Κάποιος είπε κάποτε αν το Art Nouveau αφορά τις καμπύλες, Διακοσμητική τέχνη είναι για τις γωνίες. Αν και αυτός είναι σίγουρα ένας πολύ απλοποιημένος-ακόμα αληθινός τρόπος για να διακρίνουμε αυτές τις δύο περιόδους, και επίσης αρκετά διακριτικό, αυτό δεν είναι το μόνο που πρέπει να γνωρίζουμε γι 'αυτές. Προσθέστε τα μεταβατικά αντικείμενα που έγιναν κατά τη διάρκεια του Α 'Παγκοσμίου Πολέμου και τις απανταχού αναβιώσεις που έχουν φτιάχτηκε σε αυτά τα στυλ κατά τη διάρκεια των δεκαετιών και το νερό θολώνει πραγματικά για τον αρχάριο αρχαιότητα.
Μην ανησυχείτε όμως, αφού ξέρετε πώς να διακρίνετε αυτές τις περιόδους χρησιμοποιώντας διάφορα στοιχεία στυλ, θα μάθετε να αναγνωρίζετε και να χρονολογείτε τις αντίκες και τα συλλεκτικά αντικείμενα σας καθώς εξασκείστε επιδεξιότητα. Ακολουθούν ορισμένα εισαγωγικά στοιχεία που πρέπει να αναζητήσετε κατά την εξέταση ενός υπόπτου Διακοσμητική τέχνη ή κομμάτι Art Nouveau, μαζί με κάποιες πληροφορίες για μεταβατικά και αναγεννητικά κομμάτια.
Στοιχεία Art Nouveau
Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, τα κομμάτια Art Nouveau που κατασκευάστηκαν κατά την ύστερη βικτοριανή εποχή αφορούν τις καμπύλες είτε ως μέρος της τέχνης, του σχεδιασμού ή της αρχιτεκτονικής. Αυτό το στυλ αυξήθηκε από το τέχνες και χειροτεχνίες και αισθητικές κινήσεις και έψαχναν στη φύση για μεγάλο μέρος της έμπνευσής της.
Εξαιρετικά δημοφιλές στα τέλη του 1800 έως τις αρχές του 1900, αυτό το στυλ δίνει έμφαση στις ρέουσες γραμμές και την αιθέρια ομορφιά που ενσωματώνει φυσικά στοιχεία όπως λουλούδια και αμπέλια, κυριολεκτικά ή τυποποιημένα. Ζώα και έντομα, τόσο αληθινά όσο και φανταστικά, διακοσμούν πολλά κομμάτια με νυχτερίδες, δράκους, πουλιά και λιβελλούλες ως δημοφιλή μοτίβα. Μερικές από τις μπούκλες και τις καμπύλες ήταν εμπνευσμένες από πρόσφατα τεκμηριωμένα πλάσματα που κατοικούν στη θάλασσα επίσης.
Οι γυναίκες που απεικονίζονται σε κομμάτια του Art Nouveau θα έχουν συχνά μαλλιά που τρέχουν. Όσοι έχουν πιο προκλητικές στάσεις μπορεί να έχουν τα μαλλιά τους κάτω ή ακόμα και να είναι γυμνά τυλιγμένα σε πλούσιες πτυχώσεις υφάσματος.
Στοιχεία Art Deco
Η γεωμετρία παίζει μεγάλο ρόλο στα έργα Art Deco που έγιναν κατά τη δεκαετία του 1920 και του '30. Ορθογώνιες γραμμές και τετράγωνα σε συνδυασμό με κύκλους εμφανίζονται συχνά σε αυτά τα κομμάτια μαζί με πυραμίδες και ζιγκ -ζαγκ. Πολλές αντίκες αυτής της εποχής θα μπορούσαν να χωριστούν στη μέση και τα μισά που θα προκύψουν θα ήταν καθρέφτες μεταξύ τους. Το να θυμάστε αυτό το βασικό γεγονός θα σας βοηθήσει να εντοπίσετε πολλά σχέδια Art Deco. Τα έντονα χρώματα και οι έντονες αποχρώσεις σε συνδυασμό με το μαύρο εμφανίζονται επίσης σε πολλά έργα Deco.
Άλλα στοιχεία που εμφανίζονται συχνά στα κομμάτια Art Deco είναι αυτά που δηλώνουν ταχύτητα και/ή πλούτο και τα δύο χρησιμεύουν ως εμβληματικά σύμβολα της δεκαετίας του '20. Αυτές περιλαμβάνουν αεροπλάνα, φανταχτερά αυτοκίνητα, γαζέλες και γυναίκες παρόμοιες με "κτυπήματα" που περπατούν κομψά σκυλιά.
Μεταβατικά κομμάτια μεταξύ Art Nouveau και Art Deco
Η περίοδος μεταξύ βικτοριανού (το αρ νουβό είναι ουσιαστικά ένα υποσύνολο της βικτοριανής εποχής, που κράτησε από το 1837-1901) και ο σχεδιασμός μετά τον Α 'Παγκόσμιο Πόλεμο με στοιχεία Art Deco γεφυρώθηκε από τον Εδουαρδιανό εποχή. Χρονολογείται από τις αρχές του 1900 έως το 1920 περίπου, η περίοδος του Εδουάρδου είναι μια μεταβατική περίοδος. Είναι επίσης ένα από τα πιο δύσκολο να εντοπιστεί από την άποψη του καθορισμού μιας ημερομηνίας παραγωγής, όταν πρόκειται για αντικείμενα που κατασκευάστηκαν σε αυτό το χρονικό διάστημα.
Τα κομμάτια που κατασκευάστηκαν γύρω στο 1910 τείνουν να έχουν μεγαλύτερη αρ νουβώ επιρροή, ενώ εκείνα που έγιναν πιο κοντά στο 1920 θα έχουν πολλές φορές προσθήκη γεωμετρικών στοιχείων Deco. Εάν συναντήσετε ένα αντικείμενο που φαίνεται να συνδυάζει ρέοντα ή φιλιγκράν στοιχεία και γωνιακά στοιχεία, θα μπορούσε κάλλιστα να χρονολογηθεί σε αυτήν την περίοδο.
Art Nouveau και Art Deco Revivals
Και οι δύο αυτές περίοδοι έχουν δει πολλές ενσαρκώσεις καθώς οι σχεδιαστές μέσα στις δεκαετίες έχουν εμπνευστεί δημιουργικά από αυτές. Θα βρεις μερικά Βικτωριανές αναβιώσεις κατασκευάστηκε κατά τη δεκαετία του 1920 και του 1930, οπότε η εξέταση των εξαρτημάτων και της κατασκευής είναι υψίστης σημασίας για τον προσδιορισμό της ηλικίας.
Το χρώμα μπορεί επίσης να παίξει ρόλο επειδή ένα αντικείμενο μπορεί να έχει στοιχεία σχεδίου Art Nouveau αλλά τα χρώματα είναι ενδεικτικά των μεταγενέστερων κομματιών. Μεταγενέστερες βικτοριανές αναζωπυρώσεις, όπως αυτές που ήταν τόσο δημοφιλείς τη δεκαετία του 1970 και με το πιο σύγχρονο κίνημα Steampunk, θα έχουν επίσης προφανή νεότερα υλικά και τεχνικές κατασκευής.
Το Art Deco έχασε την εύνοια για αρκετές δεκαετίες μετά την έναρξη του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, αν και ορισμένα μεταβατικά αντικείμενα μεταφέρουν τις επιρροές του Deco στις αρχές της δεκαετίας του 1940. Αλλά στα τέλη της δεκαετίας του 1960 οι σχεδιαστές και οι τεχνίτες έψαχναν πίσω σε αυτήν την εποχή για έμπνευση. Και πάλι, η εξέταση των τεχνικών και των υλικών κατασκευής θα πει συχνά την ιστορία όσον αφορά τη χρονολόγηση, καθώς και τη διερεύνηση επισημασμένων κομματιών για να δούμε πότε μια εταιρεία ή καλλιτέχνης χρησιμοποιούσε το σκάφος τους.
Είναι επίσης συνετό να έχετε κατά νου ότι ορισμένα κομμάτια και στα δύο αυτά στυλ έχουν αντιγραφεί όσο το δυνατόν πιο κοντά στα πρωτότυπα. Αυτές οι αναπαραγωγές μερικές φορές προορίζονται να εξαπατήσουν τους συλλέκτες, οπότε προσέξτε αν δεν είστε σίγουροι για τον προσδιορισμό της ηλικίας μιας αντίκας ή συλλεκτικής.
