Το τσιτάτο από το Συλλογές φθινόπωρο/χειμώνας 2023 ήταν «φορητότητα», καθώς οι επωνυμίες παρουσίαζαν ρούχα που προορίζονταν να φορεθούν και να ζήσουν μέσα, και αντικείμενα τόσο απλά όπως φανελάκια και φούτερ με κουκούλα έλαβαν την αντιμετώπιση των σχεδιαστών. Σε μεγάλο βαθμό, το εκκρεμές ταλαντεύτηκε ακόμη περισσότερο προς αυτή την κατεύθυνση κατά τη διάρκεια του μήνα μόδας για την άνοιξη/καλοκαίρι Σεζόν 2024, καθώς οι σχεδιαστές επικεντρώθηκαν σε ρούχα που αντικατοπτρίζουν τη σύγχρονη ζωή μας και τι πραγματικά θέλουν οι γυναίκες φορούν. Αυτή τη φορά, τα κομμάτια ένιωθαν λίγο πιο μεγαλωμένα και λίγο πιο ανεβασμένα, αν και εξίσου απαραίτητα. Ναι, οι σχεδιαστές σκέφτονται τι θα πουλήσουν, αλλά σκέφτονται επίσης τι αξίζει πραγματικά μια θέση στις ντουλάπες μας.
Αυτό το βλέπουμε να ξεδιπλώνεται με διάφορους τρόπους. Πρώτον, οι σχεδιαστές μεταφέρουν τις τρέχουσες κορυφαίες τάσεις σε μια νέα θέση. Το φλογερό κόκκινο που κυριαρχούσε για το φθινόπωρο αντικαταστάθηκε με μια πιο προσιτή απόχρωση oxblood. Τα καθαρά ντυσίματα απομακρύνθηκαν από την «γυμνή» αισθητική και πήραν μια σεμνή, προσιτή κατεύθυνση. Είδαμε επίσης αυτό το παιχνίδι με εμφανίσεις που χτίζονται γύρω από το πού μας ταξιδεύουν οι μέρες της πραγματικής ζωής μας και πώς ντυνόμαστε γι' αυτές. Τα παραδοσιακά σχήματα ρούχων τροποποιήθηκαν με δροσερές, μοντέρνες ενημερώσεις, ενώ οι μεγάλες, γεμάτες τσάντες απηχούν την πραγματικότητα των πολυάσχολων ημερών.
Ωστόσο, αυτό δεν σημαίνει ότι οι κατευθυντικές τάσεις για το περιπετειώδες κομμό δεν ήταν παρούσες. Τα καυτά παντελόνια ήταν στο επίκεντρο των συνολικών σετ που σίγουρα θα αναλάβουν την άνοιξη. Το στυλ στις πασαρέλες αναθεώρησε επίσης πώς να ντύνεσαι με απροσδόκητα ζευγάρια - μια μελέτη με εφευρετικούς τρόπους για να φορέσεις όλα τα κομμάτια που έχουμε συλλέξει όλα αυτά τα χρόνια.
Μπροστά, διαβάστε περισσότερα για τις 10 βασικές τάσεις που πρόκειται να καθορίσουν τις συλλογές πασαρέλας άνοιξη/καλοκαίρι 2024.
Το τολμηρό, φλογερό κόκκινο είναι το χρώμα που καθόρισε τα σόου του φθινοπώρου/χειμώνα του 2023 και ήδη βλέπουμε αυτό να παίζει με αυτό που φοράει το στυλ σετ αυτή τη σεζόν. Ενόψει της άνοιξης του 2024, το πλούσιο μαύρο κεράσι είναι το πώς εξελίχθηκε το κόκκινο στις πασαρέλες. Για την ντεμπούτο συλλογή του Sabato De Sarno στην Gucci, ο δημιουργικός διευθυντής έκανε το Gucci Rosso κεντρικό χρώμα τόσο στην εμφάνιση της πασαρέλας όσο και στο νέο branding για τον οίκο μόδας. Εντοπίστηκε σε τραμ που περνούν μέσα από το Μιλάνο, σε αναρτήσεις στο Instagram και σε διαφημιστικές πινακίδες. Η βαθιά απόχρωση του oxblood δεν σταμάτησε εκεί. Στο Versace, το Valentino, το Saint Laurent, τον Tom Ford και το Hermès —για να αναφέρουμε μερικά— το χρώμα κατέλαβε σημαντική ακίνητη περιουσία στην πασαρέλα. Οι πρώτοι που υιοθετούν ήδη προσθέτουν μπορντό κομμάτια στη γκαρνταρόμπα τους τώρα, αλλά προβλέπουμε ότι το χρώμα θα κυριαρχήσει με ακόμη μεγαλύτερο τρόπο το επόμενο έτος.
Υπήρξε πολλή κουβέντα γύρω από τις εποχές της μόδας τα τελευταία χρόνια. Βρισκόμαστε σωρευτικά στην μινιμαλιστική εποχή μας, στην υπερμεγέθη εποχή μας και —τουλάχιστον στο TikTok— στην εποχή των σειρήνων μας. Αν και είναι πιο εύκολο από το να τολμήσεις να δοκιμάσεις τα νερά με μια ποικιλία διαφορετικών στυλ, επωνυμιών και τάσεις, το ντύσιμο μέσα σε μια φούσκα είναι κάπως το αντίθετο από όλα όσα αγαπήσαμε ποτέ τη μόδα και ρούχα για. Από ό, τι είδαμε στις πασαρέλες αυτή τη σεζόν, οι σχεδιαστές έχουν αρχίσει να συμφωνούν. Αντί να αναπτύξουν μια συλλογή βασισμένη σε μια ενιαία αισθητική, οι δημιουργικοί διευθυντές δημιουργούσαν κομμάτια που αισθάνονταν πιστά στη σύγχρονη εμπειρία, δημιουργώντας μια γκαρνταρόμπα που πραγματικά θα ήθελαν οι γυναίκες φορούν. Οι φούστες και τα φορέματα που προέρχονται από παραδοσιακά θηλυκές και ρομαντικές φόρμες είχαν το σωστό μέγεθος, αντιπροσωπεύοντας τις πραγματικές εμπειρίες και την ακαταστασία μας και αναδεικνύοντας τη φύση της καθημερινής μας ζωής. Με απλά λόγια, η άνοιξη του 2024 αφορά ρούχα που είναι φτιαγμένα μόνο για εμάς.
Την περασμένη σεζόν, τα καυτά παντελόνια συγκλόνισαν το σκάφος της μόδας — σκληρά. Το κοντό σορτς με χάντρες της Miu Miu, σε μοντέλο που δεν είναι άλλος από την Emma Corrin, και εσώρουχα από κασμίρ με κλασικό στυλ γκρι κουκούλα μας έκανε όλους να ξανασκεφτούμε την ικανότητά μας να κάνουμε στυλ μικροσκοπικά παντελόνια. Αυτή τη φορά, σχεδιαστές όπως ο Peter Hawkings για τον Tom Ford, ο De Sarno για τον Gucci και οι Miuccia Prada και Raf Simons για την Prada κάνουν το look ένα βήμα. Επιπλέον, προσθέτοντας μια αντίστοιχη πτυχή, φτιάχνοντας μια θήκη για να αφαιρέσετε κοστούμια και ζεστά σετ τυποποιημένων εκδόσεων και αντικαθιστώντας το παντελόνι με πάτο που αναδεικνύει λίγο — ή πολύ—περισσότερο πόδι.
Εδώ και χρόνια, έχουμε δει την άνοδο της γυμνής μόδας, η οποία κορυφώθηκε με λαμπερές διαφανείς εμφανίσεις που άφηναν λίγα στη φαντασία παντού, από τις πασαρέλες μέχρι το κόκκινο χαλί. Η δυναμική για τα καθαρά κομμάτια δεν επιβραδύνεται, αλλά βλέπουμε μια αλλαγή στον τρόπο με τον οποίο διαμορφώνονται τα αντικείμενα - τώρα με σαφώς πιο μετριοπαθείς τρόπους. Στο Altuzarra και στο Carven, οι διάφανες pencil φούστες συνδυάστηκαν με πλεκτά με λαιμόκοψη και μυτερά mules. Στο 16Arlington, φούστες που σχεδιάστηκαν από θολές παγιέτες ολοκληρώθηκαν με πεντακάθαρα πουκάμισα από ποπλίνα. Στην Prada, φορέματα από λεπτή οργάντζα σε μια σειρά από παστέλ φαινόταν να επιπλέουν στην πασαρέλα. Ήταν γραμμωμένα, ωστόσο, έτσι έδιναν μόνο την ψευδαίσθηση της καθαρότητας. Αυτό που αναδεικνύει καθεμία από αυτές τις εμφανίσεις είναι μια νέα εποχή καθαρής που είναι πιο προσιτή και πιο φορητή από τις εντελώς γυμνές εμφανίσεις που διαπέρασαν τις τελευταίες σεζόν.
Όπως και στις σχέσεις, τα καλύτερα, πιο προσεγμένα ρούχα είναι αυτά που δεν ταιριάζουν προφανώς. Αντίθετα, λειτουργούν επειδή διαθέτουν το τέλειο επίπεδο αντίθεσης. Αυτό είναι κάτι που οι σχεδιαστές των Prada, Wales Bonner, Tory Burch, Chanel και άλλων αναγνώρισαν και τοποθέτησαν στο επίκεντρο στις εκθέσεις τους για την άνοιξη/καλοκαίρι 2024. Στην Prada, οι Simons και Prada συνδύασαν ντελικάτες slip φούστες, γόβες γατούλας και κομψούς γιακά με χρηστικά κερί παλτό και στο Ferragamo, ο Maximilian Davis έπαιξε με την αντίθεση του σέξι. Μήτρα-μπότες από λουστρίνι και μια καμπαρντίνα σε χρώμα ιβουάρ. Τα σορτς φορέθηκαν με σακάκια και δομημένα σακάκια, ενώ τα ζέρσεϊ συνδυάστηκαν μαζί με παγιέτες και κομψές pencil φούστες. Στη μόδα, τα αντίθετα έλκονται πραγματικά.
Αφού ο Matthieu Blazy έστειλε ένα μοντέλο που φορούσε ένα απαλό κίτρινο slip με ένα ναυτικό πουλόβερ δεμένο αβίαστα γύρω από τη μέση της. πασαρέλα στο ντεμπούτο του F/W 22 σόου για την Bottega Veneta, όλοι στη μόδα ήξεραν αμέσως ότι το styling κόλπο θα ήταν ένα πράγμα. Επειτα Η Kendall Jenner φόρεσε την ακριβή εμφάνιση στο US Open, και τα υπόλοιπα ήταν ιστορία. Από τότε, δένουμε τα πλεκτά μας με κάθε τρόπο — γύρω από το λαιμό, τη μέση και πολλά άλλα. Οτιδήποτε άλλο εκτός από τον τρόπο που στην πραγματικότητα προοριζόταν να φορεθεί. Τώρα, για την άνοιξη του 2024, έχει έρθει μια νέα εξέλιξη για το hack, και περιλαμβάνει κομμάτια που αφαιρούν τη δουλειά και τη δημιουργική προσπάθεια από το να διαμορφώσετε τα πουλόβερ σας σαν ένα cool κορίτσι. Αυτή τη φορά, οι κόμποι είναι ενσωματωμένοι. Από φορέματα με καπίστρι στην Proenza Schouler που συνδέονται με δεμένα μανίκια στο στήθος μέχρι ογκώδη, ραβδωτά πουλόβερ στο Bottega Veneta με μανίκια που έχουν σχεδιαστεί για να δένονται και να μην φοριούνται, ένα πράγμα έχει γίνει πολύ σαφές αυτή τη σεζόν: Κάθε στολή γίνεται καλύτερο με έναν κόμπο το.
Οι επιδείξεις πασαρέλας αντικατοπτρίζουν τον κόσμο γύρω μας με πολλούς τρόπους και οι σχεδιαστές το πήγαν σε άλλο επίπεδο αυτή τη σεζόν. Οι τσάντες, από όλα τα μέρη, έμοιαζαν να είναι ένα σχόλιο για την πολυάσχολη σύγχρονη ζωή μας και για όλα όσα κυριολεκτικά ταχυδακτυλουργούμε όλη την ημέρα. Στη Bottega Veneta, τα XXL totes ήταν γεμάτα με εφημερίδες, μπλε τζιν και πουκάμισα με κουμπιά που σχεδόν έπεφταν έξω. Ομοίως, τα μοντέλα φόρεσαν γεμάτες τσάντες στο διάδρομο της Miu Miu με ψηλοτάκουνα παπούτσια και μια αλλαξιά που χύνεται από μέσα. Αμέσως μετά το σόου, το Instagram πλημμύρισε με αναρτήσεις όσων ταυτίστηκαν με την πραγματικότητα των γεμάτες μέχρι το χείλος τσάντες και τις εν κινήσει ζωές που αντικατοπτρίζουν. Οι τσάντες δημιουργούν αμέσως εικόνες διασημοτήτων όπως η Jane Birkin και η Ashley Olsen που έζησαν στο Hermès οι τσάντες ήταν φθαρμένες, χτυπημένες και γεμισμένες με οτιδήποτε ήταν δυνατό, από ενσύρματα ακουστικά μέχρι χρησιμοποιημένο χαρτόδετο βιβλία. Οι τσάντες απέχουν πολύ από τις μικρο-μίνι τσάντες που ανέλαβαν τα προηγούμενα χρόνια και δεν χωρούσαν ούτε ένα iPhone μέσα. Αντίθετα, αυτά είναι κομμάτια σχεδιασμένα για τη ζωή των ανθρώπων που τα φορούν και τα μέρη που πηγαίνουν. Οι τσάντες είναι συχνά τραγελαφικά μεγάλες, αλλά αυτό είναι πραγματικά πολύ λογικό λαμβάνοντας υπόψη όλα όσα πρέπει να χωρέσουν μέσα.
Το Fringe δείχνει πάντα το λαμπερό, εορταστικό πρόσωπό του με κάποια μορφή κατά τη διάρκεια του μήνα μόδας, αλλά η προσφορά αυτής της σεζόν, που ήταν και πιο ουσιαστική από το συνηθισμένο και πιο ενδιαφέρον, αισθάνθηκε μίλια μπροστά από άποψη στυλ και oomph. Στην Prada, οι ζώνες με κρόσσια και το υλικό ήταν διακοσμημένοι με κομμένα κοντά σορτς και χρηστικά κερί μπουφάν. Στο Khaite, τα oversize δερμάτινα μπουφάν συνόδευαν ρέοντα φορέματα με μάξι κρόσσια που έδειχναν σκούρα στη διάθεση αλλά ελαφριά σε αίσθηση. Στο ντεμπούτο σόου του De Sarno για την Gucci, τα απλά λευκά τανκς βοήθησαν να γίνει το ασημί και αιμοσταγμένο περιθώριο midis να φαίνεται εκπληκτικά απλό.
Δεν αποτελεί έκπληξη ότι τα παλτό είναι πάντα κεντρικά στις συλλογές φθινοπώρου/χειμώνα, αλλά όταν είναι εξίσου διαδεδομένα στις συλλογές άνοιξη/καλοκαίρι, μας κάνει να σταματήσουμε και να προσέξουμε. Αυτό ακριβώς συνέβη κατά τη διάρκεια της σεζόν άνοιξη/καλοκαίρι 2024 καθώς οι σχεδιαστές έστελναν μοντέλα στην πασαρέλα με όμορφα εξωτερικά ρούχα. Το σατέν παλτό αυτοκινήτου της Tory Burch με στρειδί-μαργαριτάρι θύμιζε ένα εμβληματικό στυλ που φορούσε η Gwyneth Paltrow τη δεκαετία του '90. Άλλες μάρκες, συμπεριλαμβανομένων των Max Mara, Givenchy και Altuzarra, έκαναν την υπόθεση για πολυτελή, δομημένα σατέν παλτό αντάξια μιας μαύρης γραβάτας. Κάνοντας ένα επιπλέον επιχείρημα για τα πολυτελή παλτό, μάρκες όπως οι Khaite, Dries Van Noten και Jil Sander έφτιαχναν κομμάτια εξωτερικών ενδυμάτων μόνες τους ή καλύπτοντας εντελώς αυτό που υπάρχει από κάτω. Το μήνυμα ήταν ξεκάθαρο: Τα υπέροχα εξωτερικά ενδύματα, αντί να χρησιμεύουν απλώς ως ένα κομμάτι για να φορέσετε ένα προσεγμένο ρούχο, είναι το επίκεντρο.
Συνήθως, όταν μιλάμε για αξεσουάρ που μπορούν να φτιάξουν ή να σπάσουν ένα ντύσιμο, είναι μεγάλα σκουλαρίκια, statement τσάντα ή κάποια υποδήματα επιπέδου Carrie Bradshaw, είτε είναι μοντέρνα μπαλαράκια είτε αξίζουν τον πόνο γοβάκια. Όχι τόσο συχνά οι ζώνες εμπλέκονται στη συζήτηση, αλλά μετά από μερικές σεζόν αυξανόμενης δημοτικότητας, η άνοιξη του 2024 αποδείχθηκε ότι ήταν το ζενίθ της καμπάνιας για τις ζώνες της μόδας. Επωνυμίες όπως οι Brandon Maxwell, Khaite, Alaïa και άλλα περιλάμβαναν εντυπωσιακά κουμπώματα μέσης που, παρά το γεγονός ότι ήταν τελικά ένα πρακτικό στοιχείο γκαρνταρόμπας, ήταν επίσης ο σημείο εστίασης των ρούχων με τα οποία συνδυάστηκαν. Η άποψή μας; Πηγαίνετε απλά με τα ρούχα σας. Σε τελική ανάλυση, αν χλιδάσετε σε μια αστρική ζώνη ή δύο, δεν θα έχει σημασία με τι τη φοράτε.
