Streetwear ไม่ใช่ปรากฏการณ์ใหม่ แต่จริงๆ แล้วมีมาเกือบ 40 ปีแล้ว อย่างไรก็ตาม ในช่วงไม่กี่ฤดูกาลที่ผ่านมา ความงามที่ครั้งหนึ่งเคยอ่อนน้อมถ่อมตนได้ประสบความสำเร็จในการก้าวไปสู่ระดับที่สูงขึ้นของแฟชั่น และสร้างตัวเองให้เป็นกำลังการค้าปลีกที่ต้องคำนึงถึง จากกางเกงวอร์มตัวเดียวและทุกตัวราวกับเป็น ยีนส์ สำหรับคนดังที่เลือกกีฬามากกว่าสิ่งอื่นใดอย่างต่อเนื่อง ปรากฎว่าสตรีทแวร์เป็นมากกว่าเทรนด์หรือเฟส แบรนด์ดีไซเนอร์เช่น Vetements และ สีขาวนวลซึ่งแตกต่างจากลายเซ็นสไตล์เหล่านี้ได้กลายเป็นทรัพย์สินที่ร้อนแรงที่สุดในอุตสาหกรรมและไม่มีสัญญาณของการชะลอตัว
แต่กลับกลายเป็นว่าสิ่งที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นขบวนการวัฒนธรรมย่อยที่ถูกโค่นล้ม ตามมาด้วยนักเล่นเซิร์ฟและ นักสเก็ตบอร์ดมีอิทธิพลต่ออุตสาหกรรมแฟชั่นทั้งหมดตั้งแต่ระดับไฮสตรีทไปจนถึงตลาดหรูหรา? ฉันรู้สึกทึ่งที่ไม่ใช่แค่รสนิยมของเราที่เปลี่ยนไป แต่การเคลื่อนไหวเล็กๆ น้อยๆ กลายเป็นเรื่องใหญ่มาก เพื่อให้เข้าใจถึงที่มาของการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในการแต่งกายของเรา ฉันได้พูดคุยกับผู้เชี่ยวชาญจำนวนมาก ตั้งแต่นักข่าวแนวสตรีทไปจนถึงผู้ผลิตเสื้อผ้า ตลอดจนนักออกแบบและผู้ซื้อสตรีทแวร์
เดิมที streetwear เป็นวิธีอธิบายเสื้อผ้าที่ใส่สบาย โดยส่วนใหญ่แล้วผู้ที่ติดตามวัฒนธรรมการเล่นสเก็ตบอร์ดและการเล่นเซิร์ฟในลอสแองเจลิส Shawn Stussy ผู้สร้างกระดานโต้คลื่นก็เริ่มทำเสื้อยืด (ที่มีโลโก้ที่เป็นสัญลักษณ์ในขณะนี้) และขายมัน เขามักให้เครดิตกับการเป็นผู้ริเริ่มการเคลื่อนไหวแนวสตรีทแวร์ทั้งหมด หากไม่มีเขา แบรนด์ Vetements และ Off-White ก็คงไม่มีอยู่ในปัจจุบันในฐานะแบรนด์สตรีทแวร์สุดหรูร่วมสมัย แต่เรากำลังก้าวไปข้างหน้า...
ฉันได้คุยกับ Matt Nation ที่วิ่ง ProvideShop.com และมีส่วนเกี่ยวข้องกับแบรนด์สตรีทแวร์ในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกามาเกือบ 15 ปีแล้ว สำหรับประวัติศาสตร์บางอย่างเกี่ยวกับปรากฏการณ์นี้ "มันสำคัญมากที่จะต้องยอมรับว่า สตรีทแวร์เป็นผลพลอยได้จากการเคลื่อนไหวภายใต้วัฒนธรรมในวงกว้าง เช่น ฮิปฮอปและสเก็ตบอร์ด ดังนั้นสิ่งที่เราเรียกว่าสตรีทแวร์ในปัจจุบันมีวิวัฒนาการมาตั้งแต่ปี 1970. เมื่อแฟชั่นที่ยอดเยี่ยมทั้งหมดเข้าสู่ฝูงชนในที่สุด มันก็ต้องมีช่วงเวลาของมันอยู่ในความสนใจ ฉันแค่แปลกใจที่มันใช้เวลานานขนาดนี้!”
หลังจากแคลิฟอร์เนีย ลุคนี้ได้รับความนิยมจากฉากวัฒนธรรมของเยาวชน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวงการสเก็ตบอร์ดและฮิปฮอปในนิวยอร์ก. แต่เป็นแบรนด์ต่างๆ เช่น Supreme ซึ่งตั้งอยู่ในนิวยอร์ค ซึ่งเริ่มต้นในปี 1994 ในฐานะร้านสเก็ตบอร์ดและเสื้อผ้า ที่ขับเคลื่อนเทรนด์ต่อไป เริ่มต้นโดย James Jebbia ฉลากนี้รวบรวมกลุ่มลัทธิที่เติบโตขึ้นอย่างรวดเร็วในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
Alec Leach บรรณาธิการแฟชั่นดิจิทัลสำหรับ เจ้าชู้สูงเปิดเผยว่าเหตุใด Supreme จึงมีอายุยืนยาวเช่นนี้ “วิธีการแจกจ่ายเสื้อผ้าเป็นกุญแจสำคัญ ดร็อปของ Supreme จริงๆแล้วมันเหมือนกับการเป็นสโมสรฟุตบอล เป็นช่องทางให้คนหนุ่มสาวได้พบปะสังสรรค์กัน" ขณะที่ Supreme ออก lookbook ทุกซีซั่น เหมือนทุกๆ แบรนด์แฟชั่นอื่น ๆ เป็นผลิตภัณฑ์เฉพาะวันพฤหัสบดี "หยด" เพื่อให้แน่ใจว่ามีการพูดคุยเกี่ยวกับ .อย่างต่อเนื่อง ยี่ห้อ. การต่อคิวอย่างบ้าคลั่งเป็นวิธีที่คุณมีแนวโน้มที่จะมองเห็นร้าน Supreme มากขึ้น ก่อนที่คุณจะสังเกตเห็นโลโก้สีแดงและสีขาวอันเป็นสัญลักษณ์
ไม่เพียงเท่านั้น แต่ Supreme ยังได้ร่วมมือกับแบรนด์อื่นๆ ในรูปแบบศิลปะอย่างแท้จริง ตั้งแต่การทำงานกับค่ายเพลงอินดี้เล็กๆ ไปจนถึงการสร้างไลน์ร่วมกับ Nike, A Bathing Ape, Fila, The North Face, A.P.C. ซึ่งเป็นรุ่นลิมิเต็ดอิดิชั่นขายหมดและเข้าถึงได้กว้างขึ้นเสมอ ผู้ชม. อย่างไรก็ตาม ในปีนี้ความร่วมมือกับ Louis Vuitton ได้ประสานสถานะสุดยอดของ Supreme ไว้ในที่สุด
ในขณะที่ Supreme สามารถให้เครดิตได้อย่างแน่นอนในการช่วยขับเคลื่อนเทรนด์สตรีทแวร์ไปข้างหน้า แต่ก็มีแง่มุมอื่น ๆ ที่น่าเล่น Matt จาก Provide กล่าวว่า "การทำให้แฟชั่นเป็นประชาธิปไตยทำให้ผู้คนจำนวนมากขึ้นสามารถมีส่วนร่วมในอุตสาหกรรมที่มีอุปสรรคในการเข้ามาสูงในอดีต" และเขาพูดถูก ด้วยการเน้นที่น้อยลงในการสวมป้ายชื่อดีไซเนอร์และใครก็ตามที่สามารถเปิดตัวสายแฟชั่นของตัวเองได้ก็หมายความว่าผู้รักษาประตูแบบดั้งเดิมจะไม่กำหนดกฎเกณฑ์อีกต่อไป
แต่ Alec ที่ High Snobiety มีอีกทฤษฎีหนึ่ง—พวกเราสวมชุดสตรีเพราะการแต่งกายของสังคมผ่อนคลาย. “วันศุกร์จะไม่มีใครใส่สูทออกไปไหน” อเล็กกล่าว “ไม่ใช่กรณีของวัฒนธรรมที่ใหญ่โตมาก มันกลายเป็นวิธีการแต่งตัวที่มีเหตุผล คนส่วนใหญ่ชอบใส่รองเท้ากีฬามากกว่ารองเท้า ทุกวันนี้ แม้แต่ PWC เองก็ได้ผ่อนคลายการแต่งกายเพื่อแข่งขันกับ Silicon Valley และบางบริษัทในวอลล์สตรีทบอกว่าคุณต้องสวมสูทสำหรับนัดพบลูกค้าเท่านั้น"
เช่นเคย ในการทำทุกอย่างให้กลายเป็นสตราโตสเฟียร์ A-list จำเป็นต้องมีส่วนร่วม และเสื้อผ้าแนวสตรีทก็ไม่ต่างกัน ตั้งแต่ Kanye West และไลน์ Yeezy ของเขาไปจนถึงคอลเลกชั่น Fenty x Puma ของ Rihanna บวกกับเหล่าคนดังมากมายที่กลายมาเป็นแบรนด์ชุดกีฬาสำหรับใบหน้า (Kylie Jenner สำหรับ Puma, Bella Hadid สำหรับ Nike และอื่นๆ) คนดังสนับสนุนสไตล์นี้อย่างมากทั้งในและนอกรันเวย์ทั้งในและนอกหน้าที่
"Streetwear นั้นแยกไม่ออกจากวัฒนธรรมป๊อป” อเล็กกล่าว “มันกลายเป็นเรื่องใหญ่โตจนกลายเป็นวิธีการแต่งตัวของคนดังโดยพฤตินัย” และด้วยเหตุนี้ มันจึงกลายเป็นวิธีการแต่งตัวของเราโดยพฤตินัย
หากมีที่แห่งเดียวที่สามารถให้ข้อมูลที่ชัดเจนเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้คนต้องการเมื่อพูดถึงแฟชั่น นั่นคือLyst แพลตฟอร์มค้นหาแฟชั่นระดับโลกเปิดเผยว่าผู้คนต่างค้นหาทั้งสองอย่างอย่างแรงกล้า แบรนด์สตรีทแวร์ที่มีราคาแพงและราคาไม่แพงในปีนี้ ซึ่งเป็นข้อพิสูจน์เพิ่มเติมว่าหมวดหมู่นี้มีมากขึ้นเท่านั้น เป็นที่นิยม.
นอกจาก ค้นหา 1,000 ครั้งต่อวันสำหรับถุงเท้ากีฬา Vetements x Reebok, รองเท้าผ้าใบ Nike Air Max '97 ยังคงเป็นที่ต้องการอย่างต่อเนื่อง เนื่องจากพวกเขาอยู่ใน 3 อันดับแรกของรองเท้าผ้าใบที่ "มีผู้ค้นหามากที่สุด" ในช่วง 4 เดือนที่ผ่านมา. ในขณะเดียวกัน, การค้นหา Fenty x Puma ทำสถิติสูงสุดตลอดกาลในเดือนที่ผ่านมา. แต่แน่นอนหนึ่งในตัวชี้วัดที่ใหญ่ที่สุดก็คือ หนึ่งในแบรนด์เสื้อผ้าแนวสตรีทดั้งเดิมอย่าง Stussy ได้เพิ่มขึ้น 11% ปีต่อปีสำหรับการค้นหาและพวกเขาทำสถิติสูงสุดเป็นประวัติการณ์ในเดือนกรกฎาคมปีนี้ โดยมีเสื้อฮู้ดเป็นหมวดหมู่ที่มีประสิทธิภาพดีที่สุด
การค้นหาทั้งหมดนั้นดีและดี แต่แล้วการซื้อจริงล่ะ ฉันได้พูดคุยกับผู้ซื้อของ Designer Studio Sev Halit ที่ Selfridgesที่ได้แบ่งปันเรื่องราวที่คล้ายคลึงกัน “เราเห็นแล้วว่าแบรนด์สตรีทแวร์มีความสนใจเพิ่มขึ้นอย่างแน่นอนในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ไม่เพียงแต่เป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมเยาวชนในปัจจุบัน แต่แบรนด์เหล่านี้ยังดึงดูดตลาดแฟชั่นในวงกว้างอีกด้วย"
ร็อบ วิลเลียมส์ ผู้บริหารผู้ผลิตเสื้อผ้ารายใหญ่ที่สุดรายหนึ่งในสหราชอาณาจักร ฮอว์ธอร์นย้ำประเด็นนี้ว่า "ฉันสามารถยืนยันได้อย่างแน่นอนว่าสตรีทแวร์กำลังเป็นที่นิยมมากขึ้นเรื่อยๆ ประมาณ 70% ของแบรนด์ที่เราทำงานด้วยเป็นแบรนด์สตรีทแวร์หรือมีองค์ประกอบของสตรีทแวร์อยู่ในกลุ่ม นี่คือจากประมาณ 105 แบรนด์ที่เรากำลังดำเนินการด้วย"
บางทีคำถามที่ใหญ่ที่สุดในตอนนี้ก็คือ แนวโน้มนี้จะคงอยู่หรือไม่? เราทุกคนรู้ดีว่าแฟชั่นเป็นสิ่งที่ไม่แน่นอน และมีแนวโน้มว่าเมื่อถึงจุดหนึ่ง ความนิยมของสตรีทแวร์ก็อาจได้รับความนิยมในทันใด เพื่อหาว่าอนาคตจะเป็นอย่างไร ฉันได้พูดคุยกับ Sofia Prantera จาก Silas แบรนด์ลัทธิยุค 90 และตอนนี้เป็นผู้ก่อตั้งแบรนด์เสื้อผ้าแนวสตรีทใหม่ Aries เกี่ยวกับแนวโน้มนี้
"ฉันไม่แน่ใจว่าแนวความคิดของสตรีทแวร์และสไตล์สตรีทอย่างที่เรารู้ๆ กันอยู่นั้นยังคงใช้ได้อยู่หรือเปล่า ฉันคิดว่ามันเจือจางไปตลอดกาล มันเคยเป็นเรื่องของวัฒนธรรมย่อย และเป็นสิ่งที่ดึงดูดผู้คนจำนวนมากให้มาสู่แฟชั่นในตอนแรก รุ่นของฉันยังคงยึดติดกับแนวคิดเรื่องการต่อต้านแฟชั่นเป็นอย่างมาก และด้วยเหตุนี้ จึงเป็นที่ยอมรับในการทำนายรูปแบบการโต้กลับของสตรีทแวร์บางรูปแบบ"
ในทำนองเดียวกัน บรรณาธิการของสหราชอาณาจักร การนำทาง กิลแห่ง Hypebae บอกว่าเป็นการยากที่จะคาดเดาว่าสตรีทแวร์จะไปที่ไหนต่อไป “สตรีทแวร์เป็นช่วงเวลาหนึ่งเสมอมา จะมีแบรนด์ระดับไฮเอนด์ที่ผลิตเสื้อฮู้ดขนาดใหญ่จำนวนมากออกมาอย่างต่อเนื่องหรือไม่? อาจจะ. ในท้ายที่สุด แฟชั่นก็มีช่วงเวลาที่พวกเขาคิดว่าเท่ในขณะนั้น แน่นอนว่ามันอาจจะอิ่มตัวเกินไปและไม่เย็นอีกต่อไป จากนั้นอาจกลับไปสู่ท้องถนนและผู้คนเริ่มต้นแบรนด์สตรีทแวร์เล็กๆ ของตัวเองอีกครั้ง และมันจะกลับมาอีกครั้ง”