Pokud jde o revoluční sílu a dekadentní styl módy z Gatsbyho éry, nemůžete upřít oslnění 20. let 20. století pohánějící svobodu. Flapper šaty se šňůrovými perlami, péřovými boa, cloche klobouky (nošené bez špetky ironie), Chanelův tehdejší radikální androgynní silueta "garçonne"… Byla to doba divoké opuštěnosti, posilující nové střihy, kratší lemy a nestoudnou párty obvaz. Marlene Dietrich, Joan Crawford a Zelda Fitzgerald (rozená Sayre) vládly stylové scéně a my teprve začínáme s tím, proč by naše šatníky měly být právě v tomto desetiletí. opravdu slaví.

O století později by mohlo být překvapivé zjištění, že stále, možná aniž bychom si to uvědomovali, neustále odkazujeme na toto desetiletí v našich šatníkech. Nejen, že stále nosíme spoustu trendů vytvořených během té rebelské doby (ahoj, LBD), ale také 20. léta jsou stále používána jako inspirace pro nejnovější kolekce. Jen si vezměte Erdem Dráha A/W 20, která více než jen přikývla jazzovému věku a v celé kolekci odkazuje na práci ikonického fotografa Cecila Beatona.

Jste připraveni vidět, u koho stále hledáme stylovou inspiraci? Pokračujte v rolování pro dokončení Kdo co nosí UK průvodce stylem 20. let, včetně trendů, které bychom nosili dodnes. Navíc módní ikony, které zůstávají v cíli #OOTD.

Abyste skutečně ocenili obrovské změny v módě, které přišly s bouřlivými 20. lety, je důležité nejprve připravit scénu. Po skončení první světové války v roce 1918 byly ženy ve Spojeném království Konečně udělilo právo volit (ale i to bylo stále omezeno omezeními, jako je nutnost dosáhnout věku alespoň 30 let), přičemž totéž se stalo ve státech v roce 1920. Po šeru válečných let začaly ekonomiky růst, ženy přijaly odvážnější, okázalejší přístup k životu (narážka na krátké a drzé sestřihy bobů) a jazzový věk zrodil vysokooktanové večírky plné ragtimeových tanců. Speakeasy bary se vzbouřily proti americké prohibici a umělecká scéna explodovala díky talentu Ernesta Hemingwaye, F. Scott Fitzgerald a Pablo Picasso. Móda byla přirozeně jádrem společenského povstání, přičemž pařížští návrháři – především Coco Chanel – všichni objímali mládež té doby.

Dámská pařížská móda od Capt. Molyneux

Po výměně belle-époque šatů za pánské kombinézy, abyste přispěli k válečnému úsilí (nemůžete dělat moc těžkého zvedání koneckonců pevně šněrovaný korzet), ženy se radikálně změnily v oblečení, které byly ochotny nosit po světové válce já Vykostěné korzety a plné sukně byly out a elegantní tvary a uvolněné střihy byly in. Přirozeně, jsou to klopové šaty po kolena, které zůstávají hlavním symbolem módy 20. let 20. století. spadlý pas, skládané sukně a zdobení ve stylu art-deco dodávají koktejlové hodině vážný půvab.

Coco Chanel, samozřejmě hrál obrovskou roli v přeměně šatníků v průběhu celého desetiletí. Pařížan vystřídal těžké látky za sportovní luxusní dresy a boxy střihy, podnítil trend výrazné bižuterie (ahoj, falešné perly a přívěsky s drahokamy), dodala klasické LBD v roce 1926 a inspirovala „módní“ dámské kalhoty, když je sama nosila na dovolené v Deauville.

Ale nebyla to jen přehlídka Chanel. Konkurence přišla od současníků, včetně Jeanne Lanvinové, známé svými zdobenými košilkami (viz obrázek Lanvinova úžasného večerního oblečení nahoře); Paul Poiret, který se zasloužil o zavedení bohémských harémových kalhot do sady uměleckého stylu; a Elsa Schiaparelli – největší rivalka Chanel – která slavně navrhla společenské společenské šaty, společenské šaty se skrytými kapsami, které by mohly chytře skrýt kyčle.

Díky kratším lemům a pokrokům v technologii tkanin se punčochové zboží stalo obrovským trendem mezi bystrými mladými věcmi, prodej punčoch a ozdobných punčochových kalhot šel přes střechu. Plavky se zmenšily, podpatky se zvýšily a objemné zavinovací kabáty s lemy z pravé kožešiny se staly podpisem vysoké společnosti.

Pokud jde o inspirativní módní múzy, 20. léta nezklamou. Od Josephine Baker, herečka řekla, že inspirovala některé pohyby Beyoncé na jevišti, až po Louise Brooks, Greta Garbo, Marlene Dietrich a Zelda Fitzgerald, zde jsou ikony stylu, které stále inspirují naše vlastní šatníky dnes.

Baker, jedna z vrcholných ikon stylu dvacátých let, nebyla jen fenomenální tanečnicí v Paříži. Byla také aktivistkou.

Dietrich se stala jednou z nejslavnějších hereček němých filmů té doby a ztělesnila vrchol módy ve 20. a 30. letech. Později její sláva pokračovala (až do éry mluvených filmů) a její módní volby se staly ještě odvážnějšími. Mluvte o slušení na ženy a vždy narazíte na odkaz Dietricha.

Herečka němého filmu Marie Prevost typizovala styl klapky a stala se zvláště uctívanou poté, co hrála ve filmové adaptaci F. Scotta Fitzgeralda Krásní a zatracení.

První hollywoodskou asijskou americkou herečkou byla Anna May Wongová, která byla korunována nejlépe oblékanou ženou světa a má zásluhu na představení cheongsam do západních módních kruhů.

Bluesová zpěvačka Bessie Smith byla jednou z nejprodávanějších umělkyň své generace, ale stala se stejně známou svými extravagantními kostýmy.

Totální šéfka Evelyn Brentová (zde vyobrazená v kalhotách, které byly ještě v roce 1929 považovány za kontroverzní) byla odvážná herečka, která hrála v vůbec prvním hollywoodském „gangsterském“ filmu. Mimo obrazovku byla známá svými zvonovými klobouky, ozdobami z peří a ledově chladným pohledem.

Komediální herečka Colleen Moore byla jednou z prvních, která si ostříhala vlasy na krátký bob, původně kvůli roli ve filmu z roku 1923. Hořící mládí. Film by pokračoval upevnit termín „flapper“ a prosadit přijetí nově nalezené svobody žen.

Žena, kterou není třeba představovat, i když ji na tomto obrázku možná nepoznáte: Coco Chanel. Dokonce i ve dvacátých letech 20. století Chanel vytvářela oblečení, které chceme stále nosit i nyní – podívejte se na její dvoubarevné boty, ochablé úplety, šňůry perel a neladící potisky. Vzhled návrháře prostě nerandí.

Garboin styl viděl, jak se ženy všude škrábaly, aby znovu vytvořily své komické kouzlo. Její popularita jako herečky němého filmu byla tak silná, že studio MGM ve skutečnosti odložilo zavádění zvuku do svých produkcí.

Dokonce i F. Scott Fitzgerald připustil Crawfordův status jako „nejlepšího příkladu klapky“. Byla milovnicí art-deco lesku noc a Chanelovy poněkud kontroverzní tvary inspirované pánským oblečením ve dne a její styl napodoboval nespočet ženy.

Brooks možná nebyla první s krátkým a ostrým bobem, ale rozhodně se stala plakátovou dívkou pro střih. Její styl byl odvážný a často odvážný – stejně jako její kariéra hvězdy němého filmu.

Clara Bow byla jednou z mála talentovaných hereček němého filmu, kterým se podařilo udržet si svůj status, jakmile byly do filmového průmyslu zavedeny „talkie“. Její drzé vystupování, komické načasování a nadšená povaha byli režiséři obzvláště milováni, ale její tvrdé způsoby večírků a křehké duševní zdraví ji staví do zranitelné pozice během nejdivočejších hollywoodských filmů let. Byla považována za jednu z vůbec prvních It dívek a razila cestu pro módu klapek – její Amorův luk byl její nejdiskutovanější předností.

Nejslavnější dívka 20. let ze všech byla pravděpodobně Zelda Fitzgerald. Její šatník a extravagantní párty životní styl z ní udělaly horké téma, zatímco její temperamentní osobnost zachytila ​​náladu éry.