Автентичните изделия от арт деко, датиращи от 20 -те и 30 -те години на миналия век, са високо ценени на съвременния пазар за колекционерство, а стилните декоратори също ги обичат. За съжаление, това е една от причините термините „Арт Деко“ и „Деко“ да се използват толкова широко, дори когато това не е подходящ дескриптор. Ако сте на пазара за ерата на арт деко колекционерски предмети и стоки, ще се нуждаете от добро разбиране за това какво е стилът на Art Deco –– и какво не е той.
Характеристики на стил Арт Деко
Дизайнът на Арт Деко е повлиян от по -ранните стилове, включително Арт Нуво, Баухаус и Кубизъм, и се основава на декоративни концепции от американски индийски, египетски и класически източници. Много произведения в стил Арт Деко включват голи и мотиви от природата като животни, дървета и слънчеви лъчи.
Повечето произведения на арт деко са симетрични; в много случаи си представете, че разделяте парче арт деко в центъра - половинките ще бъдат огледални изображения. Емил-Жак Рулман
Симетрията обаче не винаги е определяща характеристика. Някои елементи на Deco имат смели геометрични форми, които ги определят, като тъканите, проектирани от Соня Делоне, използвани в текстила и облеклото през 20 -те години на миналия век. Ъгловите линии, зигзаговете и пирамидите бяха популярни в дизайна на Арт Деко. Дори правите линии на рокли с падаща талия, популярни през 20-те години на миналия век, обикновено са ъглови и демонстрират стил Деко.
Други мотиви, отразяващи далечни култури, бяха включени в някои стилове на деко, включително гръко-римски, египетски и азиатски, заедно със символиката на епохата на джаза. Изложени в артикули от часовници до бижута, тук влизат в действие изображения като познатия клапан, разхождащ куче, както и такива, показващи скорост като самолети или влакове.
Chrysler Building и Rockefeller Center, и двата класически небостъргача в Ню Йорк, са примери за архитектура в стил Арт Деко със своите елегантни, линейни естетически и геометрични характеристики.
Арт Деко срещу Възраждането на Арт Деко
Популярните стилове и образи винаги са били копирани и дизайнът в стил Арт Деко не прави изключение. Художниците и дизайнерите са вдъхновени от миналото, за да създават нови предмети за почит и обикновено имат малко модерен обрат, за да ги различат. Те се считат за възраждане на по -стари стилове, а не за репродукции. Например, бижу или мебел с декорско влияние, направено през 80 -те години на миналия век, би било възрожденско парче, въпреки че прилича много на оригинал. Ако новоизработените артикули са точни копия на стари произведения, те ще бъдат поставени в категорията за възпроизвеждане.
Бижутата са една от областите, където стиловете в стил Арт Деко са вечно популярни, но съживяванията достигат до всички области на декоративното изкуство. За да различите старо от ново, погледнете използваните материали и конструкцията на артикула. Някои съвременни материали и компоненти все още не бяха налични през 1920 -те и 30 -те години. Майсторството също може да бъде улика, така че разглеждането на производствените детайли също ще помогне да се разграничат истинските деко от парчетата Deco Revival.
Арт Деко срещу Арт Модерн
Терминът Art Deco всъщност е въведен едва през 60 -те години, а терминът Style Moderne е използван през годините до 20 -те години на миналия век. Между тези два стила има голяма прилика и някои източници твърдят, че те са идентични. В някои случаи произведенията на Art Moderne, понякога наричани American Moderne, са по -големи и по -смели от парчетата Deco. Стилът идеализира масовото производство и машинно изработената естетика, така че балансът, пропорциите, повторенията и прецизността са общи за всички форми на изкуството и обзавеждането на Art Moderne.
