Někteří z nejvíce populárních Američanů starožitný nábytek, známý jako Shaker styl, nebyl vytvořen jediným návrhářem, ale skupinou lidí, kteří sdíleli soubor přesvědčení a estetiky. Na svém vrcholu hnutí Shaker zahrnovalo asi 6 000 členů žijících v 19 vesnicích táhnoucích se od Z Maine do Indiany - přesto tato malá skupina lidí měla působivý dopad na americký styl a design.
O Shakerech
Shakers byli náboženskou sektou, která vzkvétala po většinu 19. století. Jeden z nejtrvanlivějších amerických utopických experimentů, jejich hnutí pochází z malé skupiny anglických emigrantů, kteří přijeli do New Yorku v roce 1774. Věřící, známí posměšně jako „třesoucí se kvakeři“ pro své šílené tance a tranše během bohoslužeb, odkazovali na sebe) kázali, že cesta ke spáse spočívá v tvrdé práci, zdržení se světských radostí a neustálém modlitba. Cvičili také celibát a kooperativní životní styl, ve kterém byl veškerý majetek ve společném vlastnictví. Když se rodiny staly součástí komunity Shaker, manželé se rozloučili s manželkami a děti žily odděleně od svých rodičů.
Když začali vyrábět nábytek (nejprve pro jejich použití a později k prodeji), řemeslníci Shakera zásadně následovali současné federalistické styly, jako jsou Hepplewhite a Sheratons jejich ideály symetrie, proporce a rovnováhy. Brzy ale tyto neoklasické linie ještě více zjednodušily, a to téměř až asketicky. Matka Ann Lee, zakladatelka hnutí, prosazovala, aby kus byl „prostý a jednoduchý... nezakrytý žádnými nadbytečnostmi, které nic nepřidávají na jeho dobrotě ani trvanlivosti. “
Místo složité inlaye, propracované řezbářské práce nebo silných dýh přítomných v jiných amerických stylech nábytku, „kvalita zpracování, zvukové materiály a hladký povrch se staly klasickými prvky designu Shaker, “poznamenávají Jonathan Fairbanks a Elizabeth Bates dovnitř Americký nábytek: 1620 do současnosti.
The Three P's of Shaker Craftsmanship
Tři P charakterizující Shakerovy hodnoty - jednoduchost, praktičnost a hrdost - se odrážejí v jejich nábytku.
- Lesy se lišily podle regionů, protože řemeslníci používali levné místní dřevo, které bylo k dispozici. Mezi běžné lesy patřil javor, borovice, třešeň, ořech a ořešák (zejména u předmětů, které vyžadovaly ohnuté kusy) a topol (zejména pro interiéry).
- Nohy jsou jemné a rovné; mohou být čtvercové nebo kulaté, často zúžené nebo s mírným bobtnáním uprostřed. Neexistují žádné nohy nebo extrémně jednoduché podpěrné nohy pro kusy pouzder; u židlí a stolů se používají válcové, šípové nebo hruškové patky.
- Mezi prominentní spojovací prvky patří ručně kované hřebíky a dvojité kolíky.
- Konstrukční prvky zahrnují patky s kuličkou a drážkou, zadlabací a čepové spoje, rybinové zásuvky a konstrukci rám a panel.
- Nábytek je často natřen žlutou, oranžovou, tmavě červenou nebo zelenou barvou - barvami, které nevykazují špínu.
- Navrženo pro společné bydlení, mnoho kusů je velkých, ale často jsou lehké a kompaktní pro přenositelnost a snadné skladování. Tabulky měly spadlé listy a nohy, které se odšroubovaly. Židle, stojany a skříně byly postaveny tak, aby mohly být zavěšeny na kolících. Většina krásy díla Shaker často spočívá v jeho vynalézavosti.
- Nábytek není bez dekorativních prvků, ale dekorace je součástí struktury kusu. Mezi charakteristické rysy patří dlouhé „klouby prstů“, velké, hladké, knoflíkové nebo „hřibové“ knoflíky; a široké lamely přes opěradla židlí. Desky židlí jsou zdobeny ozdobami ve tvaru žaludu, borovice nebo plamene.
O židlích Shaker
Spolu s jejich krabicemi a košíky spojenými prsty jsou Shakers nejlépe známé pro jejich počet židle. Podle Clarence Hornunga byli pravděpodobně prvními lidmi v zemi, kteří hojně používali a vyráběli houpací křeslo Pokladna amerického designu a starožitností.
Dalším vynálezem byla „naklápěcí“ židle, postranní židle se žebříkovým opěradlem s unikátními nohami s míčem a dockem, která jí umožnila naklonit se dozadu bez namáhání. Oba byli v 70. letech 19. století tak populární, že si Shakers nechali patentovat a začali je vyrábět k prodeji, značením na nich šablony nebo nálepky s nápisem „Shaker's Trade Mark, Mt. Libanon, N.Y.“, místo Matky Kolonie.
Změna stylů a časů
Návrhy architektury a nábytku byly diktovány sektou Mother Colony v New Yorku a tyto návrhy zůstaly v průběhu času konstantní. Regionální rozdíly se však vyvinuly. Například navzdory zákonům Shaker Millennial, které nařizují „korálky, lišty a římsy, které jsou pouze pro fantazii nemusí být vyrobeno věřícími, "nábytek vyrobený v South Union, kolonie Kentucky má často jemné okrasné podrobnosti. A na rozdíl od společného ducha sekty někteří jednotliví řemeslníci svou práci podepsali; mezi pozoruhodná jména patří Orren Haskins, Amos Stewart, Benjamin Smith a Eli Kidder.
Mnoho specialistů na Shaker považuje rok 1820 až 1865 za „klasickou éru“ nábytku Shaker. Poté se kousky začaly vyvíjet, byly stále barevnější a dokonce odrážely současné styly, které jim mohou pomoci datovat je. V těchto pozdějších pracích:
- Komerčně vyráběné porcelánové knoflíky nahradily dřevěné knoflíky.
- Stále častěji se používá kontrastní světlé a tmavé dřevo.
- Tkané látkové pásky, vyrobené z barevných tkanin uspořádaných do šachovnicových vzorů, nahradily opěradla a sedačky na židlích.
- Kousky jsou lakovány, aby se zvýraznila zrna dřeva.
Ceny a popularita
V osmdesátých letech, i když se uzavřely finální vesnice Shaker (jedna aktivní komunita stále existuje, Sabbathday Lake in Maine s pouhými dvěma členy od roku 2017), začal se zajímat o jejich umění a architekturu růst. Velké kusy v dobrém stavu mohou dosáhnout cen v pěti a šesti číslech. Na aukci Willise Henryho v říjnu 2009 na Harvardu ve státě Massachusetts (kdysi místo vesnice Shaker) přinesl jídelní stůl s podstavcem 117 000 dolarů, zatímco šicí stůl se prodával za 17 550 dolarů.
Navrženo v době, kdy styly rostly stále těžší a ozdobnější, štíhlé linie nábytku a nezdobené povrchy se zdají být obzvláště moderní a současným očím dokonce známé. Ačkoli technicky by tento styl spadal do kategorie „venkovského nábytku“, kousky Shakeru jsou tak pečlivě vytvořené, že nevypadají drsně, ale docela sofistikovaně. Návrháři jako Gustav Stickley, modernista Charles Eames a George Nakashima uznali vliv Shakerova stylu na jejich práci.