Коли я підростав, у нас був такий, що ми називали скринькою спогадів, величезний туристичний футляр, наповнений дитячими атрибутами та сімейними пам’ятними спогадами, які існували ще задовго до мого народження. Раніше я любив проводити години, роючи в її глибинах, невблаганно тягнучись до мініатюрних елементів одягу, кожен з яких розповідає свою історію: крихітна джемпер у смужку бджоли, в’язана моєю бабусею, сукня для хрещення з мереживом, моя перша пара взуття. Ці спогади дозволили мені подорожувати в часі, переглянувши ті моменти рожевого відтінку, які зазвичай містяться, заморожені, у старих фотоальбомах.
Чому ми зберігаємо та зберігаємо предмети, прив’язані до минулого? Це питання, яке я задавав собі, коли приживався у новій нормальній обстановці, яка за замовчуванням перетворилася моє звичайне орієнтоване на майбутнє в когось, хто може зупинитися лише на поточному моменті або подумати про минуле. Я не один у цьому коригуванні, і як індустрія, основи якої сформовані обіцянкою вічного майбутнього,
«Відчуття відсутності контролю - один з найбільших стресів у житті. Оскільки на даний момент так багато виходить з -під нашого контролю і існує стільки невизначеності, ми вдаємося до цього те, що ми можемо контролювати, як, наприклад, наші спогади про минуле », - пояснює поведінковий психолог та автором Мода психології Керолін Мейр. «Люди завжди озиралися на золоті давнини, тому що ми відчуваємо це добре. Ми асоціюємо ностальгія з позитивними почуттями та переживаннями, і ми хочемо пережити ці почуття під час потрясінь ».
Для такої перспективної галузі мода має великий і еклектичний каталог, і дизайнери давно черпали натхнення останні десятиліття створювати нові колекції та ініціювати нові тенденції. Але зараз баланс сил змінюється, і через припинення міжнародних подорожей та соціальну ізоляцію заходи, креативники були змушені відмовитися від цього постійного циклу переосмислення та шукати нового (ну, старого) рішення.
Всього два тижні тому США Vogue звільнено Загальна тема, спеціальний друкований випуск, який був висвітлений неопублікованою фотографією Ірвінга Пенна 1970 року однієї червоної троянди, яка, як кажуть, представляє "Краса, надія і пробудження". Креативний директор Condé Nast, Рауль Мартінес, описав це Vogue.com як "канал між VogueМинуле і його сьогодення.... Ідея спадщини (на відміну від ностальгії) резонувала з Vogue команди в цей момент, коли так багато речей, які ми сприймали як належне, були викорчовані ».
Повернувшись у Блайті, Стиль Sunday Times надрукував інтерв'ю з п’ятьма сторінками Наомі Кемпбелл, супроводжувані архівними знімками з ранніх часів 90 -ті редакційна зйомка Герба Ріттса. Далеко не виглядаючи застарілими та неактуальними, ці обратні образи відчувають себе як ковток свіжого повітря, відрив від нашого звичного відчуття перевантаження інформацією та одержимість наступною великою справою. Хоча ми можемо відчувати певний рівень тривоги навколо того, що нам потрібно бути найсучаснішим, використання архівних зображень, мабуть, виводить це з рівняння і дозволяє нам, як творцям і споживачам, просто насолоджуватися ескапізмом пізнання світу та часу, дуже відмінного від нашого власний.
Потяг минулого не тільки для вищих ешелонів популярної культури. Instagram тепер стала поживним середовищем для модної ностальгії, особливо зараз, коли інфлюенсерам стає все важче створювати новий контент і спілкуватися з масами, прив’язаними до дому. Тривога дев’яностих років безсумнівно, є лідером культу відкидання Instagram, і, незважаючи на те, що магазин був створений лише у 2018 році, наразі його обліковий запис має понад мільйон підписників. Промислові люди та цивільне населення були приклеєні до зернистих кадрів корму Дженніфер Еністон і Бред Пітт до розлучення і «дитячі спеції» з дитячим обличчям на межі слави.
«Будь то модні видання чи знаменитості, що розміщують образи, ностальгічний контент складає значну частину того, що викликає у глядачів резонанс у ці дні ", - каже Джеймс, засновник" Дев'яностих " Тривога. «Метою завжди було викликати таку емоційну реакцію, коли ти бачиш те, що було для тебе значущим раніше. Я думаю, що зараз, як ніколи, люди мають невгамовне бажання озирнутися на минуле або задуматись над ним, і використання ностальгічних посилань як свого роду фундаменту чи компаса для того, як чи як не робити в майбутньому ».
Знаходження нових шляхів проходження чіткого шляху до незмінного горизонту для багатьох виявляється невловимим дизайнери негайно. Вони повинні довести, що їхня здатність до інновацій та адаптації поширюється не тільки на дизайнерську славу. Однак, як показали деякі модні видання, ностальгія не просто є засобом теплих нечітких почуттів, ностальгія пропонує брендам можливість побудувати нові та прибуткові способи роботи.
Приклад: на початку цього місяця культ Сканді бренд Stine Goya оголосив, що його другий магазин, Goya Gallery, буде "архівним магазином", що дає клієнти мають можливість придбати фрагменти минулого сезону, які їм не вдалося наздогнати з першого разу ’Круглий. «Ми завжди зосереджувалися на розробці позачасових стилів у яскравих принтах, але іноді поспішаємо створюючи новинку сезон-у-сезон, може відчуватись, що ви втратили цю основну мету »,-каже засновник Стайн Гойя. «Галерея Гойя була терапевтичною, оскільки дала мені можливість заглибитися в історію бренду та змінити своє бачення майбутнього. Те, що я вважаю важливим для архівів, - це дати людям можливість інвестувати у своє майбутнє, дивлячись на історію ». Подібний сучасник розкішні бренди, такі як A.W.A.K.E Mode та Ganni, також наслідували цей приклад, і це лише питання часу, коли інші перейдуть до архіву пробіг.
Це ознака тих часів, коли ті, кого вважають «гарячою молоддю», охоплюються, а не бунтують проти роботи дизайнерів, які були до них. Торгова марка тисячоліття Ріксо, відомий своїми вінтажними сукнями, співпрацював з80 -ті ікона моди Крістіан Лакруа для своєї колекції A/W 20, створивши вражаючий дизайнерський сплав, який віддав належне деяким з найвідоміших мотивів дизайнерів під час спілкування з новою аудиторією. «Якість, позачасовість і циклічність вінтажу - це те, що надихає нас, - пояснює Генрієтта Рікс, одна з половинок дизайнерського дуету Rixo. «Дизайн Крістіана Лакруа поза часом. Незалежно від того, бачили ви їх, як вони спускалися з модного подіуму, коли вони їх запускали, або озираєтесь на них сьогодні, їх блиск і актуальність все ще залишаються. На нашому марочні Мисливські подорожі в Парижі, найкращими творами, які ми знаходили і любили найбільше, завжди були б Лакруа, тому, коли вони зверталися до нас, щоб працювати разом, це було абсолютно безглуздо! »
Також було примітно, що бренд моделював колекцію для жінок різного віку (від 20-ти років до шестидесятниць) на своєму показі в Лондоні на Тижні моди. Це означало, що мистецька зустріч минулого і сьогодення не була спроектована як доступна лише тим, хто ще не народився під час первісної популярності, в чому часто винна мода, коли йдеться про вінтажному стилі тенденції.
Щоб не обігнати новаків, відомі бренди електронної комерції, які зазвичай відомі своєю швидкодією та щотижневими оновленнями акцій, також використовували марочні змінити свою розповідь. Цього місяця глобальна модна платформа Farfetch анонсувала ексклюзивну капсулу з 50 штук Шанель через лондонський бутик Rewind Vintage. Спочатку частина приватної колекції гламурної світської лексики Кетрін МакНалті, редакція буде зосереджена на 1980 -х роках далі і включати речі, які носили музи Шанель, такі як Інес де ла Фрессанж, Ясмін Ле Бон та Клаудія Шиффер.
«Такі бренди, як Chanel, володіють великою силою у своїй впізнаваній ДНК - відмітних рисах бренду, які знову і знову з’являються з плином часу, в кінцевому підсумку створюючи справжнє відчуття позачасовості у творах. Незалежно від віку товару, він зберігає свою цінність, цінність та актуальність », - пояснює Селені Зайдел, старший редактор жіночого одягу в Farfetch. «Мені здається, що нинішній апетит до ностальгії та предметів, що є у власності, насправді обнадіює, говорячи про реальну зміну способу споживання людьми моди. Дедалі більше ми бачимо людей, які шукають «старі» шматки як джерело чогось «нового». З незаперечною потребою змінити наш За старих звичок споживання люди можуть бути настільки ж натхненними (якщо не більше) модою, яка прожила життя, що передує покупці сьогодні ».
Історично історично ностальгія - це те, що суперечить уявленням про молодість та інновації. Але коли ми зупинимось на нашому 1000 -му епізоді Друзі, ми не можемо заперечити комфорт, який виникає внаслідок тихого відвернення від наших каналів Twitter і, лише на мить, повернення до бульбашки, яка відчуває себе безпечною та знайомою. І хто знає? У більш широкому масштабі цей невеликий акт роздумів може виявитися благодатним для багатомільярдної індустрії. Настав час поритися у цій скриньці пам’яті. Викликає архів.