Taide- ja käsityöliike kesti noin 1880-1920. Se oli vallankumous koriste- ja kuvataiteessa, joka keskittyi puhtaisiin, yksinkertaisiin linjoihin huonekalut ja muita kodin sisustuselementtejä. Vaikka liike alkoi Englannista, se levisi nopeasti Eurooppaan ja Amerikkaan. Nykyään se on suosittu tyyli antiikkien keräilijöiden keskuudessa ja juhlii käsintehtyjä tavaroita, jotka juhlivat luonnon elementtejä.

Taiteen ja käsityön syntymä

Brittiläinen tekstiilivalmistaja William Morris ei niin pitänyt teollisen vallankumouksen tuloksesta, että hän herätti koko liikkeen vastustamaan sitä. Kirjoittamalla "Ihmisten taide" vuonna 1879, kirjan viesti vei taideteollisuutta eteenpäin. Hän kirjoitti: "… ihmisten ja ihmisten tekemä taide onnena tekijälle ja käyttäjälle."

Hänen liiketoimintansa - Morris, Marshall, Faulkner & Co., perustettu vuonna 1861 - teki käsintehtyjä koriste -esineitä. Ironista kyllä, yrityksen tuotteet olivat liian kalliita useimmille "ihmisille" ostaa Frank Farmer Loomis IV: n "Antiques 101" mukaan. Nämä laadukkaat laadukkaat tavarat sisälsivät tapetteja ja kankaita.

Morris tuoli

Vuonna 1865, monta vuotta ennen kuin hän julkaisi edellä mainitun kirjan, Morris esitteli lepotuolin ensimmäisen version. Siinä oli esillä linjat ja nahkaverhoilu, jotka myöhemmin liittyivät Mission huonekalut valmistettu Amerikassa ja joka todellakin sai inspiraationsa Arts and Crafts -liikkeestä.

Tämä "Morris-tuoli", jossa on erittäin yksinkertaiset linjat, esiteltiin aikana, jolloin Rococo Revival ja muut erittäin hienot viktoriaaniset tyylit olivat suosittuja. Se on jyrkkä kontrasti, joka tulee esiin, kun tarkastellaan yleisiä suunnittelutrendejä ja aikakauden siirtymiä.

On myös ironista, että Morris-tuolin yksinkertaisuus johti siihen, että se valmistettiin massatuotteina tavalla, josta sen keksijä ei pitänyt. Kuitenkin tämän viihtyisän tyylin suosio toi taide- ja käsityöliikkeen massoille ja inspiroi muita käsityöläisiä seuraamaan hänen esimerkkiään. Itse asiassa art nouveau, esteettinen liike ja käsityöläinen/lähetystyyli ovat kaikki taiteen ja käsityön liikkeeseen liittyviä tyylejä.

Varhaiset vaikuttajat

Muita vaikutusvaltaisia ​​brittiliikkeen nimiä olivat Charles Robert Ashbee ja Charles Francis Annesley Voysey.

Victoria ja Albert Museumin mukaan Ashbee ”suunnitteli monia tärkeitä koruja ja hopeiset ruokailuvälineet käsityöläisten killalle, jonka hän perusti vuonna 1888 itäpäähän Lontoo. Killan työlle on ominaista sileät pinnat vasarahopeasta, virtaava lanka ja värilliset kivet yksinkertaisissa asetuksissa. ”

Ansley oli ”erittäin monipuolinen suunnittelija ja valmisti malleja tapetille, kankaille, laattoille, keramiikalle, huonekaluille ja metallityöille. Joitakin hänen kuvioita käytettiin monenlaisten materiaalien esineisiin. Voyseylla oli erittäin omaperäinen tyyli, joka yhdisti yksinkertaisuuden ja hienostuneisuuden. Hänestä tuli erityisen kuuluisa taustakuvistaan ​​ja tekstiilimalleistaan, joissa on tyylitelty lintu- ja kasvien muoto, rohkeat ääriviivat ja tasaiset värit. ”

Taidetta ja käsitöitä Amerikassa

Gustav Stickley, Elbert Hubbard, ja Charles Limbert ovat muutamia tunnettuja nimiä Mission-tyylisten huonekalujen suhteen. Näiden miesten johtamat yritykset tekivät myös erilaisia ​​koristeellisia lisävarusteita, mukaan lukien lamput. Hubbardin Roycroft -yhteisö on erityisen tunnettu kuparitavaroistaan, joita pidetään nykyään erittäin keräilykelpoisina. Muut käsityöläiset ympäri maata valmistivat myös tämän tyylin huonekaluja.

Taide- ja käsityöliike ei pysähtynyt kodin sisustukseen ja valaistukseen. Toiset, mukaan lukien Louis Comfort Tiffany, saivat vaikutuksen jatkaa tai jatkaa tuotteidensa käsityötä tänä aikana. Keramiikkayritykset pitävät Rookwood ja Grueby heitti ja koristi keramiikkaa art nouveau -tyyliin. Kaikki tekstiileistä koruihin oli käsintehty tänä aikana.

Kuten korkealaatuiset käsintehdyt tavarat nykyään, näillä esineillä oli yleensä hinta. Yksi Grueby -maljakko myytiin 50 dollarilla 1900 -luvun alussa, mikä vastaa nykyään yli 1100 dollaria. Jotkut samat tuotteet, joita myytiin hyvillä summilla jo uutena, keräävät edelleen korkeita hintoja jälkimarkkinoilla.

Taiteen ja käsityön ominaisuudet

”Esineiden valmistuksessa käytettyjen materiaalien luonnollisten ominaisuuksien säilyttäminen ja korostaminen oli yksi tärkeimmistä tärkeitä taide- ja käsityötyylin periaatteita ”, Great and Victoria and Albert Museumin mukaan Britannia. Museo määrittelee tämän edelleen "totuudeksi materiaaleissa" ja panee merkille myös goottilaisen herätyksen tyylin vaikutuksen väreissä ja muodoissa.

Kun tunnistetaan taideteoksia, on hyödyllistä tarkastella yleistä tyyliä. Art Nouveau, esteettinen liike ja Mission/Craftsman -tyyli kuuluvat tähän koristeellisen vaikutuksen aikaan, joten se voi olla hieman hämmentävää.

Esimerkiksi esteettisen liikkeen huonekalut on joskus korostettu kullatulla koristeella ja koristeltu bambusta. Mission -tyyli on hyvin säästeliäästi sisustettu ja melko yksinkertainen suorakulmaisilla elementeillä. Käyrät ovat vähäisiä ja harvinaisia ​​taide- ja käsityökappaleissa. Ja kaikki kukkakoristeet, kuten esimerkiksi tuolien selkänojaan kaiverretut, ovat yleensä erittäin kevyitä.

Tänä aikana tehdyillä keramiikkataiteilla, koruilla ja muilla koriste -esineillä on usein lopullinen jugendtyyli. Ne sisältävät yleensä luonnon innoittamia elementtejä, kuten kukkia, lehtiä, eläimiä ja hyönteisiä. Tämän ajan tekstiileihin kuuluu myös yleensä virtaavia, pyöriviä kuvioita, joissa on aiheita ja luonnollinen vaikutus.