Ještě před příchodem filmových videoalb, jako je Beyoncé's 2017 rip-roarer Limonáda, módní video zaměřené na módu bylo velmi populární, ale už to dlouho trvalo. K hudebním videím se váže několik skutečně ikonických momentů (ahoj, Cher, Madge a Spice Girls), ale v 90. letech přetahování byl venku, a v nočních hodinách se ten pohled opravdu soustředil na sexy - ne honit nějaké vzácné Rei Kawakubo, například - a proto byste často zjistíte, že místo, atmosféra a příběh byly upřednostňovány daleko nad zprávou, kterou by šatník skutečně mohl úhledně sdělit nadšenému publikum.

Nyní trendy začínají prostřednictvím trendových videí na YouTube a dokonce i politické a sociální hodnoty lze přeložit prostřednictvím oblečení, které se umělec rozhodne nosit. Ale to vše samozřejmě přichází s nesmírně vlivným příspěvkem profesionálního stylisty. Když jsem přemýšlel, co přesně je potřeba k výrobě něčeho, co sbírá módní tisk stejně jako pozornost masového publika (a doufejme, že je to slušné místo v žebříčcích stahování Apple), znal jsem tu ženu, se kterou mluvím: naši pravidelnou fejetonistku a superstylingovou guru Avigail Collins.

Tato stylistka z A-listu nejenže pracuje s hudebními hvězdami už roky, ale je také čerstvá z natáčení extravagance kouzelného natáčení videa, které „doslova nemůže dostat z hlavy“ s Jess Glynne Mexiko. Dohnal jsem ji, abych zjistil vše, co je třeba vědět o moderním fenoménu, který je hybridem módy/hudebního videa, a o tom, co je třeba být stylistou celebrity pro moderního hudebního umělce.

"Někdy toho umělce poznáte dříve, než se stane zpěvákem nebo celebritou, a to se stane opravdu organicky - oni vidí mě." práce, nebo mě znají prostřednictvím přátel - ale většinou je to přes gramofonovou společnost a ústně, “vysvětluje Avigail. "Tím, že je to přes nahrávací společnost - i když je to někdo, koho znáš, kdo je přítel, i když jsi to věděl." člověk celý svůj život - stále jste oficiálně představen gramofonové společnosti, a pak se musíte vydat umělec. Nahrávací společnost vám řekne, jaký druh atmosféry mají, protože již pracovali na kreativním směru. Takže máte kreativního ředitele a stylistu, kteří společně vytvářejí obraz umělce. “

"Myslím, že lidé budou překvapeni, jak rychlý je proces hudebního videa," říká Avigail. "Jakmile je píseň připravena, bude rozeslána vybraným režisérům, kteří poté sepíší video, aby se přihlásili do práce (důkladná prezentace toho, jaké by mohlo být hudební video)." Ty nejlepší, které by mohly pro danou skladbu fungovat, jsou sdíleny s umělcem a managementem a poté umělec a kreativní ředitel zvolí nejlepší zacházení. Stylista se zapojí až po potvrzení léčby. Jakmile dostanu ošetření, obvykle střílíme o týden později. Nejdelší, kterou jsem musel připravit, jsou dva týdny, což je docela neslýchané. "

"Nedávno jsem udělal dvě natáčení v Mexiku (včetně videonahrávek z BTS, které jsme zde uvedli pro Glynnovu píseň" Budu tam "). První video, které jsme dělali v L.A. I když jsem provedl kování, rád si udělám zálohu pro každý vzhled. Když natáčíte video, je to vizuálně tak daleko od bílé místnosti, kde provádíte montáž: Možná vydejte se na světlo a podívejte se, jak outfit vypadá úplně jinak, takže musíte mít něco na sobě pohotovostní."

"Také jsou všechny tyto věci, které se dějí, když děláme hudební videa." Musíte myslet například na kontinuitu. A se vzhledem se může něco stát; když jsme právě jeli s Jessem do Mexika, měla šaty Jacquemus, které se promočily, když skočila do cenote. Druhý den se šaty znovu natáčely, takže šlo o ruční praní šatů přes noc a paření na scéně druhý den uprostřed růžových himálajských solných jezer před dalším podnikem pod vodou. "

"Stejně jako my, když jdete na večírek, nebudete mít na sobě to samé, co každý den v kanceláři." Takže musíte televizi a každodenní promo oblečení považovat za každodenní pracovní oblečení, ale povznesené na jinou úroveň. Bylo by to něco neformálního, ale stále to musí mít hvězdnou kvalitu a být o něco lepší, než co bychom nosili my obyčejní lidé!

„Pak je rozdíl mezi oblečením pro televizní představení a oblečením na turné po festivalu nebo v aréně. Když vystupujete na turné, obvykle budete mít doprovodné tanečníky, doprovodné zpěváky a celou kapelu, a také budete muset pracovat s kreativním ředitelem, aby přemýšlel o tom, jak vypadá pódium, a navíc oblečení musí odrážet jeviště a barvy album. Cokoli jste udělali pro obal alba, bude přeneseno až do turné, takže se to tak nějak stane uniformou. Musí to být také něco, co se opravdu dobře pohybuje, pokud bude umělec tančit - nemůže to být nic omezujícího.

"Rád dělám výlety, protože mám kreativní svobodu dělat věci, jako jsou změny oblečení-jsem velmi rád změnu oblečení na pódiu nebo velké odhalení." Zatímco pro televizi pracujete v závislosti na sadě show, kterou děláte: Možná přemýšlíte o tom, jakou barvu má židle, na které bude váš klient sedět, co barva je pozadí studia a existují také omezení pro televizi - například jste často požádáni, abyste nenosili bílou, a nebudete moci nosit stejnou barvu jako televize Moderátor."

"Oheň! Je to vždy tak vzrušující a tolik videí má oheň - trik nikdy nezestárne, “říká Avigail o tom, co si myslí, že na film funguje nejlépe. "Pokud jde o módu, myslím, že Latex funguje opravdu dobře, protože je to tkanina, kde můžete přes obrazovku zjistit, co to je." Myslím, že smysl pro módu v hudebních videích je mnohem více inspirován streetwearem, takže se stává o něco nositelnějším. Jako malá holka jsem byla tak nadšená, když základna MTV upustila od nového videa J.Lo - doslova bych utíkala ze školy domů. Myslím, že ten pocit byl pro mnoho lidí před několika lety ztracen, ale mám pocit, že se vrací. Na chvíli jsem přestal sledovat hudební videa a teď jsem z nich znovu nadšený. A to je pravděpodobně také na Instagramu. “

"V dnešní době při natáčení videa vytváříte obsah, který je například jen pro Spotify a Instagram, a v daný den pořizujete fotografie pro sociální média, takže má rozhodně věci změnily, ale myslím, že právě díky tomu je to opět vzrušující, “říká Avigail a potvrzuje, že expozice značek má své výtvory Featured vytvořil přechod od stylistů, kteří museli nechat vyrobit předměty nebo návrháře kostýmů zapojených do natáčení hudebních videí, k návrhářským etiketám, které chtějí být zahrnuta. "Nyní existují aplikace, kde můžete sledovat video a koupit si přesně tuto položku nebo něco opravdu podobného, ​​což je neuvěřitelné." Budoucnost je vidět hudební video, kliknout na nákup a značky vidět tržby generované z těchto okamžiků. “

Bez dalších okolků se podívejte na video Jess Glynne s názvem „Budu tam“ níže.