
  • เฟอร์นิเจอร์ไม่ได้ไม่มีองค์ประกอบตกแต่ง แต่การตกแต่งเป็นส่วนหนึ่งของโครงสร้างของชิ้น ลักษณะเด่น ได้แก่ "ข้อต่อนิ้ว" ยาว ลูกบิดขนาดใหญ่ ธรรมดา คล้ายปุ่ม หรือ "เห็ด" และระแนงกว้างพาดพิงหลังเก้าอี้ ท็อปเก้าอี้ประดับประดาด้วยลูกโอ๊ก ไพน์โคน หรือปลายรูปเปลวไฟ

เกี่ยวกับเก้าอี้เชคเกอร์

นอกเหนือจากกล่องและตะกร้าที่มีข้อต่อนิ้วแล้ว Shakers ยังเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องมากมาย เก้าอี้. พวกเขาน่าจะเป็นคนกลุ่มแรกในประเทศที่ใช้และผลิตเก้าอี้โยกขนาดใหญ่ตามคำกล่าวของ Clarence Hornung คลังการออกแบบและโบราณวัตถุของอเมริกา.

สิ่งประดิษฐ์อีกประการหนึ่งคือเก้าอี้ "เอียง" ซึ่งเป็นเก้าอี้ข้างบันไดที่มีตีนตุ๊กแกแบบพิเศษ ทำให้เอียงไปข้างหลังได้โดยไม่ต้องเครียด ทั้งสองได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงทศวรรษ 1870 ที่ Shakers ได้จดสิทธิบัตรและเริ่มผลิตเพื่อจำหน่าย โดยมีลายฉลุหรือสติกเกอร์อ่านว่า "Shaker's Trade Mark, Mt. Lebanon, N.Y." ซึ่งเป็นสถานที่ของพระมารดา อาณานิคม.

เปลี่ยนรูปแบบและเวลา

การออกแบบสถาปัตยกรรมและเฟอร์นิเจอร์ถูกกำหนดโดย Mother Colony ของนิกายในนิวยอร์ก และการออกแบบเหล่านั้นยังคงไม่เปลี่ยนแปลงเมื่อเวลาผ่านไป อย่างไรก็ตาม ความแตกต่างในระดับภูมิภาคได้พัฒนาขึ้น ตัวอย่างเช่น แม้ว่า Shaker Millennial Laws จะกำหนดให้ "beadings, moldings และ cornices ซึ่งมีไว้สำหรับแฟนซีเท่านั้น ไม่อาจสร้างโดยผู้ศรัทธา" เฟอร์นิเจอร์ที่ทำโดย South Union, Kentucky colony มักจะมีไม้ประดับที่ละเอียดอ่อน รายละเอียด. และตรงกันข้ามกับจิตวิญญาณของนิกาย ช่างฝีมือบางคนได้เซ็นงานของพวกเขา ชื่อที่โดดเด่น ได้แก่ Orren Haskins, Amos Stewart, Benjamin Smith และ Eli Kidder

ผู้เชี่ยวชาญของ Shaker หลายคนมองว่าปี 1820 ถึง 1865 เป็น "ยุคคลาสสิก" ของเฟอร์นิเจอร์ Shaker หลังจากนั้น ชิ้นงานต่างๆ ก็เริ่มมีวิวัฒนาการ สีสันสดใสขึ้น และสะท้อนถึงสไตล์ร่วมสมัยที่สามารถช่วยออกเดทได้ ในงานในภายหลังเหล่านี้:

  • ลูกบิดพอร์ซเลนที่ทำในเชิงพาณิชย์มาแทนที่ลูกบิดไม้
  • ใช้ไม้สีเข้มและสีตัดกันมากขึ้น
  • เทปผ้าทอที่ทำจากผ้าหลากสีสันจัดเรียงในรูปแบบกระดานหมากรุก แทนที่พนักพิงและที่นั่งบนเก้าอี้
  • ชิ้นงานถูกเคลือบเงาเพื่อเน้นลายไม้

ราคาและความนิยม

ในช่วงปี 1980 แม้ว่าหมู่บ้าน Shaker แห่งสุดท้ายจะปิดตัวลง ทะเลสาบในรัฐเมนที่มีสมาชิกเพียงสองคน ณ ปี 2017) ความสนใจในศิลปะและสถาปัตยกรรมของพวกเขาเริ่มที่จะ เติบโต. ชิ้นใหญ่สภาพดีสามารถดึงราคาในห้าและหกหลัก ในการประมูลของวิลลิส เฮนรี เมื่อเดือนตุลาคม 2552 ที่ฮาร์วาร์ด รัฐแมสซาชูเซตส์ (ครั้งหนึ่งเคยเป็นที่ตั้งของหมู่บ้านเชกเกอร์) โต๊ะอาหารแบบมีขาสามขามีราคา 117,000 ดอลลาร์ ในขณะที่โต๊ะเย็บผ้าขายได้ในราคา 17,550 ดอลลาร์

ได้รับการออกแบบในยุคที่รูปแบบมีน้ำหนักและหรูหรามากขึ้นเรื่อย ๆ เส้นแบบลีนและพื้นผิวที่ไม่มีการปรุงแต่งของ Shaker ดูทันสมัยเป็นพิเศษและคุ้นเคยกับดวงตาร่วมสมัย แม้ว่าในทางเทคนิคแล้ว สไตล์นี้จะจัดอยู่ในหมวดหมู่ของ "เฟอร์นิเจอร์ในชนบท" แต่ชิ้นส่วนของ Shaker นั้นถูกสร้างขึ้นมาอย่างพิถีพิถันจนดูไม่หยาบ แต่ค่อนข้างซับซ้อน นักออกแบบเช่น Gustav Stickley, Charles Eames สมัยใหม่และ George Nakashima ยอมรับอิทธิพลของสไตล์ Shaker ที่มีต่องานของพวกเขา