Όταν το σκεφτείτε, στην πορεία της ανθρώπινης ιστορίας, τα 100 χρόνια δεν είναι ιδιαίτερα μεγάλα. Αλλά στην πορεία του μόδα ιστορία, είναι η διαφορά μεταξύ του να προσπαθείς να κυκλοφορείς με ζώνη που κόβει τα κόκαλα και φούστα μέχρι τον αστράγαλο και Κολάν Nike και Αθλητικά παπούτσια Vans μπορεί να φοράς αυτή τη στιγμή.
Στα χρόνια που μεσολάβησαν, υπήρξαν σημαντικές αλλαγές στην τεχνολογία, την πολιτική, τον πολιτισμό και τους κοινωνικούς κανόνες-και η μόδα το αντικατοπτρίζει στον συνεχώς μεταβαλλόμενο κύκλο τάσεων. Από τις ψηλές πλατφόρμες της δεκαετίας του '70 έως τα ψηλόμεσα μπικίνι της δεκαετίας του '40, βλέπουμε πολλές από τις πιο δημοφιλείς εμφανίσεις των προηγούμενων δεκαετιών που χρησιμεύουν ως έμπνευση για τους σχεδιαστές σήμερα.
Παρακάτω, ρίξτε μια ματιά στις πιο σημαντικές τάσεις από τη δεκαετία του 1900 έως σήμερα (και δείτε ποιες θα σκεφτόσασταν ακόμα να φορέσετε).
Φωτογραφία:
Edward Gooch/Edward Gooch/Getty Images
Η Εδουαρδιανή περίοδος είδε την εισαγωγή του κορσέ "S-bend" ή "health", ένα στυλ που άλλαξε τη στάση του χρήστη και (σοκαριστικό) δεν ήταν πιο υγιεινό από τους προκατόχους του. Προς το τέλος της δεκαετίας, η μόδα μετατοπίστηκε στις ζώνες και απομακρύνθηκε από τις δραματικές σιλουέτες κλεψύδρας που απαιτούνταν από τις γυναίκες για δεκαετίες. Εμφανίστηκε επίσης η ενδυμασία αναψυχής, με επιλογές όπως μπλέιζερ, μακριές φούστες και μάλλινα πουλόβερ να αποτελούν μέρος πολλών γυναικείων ντουλαπών.
Φωτογραφία:
Branger/Roger Viollet/Getty Images
Τέλος, οι αιμάλες πέρασαν ελαφρώς πέρα από τον αστράγαλο, κάνοντας το περπάτημα λιγότερο αγγαρεία - δυστυχώς, αυτό συνέπεσε με μια τάση για "φούστες χόμπλ", ένα στυλ που διαδόθηκε από τον σχεδιαστή Paul Poiret που ήταν στενό στον αστράγαλο και μερικές φορές δεμένο κάτω από το γόνατο, περιορίζοντας την κίνηση των γυναικών και μερικές φορές οδηγώντας σε τραυματισμό. Ενώ αυτή η μόδα δεν λείπει για μεγάλο χρονικό διάστημα, τα πιο πρακτικά πανωφόρια και μπότες της εποχής επαναλαμβάνονται στη μόδα σήμερα.
Φωτογραφία:
Sasha/Getty Images
Τα σύνολα Flapper είναι άμεσα αναγνωρίσιμα ως η εμφάνιση της δεκαετίας του 1920 και είναι εύκολο να καταλάβουμε γιατί: χαλαρή πτώση μέσης, περίτεχνα σχέδια με χάντρες και αξεσουάρ με φτερά, οι τάσεις της εποχής έχουν διαρκή έφεση. Το πιο επιδραστικό στυλ, ωστόσο, μπορεί να ήταν ένα πιο λεπτό. Σύμφωνα με Το Λεξικό της Ιστορίας της Μόδας, ήταν σε αυτή τη δεκαετία που η Coco Chanel παρουσίασε το μικρό μαύρο φόρεμα: "Προσφέρει απλότητα και κομψότητα και, αντί να είναι χρώμα που σχετίζεται με υπηρέτες ή χήρες, το μαύρο έγινε κομψό."
Φωτογραφία:
William Vanderson/Fox Photos/Getty Images
Ενώ το αμερικανικό κοινό ξεσηκωνόταν από τη Μεγάλη Depφεση, η ασημένια οθόνη έγινε ένα ευπρόσδεκτο μέρος διαφυγής. Εκεί, κινηματογραφικές εικόνες όπως η Bette Davis, η Jean Harlow και η Joan Crawford θαμπώθηκαν με λαμπερά φορέματα και προσαρμοσμένες φούστες. Η σιλουέτα ήταν μακρά και αδύνατη, εν μέρει χάρη στη δημοτικότητα της κοπής μεροληψίας της Madeleine Vionnet, μια τεχνική που επιτρέπει στο ύφασμα να περνάει πάνω από το σώμα.
Φωτογραφία:
Clarence Sinclair Bull/John Kobal Foundation/Getty Images
Μια από τις λιγότερο προβλέψιμες συνέπειες του πολέμου ήταν η αυξανόμενη δημοτικότητα του μαγιό δύο τεμαχίων, αποτέλεσμα ισορροπία υφάσματος εφαρμόστηκε από την κυβέρνηση των ΗΠΑ από το 1943. Τρία χρόνια αργότερα, ο Γάλλος σχεδιαστής Louis Réard παρουσίασε το μπικίνι που γνωρίζουμε σήμερα, ονομάζοντάς το μετά από τον τόπο των αμερικανικών πυρηνικών δοκιμών και τολμά να το κόψει κάτω από τον αφαλό - ένα στυλ που δεν θα αγκαλιαζόταν πλήρως χωρίς κάποιο βαθμό δημόσιας κατακραυγής μέχρι δεκαετίες αργότερα.
Φωτογραφία:
Roger Prigent/Condé Nast μέσω Getty
Το 1947, ο Christian Dior έκανε το ντεμπούτο του με τη σιλουέτα "New Look" που θα διαμορφώσει την επόμενη δεκαετία: μέση σφήκας, δομημένη προτομή και ογκώδης φούστα ταφτά, ήταν η αντίθεση του πολέμου συγκράτηση. Ακόμα και τα πιο ελαφριά ρούχα που τελικά έγιναν κοινές τιμές μεταξύ των γυναικών της μεσαίας τάξης διατήρησαν μεγάλο μέρος αυτής της έντονης θηλυκότητας: φορέματα με μέση, πλήρεις φούστες στη μέση της γάμπας και σετ πουλόβερ.
Φωτογραφία:
Larry Ellis/Express/Getty Images
Τα Hemlines σκαρφάλωσαν βόρεια στη δεκαετία του '60 και το μηδέν για τη μετατόπιση ήταν η μπουτίκ του σχεδιαστή Mary Quant στο Λονδίνο, Bazaar. "Αν δεν τα έκανα αρκετά κοντά, τα κορίτσια της Τσέλσι, που είχαν υπέροχα πόδια, θα έβγαιναν από το ψαλίδι και θα συντόμευαν οι ίδιες τις φούστες", είπε αργότερα στο Οι Νιου Γιορκ Ταιμς. Εκείνη την εποχή, ήταν αμφιλεγόμενες, αλλά σαφώς, οι αντίθετοι τελικά εξουδετερώθηκαν. Επιπλέον, δύο από τις πιο δημοφιλείς αποχρώσεις της Εποχής του Διαστήματος ήταν - κατάλληλα - το λευκό και το ασημί, δύο χρωματικές τάσεις που ήταν αποτέλεσμα των εξελίξεων στην τεχνολογία υφασμάτων. Η υπογραφή του André Courrèges οπτικά λευκό, για παράδειγμα, ενεργοποιήθηκε με την εισαγωγή μιας νέας χλωρίνης στα τέλη της δεκαετίας του '60, σύμφωνα με τον ιστορικό Βαλέρι Γκιγιόμ.
Φωτογραφία:
Frank Barratt/Getty Images
Τα τζιν έγιναν πιο φαρδιά, τα τακούνια ψηλώθηκαν και τα συνθετικά υφάσματα πλημμύρισαν καταστήματα μόδας κατά τη δεκαετία του '70. Στη Νέα Υόρκη, η οικογενειακή κοπέλα του Studio 54 που ζούσε στο Halston, έφερε τις τάσεις της ντίσκο όπως τα Lurex halter tops και palazzo παντελόνια στο mainstream, ενώ στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού, η πανκ σκηνή ευημερούσε, με επικεφαλής τη Βιβιέν Γουέστγουντ και τον Μάλκολμ Μακλάρεν με σκισμένα μπλουζάκια και ασφαλισμένα σκοτσέζικο ύφασμα.
Φωτογραφία:
Arthur Elgort/Conde Nast/Contour by Getty Images
Αν υπάρχει ένα αντικείμενο που ήταν τόσο πανταχού παρόν στη δεκαετία του '80 όπως είναι σήμερα, αυτό είναι το κολάν. Παράλληλα με την τρέλα της αερόμπικ της δεκαετίας, το Spandex έγινε μια καλόπιστη τάση της μόδας-αν και τότε φοριόντουσαν με θερμαντικά ποδιών, φούτερ εκτός ώμου και/ή scrunchies. Για πιο επαγγελματικά σκεπτόμενες γυναίκες, η φόρμα με φαρδύ ώμο έγινε βασικό γραφείο-και για καλό λόγο. Όπως γράφει η ιστορικός Bonnie English Μια πολιτιστική ιστορία της μόδας στον 20ό και τον 21ο αιώνα"Οι γυναίκες σε επαγγελματική σταδιοδρομία χρησιμοποίησαν τη μόδα ως πολιτική γλώσσα για να απεικονίσουν τις προσδοκίες τους για δύναμη και θέση στη χώρα δομές διαχείρισης μεγάλων εταιρειών. "Εάν επρόκειτο να γκρεμίσετε το γυάλινο ταβάνι, θα μπορούσατε επίσης να φοράτε ώμους τακάκια.
Φωτογραφία:
Evan Agostini/Liaison/Getty Images
Ο πολιτισμός προσανατολισμένος στη νεολαία της δεκαετίας "Smells Like Teen Spirit" ήταν πρόσφορο έδαφος για να επικρατήσει το grunge, όπως έγινε μετά την πρωτοποριακή συλλογή S/S 93 του Marc Jacobs για τον Perry Ellis. Οι έφηβοι και οι 20 ετών αγκάλιασαν ένα φαρδύ παντελόνι και λουλουδάτες εκτυπώσεις-και ακόμα, σήμερα, τα βάζουν σε vintage καταστήματα. Αλλού, ο μινιμαλισμός έγινε μεγάλη είδηση στη μόδα, με slip φορέματα, διάφανα υφάσματα και μια παλέτα μαύρου, γκρι και λευκού που κυριαρχούν στις πασαρέλες. Τέλος, η επιρροή του hip-hop επεκτάθηκε και στο mainstream, με τη γενιά MTV να αντιγράφει τα βλέμματα που είδαν σε καλλιτέχνες όπως οι TLC, Aaliyah και Salt-N-Pepa.
Φωτογραφία:
Getty Images
Α ναι, η δεκαετία της φόρμας. Αγαπημένοι από τους Jennifer Lopez, Paris Hilton και Britney Spears, το velor της Juicy Couture Τα κομμάτια είναι ήδη ένα νοσταλγικό στοιχείο που προσπαθούν να κάνουν ορισμένοι διάσημοι - για να μην αναφέρουμε το ίδιο το εμπορικό σήμα φέρε πίσω. Γραφικά μπλουζάκια ("Team Aniston" εναντίον "Team Jolie", κανείς;), γυμνές μεσαίες βαλίτσες και τσάντες με λογότυπο It κυριαρχούσαν επίσης. (Ας ελπίσουμε ότι η τάση των καπέλων φορτηγών θα παραμείνει σταθερή το 2004. Ωστόσο, μερικοί διάσημοι προσπαθούν να το αναβιώσουν.)
Φωτογραφία:
Getty Images
Με έξι και μισή χρόνια της δεκαετίας πίσω μας, αισθανόμαστε ασφαλείς στις προβλέψεις μας για το ποιες τάσεις θα αντέξουν περισσότερο με την πάροδο του χρόνου. Τα στενά τζιν έγιναν δικά τους αυτή τη δεκαετία αφού σταδιακά μπήκαν στο mainstream, και παρά τα ατελείωτα άρθρα που προαναγγέλλουν τον θάνατό τους, δεν είναι πιθανό να πάνε πουθενά οποτεδήποτε σύντομα. Το ίδιο ισχύει και για τον αθλητισμό (και, σε μικρότερο βαθμό, είναι πιο εφήμερος ξάδερφος, normcore): Τώρα που έχουμε βιώσει τις χαρές του να περπατάμε με αθλητικά παπούτσια, μπλουζάκια και κουκούλες όλη μέρα, ενώ εξακολουθούμε να δείχνουμε στιλάτοι, ποιος θα ήθελε να επιστρέψει;