Autentické art deco zboží z 20. a 30. let minulého století je na dnešním trhu sběratelských předmětů velmi ceněno a milují je i styloví dekoratéři. To je bohužel jeden z důvodů, proč jsou výrazy „Art Deco“ a „Deco“ tak široce používány, i když to není vhodný deskriptor. Pokud jste na trhu éry Art Deco sběratelské předměty a zboží, budete potřebovat dobré porozumění tomu, co je styl Art Deco –– a co není.
Charakteristika stylu Art Deco
Art Deco design byl ovlivněn dřívějšími styly, včetně secese, Bauhausu a kubismu, a čerpal z dekorativních konceptů z indiánských, egyptských a klasických zdrojů. Mnoho kusů Art Deco obsahuje akty a motivy z přírody, jako jsou zvířata, stromy a sluneční paprsky.
Většina kusů Art Deco je symetrická; v mnoha případech si představte rozdělení art deco kousku uprostřed - poloviny budou zrcadlové obrazy. Emile-Jacques Ruhlmann vyrobil nábytek, který zapadá do této kategorie, a tento hlavní designér údajně uvedl svět do stylu Art Deco.
Symetrie však není vždy určující charakteristikou. Některé položky Deco mají výrazné geometrické tvary, které je definují, jako látky navržené Sonia Delaunay, používané v textilu a oděvu během 20. let 20. století. Úhlové linie, cikcaky a pyramidové tvary byly v designu Art Deco oblíbené. Dokonce i přímé linie šatů se sníženým pasem, které byly oblíbené ve dvacátých letech minulého století, jsou typicky hranaté a vykazují styl Deco.
Jiné motivy odrážející vzdálené kultury byly začleněny do některých stylů Deco, včetně řecko-římských, egyptských a asijských, spolu se symbolikou jazzového věku. Vystavené v předmětech od hodin až po šperky, zde přicházejí do hry obrázky jako známý klapající venčení psa, stejně jako ty, které udávají rychlost jako letadla nebo vlaky.
Chrysler Building a Rockefeller Center, oba klasické mrakodrapy v New Yorku, jsou příklady architektury ve stylu Art Deco s elegantními, lineárními estetickými a geometrickými prvky.
Art Deco versus Art Deco Revival
Oblíbené styly a obrázky byly vždy kopírovány a návrhy ve stylu Art Deco nejsou výjimkou. Umělci a designéři se inspirují minulostí, aby na počest vytvářeli nové položky, a obvykle je odlišuje trochu moderní šmrnc. Ty jsou považovány spíše za oživení starších stylů než za reprodukce. Například šperk nebo nábytek s dekorativním vlivem vyrobený v osmdesátých letech by byl oživením, i když vypadá hodně jako originál. Pokud jsou nově vyrobené položky přesnou kopií starých kusů, budou zařazeny do kategorie reprodukce.
Šperky jsou jednou z oblastí, kde jsou styly Art Deco trvale oblíbené, ale probuzení zasahuje do všech oblastí dekorativního umění. Chcete -li odlišit staré od nového, podívejte se na použité materiály a konstrukci položky. Některé moderní materiály a součásti ještě nebyly ve 20. a 30. letech k dispozici. Řemeslo může být také vodítkem, takže pohled na výrobní detaily také pomůže odlišit skutečné kusy Deco od kusů Deco Revival.
Art Deco versus Art Moderne
Termín Art Deco byl ve skutečnosti vytvořen až v šedesátých letech minulého století a termín Style Moderne byl používán v letech před 20. lety. Mezi těmito dvěma styly je velká podobnost a některé zdroje uvádějí, že jsou totožné. V některých případech jsou kusy Art Moderne, někdy nazývané American Moderne, větší a odvážnější než kusy Deco. Styl idealizoval masovou produkci a strojově vyráběnou estetiku, takže rovnováha, proporce, opakování a přesnost jsou běžné ve všech formách umění a nábytku Art Moderne.
