Tervetuloa Who What Wear UK: n uusimpaan, erittäin jännittävään osaan Parhaat vaatekaapit Britanniassa. Siellä teemme juuri sen, mitä tölkin päällä lukee: sukeltaa upeimpiin, kunnioitusta herättävimpiin ja suorastaan ​​vaikutusvaltaisimpiin vaatekaappiin. Hiomme ihmisiä, jotka saavat katutyylikuvaajat painamaan ikkunaluukkujaan hahmot, joita et vielä tunne – ne, jotka lentävät tutkan alla salaa uskomattomissa vaatteissa kokoelmat.

Kun Alighierin perustaja Rosh Mahtani toivotti meidät tervetulleeksi kotiinsa, rakennus tuntui kovasti naiselta itseltään. Tyylikäs, lämmin, hillitty ja kulttuuristen viittausten sulatusuuni. "Meillä on tapana lyödä itseämme niin paljon naisina, mutta viime kädessä tavoitteena on omaksua epätäydellisyys", hän sanoo, mutta Mahtanin tilan kuratoinnista käy selvästi ilmi, että hän on tarkka suunnittelun, muodon ja asioiden suhteen toiminto.

Vaikka saatat jo tuntea Alighierin sen muodikkaista faneista tai olet ehkä nähnyt sen ainutlaatuisia, käsintehtyjä kappaleita nousevan aikajanallesi, sen juuret ovat paljon vaatimattomammat. Vuodesta 2014 alkaen vastauksena Mahtanin omaan identiteettitutkimukseen, Alighieri Jewellery on nyt kansainvälisesti tunnettu ja palkittu brändi, joka aloitti elämänsä yhden naisen operaationa vanhempiensa johdosta. talo. "Muistan edelleen, kun sain ensimmäisen tukkutilaukseni MATCHESFASHION: lta. Toteutettuani koko tilauksen itse, kävelin Charing Cross Roadia pitkin ja näin punaisen nahkasidoksen kopion Danten kirjasta.

Inferno kirjakaupassa ja minä tiesi Minun piti mennä sisään ja ostaa se. Pidin ajatuksesta ostaa jotain erityistä, kun olet erityisen ylpeä itsestäsi ja haluat muistaa hetken."

Mahtani syttyy, kun hän puhuu muista kopioistaan ​​Danten teoksista, Alighierin inspiraatiosta ja jopa brändin logosta. Ja hajallaan vielä useamman kirjan pöytään (mukaan lukien David Hockneyn, A. N. Wilson ja Dolly Alderton) ovat itse kappaleita: karuja, romanttisia mitaleja, sormuksia ja kultaa ja sterlinghopeaa valetut korvakorut, jotka tuovat mieleen Alighierin rakkaudella puettavaa taidetta luo.

Kukapa voisi sitten antaa meille mahdollisuuden kurkistaa heidän korurasiaan kuin yhden Britannian puhutuimman asustebrändin perustaja? Jatka selaamista saadaksesi selville, kuinka Mahtanin lähestymistapa taiteeseen, itseilmaisuun ja kirjallisuuteen muokkasi hänen omaa erehtymätöntä tyyliään ja puolestaan ​​inspiroi nykyaikaisen korusuunnittelun uutta aaltoa.

Olet syntynyt Lontoossa, kasvanut Sambiassa ja asunut Pariisissa. Miten brittiläisten, afrikkalaisten ja ranskalaisten tyttöjen tyylit eroavat toisistaan, ja mihin samaistut eniten?

Se on kaikki maailmat erillään. Minusta tuntuu, että Lontoossa tyyli ja tunne on hyvin vapaata, mistä pidän todella paljon. Voit vapaasti olla sotkuinen, mistä olen kiitollinen, koska olen "sotkuisen" näköinen ihminen – lähden aina kotoa märillä hiuksilla ja farkkujeni pohjalla hieman märkänä. Se on se karkeuden tunne, jota todella rakastan ja joka sopii persoonaani, koska olen hyvin juokseva ihminen. En käytä tunteja pukeutumiseen, mutta Italia ja Pariisi ovat niin erilaisia. Muistan, kun muutin ensin ulkomaille ja menin ulos märillä hiuksilla, ja mummo huusi minulle kadulla. Hän sanoi: "Älä tee sitä! Se on todella töykeää!" ja minulla ei ollut aavistustakaan! Siellä on italialainen ilmaisu "bella figura", ja pukeutumisen yhteydessä se tarkoittaa pukeutumista yhdessä ja ponnistella osoituksena kunnioituksesta kohtaamiasi ihmisiä kohtaan, mikä mielestäni oli todellakin mielenkiintoista. Kun kuulin sen tuolla tavalla, ajattelin, että okei, siinä on järkeä. Ja oli todella mukavaa oppia lisää tästä kulttuurista.

Pariisilainen tyyli voi olla melko kekseliäs. Siinä on kaava. Siellä on farkut, saappaat, A.P.C. takki, beige trench. Mutta siinä on jotain klassista. Ja sitten toisaalta Afrikassa kasvaminen oli värikästä kaikkialla. Olin hyvin nuori, kun asuin siellä, joten rakastin todella eloisuutta ja kuvioita ja omaksuin ne. Haluaisin tutkia sitä enemmän omassa vaatekaapissani.

Korusuunnittelun lisäksi olet myös elokuvavalokuvaaja vapaa-ajallasi. Molemmissa käsitöissä on tarinankerronta, ja Alighieri-kappaleita kuvataan "nykyaikaisiksi perinnöiksi, joiden tarina on avattava". Mikä on tarina, jonka haluat jakaa?

Jumalauta, todellinen tarina? Luulen, että viime kädessä tarinani on pohjimmiltaan sellaista tunnetta, etten kuulunut minnekään. Minusta tuntui, etten tiennyt missä paikkani maailmassa on. Mihin kuuluin ja mistä olin kotoisin? Keitä olivat minun kansani? Ja siksi luulen, että halusin luoda oman maailmankaikkeuden, koska silloin minulla oli jonnekin kuulua. Ja siksi tunnen oloni niin tunteelliseksi ja ylpeäksi siitä, että minulla on tiimini ja paikka, jossa kaikki ovat toistensa kanssa yhteisen ja yleismaailmallisuuden tunteella. Koko matkani on ollut sitä, että olen halunnut olla täydellinen ja sopia joukkoon ja todella ymmärtänyt, että sinun tarvitsee vain olla sinä itse. Se on aivan kuten äitisi sanoo, etkä ymmärrä sitä aikuisena.

Olin koulussani ainoa ei-valkoinen, ja minusta tuntui, etten ollut tarpeeksi hyvä missään. Mitä enemmän yritin, sitä vaikeammaksi se muuttui, ja se tapahtui vasta itse asiassa, kun lopetin yrittämisen ja vain sallin itselleni sen olla että hyviä asioita alkoi tapahtua, ja aloin tuntea oloni hieman helpommaksi. Joten se on ollut matka, ja luulen sen olevan aina. Se on varmaan kaikille sama monella tapaa. Mutta luulen, että Alighierin nykyaikaiset perintökappaleet ovat sitä, että jokaisella kappaleella on tarina, ja vaikka se perustuu minun tarinaani, se on pohjimmiltaan kutsu käyttäjänä tutkimaan omiasi ja tuntemaan kuuluvasi ja mitä ikinä elämässäsi käyt läpi, se on okei, etkä ole yksin sen sisällä.

Kun suunnittelet uusia kappaleita, mistä saat inspiraatiosi?

Olen todella inspiroinut monia asioita, mutta aloitan aina pisteestä Jumalallinen komedia– olipa kyseessä sitten hetki, jolloin Dante kohtaa leijonan tai kun hän tulee ulos helvetistä ja näkee valoa ensimmäistä kertaa. Se on aina juurtunut siihen, mitä käyn läpi henkilökohtaisesti. Halusin sen olevan tai en, jotenkin se aina osuu sinne, ja se on niin uskomattoman henkilökohtaista.

Uusin kokoelma on nimeltään After the Rain Falls, ja se perustuu muistoon, joka minulla on sateen tuoksusta kuumalla. Afrikassa ja vapauden tunne lapsena, joka meni ulos ja leikkii sateessa ja yrittää löytää tien takaisin että. Ja vasta kokoelman julkaisemisen jälkeen katsoin sitä taaksepäin ja ajattelin, kuinka sopiva nimi olikaan, koska tämä vuosi on ollut minulle paljon sadetta, erossa suhteesta, bisneksen kasvusta, henkilökohtaisista asioista meneillään, ja silti tänä kesänä minusta tuntui siltä, ​​että olisin eronnut siitä ja pystyin hengittämään uudelleen. Ja kokoelma luonnostaan ​​kertoi tuon tarinan minun edes ymmärtämättä sitä. Uuden malliston suunnittelu on katarsista saamaan minut läpi kaikesta, mitä käyn läpi tuona aikana. Ja se on joskus todella turhauttava prosessi, mutta jotenkin päädyt johonkin, mikä sinusta tuntuu järkevältä.

Jos katsoisimme vaatekaappisi läpi jonakin päivänä, mitä meidän pitäisi odottaa näkevämme?

Mustavalkoinen, ja yleensä melko sotkuinen valitettavasti. Yritin puhdistaa sen, värikoordinoida ja jättää tilaa jokaisen ripustimen väliin, mutta joka kerta kun teen sen, kestää noin kolme päivää, ja sitten se on valmis. Mutta yleensä pidän neutraaleista väreistä, koska pidän vaatekaappiani korujen palettina. Päädyn käyttämään korujani ilmaisemaan itseäni ja tunteitani ja kerron niitä eri tavoilla.

Mitkä vaatemerkit edustavat parhaiten tyyliäsi, ja miten se on muuttunut nuorestasi?

On hassua, että jotkut merkit eivät ole muuttuneet ollenkaan, kuten Levi's. Se on brändi, jonka kanssa me kaikki kasvoimme. Meillä kaikilla oli yksi heidän denimtakeistaan, kun olimme lapsia. Katselin vanhoja kuvia minusta ja veljestäni, ja meillä molemmilla on aina farkut ja farkkutakit. Sellaiset perintöbrändit tuntuvat aina kestäneensä ajan kokeen. Ne ovat täysin atemporaalisia ja voivat toimia niin monissa eri yhteyksissä, ja käytän edelleen vintage Levi'siä.

Row on uskomaton, materiaalit, laatu ja räätälöinti. Uskon paljon vähemmän ostamiseen ja ostamiseen hyvin. En halua ostaa paljon asioita. Minulla on tapana käyttää samoja vaatteita toistuvasti, joten etsin aina merkkejä, jotka tekevät räätälöinnin ja materiaalit todella hyvin. Vanha Joosef oli mahtava. Louise [Trotter] oli hämmästyttävä. Mielestäni Khaite on todella erityinen, samoin kuin myös MATCHESFASHIONin tuotemerkki Raey. Pidän vain arkisista tavaroista, jotka ovat todella puettavia ja mukavia ja ylisuuria, kuten miesten räätälöintiä ja miesten vaatteiden pukemista. Se ei ole oikeastaan ​​muuttunut minulle viimeisen 10 tai 15 vuoden aikana. Vaikka et todellakaan haluaisi nähdä kuvia teini-iästäni, luoja, meillä oli vain nuo viidakkohousut. Jättiläiset taisteluhousut fluoresoivassa pinkissä? minä sanoisin, että tyylini on rauhoittunut aika paljon sen jälkeen. Minulle nyt 90-luvun Prada on pyhä malja!

Ketkä ovat tyyli-ikonisi?

Mielestäni Mary-Kate Olsen on aivan uskomaton. Se on taas se ylisuuri tapa pukeutua ja kuinka hän kerrostaa koruja niin kauniisti. Ja sitten ovat vanhan koulun ikonit, kuten Jane Birkin, joku, joka voi vain pukea farkut ja t-paidan ja olla hyvä. Joskus kyse on siitä, että vähemmän on enemmän eikä liian kovaa yrittämistä. Mutta Elsa Peretti on perimmäinen tyyli-ikoni.

Jos saisit käyttää yhtä asua loppuelämäsi, mikä se olisi ja miksi?

Luulen rehellisesti, että käyttäisin valkoisia farkkuja ja t-paitaa. Koska se on niin helppoa ja klassista ja kestää ajan kokeen. Sinun ei myöskään tarvitse pestä farkkujasi. En tiedä minne menen tässä asussa, mutta jos olisin jumissa autiolle saarelle, se olisi luultavasti helpoin, koska sinun ei teknisesti pitäisi pestä denimiä, eikö niin? Mutta tämä asu on myös täydellinen tyhjä kangas koruille. Se on hyvin ranskalainen ilme.

Olet puhunut ennenkin rituaalien voimasta. Miltä tyypillinen päivä sitten näyttää sinulle?

Olen hyvin rituaali. Olen tottunut olento. Aamulla keitän kahvin, sytytän suitsukkeita ja yritän todella aloittaa aamun lukemisen, vaikka vain viideksi tai kymmeneksi minuutiksi päästäkseni eri maailmaan ja löytämään inspiraatiota. Yksi suosikkirituaaleistani on yksinkertainen: vain kävellä töihin ja tarkkailla kaikkea, mitä ympärilläni tapahtuu, myrskyn tyyntä. Käyn samassa kahvilassa joka aamu, ja he ovat ystäviämme, joten pysähdyn aina juttelemaan heidän kanssaan. Päivän päätteeksi kun tulen kotiin, sytytän ensimmäisenä tuon suitsukkeen, ja joskus käyn Terronis, paikallinen italialainen deli, kirjan kanssa ja lasi viiniä, lue kirjaani ja kuuntele musiikkia purkaa. Ja sitten minulla on aina vaahtokylpy ennen nukkumaanmenoa. Mutta tärkein rituaali minulle on ennen kuin lähden kotoa. Minun täytyy laittaa Leone-mitali, koska se on voimani ja rohkeuteni. Aina kun lähden ilman sitä, olen huolissani.

Onko värikkäänä naisena merkitystä perintöjen luovuttamisella ja työhösi liittyvien perinteiden ylläpitämisellä?

Jos ajattelen intialaista kulttuuria, kuten aina, rituaalilla on niin suuri osa siinä. Kun olin lapsi, istuin äitini sängyllä ja katsoin hänen korurasiaansa, ja hän sanoi: "Tämä oli hääkoruni. Sen antoi minulle isoäitini ja hänen isoäitinsä, ja jonain päivänä se on sinun, ja jokaisella teoksella oli tarina, joka juurtui perheeseen. Sitten kun menisin Afrikan markkinoille ja näkisin upeita heimokoruja tai menin Italiaan ja näkisin perinteen siitä, kuinka lapselle annetaan Pyhä Christopher, kun he ovat syntyneet, ja olen aina ollut kiinnostunut siitä, kuinka eri kulttuurit harjoittavat rituaaleja, erityisesti korut.

Mielestäni se on erityisen koskettavaa intialaisessa kulttuurissa, mutta myös jokaisessa kulttuurissa, joten minulle on ollut kyse sen yhdistämisestä. Yrität murtaa esteitä, kun joku kysyy "Mistä olet kotoisin?" odottaa yhden sanan vastausta, koska joskus et vain tiedä. Tuo kysymys täytti minut lapsena kirjaimellisesti kauhulla, kuinka ihmiset automaattisesti olettavat jonkun olevan "toinen", koska he ovat eri ihonvärisiä. Vaikka olen teknisesti britti, tiedän, että sitä ei hyväksytä vastauksena; ihmiset haluavat lisää. Joten korut ovat minulle tapa uhmata ihmisten oletuksia, että ihminen voi olla vain yksi asia. Alighieri on saanut inspiraationsa italialaisesta kirjallisuudesta, jonka on tehnyt Iso-Britanniassa kyproslainen maahanmuuttajaperhe, valettu 24 karaatin kultaa (joka on luonnostaan ​​intialaista) ja leimattu kuninkaallisella määräyksellä – se ei voisi olla enempää Brittiläinen.

Onko vaatekaapissasi vaatteita, jotka ovat sinulle erityisen tunteellisia?

Olen aina puhunut yksinkertaisuuden kauneudesta. Kuten Antik Batik -mekko, jonka ostin 18-vuotiaana valmistujaisiksi. Se on aina ollut onnenpukuni. Se on kuin silkkikreppi, todella helppo V-pääntie, joka vain toimii, ja minulla oli sellaisia hyvää yötä sinne. Joka kerta, kun olen käyttänyt sitä sen jälkeen, yhdistän sen niin moniin hyviin muistoihin, puhumattakaan siitä, että se on edelleen vahva. Se on kuin, mitä, 14- tai 15-vuotias, ja rakastan sellaisia ​​kappaleita, jotka kestävät ajan kokeen. Valkoinen pukuni Josephilta on toinen, joka on todella tunteellinen. Ja taas, tiedän, että minulla on se ikuisesti.

Mikä on paras uraneuvonta, jonka olet koskaan saanut?

Se on lainaus, ja sitä ei välttämättä annettu minulle nimenomaisesti, mutta se on Senecan lainaus, filosofi, josta en tiedä paljoa, mutta mielestäni se on uskomaton neuvo, ei vain uralle, vaan myös kaikki. Se on "elämä ei ole sitä, että odottaa ukkosmyrskyjen ohimenemistä. Kyse on tanssimisen opettelemisesta sateessa." Se tulee aina olemaan kaoottista, oman yrityksen perustaminen, työskentely, tiimin pyörittäminen. Se tulee aina olemaan hullua. Eikä kyse ole välttämättä siitä, että sitä yritetään valjastaa tai systemata. Kyse on tanssin oppimisesta sen kanssa ja ketteryydestä sen kanssa. Ja uskon, että tämä koskee myös monia muita asioita. Luulen, että olen aina ollut vähän sellainen, enkä tiedä muuta tapaa olla. Joskus jos et voi muuttaa sitä tai et voi hallita tilannetta, opit vain menemään sen mukana.

Täytämme tammikuussa yhdeksän. Joten teemme jotain jännittävää ensi muotiviikolla ja toistaiseksi lanseeraamme uuden tuotekategoriamme, silkkihuivit. Ne tuntuvat tuon modernin perinnön idean jatkeelta, ikään kuin ne olisivat voineet olla jotain, jonka isoäitisi omisti ja periytyi, ja sitten käyttäisit sitä omalla tavallasi hiuksissasi tai, tiedätkö, vyötärön ympärillä tai kamerassasi hihna. Ja se on todella jännittävää.

Luulen, että meille se on tarinoiden ja jännittävien ja mielenkiintoisten tapojen kertomisen jatkamista. Minulle henkilökohtaisesti, tarkoitan, kuka tietää? Olen käynyt läpi paljon muutosta tänä vuonna, ja tuntematon voi tuntua haastavalta, mutta yritän noudattaa omia neuvojani ja tanssin sen kanssa.