Руквудська кераміка відома тим, що протягом тривалого терміну служби в ній працює багато жінок -художників. Вона відрізняється тим, що є першою виробничою компанією в США, заснованою жінкою.

Марія Лонгворт Ніколс розпочала кераміку з Руквуда в Цинциннаті, штат Огайо, у 1880 році. Як повідомляється, вона вибрала назву для компанії після того, як зазначила багато граків, також відомих як ворони, у маєтку свого батька і додала "дерево" на знак визнання Веджвуд, згідно з Антикваріат та колекціонування Warman під редакцією Ноя Флейшера.

У 1883 р. Після великого успіху заробив медалі за роботу компанії, а саме на виставці американської художньої індустрії у Філадельфії та Всесвітній виставці в Парижі Ніколс передала її інтерес до компанії Вільяму В. Тейлор. Тейлор працював менеджером фірми з 1883 року. Під його керівництвом бізнес перейшов від молодої керамічної компанії до процвітаючої компанії наступні десятиліття, коли попит на американську художню кераміку продовжував зростати, наближаючись до початку 20 -х років століття.

Раннє виробництво

Раннє виробництво кераміки Руквуда ґрунтувалося на вишуканих виробах з Японії та інших впливах, отриманих з європейської кераміки. Не дивно, враховуючи, що засновник компанії явно мав прихильність до Веджвуда. У 1884 році, із впровадженням «стандартної глазурі» компанії, Руквуд знайшов свою нішу у світі гончарства.

З цього моменту команда талановитих декораторів та майстрів глазурі справді змінила американське гончарне виробництво, повідомляється на веб -сайті Rookwood Pottery. Нова глазур «Рудвуд» з «Ірису», одна з кількох, представлених у середині 1890-х років під керівництвом Тейлора з перспективою, приписується тому, що Руквуд отримав Гран-прі на виставці в Парижі 1900 року. Протягом наступних кількох років компанія продовжувала збирати відзнаки, вносячи свої товари у численні конкурси, як зазначено уВармана.

Зміна часів

Руквуд обійняв Рух декоративно -прикладного мистецтва на початку 1900 -х років. Знаменита лінія компанії Iris була припинена в 1912 році, і були представлені інші спрощені конструкції та менш складні глазурі. Компанія продовжувала успішно працювати протягом 1920 -х років, але так і не відновилася після боротьби з Великою депресією, лише щоб закрити цех у 1941 році.

Група інвесторів на чолі з автодилером Уолтером Е. Шотт і його дружина Маргарет купили компанію і знову розпочали виробництво на початку 1940 -х років. Руквуд неодноразово міняв власників, перш ніж переїхати в Старквілл, штат Міссісіпі, в 1960 році. Двері цієї легендарної кераміки назавжди закрилися в 1967 році.

Знаки

Однією з переваг збирання Руквуда є те, що його легко знайти, вивчивши позначку, нарізану на нижній частині кожної частини. У 1886 році компанія почала використовувати логотип зворотного RP. Кожного року навколо логотипу додавали полум’я, щоб відзначити дату виготовлення твору. У 1901 році компанія почала використовувати римські цифри для датування своєї кераміки, що додатково уточнило процес датування.

Багато штук Руквуда також мають знак художника, або шифру, на основі. Вони або вирізані на кераміці, або написані під глазур’ю. Їх ідентифікація є важливою при оцінці виробів з руквуду, оскільки ряд колекціонерів руквудського мистецтва мають вірних послідовників серед колекціонерів цієї кераміки. Деякі твори продаються експоненційно більше, ніж ті, що не мають підпису художника.

Оцінка

У 1887 році художник -кераміст Катаро Шираямадані почав прикрашати кераміку для Руквуда. Його роботи представляють одні з найцінніших творів компанії. Шматок, прикрашений Шираямадані, був проданий у Художній галереї Цинциннаті в 2004 році за колосальну суму 350 750 доларів.

Оскільки твори Руквуда від підписаних відомих художників можуть різко подорожчати на аукціоні, майте на увазі, що ідентифікація декоратора є ключовим елементом у оцінці цієї кераміки. Використання шифрів або позначок вищезгаданого художника, розташованих на нижній частині багатьох фрагментів, є способом виконання цього завдання.

Пастельні твори Руквуда є більш поширеними і менш художніми, ніж роботи Шираямадані та інших популярних художників. Вони все ще широко збираються і мають помірне значення, але, як правило, не будуть такими дорогими, як старовинні вироби, прикрашені вручну. Фаянсова плитка з руквуду також цінується колекціонерами, якщо вона знайдена у відмінному стані. Це також можуть бути досить дорогий в залежності від стилю.