Vítejte u nejnovějšího, velmi vzrušujícího dílu Who What Wear UK's Nejlepší skříně v Británii. Tam děláme přesně to, co je napsáno na plechovce: ponoříme se do těch nejfantastičtějších, nejúžasnějších a vyloženě vlivných šatníků. Zaměřujeme se na lidi, kteří způsobují, že pouliční fotografové také mačkají spoušť postavy, které ještě neznáte – ty, které létají pod radarem s tajně neuvěřitelným oblečením sbírky.
Když nás zakladatelka Alighieri Rosh Mahtani přivítala ve svém domě, budova se velmi podobala této ženě. Elegantní, hřejivý, decentní a tavící kotlík kulturních odkazů. "Máme tendenci se bít jako ženy, ale konečným cílem je přijmout nedokonalost," řekla říká, ale z toho, jak Mahtani připravuje svůj prostor, je jasné, že je pečlivá, pokud jde o design, formu a funkce.
I když už Alighieri možná znáte z legií módních fanoušků nebo jste možná viděli, jak se na vaší časové ose objevují jeho jedinečné, ručně vyráběné kousky, jeho kořeny jsou mnohem skromnější. Počínaje rokem 2014 jako odpověď na Mahtaniho vlastní zkoumání identity, Alighieri Jewellery je nyní mezinárodně známá a cenami ověnčená značka, která začala život jako operace pro jednu ženu řízenou jejími rodiči Dům. „Dodnes si pamatuji, jak jsem dostal svou první velkoobchodní objednávku od MATCHESFASHION. Poté, co jsem sám splnil celou objednávku, šel jsem po Charing Cross Road a uviděl kopii Danteho knihy v červené kůži.
Mahtani se rozzáří, když mluví o svých dalších kopiích Danteho děl, inspiraci za Alighieri a dokonce i logem značky. A rozptýlené mezi stoly ještě více knih (včetně těch od Davida Hockneyho, A. N. Wilson a Dolly Alderton) jsou samotné kusy: drsné, romantické medailony, prsteny a náušnice odlévané ze zlata a mincovního stříbra, evokující nositelné umění, které Alighieri s láskou vytváří.
Kdo jiný by nám mohl dovolit nahlédnout do jejich šperkovnice než zakladatel jedné z nejdiskutovanějších britských značek doplňků? Pokračujte v rolování, abyste zjistili, jak Mahtaniin přístup k umění, sebevyjádření a literatuře formoval její vlastní nezaměnitelný styl a inspiroval novou vlnu současného designu šperků.
Narodil jste se v Londýně, vyrostl v Zambii a žil jste v Paříži. Jak byste řekl, že se styl britských, afrických a francouzských dívek liší a se kterým se nejvíce ztotožňujete?
Jsou to všechny světy od sebe. Cítím se jako v Londýně, styl a smysl je velmi svobodný, což se mi moc líbí. Můžete být nepořádní, za což jsem vám vděčná, protože jsem typ člověka s „nepořádným“ vzhledem – vždy odcházím z domu s mokrými vlasy a spodek džínů trochu mokrý. To je ten smysl pro odvahu, který opravdu miluji a vyhovuje mé osobnosti, protože jsem velmi běhavý typ člověka. Netrávím hodiny oblékáním, ale Itálie a Paříž jsou tak odlišné. Pamatuji si, jak jsem se poprvé přestěhoval do zahraničí a šel jsem ven s mokrými vlasy a babička na mě na ulici křičela. Řekla: „To neuděláš! To je opravdu neslušné!" a já neměl tušení! Existuje italský výraz „bella figura“ a v souvislosti s oblékáním to znamená dát si sebe společně a vynaložit úsilí na znamení úcty k lidem, které potkáváte, což jsem si myslel, že je to opravdu tak zajímavý. Když jsem to takhle slyšel, pomyslel jsem si, dobře, to dává smysl. A bylo opravdu příjemné dozvědět se více o této kultuře.
Pařížský styl může být docela sušenkový. Je na to vzorec. Jsou tam džíny, bota, A.P.C. bunda, béžový příkop. Ale je v tom něco klasického. A pak na druhou stranu, vyrůstání v Africe bylo všude barevné. Byl jsem velmi mladý, když jsem tam žil, takže jsem opravdu miloval a přijal živost a vzory. Rád bych toho prozkoumal více ve svém vlastním šatníku.
Kromě designu šperků se ve volném čase věnujete také filmovému fotografovi. Obě řemesla obsahují prvek vyprávění a kousky Alighieri jsou popisovány jako „moderní dědictví s příběhem, který lze odemknout“. O jaký příběh se chcete podělit?
Proboha, skutečný příběh? Nakonec si myslím, že můj příběh je v podstatě příběhem toho, že se cítím, jako bych nikam nepatřil. Cítil jsem se, jako bych nevěděl, kde je moje místo na světě. Kam jsem patřil a odkud jsem byl? Kdo byli moji lidé? A tak si myslím, že jsem chtěl vytvořit svůj vlastní vesmír, protože pak jsem měl kam patřit. A to je důvod, proč se cítím tak emocionálně a hrdě na to, že mám svůj tým a místo, kde jsou všichni navzájem s tímto smyslem pro shodnost a univerzálnost. Celá moje cesta byla o tom, že jsem chtěl být dokonalý a chtěl zapadnout a vlastně jsem si uvědomil, že vše, co kdy potřebujete, jste vy sami. Je to přesně tak, jak říká tvoje máma, a ty si to v dospívání neuvědomuješ.
Byl jsem jediný nebílý člověk na škole a měl jsem pocit, že v ničem nejsem dost dobrý. Čím víc jsem se snažil, tím to bylo těžší, a to bylo vlastně jen tehdy, když jsem se přestal snažit a dovolil si to být že se začaly dít dobré věci a já se začal cítit trochu uvolněněji. Takže to byla cesta a myslím, že vždycky je. Pravděpodobně je to pro všechny v mnoha ohledech stejné. Ale myslím, že Alighieriho druh moderního dědictví je o tom, že každý kus má svůj příběh, a přestože je založen na mém příběhu, je to v podstatě pozvání pro vás jako nositele, abyste prozkoumali své vlastní a cítili se, že k sobě patříte a čímkoli ve svém životě procházíte, je to v pořádku a nejste sami v něm.
Když navrhujete nové kousky, kde berete inspiraci?
Inspiruje mě opravdu hodně věcí, ale vždy začínám bodem dovnitř Božská komedie– ať už ve chvíli, kdy je Dante konfrontován se lvem, nebo ve chvíli, kdy vyjde z pekla a poprvé spatří světlo. Vždy to má kořeny v tom, čím si osobně procházím. Ať se mi to líbí nebo ne, vždycky to tam nějak dopadne, a to je tak neuvěřitelně osobní.
Nejnovější kolekce se jmenuje After the Rain Falls a je založena na mé vzpomínce na vůni deště na horkém půdu v Africe a ten pocit svobody, když jsem jako dítě chodil ven a hrál si v dešti a snažil se najít cestu zpět že. A teprve poté, co jsme sbírku vydali, jsem se na ni podíval zpět a pomyslel jsem si, jak vhodný je ten název, protože tento rok mi hodně pršelo, vycházet ze vztahu, obchod roste, osobní věci se dějí, a přesto jsem nějak letos v létě cítil, že jsem z toho vyšel a mohl jsem dýchat znovu. A sbírka tento příběh neodmyslitelně vyprávěla, aniž bych si to uvědomoval. Navrhování nové kolekce je katarzní, aby mě prošlo čímkoli, čím za tu dobu procházím. A je to někdy opravdu frustrující proces, ale nějak skončíte s něčím, co máte pocit, že to dává smysl.
Pokud jsme si v kterýkoli den prohlédli váš šatník, co bychom měli očekávat?
Černobílé a většinou bohužel dost chaotické. Snažil jsem se to uklidit, barevně sladit a mít mezi jednotlivými věšáky prostor, ale pokaždé, když to udělám, trvá to tak tři dny a pak je hotovo. Ale obecně tíhnu k neutrálním barvám, protože svůj šatník považuji za paletu šperků. Nakonec používám své šperky k vyjádření sebe a svých emocí a vrstvím je různými způsoby.
Jaké značky oblečení nejlépe reprezentují váš styl a jak se změnil od doby, kdy jste byli mladší?
Je legrační, jak se některé značky vůbec nezměnily, jako třeba Levi's. Je to značka, na které jsme všichni vyrostli. Všichni jsme měli jednu z jejich džínových bund, když jsme byli děti. Díval jsem se zpět na staré fotky mě a mého bratra a oba pořád nosíme džíny a džínové bundy. Značky dědictví, jako jsou tyto, mají vždy pocit, že obstály ve zkoušce času. Jsou zcela nadčasové a mohou fungovat v mnoha různých kontextech a stále nosím vintage Levi's.
The Row je neuvěřitelný, materiály, kvalita a šití. Jsem zastáncem nakupování méně a nakupování studna. Nerad kupuji spoustu věcí. Mám tendenci nosit stále stejné věci, takže vždy hledám značky, které dělají krejčovství a materiály opravdu dobře. Starý Josef byl skvělý. Louise [Trotter] byla úžasná. Myslím, že Khaite je opravdu speciální, stejně jako značka Raey z MATCHESFASHION. Líbí se mi prostě ležérní věci, které jsou opravdu nositelné a útulné a oversized, jako pánské krejčovství a nošení pánského oblečení. To se pro mě za posledních 10 nebo 15 let opravdu nezměnilo. I když, ty bys opravdu nechtěl vidět fotky mého dospívání, bože, všechno, co jsme měli na sobě, byly ty kalhoty z džungle. Obří bojové kalhoty ve fluorescenční růžové? já řekl bych, že se můj styl od té doby docela uklidnil. Pro mě je nyní Prada z 90. let svatý grál!
Kdo jsou vaše stylové ikony?
Myslím, že Mary-Kate Olsen je prostě neuvěřitelná. Zase ten oversized způsob oblékání a to, jak krásně vrství šperky. A pak jsou tu ikony staré školy, jako je Jane Birkin, někdo, kdo si prostě oblékne džíny a tričko a bude dobrý. Někdy jde o to, že méně je více a nesnažit se příliš. Ale Elsa Peretti je moje ultimátní stylová ikona.
Kdybyste mohla nosit jeden outfit po zbytek svého života, jaký by to byl a proč?
Upřímně si myslím, že bych si vzal bílé džíny a tričko. Protože je to tak snadné a klasické a odolává zkoušce času. Také si také nemusíte prát džíny. Nevím, kam v tomhle oblečení mířím, ale kdybych uvízl na pustém ostrově, bylo by to asi nejjednodušší, protože technicky byste si neměli prát denim, že? Ale toto oblečení je také perfektní prázdné plátno pro šperky. To je velmi francouzský vzhled.
Už jste mluvil o síle rituálů. Jak tedy vypadá váš typický den?
Jsem velmi rituální. Jsem tvor ze zvyku. Ráno si uvařím kávu, zapálím vonné tyčinky a opravdu se snažím začít s ranním čtením, i když třeba jen na pět nebo 10 minut, abych vstoupil do jiného světa a našel inspiraci. Jeden z mých oblíbených rituálů je jednoduchý: jen chodit do práce a pozorovat vše, co se kolem mě děje, klid před bouří. Chodím každé ráno do stejné kavárny a jsou to naši přátelé, takže se vždycky zastavím, abych si s nimi popovídal. Na konci dne, když přijdu domů, první věc, kterou udělám, je zapálit to kadidlo a někdy zajdu Terronis, místní italské lahůdky, s knihou a sklenkou vína, číst mou knihu a poslouchat hudbu dekomprimovat. Jo, a pak si vždycky dám bublinkovou koupel, než jdu spát. Ale nejdůležitější rituál je pro mě předtím, než odejdu z domu. Musím si nasadit svůj Leone medailon, protože je to moje síla a odvaha. Kdykoli odejdu bez toho, mám strach.
Je pro vás jako barevné ženy důležité předávání dědictví a udržování tradic naživu, které souvisí s vaší prací?
Když přemýšlím o indické kultuře, jako vždy v tom hraje velkou roli rituál. Když jsem byl malý, sedával jsem u mámy na posteli a díval se skrz její šperkovnici a ona říkala: „To byly moje svatební šperky. Dala mi ho moje babička a její babička a jednoho dne bude tvůj a každý kousek měl příběh zakořeněný v rodině. Když jsem pak jela na trhy v Africe a viděla úžasné kmenové šperky nebo jela do Itálie a viděla tradici, jak se dává dítěti Svatý Kryštof, když se narodili, a vždy mě fascinovalo, jak různé kultury praktikují rituály, zejména prostřednictvím šperky.
Myslím, že je to obzvláště palčivé v indické kultuře, ale také v každé kultuře, takže pro mě to bylo o spojení toho všeho dohromady. Snažit se prolomit bariéry, když se někdo zeptá "Odkud jsi?" očekáváte jednoslovnou odpověď, protože někdy prostě nevíte. Ta otázka mě v dětství doslova naplňovala hrůzou, jak lidé automaticky předpokládají, že je někdo „jiný“, protože má jinou barvu pleti. I když jsem technicky vzato Brit, vím, že to nebude přijato jako odpověď; lidé budou chtít víc. Takže šperky pro mě představují způsob, jak se vzepřít domněnkám lidí, že člověk může být jen jedna věc. Alighieri je inspirován italskou literaturou, vyrobenou v Británii kyperskou imigrantskou rodinou, obsazenou 24karátové zlato (což je neodmyslitelně indické) a orazítkované královským zatykačem – nemůže to být víc Britský.
Jsou ve vašem šatníku nějaké kousky, které jsou pro vás obzvlášť sentimentální?
Vždy jsem mluvil o kráse jednoduchosti. Jako šaty Antik Batik, které jsem si koupila, když mi bylo 18 let na promoci. Vždycky to byly moje šťastné šaty. Je to jako hedvábný krep, opravdu jednoduchý kousek s výstřihem do V, který prostě funguje, a měl jsem ho takový dobrou noc v něm. Pokaždé, když ji od té doby nosím, spojuji si s ní tolik dobrých vzpomínek, nemluvě o tom, že je stále silná. Je to jako, co, 14 nebo 15 let, a já miluji takové kousky, které prostě obstojí ve zkoušce času. Můj bílý oblek od Josepha je další, který je opravdu sentimentální. A znovu vím, že to budu mít navždy.
Jaká je nejlepší kariérní rada, kterou jste kdy dostali?
Je to citát, který mi nebyl nutně dán, ale je to citát Senecy, filozof, o kterém toho moc nevím, ale myslím, že je to úžasná rada nejen pro kariéru, ale pro všechno. Je to „život není o čekání, až přejdou bouřky. Jde o to naučit se tančit v dešti." Vždy to bude chaotické, zakládat vlastní firmu, pracovat, vést tým. Vždycky to bude šílené. A není to o tom, že se to nutně snažíme využít nebo systematizovat. Jde o to naučit se s tím tančit a být s tím hbitý. A myslím, že to platí i pro mnoho dalších věcí. Myslím, že jsem byl vždycky trochu takový a neznám jiný způsob, jak být. Někdy, když to nemůžete změnit nebo nemůžete ovládat situaci, naučíte se s tím prostě jít.
V lednu nám bude devět. Takže pro příští týden módy uděláme něco vzrušujícího a prozatím zahájíme naši novou produktovou kategorii, hedvábné šátky. Cítí se jako rozšíření této myšlenky moderního dědictví, jako by to mohlo být něco, co vlastnila vaše babička a předán dolů a pak byste to svým způsobem nosili ve vlasech nebo, víte, kolem pasu nebo na fotoaparátu popruh. A to je opravdu vzrušující.
Myslím, že pro nás je to o pokračování ve vyprávění příběhů a vzrušujících a zajímavých způsobech. Pro mě osobně, myslím, kdo ví? Tento rok jsem prošel mnoha změnami a neznámé může být náročné, ale snažím se vzít si vlastní radu a tančím s ní.