Die berühmteste Frau der Welt ist nicht Taylor Swift, a Tick ​​Tack Stern oder sogar ein Kardashian. Sie ist eine 1,70 m große Neunzigjährige, die wahrscheinlich nichts davon gehört hat, und diese Woche feiert sie einen sehr wichtigen Meilenstein: 70 Jahre auf dem Thron. In dieser Zeit hat Königin Elizabeth II. die Kraft ihres persönlichen Stils genutzt, um klar und kraftvoll zu ihren Untertanen zu sprechen, oft ohne ein Wort zu sagen.

„Die Queen ist eine der am meisten fotografierten Personen der Welt. Auch wenn wir selten hören, was sie zu sagen hat, kennen wir alle ihr Bild“, sagt Matthew Storey, Sammlungskurator bei Historic Royal Palaces. „Und was sie mit ihrer Kleidung kommuniziert, ist unglaublich wichtig und kraftvoll.“

Seit den 60er Jahren folgt sie der gleichen Stilformel: ein kastenförmiges Kleid und ein Mantel in einem kräftigen Farbton, ein passender Hut, Handschuhe, eine damenhafte Handtasche, ein robuster Absatz. Es ist einfach, aber unvergesslich dank ihrer furchtlosen Art mit Farbe. Wer könnte den limonengrünen Anzug vergessen, den sie 2016 für Trooping the Colour trug, oder ihren unzähligen Crayola-hellen Royal

Ascot sieht aus?

Sie wählt ihre Palette mit Blick auf die Sichtbarkeit aus und sagt bekanntlich: „Ich muss gesehen werden, um es zu glauben.“ Diese Haltung macht sie zu „a ein Leuchtfeuer der Farbe und Positivität in einer ansonsten verwirrenden Welt“, sagt Bethan Holt, Modedirektorin von The Telegraph und Autorin von Die Königin: 70 Jahre majestätischer Stil. „Indem sie sorgfältig eine Brosche oder eine bestimmte Farbe auswählt, kann sie uns dennoch so dezent zeigen kraftvolle Art und Weise, was sie möchte, dass alle denken und über ihre Meinung wissen, auf eine Weise, die so sehr ist clever."

Von den schlichten Kleidern, die sie als junge Prinzessin trug, bis hin zu ihren umwerfenden formellen Looks mit weißer Krawatte und Tiara als junge Königin ihrer aktuellen Ära der farbenprächtigen Mäntel und Hüte, hier sind einige der besten Style-Momente der Königin aus den letzten 70ern Jahre.

Mit 18 Jahren war Prinzessin Elizabeth vertraut (wenn auch nicht ganz wohl) damit, Gegenstand des öffentlichen Interesses zu sein. Ihre Erscheinung als selbstbewusster Teenager hat eine verblüffende Ähnlichkeit mit einigen ihrer Stilsignaturen als Königin: ihr gelocktes Haar, damenhaftes Blumenkleid und vernünftige Schuhe würden auf Fotos, die vor 20 oder sogar 50 Jahren aufgenommen wurden, nicht fehl am Platz sein später. Das Pony auch…

Als Großbritannien in den Krieg zog, schloss sich die Prinzessin an. Als Junior Commander des Auxiliary Territorial Service (ATS) trug sie eine Uniform, die der des ATS nicht unähnlich war weitere 250.000 Freiwillige, die während des Zweiten Weltkriegs in der Frauenabteilung der britischen Armee dienten.

Die zukünftige Königin und Prinz Philip gaben ihre gemeinsame Verlobung im Buckingham Palace bekannt, wobei die Prinzessin eine von Prinz Philip entworfene Verlobung mit drei Diamanten und Platin trug. Ihre Hochzeit im Jahr 1947 wurde zu einer nationalen Feier. Aufgrund von Engpässen in der Nachkriegszeit musste die Prinzessin ihre Kleidermarken aufsparen, um ihr Hochzeitskleid zu bezahlen. (Die Regierung gewährte ihr 200 zusätzliche Coupons.) Das von Sir Norman Hartnell entworfene elfenbeinfarbene Satinkleid inspiriert auch heute noch Bräute.

Wenn die Königin ihr OOO anzieht, ist der Ort, an den sie am ehesten gehen wird, Balmoral, ihr Rückzugsort in den schottischen Highlands. Hier entspannt sie sich am sichtbarsten, reitet auf Pferden, fotografiert und geht spazieren – oder posiert in diesem dienstfreien Rockanzug einfach mit den Hunden im Garten.

Blumenkleider und Uniformen sind in Ordnung, aber manchmal reicht nichts als Glamour. Die jährliche Royal Film Performance auf dem Leicester Square war ein Anlass für weiße Krawatte und Tiara. Für ihre erste Amtszeit als Monarchin trug die Königin ein modernes Kleid mit der Tiara der Mädchen von Großbritannien und Irland. Ein Vermächtnis von Queen Mary, es gilt als das Lieblingsdiadem der Königin. (Was, du hast keinen?)

Die Königin beauftragte Hartnell, den britischen Couturier, der ihr Hochzeitskleid fünf Jahre zuvor entworfen hatte, ihr Krönungskleid und ihre Robe zu entwerfen. Das weiße Satinkleid war mit floralen Emblemen der Länder des Vereinigten Königreichs und des Commonwealth bestickt: die englische Rose, schottische Disteln, walisischer Lauch und so weiter. Sechs Sticker brauchten 3000 Stunden, um das Design fertigzustellen.

„Es ist ihr wichtigstes Kleid“, sagt Storey. „Das Kleid musste für diese uralte, mittelalterliche religiöse Krönungszeremonie passen, und das ist es auch – und gleichzeitig ist es ein Kleid, das für eine junge Königin im Jahr 1953 absolut richtig war. Es verkörpert die uralte Würde ihrer Rolle, aber auch jenen großen Optimismus, der ihre Thronbesteigung begrüßte.“

Die Königin trug Hartnell bei vielen anderen Gelegenheiten, darunter 1961 bei einem Bankett zu Ehren von US-Präsident John F. Kennedy und First Lady Jacqueline Kennedy. Das blaue Tüll-Ballkleid entsprach dem typischen Stil der Königin, aber es wurden unvermeidliche (und wenig schmeichelhafte) Vergleiche mit Jackies elegantem, schickem Kleid von Chez Ninon gezogen.

Wenn die Königin eine Balmoral-Uniform und eine Arbeitsuniform hat, hat sie auch eine Windsor Horse Show-Uniform. Fast jeden Mai kann man sie auf der Show sehen, wie sie die Pferde bewundert, normalerweise trägt sie einen Rockanzug, eine Jacke und einen Rock oder, seltener, eine Hose. Die Konstanten sind ihre seidenen Kopftücher und ihre Leica – mit der man das Geschehen besser festhalten kann.

„Ein wirklich auffälliger Look ist ein Cocktailkleid in leuchtendem Fuchsia, das die Königin trug, um Präsident Nixon den Buckingham Palace zu zeigen“, sagt Holt. „Sie sieht zeitlos elegant aus, es steht ihr absolut wunderbar und es ist wunderbar, dass sie eine ist Staatsoberhaupt, sie ist eine Frau, und sie steht zu ihrer Weiblichkeit, indem sie diese große, leuchtende Dosis trägt rosa. Sie scheut sich nicht davor oder versucht, sich wie ein Mann zu kleiden – sie kleidet sich wie eine Frau, sie schwelgt darin und sieht gleichzeitig wunderschön aus.“

Die Königin und ihr Team bereiten sich unter Berücksichtigung der Symbole und mit militärischer Präzision auf königliche Touren vor aussagekräftige Farben des Gastlandes, klimatische Erwägungen und die Notwendigkeit, all das zu verblenden Unterstützer. Von ihren Tourneen als glamouröse junge Königin in den 50er Jahren bis hin zu neueren Reisen (beachten Sie die Ahornblattbrosche, die sie 2010 in Kanada trug) ist sie eine Meisterin der diplomatischen Kleidung.

Mitte der 70er Jahre hatte die Königin den Look angenommen, der zu ihrem Markenzeichen werden sollte: Kleider oder Rockanzüge eine kräftige Farbe, immer mit einem passenden Hut, vernünftigen Absätzen und einer eleganten Handtasche – auch wenn sie an ist Ferien.

Angela Kelly, seit den 90er Jahren die persönliche Garderobe der Queen, verfeinerte ihre Stilformel weiter, um den unnachahmlichen Look zu kreieren, den wir heute kennen. Die Königin trägt immer Mäntel und Kleider in leuchtenden Farben (um ihre Sichtbarkeit in einer Menschenmenge besser zu gewährleisten), gekrönt von prächtigen Hüten. Für den letzten Schliff greift sie zu ihren Cornelia James-Handschuhen, Anello & Davide-Heels, Launer-Handtaschen und transparenten Fulton-Regenschirmen, die auf ihr Outfit abgestimmt sind.

Bei der Hochzeit von Prinz William und Catherine, der Herzogin von Cambridge, unterstrich das sonnengelbe Outfit der Queen die Fröhlichkeit des Tages. (Der Biograf Andrew Morton schrieb, dass der Monarch vor Freude „praktisch hüpfte“.) Sie nickte auch dem zu Romantik des Anlasses mit ihrer Schmuckauswahl: eine Diamantbrosche mit einem Liebesknoten, der ihr gehörte Königin Maria.

„Ich muss gesehen werden, um geglaubt zu werden“, hat die Königin gesagt. Bei Trooping the Colour 2016 durfte sie nicht fehlen, als sie ein neongrünes Stewart-Parvin-Ensemble trug, das sich von den Rot- und Weißtönen abhob, die der Rest der Balkon-Crew trug. Der Look führte zu Social-Media-Hashtags wie #neonat90 und #highvishighness. Kürzlich lobte Richard Quinn, Designer der London Fashion Week, diesen Look als Beweis für den „gewagten und subversiven“ Stil der Königin.

Als sie im Februar 2018 einen unangekündigten Auftritt bei Quinns London Fashion Week Show hatte, war es für das Publikum schwierig, irgendwohin zu schauen, außer auf die Monarchin in der ersten Reihe. Nicht einmal Quinns grelle Blumenensembles (nicht weniger inspiriert von der Königin) konnten den Fokus auf sich ziehen. Als sie Quinn den ersten Queen Elizabeth II Award für britisches Design überreichte, beschrieb sie die Auszeichnung als „eine Hommage an die Branche und mein Vermächtnis und all diejenigen, die zu British beigetragen haben Mode."