Идентифициране на антични и винтидж стилове на колиета

Колие Bayadère

Името bayadère се отнася до стил на плитка огърлица, съставена от струни или нишки от мъниста, обикновено семена перли, усукани заедно. Перлите могат да бъдат съвпадащи или многоцветни. В този стил има по -малко нишки, отколкото в торсадата. Въпреки че датира от 18 век, стилът е особено популярен около 1900 г. През това време основното въжеподобно колие често се увеличаваше с висулка или пискюл в края. Простите баядери също бяха често срещан подарък за шаферките на модните сватби Belle Époque в началото на 20 -ти век.

Нагърнато колие

Колието на лигавниците е голямо, драматично бижу, което е с кръгла или триъгълна форма. Състои се от метална мрежа, подобна на мрежа, основа, инкрустирана с камъни, или множество нишки от камъни, които висят на правилни или неравни дължини за ефект, подобен на ресни или каскаден.

Вариации на стила на нагръдника са открити в гръцките и римските бижута от VII век. Този изключително стар стил се е възраждал периодично през историята, за да придружава декорирани вечерни рокли. Съвременната терминология класифицира това като вид огърлица "изявление". Вариациите на колие с лигавници включват огърлица с ресни или огърлица с водопад.

Колие с дросели

Чокерът е къса огърлица, плътно прилепнала към основата на врата и може да включва висулка, прикрепена в центъра или висяща точно над ключицата. Много стар стил, датиращ от древна Самария, дроселите могат да бъдат съставени изцяло от мъниста или камъни, обикновено с еднакъв размер.

Други варианти включват тези с панделка, инкрустирана със скъпоценни камъни. Дантелата е популярна през 18 век, а черното кадифе през 19 век. Като алтернатива, някои дросели имат камъни, поставени в метална рамка, независимо дали са от вида фини или бижута. Първоначално доста тесни, струпващи се групи продължават да се разширяват през края на 19 и началото на 20 век.

Яка или колие Колие

Буквалният превод на яката може да се прилага за всичко, носено около врата, независимо дали се отнася до облекло, цветя, козина или бижута. Колието с яка се отнася до специфичен вид украса, напълно обграждаща шията. Френската дума въглища, което означава яка, понякога се използва и за позоваване на този стил.

Колиета с яки могат да бъдат изработени от произволен брой материали, включително мъниста и метални компоненти, свързани заедно както в фини, така и в бижута. Размерите варират от половин инчови каратови златни парчета, украсени със скъпоценни камъни, до изящни стилове от кристали с ширина няколко инча.

• Колието с яка за кучета е вариация както на яката, така и на чокера.
• Герданите с половин яка симулират външния вид на яката, без разходите и теглото на елементите да обграждат изцяло врата.

Колие за кучешка яка

Огърлицата за кучешка яка е възприета от модерното движение "пънк" и много наистина приличат на кожени яки за кучета, украсени с шипове. Нашийниците за кучета също могат да се отличават с по -малко буквален, модерен, но женствен дизайн. Античните примери за този тип дросели са склонни да бъдат още по -изящни и елегантни, но също така са способни да правят смели изявления.

Този тип огърлица възниква в средата на 1800-те години. Съобщава се, че кралица Александра от Дания (1844–1925) е носела огърлица с кучешка яка, за да скрие белег на врата си.

Фестоново колие

Фестоновото колие е често погрешно идентифициран стил. Фестонът по дефиниция е гирлянд от цветя, панделки или листа, окачени в извивка като декоративен елемент или включени като архитектурна особеност. По този начин огърлицата от фестон трябва да има тампони или завеси от верига, мъниста или метални връзки като част от дизайна. Други елементи, като висящи капки, могат да бъдат включени, но без тампони, огърлицата не се квалифицира като фестон.

Фестонната огърлица става популярна през грузинския период (1714–1830 -те), пренасяйки се през Викторианска епоха (1837–1901). Някои от по -сложните модерни черни колиета (не са предназначени за траур), направени през този период, са включени тампони от струйни мъниста. Бохемски гранати и други материали също са били използвани.

Фестоновите колиета са популярни и през едуардската епоха (1901–1910). Те включваха завръщане към по -деликатни вериги в дизайна или елементите, отразяващи стила на гирлянда с панделки, цветя и лъкове.

Колие Lavalier

The лавалиер стил на огърлица се отличава с верига или малка верижка-огърлица, която е доста дълга, завършваща с един голям висулка или пискюл, който често има допълнителни висулки или пискюли, висящи от него.

Въпреки че е кръстен на любовница на Луи XIV, стилът обикновено се свързва с бижута от началото на 20-ти век. Лекотата и деликатността на лавалиера перфектно допълваха пенливите, пастелни нюанси на епохата на Едуард. Той остава популярен през 30 -те години на миналия век, въпреки че материалите и цветовете стават по -смели, преминавайки в Ера на арт деко. Вариант на лавалиера е négligée. Този термин се използва, когато висящите висулки са с неравна дължина.

Висулка Колие

Висулка се отнася до обект, окачен на нещо друго. Името произлиза от френската дума pendre, което означава „да виси“. По този начин, когато е позволено на украса да виси свободно от огърлица, тя образува висулка.

Най -ранните документирани висулки са носени като талисмани, за да се защити носителят или да се донесе късмет. Повечето древни и съвременни култури имат свои версии на този тип огърлица. Религиозни символи като християнския кръст и еврейската звезда на Давид също често се срещат включени в колиета с висулки.

Висулка огърлица може да бъде изработена от верига, шнур, кожа или панделка, стига да включва висящ елемент, изработен от почти всеки материал, включително метали, скъпоценни камъни и стъкло. Тези колиета могат да варират по размер и дължина от изящни и малки до големи и показни.

Колие Ривиер

Името на това колие буквално се превежда като "река" от френски и се отнася до начина, по който тече грациозно около врата. The ривиер е къса (обикновено 14 до 16 инча) огърлица, нанизана просто с линия от фасетирани скъпоценни камъни или кристали, често завършващи по размер и индивидуално зададени.

Когато стилът се развива за първи път, в края на 17-ти или началото на 18-ти век, настройките са затворени. По -късните версии включваха отворени настройки, така че ефектът беше непрекъснат, блестящ поток около врата. Някои богато украсени примери имат допълнителни скъпоценни камъни, висящи от основната огърлица.

Колие Sautoir

The сотоар огърлицата се състои от много дълга верига или огърлица. Често завършва с пискюли, висящи от всеки край, или понякога с единична, отделяща се висулка (подобна на лавалиер, но много по -дълга и по -широка по ширина). Стилът е разработен около началото на 19 век като имитация на военни плитки или вериги. Често се обвързва около врата и се носи като шал през едно рамо или надолу по гърба.

Стилът преживява възраждане в началото на 1900 -те и продължава популярността си през 20 -те години на миналия век с огърлици "flapper". Те понякога бяха носени висящи по гърба, за да подчертаят ниско деколирана вечерна рокля. Къщата на Шанел е добре известен със съвременните изпълнения на този стил. Те включват дълги нишки от симулирани перли и огърлици от "пилета" с неразфокусирани стъклени камъни, свързани заедно по верига.

Колие Торсаде

Десетилетие след десетилетие занаятчиите и дизайнерите на бижута възпроизвеждат този стил, включващ множество нишки перли или мъниста, усукани заедно. The торсаде могат да бъдат изработени от фини бижута елементи като истински перли или бижута компоненти като стъклени мъниста.

Терминът "torsade", което означава "усукване" или "кабел" на френски, е стар стил и примери са открити в древен Египет. Днес терминът често се свързва с популярните през 80 -те дебели, къси, многостранни колиета, като тези, направени от Синер от стъклени мъниста. Торсадата може да се позовава и на a стил гривна също се състои от множество нишки от мъниста, перли или вериги, усукани заедно и закрепени около китката.