Дівчина стоїть і дивиться в камеру в білій сорочці, прикрашеній оголеними жінками, схожими на Матісса. Слова «Одягатися – це вибирати супутника для своєї шкіри» намальовані на грудях каракулями в стилі Трейсі Емін. Ця фотографія є однією з найпопулярніших публікацій в обліковому записі Instagram, якому належить Шерсть Палома, невеликий іспанський бренд, який отримав культовий статус саме завдяки своєму одягу, натхненному мистецтвом. Бренд є одним із багатьох, що бере свій приклад зі стін художньої галереї прямо зараз. Хоча це може бути не вперше зіткнення світів моди та мистецтва, твін весна/літо 2018 колекції були настільки багаті прикладами, що сидіти в першому ряду було як урок історії мистецтва.
Готові? У Dior Марія Грація К’юрі запозичила графіку вогнедишних драконів і павуків у франко-американської художниці Нікі де Сен-Фалле. У Marni сукні та спідниці були прикрашені малюнками оголених жінок, які курять, намальованими Девідом Салле в 1979 році. Прада набір демонстрував роботи восьми жінок-мультиплікаторів, які також потрапили на сумочки, сорочки та сукні; Майки Кельвіна Кляйна були обклеєні картиною Енді Ворхола «Лиха тунафа» (1963); Футболки та сумочки Coach були зображені фірмовими закорючками Кіта Харінга, а білі плісовані сорочки та спідниці Селін були прикрашені красивими блакитними ескізами барокових скульптур.
Тим часом вишукані вироби викликають серйозний ажіотаж у цеху. Глобальна пошукова система моди Lyst повідомляє про зростання кількості пошуків речей, прикрашених лініями: James Футболка Ivory's Oscars викликала понад 5000 пошуків за 24 години, а найпопулярніший топ Вікторії Бекхем – а шовкова футболка, прикрашена жіночими малюнками (£132).
У лондонському бутику Коричневі, колекція футболок, скейтбордів і кросівок із зображенням робіт американського художника Жана-Мішеля Баскіа була розпродана за кілька тижнів після приземлення. «Наші клієнти неймовірно добре реагують на речі, які пов’язані зі світом мистецтва», – каже Іда Петерссон, директор із закупівель жіночого одягу в магазині.
Отже: чому мистецтво? Чому зараз? Беатріс Белен, куратор моди в Музеї Лондона, вважає, що це частково пов’язано зі стиранням кордонів між формами мистецтва. «Мода стала більш жадібною до поглинання нових концепцій і стилів, тоді як дизайнери, такі як Том Форд, тепер займаються кількома креативними напрямками», — каже вона.
Петерссон, тим часом, вважає, що зростання «художнього одягу» зумовлено статусом, давнім поняттям як у світі мистецтва, так і в світі моди. «Носіння мистецтва – це спосіб показати, що ви в курсі». Тоді, мабуть, не дивно, що в Інший світ, де панує єдина майстерність — Instagram, люди — процвітають бренди, які тісно співпрацюють з мистецтвом.
Введіть Paloma Wool, дітище дизайнера Paloma Lanna. За чотири роки крихітний барселонський лейбл набрав понад 148 тисяч підписників Instagram і був представлений скрізь від Who What Wear до Vogue завдяки колекціям, надрукованим з ілюстраціями ню, тіл і облич художниці Тани Латорре. Для Ланни лайки в Instagram були лише щасливою думкою. «Мене цікавило мистецтво так само, як і створення одягу, тому я вирішила зосередитися менше на типових концепціях моди, а більше на художніх дослідженнях», — каже вона.
Хороша новина щодо всього цього полягає в тому, що для покупки високого статусу не потрібний баланс банку з високим рівнем фаллутину. Ціна на футболки Paloma Wool – 57 фунтів стерлінгів. Продовжуйте прокручувати, щоб побачити більше художніх речей вартістю до 200 фунтів стерлінгів, які обіцяють доповнити ваш гардероб культурою.
Отримайте Leandrashirt Paloma Wool, перш ніж він розпродається. Знову.
Ми б повісили цей принт на стіни.
Раф Сімонс часто посилався на Енді Ворхола у своїх дизайнах для Calvin Klein.
Нам дуже подобаються акварельні сукні та сорочки цього данського дизайнера з персиковим принтом.