Ορισμένα έχουν κορίτσια στο Instagram, άλλα έχουν τη σελίδα "New In" στο Net-a-Porter, αλλά εγώ έχω Πριγκίπισσα Νταϊάνα. Σε έναν κόσμο πλημμυρισμένο από οπτική έμπνευση και συνεχώς μεταβαλλόμενα μηνύματα για το τι υπάρχει και τι υπάρχει, επιστρέφω πάντα στο αποτυχημένο μάντρα του WWDW-αυτό θα φορούσε η Νταϊάνα;

Η γοητεία μου με όλα τα πράγματα που σχετίζονται με το στυλ της Νταϊάνα ξεκινά από όσο μπορώ να θυμηθώ και ως επί το πλείστον μπορεί να κατηγορηθεί για την αγάπη της μητέρας μου για το Hello! περιοδικό. Μεγαλώνοντας στα μέσα της δεκαετίας του '90, υπήρχε πάντα μια στοίβα αντίγραφα στο σπίτι και- όσο περίεργο κι αν ήταν για λίγο κορίτσι που δεν ήταν μόλις δέκα - θα περνούσα ευχάριστα ώρες ξεφυλλίζοντας τις σελίδες, μελετώντας αυτό το απίστευτα λαμπερό γυναίκα.

Η Νταϊάνα φορώντας ένα λευκό φόρεμα Versace παρακολουθώντας μια συναυλία στην Ιταλία, 1995.

Μια εβδομάδα, θα φορούσε Versace Haute Couture για να επωφεληθεί από το μουσείο, την επόμενη θα ήταν μέσα της ηπειρωτική κομψή στολή από chinos, ένα τραγανό πουκάμισο και loafers της Tod καθώς έκανε μια φιλανθρωπική επίσκεψη Αφρική. Αυτό δεν ήταν το είδος της αφρισμένης, ντυμένης με τούλι πριγκίπισσας που έμαθα σε ταινίες της Disney και θεωρήθηκε ως μια εντελώς εξωπραγματική μούσα μόδας, αλλά ένα πρότυπο για το πώς να ντύνομαι σαν ενήλικας και μεθυστική εισαγωγή στη δύναμη της μόδας-η πρώτη τσάντα που ήθελα πολύ, δεν ήταν μια Mulberry Bayswater αλλά μια Dior Lady Ντι.

Στο Guards Polo Club φορώντας ένα μπλουζάκι του British Lung Foundation με τζιν, μπότες και ένα υπερμεγέθη μπλέιζερ, 1998.

Καθώς μεγάλωσα και άλλαξα Γεια! για αναζητήσεις στο Google Image, έπεσα κάτω από μια τρύπα κουνελιών με εικόνες της Diana από το ογδόντα που πρόσθεσε ένα εντελώς νέο στοιχείο στη γοητεία μου. Παρακολούθησα πώς το στυλ της είχε εξελιχθεί από τη φριχτή ομορφιά της νυφικό (θα υπάρξει ποτέ ένα πιο ρομαντικό νυφικό;) και μέρες ως νεαρή μητέρα σε στρέμματα σιφόν για την ισχυρή πριγκίπισσα με τις διακοσμημένες μπλούζες και τις φούστες με φαρδύ ώμο. Μερικές φορές φαινόταν ξεκαρδιστική (όπως όταν φορούσε ένα φορεματάκι με σφενδάμι για επίσκεψη στον Καναδά), ενώ άλλες φορές έμοιαζε με τη γυναίκα που θέλεις να είσαι. Η μαργαριταρένια εμφάνισή της «Elvis» της Catherine Walker ή ένα φόρεμα από τον Ιάπωνα σχεδιαστή Hachi είναι αυτά που θα έπαιρνα με έναν χτύπο καρδιάς. Και ποιος μπορεί να ξεχάσει το LBD της Christina Stambolian που φόρεσε τη νύχτα που ο πρίγκιπας Κάρολος ομολόγησε τη μοιχεία;

Στο πόλο στο Cirencester φορώντας μια φούστα με μολύβι λουλουδιών με κόκκινα αξεσουάρ και ένα κόκκινο πουλόβερ με ρούχα, 1985.

Το καλύτερο κομμάτι όμως ήταν, και εξακολουθεί να είναι, η Νταϊάνα εκτός υπηρεσίας. Στο πόλο, απέδειξε ότι είχε γνήσιο προσωπικό στιλ όταν συνδύασε μπλούζες με κολάρο ναυτικό με φούστες με λουλούδια και τζιν παντελόνι με φούτερ και καουμπόικες μπότες. Wasταν ο πρώτος υιοθετητής της athleisure: δείτε τα σορτς ποδηλασίας και τους χοντρούς προπονητές που φορούσε για να γυμναστεί στο γυμναστήριο της, το Chelsea Harbor Club, παρακάτω. Και η αποτυχημένη jodhpurs plus blazer plus polo λαιμόκοψη για μεσημεριανά γεύματα φαίνεται τόσο καλή σήμερα όσο και το 1995.

Με κοστούμι σμόκιν (άγνωστος σχεδιαστής) για φιλανθρωπική εμφάνιση συναυλιών στο The Royal Albert Hall, 1990.

Αυτές τις μέρες, η αγάπη μου για το στυλ της Νταϊάνα έχει γίνει επαγγελματική εμμονή. Οπως και σκηνοθέτης ειδήσεων και ειδήσεων μόδας στο The Telegraph, οι αναγνώστες μας δεν μπορούν να χορτάσουν τους βασιλικούς. Πέρυσι, είκοσι χρόνια από τον θάνατό της, γράψαμε για τον αντίκτυπο της Diana στη μόδα. Είχα την τύχη να πάρω συνέντευξη από τη στιλίστρια της, Άννα Χάρβεϊ, και τους σχεδιαστές με τους οποίους άρεσε να συνεργάζεται. Ένα ανέκδοτο που με κόλλησε ήταν ο Τζάσπερ Κόνραν να θυμάται πώς η Νταϊάνα είχε έρθει στο στούντιο του μια μέρα λέγοντας ότι είχε βαρεθεί τα βραδινά φορέματα, οπότε της είχε κάνει μια σειρά από κοστούμια σμόκιν- ήταν μια κίνηση που φαινόταν ριζοσπαστική όταν η Meghan Markle το έκανε νωρίτερα φέτος, οπότε μπορώ να φανταστώ πόσα φρύδια πρέπει να έχει σηκώσει η Diana για 30 χρόνια πριν.

Φορώντας το περίφημο "Revenge Dress" της Christina Stambolian, 1994.

Έχει να κάνει και με τη στάση. Η Νταϊάνα δεν φοβήθηκε ποτέ να πειραματιστεί ή να ενημερώσει την εμφάνισή της ανάλογα με το πού βρισκόταν στη ζωή της και τι ήταν στη μόδα εκείνη τη στιγμή. Είναι μια γυναίκα αφίσας που αγκαλιάζει μια τάση αν την αγαπάτε ή παραβιάζει τους κανόνες αν σας αρέσει (ήταν η πρώτη βασιλική γυναίκα που εγκατέλειψε τη χρήση γαντιών). Αγκάλιασε τον κομψό μινιμαλισμό τόσο ευχάριστα όσο τα έντονα prints και τα κοσμήματα. Ενώ μπορεί να μην έχουμε όλοι ένα κολιέ από τα κοσμήματα για να φορέσουμε ως κεφαλόδεσμο (ναι, το έκανε αυτό), όλοι μπορούμε να επιβιβαστούμε με αυτήν την προσέγγιση. Εν ολίγοις, την επόμενη φορά που θα ντυθείτε, σας παροτρύνω να ρωτήσετε -τι θα φορούσε η Νταϊάνα;

Ο πρίγκιπας και η πριγκίπισσα της Ουαλίας σε επίσημο δείπνο στη Νέα Σκωτία, Καναδάς, 1983.

Πώς είναι λοιπόν το στυλ της Νταϊάνα ακόμα επίκαιρο το 2018; Ομολογουμένως, ορισμένες από αυτές τις εμφανίσεις στα μέσα της δεκαετίας του '80 πρέπει να προσεγγιστούν με προσοχή, αλλά υπάρχουν πολλά που αισθάνονται προς το παρόν.

Η Λαίδη Νταϊάνα Σπένσερ (πριν παντρευτεί τον πρίγκιπα Κάρολο) φορώντας μια υπογραφή μπλούζα με πίτα, το 1981.

Αυτό το καλοκαίρι, έλαβα έμπνευση από την τάση της να φοράει ψηλόμεσο σορτς με τα κομψά κολυμβητικά κοστούμια της ως εναλλακτική λύση στα boho καφτάνια.

Με ποδήλατο σορτς για επίσκεψη στο γυμναστήριο, 1998.

Η στολή μου εκείνα τα πρωινά όταν ξυπνάω και δεν μπορώ να σκεφτώ τι να φορέσω είναι το πρωτότυπο των loafers, τζιν, πουκάμισο και μπλέιζερ, αν και ένα κλασικό πουκάμισο μπορεί να αντικατασταθεί με γιακά με πίτα-κρούστα, για μια Lady Di συναντά τη δεκαετία του '90 πολτοποίηση

Η πριγκίπισσα Νταϊάνα με τζιν, πουκάμισο και loafers για μια επίσκεψη στη Βοσνία κατά τη διάρκεια της εκστρατείας της για την επίγνωση των ναρκών, 1997.

Λατρεύω οτιδήποτε πουά, αλλά υπάρχει αφθονία κηλιδωτά φορέματα διαθέσιμο τώρα, έτσι είναι ίσως η ευκολότερη και πιο σύγχρονη διαδρομή.

Η πριγκίπισσα Νταϊάνα με μια κηλιδωτή μπλούζα στο πόλο στο Γουίντσορ, 1983.