Ласкаво просимо до останньої, дуже захоплюючої частини Who What Wear UK's Найкращі гардероби в Великобританії. Саме тут ми робимо саме те, що написано на листі: заглиблюємось у найфантастичніші, вражаючі та справді впливові гардероби. Ми також відточуємо людей, які змушують стрітстайл-фотографів натискати на затвори персонажі, яких ви ще не знаєте — ті, хто летить під радаром у таємно неймовірному одязі колекції.
Коли засновниця Alighieri Рош Махтані прийняла нас у свій дім, будівля була дуже схожа на саму жінку. Елегантний, теплий, стриманий і переплавляє культурні посилання. «Як жінки, ми, як жінки, схильні докоряти собі, але зрештою наша мета — прийняти недосконалість», — сказала вона. каже, але з того, як Махтані керує своїм простором, стає зрозуміло, що вона прискіплива до дизайну, форми та функція.
Хоча ви, можливо, вже знаєте Alighieri за легіонами його модних шанувальників або, можливо, ви бачили його унікальні речі ручної роботи, які з’являються на вашій хронології, його коріння набагато скромніше. Починаючи з 2014 року як відповідь на власне дослідження Махтані щодо ідентичності, Alighieri Jewellery тепер є всесвітньо відомий і відзначений нагородами бренд, який почав своє життя як одна жінка, керована її батьками будинок. «Я досі пам’ятаю своє перше оптове замовлення від MATCHESFASHION. Виконавши все замовлення самотужки, я йшов Чарінг-Крос-роуд і побачив червону копію Данте в шкіряній палітурці.
Махтані загоряється, коли розповідає про інші свої копії робіт Данте, про джерело натхнення Аліг’єрі та навіть про логотип бренду. І розкидані серед столів ще більше книг (зокрема, Девіда Хокні, А. Н. Wilson and Dolly Alderton) — це самі предмети: міцні, романтичні медальйони, каблучки та сережки, відлиті із золота та стерлінгового срібла, нагадують про мистецтво носіння, яке Аліг’єрі з любов’ю створює.
Хто краще дозволить нам зазирнути в їх скриньку з коштовностями, як не засновник одного з найбільш обговорюваних британських брендів аксесуарів? Продовжуйте гортати, щоб дізнатися, як підхід Махтані до мистецтва, самовираження та літератури сформував її власний безпомилковий стиль і, у свою чергу, надихнув нову хвилю сучасного дизайну ювелірних виробів.
Ви народилися в Лондоні, виросли в Замбії і жили в Парижі. Чим, на вашу думку, відрізняються стилі британських, африканських і французьких дівчат, і з яким ви ідентифікуєте себе найбільше?
Це всі світи окремо. Я відчуваю себе в Лондоні, стиль і почуття дуже вільні, що мені дуже подобається. Ви можете бути безладними, за що я вам вдячний, тому що я така людина, що виглядає «безладно» — я завжди виходжу з дому з мокрим волоссям і трохи мокрим низом моїх джинсів. Це почуття рішучості, яке мені дуже подобається і підходить моїй особистості, тому що я дуже легковажна людина. Я не витрачаю години на одягання, але Італія та Париж такі різні. Я пам’ятаю, як вперше переїхав за кордон і вийшов з мокрим волоссям, і на мене кричала бабуся на вулиці. Вона сказала: «Ти не роби цього! Це справді грубо!", і я поняття не мав! Є італійський вислів «bella figura», і в контексті одягатися це означає одягати себе разом і докладати зусиль на знак поваги до людей, яких ви зустрічаєте, що, на мою думку, було насправді цікаво. Коли я це почув, я подумав: гаразд, це має сенс. І було дуже приємно дізнатися більше про цю культуру.
Паризький стиль може бути досить витонченим. Для цього є формула. Є джинси, чоботи, бронетранспортер. піджак, бежевий тренч. Але в цьому є щось класичне. І з іншого боку, зростання в Африці було повсюди кольоровим. Я був дуже молодим, коли жив там, тож мені дуже сподобалися ця яскравість і візерунки. Я хотів би більше досліджувати це у своєму гардеробі.
Окрім дизайну ювелірних виробів, ви також фотографуєте плівку у вільний час. В обох ремеслах є елемент розповіді, а твори Аліг’єрі описують як «сучасні реліквії з історією, яку можна розкрити». Якою історією ви хочете поділитися?
Боже, справжня історія? Я думаю, що в кінцевому підсумку моя історія — це, по суті, відчуття, ніби я нікуди не належу. Я відчував, що не знаю, де моє місце у світі. Де я належав і звідки я був? Хто був мій народ? І тому я думаю, що я хотів створити власний всесвіт, тому що тоді я мав десь належати. І тому я відчуваю себе таким емоційним і пишаюся тим, що маю свою команду та місце, де всі перебувають один з одним із відчуттям спільності та універсальності. Весь мій шлях був присвячений тому, що я прагнув бути ідеальним, хотів вписуватися в це і насправді розумів, що все, що тобі потрібно бути, це собою. Це так, як каже твоя мама, і ти цього не усвідомлюєш, коли ростеш.
Я був єдиною небілою людиною в моїй школі, і мені здавалося, що я ні в чому недостатньо хороший. Що більше я намагався, то важче ставало, і це сталося лише тоді, коли я перестав намагатися і просто дозволив собі бути що почали відбуватися хороші речі, і я почувався трохи легше. Отже, це була подорож, і я думаю, що так завжди є. Напевно, це однаково для всіх у багатьох відношеннях. Але я думаю, що сучасні реліквії Аліґ’єрі мають історію, і хоча вони засновані на моїй історії, по суті це запрошення для вас, як власника, досліджувати свій власний і відчути, що ви належите, і що б ви не проходили у своєму житті, це нормально, і ви не самотні в цьому.
Звідки черпаєте натхнення, коли ви створюєте нові речі?
Мене дійсно надихає багато речей, але я завжди починаю з головного Божественна комедія— чи то момент, коли Данте стикається з левом, чи момент, коли він виходить із пекла й уперше бачить світло. Це завжди залежить від того, через що я проходжу особисто. Незалежно від того, подобається мені це чи ні, якось це завжди приземляється, і це так неймовірно особисте.
Остання колекція називається After the Rain Falls, і вона заснована на моїх спогадах про запах дощу на гарячому землю в Африці та те відчуття свободи, коли дитина виходила на вулицю, гралася під дощем і намагалася знайти дорогу назад що. І лише після того, як ми випустили колекцію, я озирнувся на неї і подумав, наскільки доречною була назва, оскільки цього року для мене було багато опадів, закінчуючи стосунки, бізнес розвивається, особисті речі відбуваються, і все ж якось цього літа я відчув, що вийшов із цього, і я міг дихати знову. І колекція сама по собі розповідала цю історію, навіть не усвідомлюючи цього. Розробка нової колекції – це катарсис, який допомагає мені пережити все, через що я проходжу за цей час. І іноді це дуже розчаровує процес, але якимось чином ви отримуєте щось, що, на вашу думку, має сенс.
Якби ми переглянули ваш гардероб у будь-який день, що ми повинні очікувати побачити?
Чорно-біле, і зазвичай досить безладне, на жаль. Я намагався почистити це, скоординувати колір і залишити простір між кожною вішалкою, але кожного разу, коли я це роблю, це займає приблизно три дні, і тоді все готово. Але зазвичай я прагну до нейтральних кольорів, тому що я вважаю свій гардероб палітрою для ювелірних виробів. Зрештою я використовую свої прикраси, щоб висловити себе та свої емоції та поширювати це різними способами.
Які бренди одягу найкраще представляють ваш стиль і як він змінився з вашого молодшого віку?
Дивно, що деякі бренди взагалі не змінилися, наприклад Levi's. Це бренд, з яким ми всі виросли. У дитинстві у всіх нас була одна з їхніх джинсових курток. Я дивився на старі фотографії, на яких ми з братом, і ми обоє завжди в джинсах і джинсових куртках. Такі традиційні бренди завжди відчувають, що вони витримали випробування часом. Вони абсолютно позачасові і можуть працювати в багатьох різних контекстах, і я все ще ношу вінтажні Levi's.
The Row неймовірний, матеріали, якість і пошиття. Я дуже прихильник того, щоб менше купувати й купувати Ну. Я не люблю купувати багато речей. Я, як правило, ношу одні й ті самі речі неодноразово, тому завжди шукаю бренди, які справляються з пошиттям і матеріалами. Старий Джозеф був великий. Луїза [Троттер] була дивовижною. Я вважаю Khaite справді особливим, а також бренд Raey від MATCHESFASHION. Мені просто подобаються повсякденні речі, які дійсно можна носити, затишні та великі, наприклад, чоловіче пошиття та носіння чоловічого одягу. Це насправді не змінилося для мене за останні 10 чи 15 років. Хоча ти справді не хотів би бачити фотографії мого підліткового віку, боже, все, що ми носили, це ті брюки в джунглях. Гігантські бойові штани флуоресцентного рожевого кольору? я я б сказав, що мій стиль відтоді значно заспокоївся. Зараз для мене Prada 90-х – це святий Грааль!
Хто ваші ікони стилю?
Я думаю, що Мері-Кейт Олсен просто неймовірна. Знову ж таки, це велика манера одягатися та те, як вона так красиво накладає ювелірні вироби. Крім того, є ікони старої школи, такі як Джейн Біркін, хтось, хто може просто одягнути джинси та футболку і бути хорошим. Іноді йдеться про те, що менше означає більше, і не надто старатися. Але Ельза Перетті — моя найкраща ікона стилю.
Якби ти міг носити один одяг усе життя, який би це був і чому?
Чесно кажучи, я б одягла білі джинси та футболку. Тому що це просто, класично і витримує випробування часом. Крім того, вам також не потрібно прати джинси. Я не знаю, куди я піду в цьому одязі, але якби я застряг на безлюдному острові, це було б, мабуть, найлегше, тому що технічно ви не повинні прати свої джинси, чи не так? Але це вбрання також є ідеальним чистим полотном для ювелірних прикрас. Це дуже французький вигляд.
Ви раніше говорили про силу ритуалів. Отже, як для вас виглядає звичайний день?
Я дуже ритуальний. Я - істота звички. Вранці я зроблю каву, запалю пахощі, і я справді намагаюся почати ранкове читання, навіть якщо лише на п’ять чи десять хвилин, щоб поринути в інший світ і знайти натхнення. Один із моїх улюблених ритуалів простий: просто ходити на роботу і спостерігати за всім, що відбувається навколо, затишшя перед бурею. Я ходжу в ту саму кав’ярню щоранку, і вони наші друзі, тому я завжди зупиняюся, щоб побалакати з ними. Наприкінці дня, коли я приходжу додому, перше, що я роблю, це запалюю ладан, а іноді йду Terronis, місцевий італійський гастроном, з книгою і келихом вина, читати мою книгу і слухати музику декомпресувати. О, а потім я завжди приймаю пінну ванну перед сном. Але найважливіший для мене ритуал – перед виходом з дому. Я маю надіти свій медальйон Леоне, тому що це моя сила та мужність. Кожного разу, коли я йду без нього, я хвилююся.
Як кольоровій жінці, чи важливо передавати реліквії та підтримувати традиції, пов’язані з вашою роботою?
Якщо я думаю про індійську культуру, то, як завжди, ритуал відіграє в цьому таку велику роль. Коли я був дитиною, я сидів на маминому ліжку й переглядав її скриньку з коштовностями, а вона казала: «Це були мої весільні прикраси. Його подарувала мені моя бабуся та її бабуся, і одного дня він стане вашим, і кожен твір мав історію, пов’язану з родиною. Тоді, коли я їздив на ринки в Африці й бачив дивовижні племінні прикраси або їхав до Італії й бачив традицію того, як дарувати дитині святого Христофора, коли вони народжуються, і мене завжди захоплювало те, як різні культури практикують ритуали, особливо через ювелірні вироби.
Я думаю, що це особливо гостро в індійській культурі, але й у кожній культурі, тож для мене це було поєднання всього цього разом. Намагатися зруйнувати бар'єри, коли хтось запитує "Звідки ти?" очікуючи однослівної відповіді, тому що іноді ти просто не знаєш. У дитинстві це питання буквально наповнювало мене жахом, як люди автоматично вважають когось «іншим», оскільки вони мають інший колір шкіри. Хоча я технічно британець, я знаю, що це не буде прийнято як відповідь; люди захочуть більшого. Тож ювелірні вироби для мене — це спосіб спростувати припущення людей, що людина може бути лише однією. Аліґ’єрі надихається італійською літературою, створеною у Великобританії сім’єю кіпрських іммігрантів, створеною в 24-каратне золото (яке за своєю суттю є індійським) і штамп із королівським ордером — це не може бути більше британець.
Чи є у вашому гардеробі речі, які для вас особливо сентиментальні?
Я завжди говорив про красу простоти. Як сукня Antik Batik, яку я купила, коли мені було 18 років, на випускний. Це завжди була моя щаслива сукня. Це як шовковий креп, дуже легкий виріб з V-подібним вирізом, який просто працює, і я мав такий доброї ночі в ньому. Кожного разу, коли я одягаю його з тих пір, я асоціюю його з багатьма хорошими спогадами, не кажучи вже про те, що він все ще залишається сильним. Це як, що, 14 або 15 років, і я люблю такі твори, які можуть просто витримати випробування часом. Мій білий костюм від Джозефа — ще один справді сентиментальний костюм. І знову я знаю, що я буду мати це назавжди.
Яка найкраща порада щодо кар’єри, яку ви коли-небудь отримували?
Це цитата, і вона не обов’язково була надана мені явно, але це цитата Сенеки, філософ, про якого я не дуже знаю, але я думаю, що це чудова порада, і не лише для кар’єри, а для все. «Життя полягає не в тому, щоб чекати, поки мине гроза. Йдеться про те, щоб навчитися танцювати під дощем". Це завжди буде хаотично, відкривати власний бізнес, працювати, керувати командою. Це завжди буде божевіллям. І мова не йде про обов’язкову спробу використати це чи систематизувати. Йдеться про те, щоб навчитися танцювати з ним і бути спритним. І я думаю, що це також стосується багатьох інших речей. Мені здається, я завжди був трішки таким, і я не знаю іншого способу бути. Іноді, якщо ви не можете це змінити або не можете контролювати ситуацію, ви навчитеся просто йти з цим.
У січні нам буде дев'ять. Тож ми збираємося зробити щось захоплююче на наступному тижні моди, а поки що запускаємо нашу нову категорію продуктів, шовкові шарфи. Вони виглядають як продовження ідеї сучасної реліквії, наче вони могли бути чимось, що належало вашій бабусі і передали, а потім ви носили б це по-своєму у своєму волоссі або, знаєте, на талії або на камері ремінь. І це справді захоплююче.
Я думаю, для нас це означає продовжувати розповідати історії захоплюючими та цікавими способами. Для мене особисто, я маю на увазі, хто знає? Я пережив багато змін цього року, і невідоме може здатися складним, але я намагаюся прислухатися до власних порад і танцювати з ними.