Netko je jednom rekao da li se Art Nouveau bavi krivuljama, Art Deco radi se o kutovima. Iako je to zasigurno vrlo pojednostavljen, ali istinit način razlikovanja ova dva razdoblja, ali i prilično osebujan, to nije sve što se o njima mora znati. Dodajte prijelazne objekte nastale u doba Prvog svjetskog rata i sveprisutne preporode koji su izrađivali su se u tim stilovima kroz desetljeća, a voda se zamagljuje za početnike starinac.
Ne brinite, kad jednom znate razlikovati ta razdoblja koristeći različite stilske elemente, moći ćete se identificirati i datirati sa svojim antikvitetima i kolekcionarskim predmetima dok ih vježbate vještina. Evo nekoliko uvodnih elemenata na koje treba obratiti pažnju prilikom ispitivanja osumnjičenog Art Deco ili secesijsko djelo, zajedno s nekim podacima o prijelaznim i preporodnim djelima.
Elementi secesije
Kao što je gore spomenuto, secesijski komadi nastali tijekom kasnog viktorijanskog doba odnose se na obline, bilo kao dio umjetnosti, dizajna ili arhitekture. Ovaj stil je nastao iz Umjetnost i obrt i estetski pokreti te se nadahnuo prirodom.
Izuzetno popularan u kasnim 1800 -im do ranih 1900 -ih, ovaj stil naglašava lepršave linije i eteričnu ljepotu ugrađujući prirodne elemente poput cvijeća i vinove loze, doslovne ili stilizirane. Životinje i insekti, stvarni i zamišljeni, ukrašavaju mnoge komade šišmišima, zmajevima, pticama i vilinskim konjicama kao popularnim motivima. Neki su uvojci i obline inspirirani i novo dokumentiranim bićima koja žive u moru.
Žene prikazane u secesijskim komadima često će imati raspuštenu kosu. Oni u izazovnijim pozama mogu imati spuštenu kosu ili čak biti goli ogrnuti u naborane tkanine.
Elementi Art Deco
Geometrija igra veliku ulogu u Art Deco djelima nastalim 1920 -ih i 30 -ih godina. Pravokutne linije i kvadrati u kombinaciji s krugovima često se pojavljuju na tim dijelovima zajedno s piramidama i cik -cakovima. Mnoge antikvitete iz tog doba mogle bi se podijeliti po sredini, a nastale bi polovice bile zrcalne slike jedna druge. Prisjećanje na ovu osnovnu činjenicu poslužit će vam pri prepoznavanju mnogih Art Deco dizajna. Odvažne boje i živopisne nijanse u kombinaciji s crnom također se pojavljuju na mnogim djelima Decoa.
Ostali elementi koji se često mogu vidjeti u Art Deco komadima su oni koji označavaju brzinu i/ili bogatstvo, a služe kao ikonični simboli hukavih ‘20 -ih. To uključuje zrakoplove, otmjene automobile, gazele i žene slične "krilcima" koji šeću uglađene pse.
Prijelazni dijelovi između secesije i art decoa
Razdoblje između viktorijanskog doba (secesija je u biti podskup viktorijanskog doba koje je trajalo od 1837. do 1901.) i dizajn nakon Prvog svjetskog rata s elementima Art Deco premošćen je od strane Edvardijana doba. Edvardijansko razdoblje datira od ranih 1900 -ih do otprilike 1920. godine. Također je jedan od najtežih za utvrđivanje datuma proizvodnje kada su u pitanju predmeti napravljeni u tom vremenskom okviru.
Komadi napravljeni oko 1910. imaju tendenciju imati veći utjecaj u stilu secesije, dok će oni napravljeni bliže 1920. često imati dodane Deco geometrijske elemente. Ako naletite na objekt za koji se čini da kombinira tekuće ili filigranske elemente i kutne komponente, to bi moglo datirati u ovo razdoblje.
Art Nouveau i Art Deco Revivals
Oba ova razdoblja doživjela su mnoge inkarnacije jer su ih dizajneri kroz desetljeća kreativno inspirirali. Naći ćete neke Viktorijanski preporodi nastale tijekom 1920 -ih i 1930 -ih, pa je gledanje na komponente i konstrukciju najvažnije u određivanju starosti.
Boja također može odigrati ulogu jer objekt može imati secesijske elemente dizajna, ali boje ukazuju na kasnije komade. Kasniji viktorijanski preporodi poput onih toliko popularnih 1970 -ih i sa suvremenijim Steampunk pokretom imat će i nove svjetleće materijale i građevinske tehnike.
Art Deco je pao nekoliko desetljeća nakon početka Drugog svjetskog rata, iako neke prijelazne stavke doista prenose utjecaje Deco -a u rane 1940 -te. No, krajem 1960 -ih dizajneri i obrtnici nadahnuto su se osvrtali na ovo doba. Opet, gledanje građevinskih tehnika i materijala često će ispričati priču u smislu datiranja, kao i istraživanje označenih komada kako bi se vidjelo kada je tvrtka ili umjetnik upravljao njihovim zanatom.
Također je pametno imati na umu da su neki komadi u oba ova stila kopirani što je moguće bliže izvornicima. Ove reprodukcije ponekad imaju za cilj zavarati kolekcionare, pa pripazite ako niste sigurni u određivanje starosti antikviteta ili kolekcionarstva.
