On lähes mahdotonta olla anonyymi hyperliittyneessä maailmassamme. Vaikka millenniaaleja on halveksittu tekniikan varhaisina omaksujina, sukupolvi Zers syntyi digitaalisen median aikakauteen. He tietävät, että se, mikä julkaistaan ​​Internetissä, pysyy Internetissä. Se on 2000-luvun tosiasia, jonka monet nuoret ovat omaksuneet, mukaan lukien näyttelijä, laulaja ja aktivisti Amandla Stenberg.

Stenberg on monia asioita, mutta hän ei todellakaan ole keskimääräinen tähti. 22-vuotias aloitti uransa Disneyssä 4-vuotiaana ja ryntäsi nuorelle Hollywood-skenelle Ruena, rakastettuna kunnianosoituksena piirin 11 ensimmäisestä osasta. Nälkäpeli elokuva. Äskettäin Stenberg näytteli Starr Carteria fantastisessa 2018-sovituksessa The Hate U Give, joka sai hänelle entistä enemmän näkyvyyttä Z-sukupolven äänenä ja laajemman Black Lives Matter -liikkeen aktivistina.

Oltuaan vuoden kiireisenä kulissien takana COVID-19-pandemian haasteiden keskellä, Stenberg on jälleen valokeilassa, pääosassa Alana Beckiä Broadwayn hitin elokuvasovituksessa.

Rakas Evan Hansen. Itsevarma, liioitteleva, A-tyypin valmentaja Alana seuraa hänen jalanjälkiä RasvaPatty Simcox ja Vaalit Tracy Flick – huomattavalla käänteellä. Alanaa on aina näytellyt musta nainen, Kristolyn Lloydin alunperin, kun esitys debytoi Broadwaylla vuonna 2016. Stenberg harkitsi tätä kriittistä casting-elementtiä astuessaan rooliin. "Mustien yhteisössä mielenterveyskeskustelut eivät normalisoitu kulttuurisesti", hän selittää. ”Siellä on yhteiskunnan paine todistaa itsesi, varsinkin jos sinulla on kokemusta siitä, että olet perheessäsi henkilö, joka saavuttaa ylöspäin liikkuvan tai lapsen kuka kantaa vastuun perheessäsi." Tällä oivalluksella Stenberg tarttui tilaisuuteen kaivaa syvemmälle hahmonsa psyykeen laulu.

Alanan läsnäolo on toissijaista lavaesityksessä, ja se toimii enimmäkseen koomisen helpotuksen välineenä. Alkuperäisen fanit kuitenkin ilahtuvat uudesta elämästä, jonka Stenberg puhaltaa hänen hahmoonsa laajennetulla roolilla ja alkuperäisellä soololla. "Muistan lukeneeni käsikirjoituksen ja tunsin olevani jo hyvin yhteydessä häneen, kun ajattelin, että tämä tyttö on erittäin siisti ja outo", Stenberg paljastaa ja huomauttaa, että näiden kahden välille oli helppo vetää yhtäläisyyksiä. "Olin super-tyypin A opiskelija", hän kertoo, "Kuten todella ankara itselleni ja intensiivisesti akateeminen. Arvosanani tuntuivat minulle elämältä ja kuolemalta." 2000-luvun teini-iän paineen lisäksi Stenbergillä oli taistella Hollywoodin täysi-ikäisyyden aiheuttamien paineiden kanssa, kaksiteräinen miekka, jota opiskelijat tuskin voisivat kuvitella sisään Rakas Evan Hansenlukion puitteet.

Stenberg kirjoitti läheisen yhteistyön käsikirjoittaja Steven Levensonin ja tekijöiden Benj Pasekin ja Justin Paulin kanssa. "The Anonymous Ones", joka paljastaa Beckin sisäisen kamppailun ahdistusta, perfektionismia ja tikkaille kiipeämistä vastaan. menestys. "Kun minut näytettiin, [Pasek ja Paul] tulivat luokseni melko välittömästi ja sanoivat: "Meillä on tilaisuus laajentaa tätä hahmoa näytöllä ja tutkia häntä enemmän. Joten kenen haluat hänen olevan? Mitä haluat viestiä hänen kauttaan?’ ja kutsui minut yhteistyöhön kappaleen parissa”, Stenberg muistelee, joka arvosti kykyä tutkia hahmoaan emotionaalisesti musiikin voimalla.

Stenberg oli mukana kirjoittamassa kappaletta Pasekin ja Paulin kanssa, ja se toteutettiin Zoomin lisäksi myös aikavyöhykkeiden yli, ja kaksi kolmasosaa joukkueesta osavaltiosta ja Stenbergistä Tanskassa. (Hän on puoliksi tanskalainen.) ”Monet Zoom-istunnoistamme olivat minulle myöhään illalla, mistä pidin, koska olen yökyöpeli. Olimme vain minä ja Ben Pasek ja Justin Paul ja monet, monet kupit teetä. Vietimme öitä keskustelemalla sanoituksista, ja monta kertaa murtauduimme spontaanisti Sealin "Kiss From a Rose" -kappaleeseen. Se on musiikkiteatterityötä”, hän selittää leikkisästi. "Lauluun räjähtäminen tai vain aidosti typerys oli ennalta määrättyä, ja olen ylpeä siitä, miten se meni."

Kappale ei ainoastaan ​​huuda nimenomaan Lexapron, yleisen reseptilääkkeiden käyttöä, vaan se myös saa kuuntelijat arvioimaan henkilökohtaisia ​​kamppailujaan ja selviytymismekanismejaan. "Päätimme keskittyä hänen matkaansa mielenterveyden parissa", Stenberg selittää tarkkaan ja huomauttaa, että vaikka Evanilla on tämä eristyneisyyden tunne koko elokuvan ajan, tämä oli mahdollisuus. Alana tuoda toisen näkökulman, joka ei vain kumoa tyypin A hahmon arkkityyppiä, vaan myös nostaa verhon siitä, millaista on tuntea painetta ja huolta nuorena mustana lapsi. "Se oli asia, josta puhuimme paljon hahmon rakentamisen aikakaudella", Stenberg kertoo. "Pasek, Paul ja Steven Levenson ja minä puhuimme siitä, miltä tuntuu olla musta lapsi, jolla on tuo paino harteillaan ja joka kamppailee. masennuksen ja ahdistuksen kanssa." Tämä on asia, josta Stenberg tietää jotain hänen henkilökohtaisen kokemuksensa perusteella parrasvaloihin. Kirjoittaessaan "The Anonymous Ones" Stenberg valtuutti hahmonsa viestimään pinnan alla kuplivista ahdistuksista. Vaikka laulu ei ole lyyrisesti monimutkainen, viesti on vahva: "On haastava prosessi ja kokemus olla ihminen ja olla haavoittuvainen muille ihmisille", Stenberg selittää. "Toivon, että ihmiset yhdistävät siihen tai tuntevat olevansa sen nähtävissä. Se oli minulle tärkein prioriteetti – että lapset, joilla on jo yhteys [Broadway-esitykseen], tuntevat olevansa paremmin nähtyjä ja ymmärrettyjä kappaleen kautta." 

Vaikka Alanan haavoittuvuus on yhtä aikaa odottamaton ja silmiinpistävä, Stenbergin versio hahmosta ei ole peto Evan Hansenille, nimihahmolle ja antisankaripäähenkilölle, jota jäljittelemätön Ben toistaa Platt. Pikemminkin Beck on peili, joka heijastaa tavanomaista ikääntymisen trooppista: ulkonäkö voi pettää. "On todella paljon ihmisiä, jotka tuntevat olevansa samanlaisia ​​[Evanin kanssa], ja Alana paljastaa olevansa yksi niistä ihmisistä, vaikka et ehkä olettaisikaan sitä hänestä", hän selventää.

Elokuva, joka on yhtä raskas kuin (jos ei enemmän kuin) alkuperäinen esitys, debytoi 24. syyskuuta, mutta Stenberg ja minä saimme kiinni aiemmin kuussa Zoomin kautta. New Yorkin muotiviikon kiihkon ja Toronton kansainvälisen elokuvafestivaalin matkansa välisenä aikana hän puhui kanssani Rakas Evan Hansen ja hänen luonteensa sekä hänen henkilökohtainen tyylinsä ja ennen kaikkea hänen intohimonsa puhua mielenterveydestä. "Minulle oli todella jännittävää näytellä mustaa tyttöä, jolla on ahdistusta ja masennusta", hän kertoo. – Kesti vuosia, ennen kuin olen tullut siihen pisteeseen, että voin hakea tarvitsemaani apua ja hoitoa, koska hoito ei ole supernormalisoitunut. Joten näytellä mustaa tyttöä, joka käyttää lääkkeitä, oli todella ilahduttavaa."

Ei ole sattumaa, että etsimme Stenbergiä Who What Wearin lokakuun kannesta (hänen laajennetun roolin lisäksi odotetussa elokuvassa se on Masennus- ja mielenterveysseulontakuukausi), joten oli mahtavaa saada keskustella, joka oli virkistävän rehellistä, haavoittuvaa ja hieman terapeuttinen. Soitimme Brooklynissa sijaitsevista asunnoistamme, ja Stenberg päätti tehdä tästä videottoman haastattelun. Se on vain yksi tapa, jolla hän päättää asettaa rajoja ja säilyttää kestävyyden tänä kiireisenä julkisuuden ja suuren näkyvyyden aikana.

Ei ole hukassa, että musiikilla on merkittävä rooli Stenbergin mielenterveydestään huolehtimisessa. Erityisesti useissa hänen aiemmissa projekteissaan on esiintynyt hänen laulamistaan, joko luonteeltaan tai kappaleiden yli. Ajankohta Rakas Evan Hansen on myös ennakoiva, ja se on linjassa Stenbergin ensimmäisen alkuperäisen singlensä ja musiikkivideonsa julkaisun kanssa, jonka hän tuotti ja kirjoitti itse. "Olen tässä todella jännittävässä hetkessä, jolloin olen vähemmän peloissani tai ainakin tunnen olevani tarpeeksi kehittynyt muusikkona näyttääkseni sen maailmalle", Stenberg hymyilee. Hän kuitenkin keskustelee edelleen kappaleen nimestä, jonka hän myöntää olevan kriittinen kohta hänen laajalla tehtävälistallaan.

Ei tietenkään ole yllätys, että Stenbergin musiikkimaku on jännittävän eklektinen. Ilmeisesti hän osaa tehdä musiikkiteatteria, mutta itseään "raver-lapseksi" kutsuva kuvailee soundiaan houseksi, emoksi ja vaihtoehtoiseksi R&B: ksi, jossa on mukana muutama rappia. ”Asun New Yorkissa ja DJ-tapahtumissa ja raveissa. Se kulttuuri kietoutuu väistämättä queer-kulttuuriin, joka on minulle todella tärkeää ja ilmaisutapaani, hän uskoo.

Sen jälkeen kun Stenberg muutti kotoaan Los Angelesista NYC: hen, hän on löytänyt tukea ja voimaa sosiaalisesta piiristään, joka koostuu enimmäkseen hänen kaltaisistaan ​​samanmielisistä omituisista ihmisistä. "Uskon, että terapia on tärkeää kaikille. Kaikkien pitäisi olla terapiassa. Se on eräänlainen uskomusjärjestelmäni, ja se on todella normalisoitunut lähiyhteisössäni, mikä on mukavaa”, hän kertoo. ”Minulla on todella tiivis queer-yhteisö, joka koostuu enimmäkseen värikkäistä ihmisistä, ja varmasti käsittelemme asioita yhdessä. Se on tehnyt ihmeitä mielenterveydelleni. Se on myös jotain, minä ja kumppanini olemme poistaneet tabunsa. Sisällyttämällä säännöllisiä keskusteluterapiaistuntoja Yleisessä itsehoitorutiinissaan Stenberg pystyy säilyttämään perustilanteen sen sijaan, että hän hakeisi apua vain vaikeina aikoina. riitaa. Hän jatkaa: "Terapia ei ole vain jotain, jota teet konfliktien tai heikkojen hetkien aikana, vaan pikemminkin jatkuvana käytäntönä, johon nojaat pysyäksesi aktiivisesti itsesi ja ihmissuhteidesi parissa." 

Mielenterveystarpeistaan ​​puhuminen on edelleen haastavaa monille ihmisille. Tämä paine kasvaa niille, joilla on julkisia persoonia, kuten olympialainen Simone Biles ja tennissupertähti Naomi Osaka. Tänä kesänä molemmat naiset olivat uransa huipulla ja esiintyivät ammattinsa huipulla, kun he päättivät ottaa askeleen taaksepäin. Biles osallistui muutamaan tapahtumaan Tokion kesäolympialaisten aikana pelottavan kohtaamisen jälkeen "kierteet", ja Osaka putosi Ranskan avoimista päätettyään luopua rutiininomaisesta painostuksesta konferensseja. Molemmat naiset pitivät ensisijaisena tavoitteenaan huolehtia mielenterveydestään.

Maailma – ja erityisesti Stenberg – otti sen huomioon. "En voi kuvitella, mikä on elämäsi sellaisessa kriittisessä vaiheessa, kun sinulla on niin monta silmämunaa, ja sen paineen alla olemisen täytyy tuntua kirjaimellisesti kilpailevalta maailmanpeleissä”, hän heijastaa. ”Päättäminen olla haavoittuvainen ja julkinen siitä tosiasiasta, että sinun on huolehdittava mielenterveydestäsi… Olen kiitollinen heidän rohkeudestaan. Se näyttää todella pelottavalta."

Gen Z: n korttia kantavana jäsenenä Stenberg on myös suuri mielenterveyden TikTokin fani. "Näen niin monia keskusteluja, jotka keskittyvät mielenterveyteen ja neurodivergensseihin yleensä", hän muistelee. "Internetin käyttäminen yhteyspaikkana keskustelemaan siitä, että mielenterveyden kanssa kamppailu on normaalia ja ajatella mielenterveyttä jotain, jota sinun on hoidettava yhtä aktiivisesti kuin fyysinen terveytesi, on kulttuurinen muutos, joka on mielestäni virkistävää.” Analogisemmin Stenberg tavoittelee myös sisäistä rauhaa musiikin, yksinoloajan ja muun, jota hän ja hänen äitinsä kutsuvat "pyjamapäiviksi", jotka ovat täynnä mukavia vaatteita ja maratoneja Rakastan Lucya. Se voitaisiin kuitenkin todennäköisesti kääntää myös TikTok-trendiksi.

Kun otetaan huomioon Stenbergin kiireinen aikataulu, on ymmärrettävää, että digitaalisuus hallitsee edelleen hänen universumissaan. Hän rakastaa virtuaalitodellisuutta ja käyttää sitä pysyäkseen perheen ja ystävien kanssa. "Olen aina ollut Internet-ihminen", hän tunnustaa. "Olin aiemmin bloggaaja ja olen aina viettänyt aikaa verkkoyhteisöissä." Mielenkiintoista kyllä, näin on käynyt oli valtava vaikutus hänen tyyliinsä, jossa on runsaasti E-girl-elementtejä, kuten hauskaa meikkiä ja välähdyksiä iho. "[Perheeni] päätyy viettämään paljon aikaa yhdessä VR: ssä, kuin neonkeijuprinsessat juoksevat avaruudessa. Haluan vain näyttää avatarilta", hän sanoo. "Ja siitä kuvaukset muistuttivat minua."

Ah kyllä, valokuvaus. Who What Wear työskenteli stylisti Rachel Gilmanin kanssa tehdäkseen Stenbergin hurjasti unelmiensa e-tytöksi, jota täydentävät Nanushkan ja Elliana Capri, Amina Muaddi -kengät ja 2000-luvun alun inspiroima meikki Steven Canavan. Vaikka, kuten Gen Zers sanoo, "se on tunnelma", Stenberg on vasta hiljattain tottunut "työtyyliinsä", joka sisältää punaisten mattojen tekemisen ja tapahtumissa käymisen. "Muutessani New Yorkiin halusin mahdollisuuden aloittaa alusta ja saada tyylini olemaan todella aito heijastus minusta", hän sanoo. Joten Stenberg on aloittanut yhteistyön stylisti Kyle Luun kanssa, jonka hän kuvailee miehittäväksi samassa maailmassa henkilökohtaisesti ja luovasti, ja hän on viimeksi pukenut ikimuistoisia lookeja Gucci ja Thom Browne TIFF: ssä ja Met-gaalassa.

Kanssa Rakas Evan Hansen, mielenterveys ja henkilökohtainen tyyli täysin eriteltyinä, Stenberg ja minä erosimme, ja siirryimme loputtomien tehtävälistojemme seuraaviin kohtiin. Yhdelle meistä oli edessä ennakoiva COVID-19-testi ennen TIFF: ää. toiselle tämän artikkelin kirjoittaminen; ja molempien osalta kirjautumalla sisään terapeuttemme kanssa.

Rakas Evan Hansen esitetään nyt teattereissa.