Колекционерско ръководство за стъкло от средата на века

Скандинавско стъкло от средата на века

Стъклото от средата на века с произход от Скандинавия - страните от Дания, Норвегия и Швеция - беше толкова популярно, че се подражаваше от компании в други части на света. Скулптурните форми, дори за предмети, предназначени за ежедневна употреба, които бяха толкова популярни през 50 -те години на миналия век, хванаха окото на декораторите преди десетилетия, както правят сега.

The цветове на стъклото направени от скандинавски фирми, обикновено са по -малко ярки от тези на други производители на стъкло от средата на века, но това не означава, че този регион не е експериментирал с култивирането на уникални нюанси и смесени цветове в него стъклена чаша. Покритията, вариращи от матови и гладки до силно полирани и почти течни, също бяха белези на качествено скандинавско стъкло. Като цяло, Швеция се смяташе за център на производство.

Strombergshyttan е един от популярните производители на стъкло от средата на века с произход от Швеция. Тези парчета имат уникален и красив синьо-сребърен тон. По -голямата част от стъклото е проектирано от Герда и Аста Стромберг, а по -голямата част от стъклото, направено от тази къща, е маркирано като Strombergshyttan или Stromberg заедно с производствен код. Компанията е собственост на семейство Стромберг, докато не бъде закупена от Orrefors през 1976 г.

Orrefors е едно от най -големите имена в шведското производство на стъкло, обхващащо буквално десетилетия. Техният дизайн от средата на века включваше луковични графини, разнообразие от осветителни тела от издухано стъкло и парчета от „облицовано стъкло“, в които по-тъмен цвят е обвит в прозрачно стъкло. Докато Orrefors произвеждаха стъклени напитки в по -живи тонове, някои от най -популярните им парчета от средата на века бяха произведени в приглушени тонове маслинено зелено и опушено сиво.

Продуктите, произведени във Финландия, са свързани с тях, въпреки че всъщност са част от скандинавските страни, а не наистина скандинавски. Независимо от това, издухано стъкло на Riihimäki се търси от любителите на обзавеждането на дома от 50 -те и 60 -те години. Уникалната форма на много от вазите, по същество цилиндрични с изпъкналости и вдлъбнатини, разкъсващи права линия, събра много фенове. Други финландски модерни стъкларски компании също имат следното.

Италианско стъкло от средата на века

Производството на стъклени изделия е легендарно в Италия, особено венецианските и муранските примери. Някои от най -иновативните и популярни сред колекционерите бяха тези, произведени през десетилетията след Втората световна война.

Paolo Venini е име, което повечето ентусиасти на съвременното стъкло познават. Неговата работа през 50 -те години на миналия век видя развитие на уникални дизайни в муранско стъкло, което беше забелязано от мнозина. Това включва художници като Фулвио Бианкони и Карло Скарпа, които са работили с него, за да създадат някои от най -желаните произведения на фирмата в различни форми и форми.

Дизайнът на Aureliano Toso от Дино Мартенс, който се е обучавал като художник, също завладява колекционерите на модернистични стъкларии днес. Той работи с компанията от 1939 г. Някои от неговите дизайни се вписват в това, което феновете на стъклото обикновено мислят, когато венецианското стъкло се сети, като парчета от Latticino с медни авантюринови вихри, докато други са диво модерни и иновативни.

Имаше редица други големи италиански оранжерии, включително Fontana Arte, която ръководената от Франция Макс Ингранд ръководи и израства през 50-те години. „Той внесе във фирмата изразително и луксозно използване на цвят чрез владеене на техники за производство на фино оцветено стъкло. Във всичките си творения се усеща как дизайнерът се чувства спокоен с аеродинамичния модернизъм на следвоенната ера “, според Christies.com.

Американско стъкло от средата на века

Стъклени фабрики в Съединените щати произвеждат много интересно стъкло от средата на века. Една от онези домашни американски компании с колекционерски последователи е Хигинс.

За разлика от много други стъклени къщи с много по -дълга история, The Higgins Studio всъщност отваря врати през 1948 г. Те рекламираха „модерни чудеса с ежедневно стъкло“ в маркетинга си, подпомагайки идеала от средата на века, на който може да се ползва артистичност в стъкло, докато се използва. Техните парчета, изработени с помощта на техники за стопяване и емайлиране, образуват това, което higginsglass.com нарича „стъклен сандвич“. Майкъл и Франсис Хигинс стартира бизнеса в апартамента си в Чикаго, а след това си партнира с компанията Dearborn Glass Company в Чикаго през 1957 г., за да се премести в нов студио. Партньорството на Диърборн им помогна да популяризират пълна линия от „Higginsware“. Това включва Rondelays, които са слети стъкла кръгове и квадрати, които бяха събрани заедно (и все още се правят днес) за различни приложения като разделители на стаи и мобилни телефони.

Стъклото Blenko също е колекционери на име знаят за производство на спектър от стъклени цветове през периода. Дизайнерите на компанията през 50 -те и 60 -те години, като Уейн Хъстед и Джоел Филип Майърс, им помогнаха да отглеждат различни линии, за които лесно се допълва модерен декор от средата на века. Те направиха големи графини със запушалки и разнообразни вази сред останалите парчета стъклени изделия. Избрани парчета са маркирани в стъклото, което показва, че са направени от Blenko, но повечето са били залепени със стикер от фолио, когато са били нови. Да се ​​научим да разпознаваме дизайна и ярките цветове на Blenko помагат за идентифицирането на немаркирани парчета.

Други известни компании като Хейзи също направиха корекции в своите каталози, за да включат модели, повлияни от модернизма. Компанията дори нае Ева Зейсел за свой арт директор в началото на 50 -те години. Нейните дизайни спечелиха няколко награди, но никога не се продаваха добре, така че днес са трудни за намиране.

Английско стъкло от средата на века

Докато Англия може да не се сети първо, когато се появи темата за стъклото от средата на века, парчетата, направени през 1950 -те и 60 -те години от Whitefriars, заслужават признание в тази област. Някои от най -популярните им парчета сред феновете на модернизма включват тяхната линия Textured, представена през 1967 г.

Формите са направени с помощта на нетрадиционни материали - пирони, парчета дървени парчета тел и други подобни - за оформяне на текстурите, открити в стъклото. Един от най -популярните стилове вази на компанията с колекционери на модернизма е вазата Banjo. Все още се основава на скандинавската традиция, през 1972 г. е въведена и ледено изглеждаща линия на име Glacier.