- Hol látja magát 10 év múlva? Sok időt töltöttem azon, hogy elgondolkodjak ezen a gyakran ismételt kérdésen középiskola utolsó évében, és ez a mai napig is elhúzódik, inspiráló kérdések, amelyek csak úgy tűnik, még többet szülnek kérdéseket. Megvan az előléptetés, amelyen dolgozom? Nagyszerű, de mi következik? Boldog házasságban? Menő! De hol látunk minket 10 év múlva? A jövőre gondolni egyértelműen azt találom, hogy a smidge szorongást keltő, ezért amikor olyan emberekkel találkozom, akiket könyörtelenül hajt a jövőképük-azokkal, akik alkotnak napi nagy lépések ezen elképzelés megvalósítása felé - hajlamos vagyok inkább ihletettnek érezni magam (ok, és talán egy kicsit irigy).
Valószínűleg két emberre gondolok, valójában… pakisztáni művészre Hiba Schahbaz és a nemek közötti modell/aktivista Elliott tengerészek. Nemrég volt alkalmam leülni a párral, és beszélni velük a jövőképükről - konkrétan a Schahbaz művészet világáról és a tengerészekkel kapcsolatos fontos LGBTQ+ kérdésekről. Nem kristálygömbben: „Mi fog történni?” valahogy, ne feledd; inkább „Mi vagyunk
A karachi születésű, brooklyni származású művész, Hiba Schahbaz számára a jövő sok mindent jelent, és különösen izgatott az önkifejezés kibővített lehetőségei miatt. "Szeretem a lehetőséget"-mondja nekem a tágra nyílt szemű művész.
ScA hahbaz hagyományos pakisztáni háttérből származik festményei a meztelen női forma tekintették elfogadhatatlan. „Amikor felnőttem, az az érzésem támadt, hogy a nők teste bűnös, és valahogy nem megfelelőe — tHat, hogy kevesebbet kell látnunk, kevesebbet kell beszélnünk, kevesebbet kell éreznünk, legyünkss - magyarázta a lány. "ÉN Életem nagy részét azzal töltöttem, hogy leplezzem a sebezhetőségemet és az érzelmeimet, mert úgy éreztem, nincs helyük. ”
Emiatt Schahbaz festményeinek témája - meztelen női formák, amelyek gyakran hasonlítanak rá - különösen megható. „NÚgy látom, hogy nőnek lenni olyan tiszta és természetes élmény- folytatja. "ÉN ezt szeretném kifejezni festményeimmel. Bizonyos értelemben a nőiségem kifejezése a festményeimen keresztül segített kifejezni azt a mindennapi életemben. Azt hiszem, az élet utánozza a művészetet és fordítva. ”
MŰVÉSZETÉNEK JÖVŐJÉRŐL:
Megkérdeztem Schahbazt, hogyan válaszolna, ha valaki 10 évvel ezelőtt megkérdezné tőle, hol látja magát. „Azt hittem, egy dombok által körülvett kúriában fogok lakni, 27 gyermekkel, egy elefántbébivel, valamint sok lóval és kutyával” - válaszolja. - És mindenki boldogan rohangálna, szeretik egymást. Ez az ellenkezője annak, ahol valójában az élete végződött: egy brooklyni stúdiófestményen egész nap, minden nap.
„Vettem egy esélyt magamra, Brooklynba költöztem, és főállású művészként kezdtem az életemet”-magyarázza. Amikor művészetéről és mindennapi hivatásáról beszél, egyértelmű, hogy megtalálta az igazi hivatását - és hogy megbánta volna, ha nem teszi meg az ugrást. „Művészként a képzelet és a kommunikáció világában élek. Olyan festményeket készítek, amelyek a belső életem kifejezői. Minden döntés-színválasztás, téma, skála-az önkifejezés egy formája. Szerencsés is vagyok, hogy olyan helyen dolgozhatok, ahol természetes fény és áramló energia van, ami megfelel a temperamentumomnak. ”
Ami a jövőjét illeti? Schahbaz elmondja, hogy nem igazán tervező, inkább a zsigereivel hoz döntéseket menet közben. „Fontosnak tartom, hogy folytassam az előrehaladást és kihívást jelenthessek magamnak” - teszi hozzá.
A STÍLUSÁBAN:
Amikor a személyes stílusról kezdtünk beszélni, egyértelmű volt, hogy Schahbaz úgy érzi, hogy minden darabja, amelyet visel, ki kell fejeznie, ki ő. „Nőként a ruháim, a hajam és az illatom mind megkönnyítik természetes önkifejezésemet. Kényelmesen kell éreznem magam a ruháimban. Inkább a puha, természetes szöveteket részesítem előnyben, amelyek lehetővé teszik a testem számára, hogy szabadon lélegezzen és mozogjon - mesélte, miközben becsusszant az öszvérébe. Valóban, minden részlet, az órájáig, tükrözi a hangulatát: kifejező, elragadó és csak egy kicsit váratlan. "Nem vagyok hajlandó öltözködni és minden nap viselni" - jegyezte meg. „Szívesen hordok fehér és törtfehér tónusokat is. Néha úgy érzem, hogy egy tiszta esztétika összezavarja az elmém. ”
Lehet, hogy felismeri Elliott Sailors -t modellezési korukból: Feltűnő tulajdonságaikat nehéz kihagyni. A tengerészek nagy feltűnést keltettek 2012-ben, amikor bejelentették a világnak, hogy nemek szerint folyékonynak minősülnek. "A legjelentősebb lépés, amit megtettem, a hajam levágása volt" - mondta nekem Sailors. „Azért döntöttem ennek mellett, hogy modellezzem a férfi és a női ruhákat is, és ez hihetetlen lehetőségekhez vezetett. Volt idő, amikor az emberek megkérdőjelezték a szándékaimat, és ez engem is állandóan és következetesen megkérdőjelezett, mindig azt mérlegelve, hogy hogyan tudom a leghatékonyabban befolyásolni. ”
TEVÉKENYSÉGÜK JÖVŐJÉRŐL:
Hamarosan a Sailors elindította #BeTrueBeYou mozgalmukat: „[Az egész arról szól], hogy összehozza az egyéneket és a márkákat, hogy segítsen változtatni a világon, míg a coachingon ezek az emberek és vállalatok az éberség gyakorlásában, felhatalmazva mindannyiunkat, majd másokat. ” Ennek fontos része az LMBTQ+ nevében végzett munkájuk volt közösség.
A #BeTrueBeYou segítségével a Sailors nemcsak a jövőjét alakítja aktivistaként, hanem segít a közösség jövőjének alakításában is. „Apám, mint a legidősebb a hat gyermek közül, mindig beszélt nekem a példamutatásról” - mesélik. „A legkorábbi emlékeim óta [mindig tudatában voltam annak a ténynek], hogy én alakítom a jövőt, és tudatában vagyok annak, hogy milyen példa vagyok és hogyan Én alakítom a jövőt. ”
STÍLUSUKBAN:
„Az, aki vagyok, folyamatosan változik, fejlődik, változik és növekszik, így az egyik nap a legkényelmesebbnek tűnik teljesen más, mint ahogyan én érzem magam leginkább egy másik napon ” - meséli Sailors, amikor elkezdünk beszélgetni a stílusról és divat. Ezekkel a Gucci megjelenésekkel látjuk a modell és aktivista valódi tartományát.
„Gyakran az emberek azt hiszik, hogy a nemi folyadék éppen az ellenkezőjét öltözteti a születéskor kijelölt nemhez”-teszik hozzá. „De amit a folyékonyságban szeretek, az zökkenőmentesen mozog a hagyományosan férfiasnak vagy nőiesnek tekintett között. Alessandro Michele ezt tökéletesen teszi. ”
