Καλώς ήρθατε στην τελευταία, άκρως συναρπαστική δόση του Who What Wear UK Οι καλύτερες ντουλάπες στη Βρετανία. Εκεί κάνουμε ακριβώς ό, τι λέει στο τενεκέ: εμβαθύνουμε στις πιο φανταστικές, εντυπωσιακές και ειλικρινείς ντουλάπες με μεγάλη επιρροή. Ακονίζουμε τους ανθρώπους που κάνουν τους φωτογράφους του street style να πιέζουν επίσης τα παντζούρια τους τους χαρακτήρες που δεν ξέρεις ακόμα—αυτούς που πετούν κάτω από το ραντάρ με κρυφά απίστευτα ρούχα συλλογές.
Όταν ο ιδρυτής της Alighieri Rosh Mahtani μας καλωσόρισε στο σπίτι της, το κτίριο ένιωθε πολύ σαν την ίδια τη γυναίκα. Κομψό, ζεστό, συγκρατημένο και ένα χωνευτήρι πολιτιστικών αναφορών. «Έχουμε την τάση να κακοποιούμε τους εαυτούς μας τόσο πολύ ως γυναίκες, αλλά τελικά ο στόχος είναι να αγκαλιάσουμε την ατέλεια», λέει, αλλά είναι σαφές από το πώς η Mahtani επιμελείται τον χώρο της ότι είναι σχολαστική με το σχέδιο, τη φόρμα και λειτουργία.
Ενώ μπορεί να γνωρίζετε ήδη το Alighieri από τις λεγεώνες των μοντέρνων θαυμαστών του ή ίσως να έχετε δει τα μοναδικά, χειροποίητα κομμάτια του να εμφανίζονται στο χρονολόγιό σας, οι ρίζες του είναι πολύ πιο μέτριες. Ξεκινώντας το 2014 ως απάντηση στην εξερεύνηση ταυτότητας του ίδιου του Mahtani, το Alighieri Jewellery είναι πλέον ένα διεθνώς γνωστή και βραβευμένη επωνυμία που ξεκίνησε τη ζωή της ως μια επέμβαση μιας γυναίκας από τους γονείς της σπίτι. «Ακόμα θυμάμαι ότι πήρα την πρώτη μου παραγγελία χονδρικής από το MATCHESFASHION. Αφού εκπλήρωσα ολόκληρη την παραγγελία μόνος μου, περπατούσα στο Charing Cross Road και είδα ένα κόκκινο δερματόδετο αντίγραφο του Dante
Η Mahtani ανάβει καθώς μιλάει για τα άλλα της αντίγραφα των έργων του Dante, την έμπνευση πίσω από την Alighieri και ακόμη και το λογότυπο της μάρκας. Και διάσπαρτα στους πίνακες ακόμη περισσότερων βιβλίων (συμπεριλαμβανομένων αυτών των David Hockney, A. Ν. Wilson και Dolly Alderton) είναι τα ίδια τα κομμάτια: τραχιά, ρομαντικά μετάλλια, δαχτυλίδια και σκουλαρίκια χυτά σε χρυσό και ασήμι, που υποδηλώνουν τη φορητή τέχνη που ο Alighieri με αγάπη δημιουργεί.
Ποιος καλύτερος, λοιπόν, να μας επιτρέψει να ρίξουμε μια ματιά στο εσωτερικό της κοσμηματοθήκης τους από τον ιδρυτή μιας από τις πιο πολυσυζητημένες μάρκες αξεσουάρ της Βρετανίας; Συνεχίστε να κάνετε κύλιση για να μάθετε πώς η προσέγγιση της Mahtani στην τέχνη, την αυτοέκφραση και τη λογοτεχνία διαμόρφωσε το δικό της αλάνθαστο στυλ και με τη σειρά της ενέπνευσε ένα νέο κύμα σύγχρονου σχεδιασμού κοσμημάτων.
Γεννηθήκατε στο Λονδίνο, μεγαλώσατε στη Ζάμπια και έχετε ζήσει στο Παρίσι. Πώς θα λέγατε ότι διαφέρουν τα στυλ των βρετανικών, αφρικανών και γαλλικών κοριτσιών και με ποια ταυτίζεστε περισσότερο;
Είναι όλοι οι κόσμοι χωριστά. Νιώθω σαν στο Λονδίνο, το στυλ και η αίσθηση είναι πολύ ελεύθερη, κάτι που μου αρέσει πολύ. Είσαι ελεύθερος να είσαι ακατάστατος, κάτι για το οποίο είμαι ευγνώμων επειδή είμαι άνθρωπος με «ακατάστατη» εμφάνιση—πάντα φεύγω από το σπίτι με βρεγμένα μαλλιά και το κάτω μέρος του τζιν μου λίγο βρεγμένο. Αυτή είναι η αίσθηση του τραχήλου, που πραγματικά αγαπώ και ταιριάζει με την προσωπικότητά μου, γιατί είμαι πολύ τρεχούμενος άνθρωπος. Δεν ξοδεύω ώρες για να ντύνομαι, αλλά η Ιταλία και το Παρίσι είναι τόσο διαφορετικά. Θυμάμαι πρώτα μετακόμισα στο εξωτερικό και βγήκα με βρεγμένα μαλλιά και με φώναζε η γιαγιά στο δρόμο. Ήταν σαν, «Δεν το κάνεις αυτό! Αυτό είναι πραγματικά αγενές!» και δεν είχα ιδέα! Υπάρχει μια ιταλική έκφραση «bella figura», και στο πλαίσιο του ντυσίματος, σημαίνει να βάζεις τον εαυτό σου μαζί και να κάνουμε μια προσπάθεια ως ένδειξη σεβασμού προς τους ανθρώπους που συναντάς, που νόμιζα ότι ήταν πραγματικά ενδιαφέρων. Αφού το άκουσα έτσι, σκέφτηκα, εντάξει, αυτό είναι λογικό. Και ήταν πολύ ωραίο να μάθουμε περισσότερα για αυτόν τον πολιτισμό.
Το παριζιάνικο στιλ μπορεί να είναι αρκετά κομψοτέχνημα. Υπάρχει μια φόρμουλα σε αυτό. Υπάρχει το τζιν, η μπότα, το A.P.C. σακάκι, η μπεζ τάφρο. Αλλά υπάρχει κάτι κλασικό σε αυτό. Και από την άλλη, το να μεγαλώνεις στην Αφρική ήταν παντού χρώμα. Ήμουν πολύ μικρός όταν έμενα εκεί, οπότε αγάπησα και αγκάλιασα πραγματικά τη ζωντάνια και τα μοτίβα. Θα ήθελα να εξερευνήσω περισσότερα από αυτό στη δική μου γκαρνταρόμπα.
Εκτός από το σχεδιασμό κοσμημάτων, είστε και φωτογράφος ταινιών στον ελεύθερο χρόνο σας. Υπάρχει ένα στοιχείο αφήγησης και στις δύο χειροτεχνίες, και τα κομμάτια του Alighieri περιγράφονται ως «μοντέρνα κειμήλια με μια ιστορία για να ξεκλειδώσετε». Ποια είναι η ιστορία που θέλετε να μοιραστείτε;
Θεέ μου, η πραγματική ιστορία; Νομίζω ότι τελικά, η ιστορία μου είναι ουσιαστικά μια ιστορία σαν να μην ανήκα πουθενά. Ένιωθα ότι δεν ήξερα πού ήταν η θέση μου στον κόσμο. Πού ανήκα και από πού ήμουν; Ποιοι ήταν οι άνθρωποι μου; Και έτσι νομίζω ότι ήθελα να δημιουργήσω ένα δικό μου σύμπαν γιατί τότε είχα κάπου να ανήκω. Και γι' αυτό νιώθω τόσο συγκινημένος και περήφανος που έχω την ομάδα μου και τη θέση που όλοι βρίσκονται μεταξύ τους με αυτή την αίσθηση της κοινότητας και της καθολικότητας. Όλο το ταξίδι μου ήταν να θέλω να είμαι τέλειος και να ταιριάζω και να συνειδητοποιώ ότι το μόνο που χρειάζεται να είσαι είναι ο εαυτός σου. Είναι ακριβώς όπως λέει η μαμά σου και δεν το συνειδητοποιείς μεγαλώνοντας.
Ήμουν το μόνο μη λευκό άτομο στο σχολείο μου και ένιωθα ότι δεν ήμουν αρκετά καλός σε τίποτα. Όσο περισσότερο προσπαθούσα, τόσο πιο δύσκολο γινόταν, και στην πραγματικότητα ήταν μόνο όταν σταμάτησα να προσπαθώ και απλώς το επέτρεψα στον εαυτό μου είναι ότι τα καλά πράγματα άρχισαν να συμβαίνουν, και άρχισα να νιώθω λίγο περισσότερη ευκολία. Ήταν λοιπόν ένα ταξίδι, και νομίζω ότι είναι πάντα. Είναι πιθανώς το ίδιο για όλους από πολλές απόψεις. Αλλά νομίζω ότι τα σύγχρονα κειμήλια του Alighieri αφορούν το κάθε κομμάτι να έχει μια ιστορία, και παρόλο που βασίζεται στην ιστορία μου, είναι ουσιαστικά μια πρόσκληση για εσάς ως χρήστη να εξερευνήσετε τα δικά σας και να νιώσετε ότι ανήκετε και ότι και αν περνάτε στη ζωή σας, δεν πειράζει και δεν είστε μόνοι μέσα σε αυτό.
Όταν σχεδιάζετε νέα κομμάτια, από πού προέρχεται η έμπνευσή σας;
Πραγματικά εμπνέομαι από πολλά πράγματα, αλλά πάντα ξεκινάω με ένα σημείο μέσα Η Θεία Κωμωδία—είτε είναι η στιγμή που ο Δάντης έρχεται αντιμέτωπος με το λιοντάρι είτε η στιγμή που βγαίνει από την κόλαση και βλέπει το φως για πρώτη φορά. Είναι πάντα ριζωμένο σε αυτό που περνάω προσωπικά. Είτε μου αρέσει είτε όχι, με κάποιο τρόπο προσγειώνεται πάντα εκεί, και αυτό είναι κάτι τόσο απίστευτα προσωπικό.
Η τελευταία συλλογή ονομάζεται After the Rain Falls, και βασίζεται σε μια ανάμνηση που έχω από τη μυρωδιά της βροχής στο ζεστό έδαφος στην Αφρική και αυτή η αίσθηση ελευθερίας ως παιδί που βγαίνει έξω και παίζει στη βροχή και προσπαθεί να βρει έναν τρόπο να επιστρέψει ότι. Και μόνο μετά την κυκλοφορία της συλλογής, την ξανακοίταξα και σκέφτηκα πόσο κατάλληλο ήταν το όνομα, καθώς φέτος ήταν πολλές βροχοπτώσεις για μένα, βγαίνοντας από μια σχέση, η επιχείρηση αναπτύσσεται, προσωπικά πράγματα συμβαίνουν, και όμως κατά κάποιο τρόπο αυτό το καλοκαίρι, ένιωσα ότι βγήκα από αυτήν και μπορούσα να αναπνεύσω πάλι. Και η συλλογή αφηγήθηκε εγγενώς αυτή την ιστορία χωρίς καν να το καταλάβω. Ο σχεδιασμός μιας νέας συλλογής είναι καθαρτικός για να με κάνει να περάσω ό, τι περνάω αυτόν τον καιρό. Και μερικές φορές είναι μια πραγματικά απογοητευτική διαδικασία, αλλά με κάποιο τρόπο καταλήγεις σε κάτι που νιώθεις ότι έχει νόημα.
Αν κοιτάξαμε την γκαρνταρόμπα σας οποιαδήποτε μέρα, τι θα πρέπει να περιμένουμε να δούμε;
Μαύρο και άσπρο, και συνήθως αρκετά ακατάστατο δυστυχώς. Προσπάθησα να το καθαρίσω, να συντονίσω το χρώμα και να έχω χώρο ανάμεσα σε κάθε κρεμάστρα, αλλά κάθε φορά που το κάνω, χρειάζονται περίπου τρεις μέρες και μετά είναι έτοιμο. Αλλά γενικά τείνω να έλκομαι προς τα ουδέτερα χρώματα γιατί θεωρώ ότι η γκαρνταρόμπα μου είναι η παλέτα για τα κοσμήματα. Καταλήγω να χρησιμοποιώ τα κοσμήματά μου για να εκφράσω τον εαυτό μου και τα συναισθήματά μου και να τα στρώνω με διαφορετικούς τρόπους.
Ποιες μάρκες ρούχων αντιπροσωπεύουν καλύτερα το στυλ σας και πώς έχει αλλάξει από τότε που ήσασταν νεότεροι;
Είναι αστείο πώς μερικές μάρκες δεν έχουν αλλάξει καθόλου, όπως η Levi's. Είναι ένα brand με το οποίο όλοι μεγαλώσαμε. Όλοι είχαμε ένα από τα τζιν μπουφάν τους όταν ήμασταν παιδιά. Κοιτούσα παλιές φωτογραφίες με εμένα και τον αδερφό μου, και φοράμε και οι δύο πάντα τζιν και τζιν μπουφάν. Οι επωνυμίες Heritage όπως αυτή αισθάνονται πάντα σαν να έχουν αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου. Είναι εντελώς χρονικά και μπορούν να λειτουργήσουν σε τόσα πολλά διαφορετικά περιβάλλοντα, και εξακολουθώ να φοράω vintage Levi's.
Η σειρά είναι απίστευτη, τα υλικά, η ποιότητα και η ραπτική. Πιστεύω πολύ στο να αγοράζω λιγότερα και να αγοράζω Καλά. Δεν μου αρέσει να αγοράζω πολλά πράγματα. Τείνω να φοράω τα ίδια πράγματα σε επανάληψη, επομένως πάντα αναζητώ μάρκες που κάνουν πολύ καλά ραπτική και υλικά. Ο γέρος Ιωσήφ ήταν υπέροχος. Η Louise [Trotter] ήταν καταπληκτική. Νομίζω ότι το Khaite είναι πραγματικά ξεχωριστό καθώς και μια μάρκα Raey από το MATCHESFASHION. Μου αρέσουν απλά τα casual πράγματα που είναι πραγματικά φορητά και άνετα και υπερμεγέθη, όπως το ράψιμο των ανδρών και το να φοράω ανδρικά ρούχα. Αυτό δεν έχει αλλάξει πραγματικά για μένα τα τελευταία 10 ή 15 χρόνια. Αν και πραγματικά δεν θα θέλατε να δείτε φωτογραφίες από τα εφηβικά μου χρόνια, Θεέ μου, το μόνο που φορούσαμε ήταν αυτά τα παντελόνια ζούγκλας. Γιγαντιαίο μαχητικό παντελόνι σε φωσφορίζον ροζ; Εγώ Θα έλεγα ότι το στυλ μου έχει ηρεμήσει αρκετά από τότε. Για μένα τώρα, το '90 Prada είναι το ιερό δισκοπότηρο!
Ποια είναι τα style icons σας;
Νομίζω ότι η Mary-Kate Olsen είναι απλά απίστευτη. Και πάλι, είναι αυτός ο υπερμεγέθης τρόπος ντυσίματος και το πώς απλώνει τα κοσμήματα τόσο όμορφα. Και μετά, υπάρχουν τα old-school εικονίδια όπως η Jane Birkin, κάποιος που μπορεί απλώς να φορέσει τζιν και ένα μπλουζάκι και να είναι καλός. Μερικές φορές πρόκειται για λιγότερο είναι περισσότερο και δεν προσπαθείς πολύ. Αλλά η Elsa Peretti είναι το απόλυτο style icon μου.
Αν μπορούσατε να φοράτε ένα ρούχο για το υπόλοιπο της ζωής σας, ποιο θα ήταν αυτό και γιατί;
Νομίζω ειλικρινά, θα φορούσα ένα λευκό τζιν και ένα μπλουζάκι. Γιατί απλά είναι τόσο εύκολο και κλασικό και αντέχει στο χρόνο. Επίσης, δεν χρειάζεται επίσης να πλένετε το τζιν σας. Δεν ξέρω πού θα πάω με αυτό το ρούχο, αλλά αν είχα κολλήσει σε ένα έρημο νησί, θα ήταν ίσως το πιο εύκολο γιατί τεχνικά δεν πρέπει να πλένεις το τζιν σου, σωστά; Αλλά αυτή η στολή είναι επίσης ο τέλειος κενός καμβάς για κοσμήματα. Αυτή είναι μια πολύ γαλλική εμφάνιση.
Έχετε μιλήσει στο παρελθόν για τη δύναμη των τελετουργιών. Πώς μοιάζει λοιπόν μια τυπική μέρα για εσάς;
Είμαι πολύ τελετουργικός. Είμαι ένα πλάσμα της συνήθειας. Το πρωί, θα φτιάξω έναν καφέ, θα ανάψω λιβάνι και πραγματικά προσπαθώ να ξεκινήσω το πρωινό διάβασμα, έστω και για πέντε ή 10 λεπτά για να μπω σε έναν διαφορετικό κόσμο και να βρω έμπνευση. Ένα από τα αγαπημένα μου τελετουργικά είναι απλό: απλώς να περπατάω στη δουλειά και να παρατηρώ τα πάντα γύρω μου, την ηρεμία πριν από την καταιγίδα. Πηγαίνω στο ίδιο καφενείο κάθε πρωί, και είναι φίλοι μας, οπότε σταματώ πάντα για να συζητήσω μαζί τους. Στο τέλος της ημέρας όταν επιστρέφω σπίτι, το πρώτο πράγμα που κάνω είναι να ανάβω το λιβάνι και μερικές φορές πηγαίνω στο Terronis, το τοπικό ιταλικό deli, με ένα βιβλίο και ένα ποτήρι κρασί, διαβάστε το βιβλίο μου και ακούστε μουσική μειώνω την πίεση. Α, και μετά κάνω πάντα ένα αφρόλουτρο πριν πάω για ύπνο. Αλλά το πιο σημαντικό τελετουργικό για μένα είναι πριν φύγω από το σπίτι. Πρέπει να φορέσω το μετάλλιο Leone μου γιατί είναι η δύναμη και το κουράγιο μου. Κάθε φορά που φεύγω χωρίς αυτό, ανησυχώ.
Ως έγχρωμη γυναίκα, είναι σημαντικό να παραδώσετε κειμήλια και να διατηρήσετε ζωντανές τις παραδόσεις που συνδέονται με τη δουλειά σας;
Αν σκεφτώ την ινδική κουλτούρα, όπως πάντα, η τελετουργία παίζει τόσο μεγάλο ρόλο σε αυτό. Όταν ήμουν παιδί, καθόμουν στο κρεβάτι της μαμάς μου και κοιτούσα μέσα από το κουτί των κοσμημάτων της και έλεγε: «Αυτά ήταν τα κοσμήματα του γάμου μου. Μου το έδωσε η γιαγιά μου και η γιαγιά της, και μια μέρα, θα γίνει δικό σου, και κάθε κομμάτι είχε μια ιστορία ριζωμένη στην οικογένεια. Τότε όταν πήγαινα στις αγορές της Αφρικής και έβλεπα τα καταπληκτικά κοσμήματα της φυλής ή πήγαινα στην Ιταλία και έβλεπα την παράδοση για το πώς δίνεται ένα παιδί ένας Άγιος Χριστόφορος όταν γεννιούνται, και πάντα με γοήτευε το πώς οι διαφορετικοί πολιτισμοί ασκούν τελετουργικά, ειδικά μέσω κοσμήματα.
Νομίζω ότι είναι ιδιαίτερα οδυνηρό στην ινδική κουλτούρα, αλλά και σε κάθε πολιτισμό, έτσι για μένα, ήταν να τα ενώσω όλα μαζί. Προσπαθώντας να σπάσετε τα εμπόδια όταν κάποιος ρωτά "από πού είσαι;" περιμένοντας μια μονολεκτική απάντηση, γιατί μερικές φορές απλά δεν ξέρεις. Αυτή η ερώτηση με γέμιζε κυριολεκτικά με τρόμο ως παιδί, πώς οι άνθρωποι υποθέτουν αυτόματα ότι κάποιος είναι «άλλος» επειδή έχει διαφορετικό χρώμα δέρματος. Παρόλο που είμαι τεχνικά Βρετανός, ξέρω ότι αυτό δεν πρόκειται να γίνει αποδεκτό ως απάντηση. οι άνθρωποι θα θέλουν περισσότερα. Έτσι, τα κοσμήματα για μένα είναι ένας τρόπος να αψηφήσω τις υποθέσεις των ανθρώπων ότι ένα άτομο μπορεί να είναι απλώς ένα πράγμα. Ο Αλιγκιέρι είναι εμπνευσμένος από την ιταλική λογοτεχνία, που φτιάχτηκε στη Βρετανία από μια οικογένεια Κύπριων μεταναστών, με καστ Χρυσό 24 καρατίων (που είναι εγγενώς ινδικό) και σφραγισμένο με το βασιλικό ένταλμα - δεν θα μπορούσε να είναι περισσότερο Βρετανοί.
Υπάρχουν κομμάτια στην γκαρνταρόμπα σας που είναι ιδιαίτερα συναισθηματικά για εσάς;
Πάντα μιλούσα για την ομορφιά της απλότητας. Όπως το φόρεμα Antik Batik που αγόρασα στα 18 μου για την αποφοίτησή μου. Πάντα ήταν το τυχερό μου φόρεμα. Είναι σαν μια μεταξωτή κρέπα, πολύ εύκολο κομμάτι με λαιμόκοψη σε σχήμα V που λειτουργεί, και το είχα τέτοιος μια καληνυχτα σε αυτο. Κάθε φορά που το φοράω έκτοτε, το συνδέω με τόσες καλές αναμνήσεις, για να μην αναφέρω το γεγονός ότι είναι ακόμα δυνατό. Είναι σαν, 14 ή 15 χρονών, και μου αρέσουν τέτοια κομμάτια που αντέχουν στη δοκιμασία του χρόνου. Το λευκό μου κοστούμι από τον Joseph είναι ένα άλλο που είναι πραγματικά συναισθηματικό. Και πάλι, ξέρω ότι θα το έχω για πάντα.
Ποια είναι η καλύτερη συμβουλή σταδιοδρομίας που σας έχουν δώσει ποτέ;
Είναι ένα απόσπασμα, και δεν μου δόθηκε απαραίτητα ρητά, αλλά είναι ένα απόσπασμα του Σενέκα, φιλόσοφος για τον οποίο δεν γνωρίζω πολλά, αλλά νομίζω ότι είναι καταπληκτική συμβουλή και όχι μόνο για καριέρα, αλλά για τα παντα. Είναι «η ζωή δεν είναι να περιμένεις να περάσουν οι καταιγίδες. Έχει να κάνει με το να μάθεις να χορεύεις στη βροχή." Θα είναι πάντα χαοτικό, το να ξεκινάς τη δική σου επιχείρηση, να δουλεύεις, να διευθύνεις μια ομάδα. Πάντα θα είναι τρελό. Και δεν πρόκειται απαραίτητα για την προσπάθεια αξιοποίησης ή συστηματοποίησής του. Είναι να μάθεις να χορεύεις με αυτό και να είσαι ευκίνητος μαζί του. Και νομίζω ότι αυτό ισχύει και για τόσα άλλα πράγματα. Νομίζω ότι πάντα ήμουν κάπως έτσι και δεν ξέρω άλλο τρόπο να γίνω. Μερικές φορές, αν δεν μπορείς να το αλλάξεις ή δεν μπορείς να ελέγξεις μια κατάσταση, μαθαίνεις να την ακολουθείς.
Τον Ιανουάριο θα γίνουμε εννέα. Έτσι, θα κάνουμε κάτι συναρπαστικό για την επόμενη εβδομάδα μόδας και προς το παρόν θα λανσάρουμε τη νέα μας κατηγορία προϊόντων, τα μεταξωτά μαντήλια. Αισθάνονται σαν προέκταση αυτής της μοντέρνας ιδέας κειμηλίων, σαν να ήταν κάτι που ανήκε στη γιαγιά σου και περνούσε κάτω, και μετά θα το φορούσες με τον δικό σου τρόπο στα μαλλιά σου ή, ξέρεις, γύρω από τη μέση σου ή στην κάμερά σου λουρί. Και αυτό είναι πραγματικά συναρπαστικό.
Νομίζω ότι για εμάς είναι να συνεχίσουμε να λέμε ιστορίες και συναρπαστικούς και ενδιαφέροντες τρόπους. Για μένα προσωπικά, εννοώ, ποιος ξέρει; Έχω περάσει από πολλές αλλαγές φέτος, και το άγνωστο μπορεί να αισθάνεται πρόκληση, αλλά προσπαθώ να ακολουθήσω τη δική μου συμβουλή και χορεύω με αυτήν.