A második, amikor megnyomja a play on gombot Az Egyesült Államok vs. Billie Holiday, címlapsztárunk, Andra Day színészi debütálása, olyan zsigeri érzés van, hogy szinte hallani. te tudott hívd varázslatnak, de ha megnézed a filmet, rájössz, hogy a „varázslat” túl közhelyes és szirupos szó ahhoz, hogy pontosan leírjam a Day Golden Globe-díjas, Oscar-díjra jelölt alakítását. Ehelyett olyan érzés, mint egy baseballmeccsen hallható hang, a fa visszhangzó ropogása, amely marhabőrrel ütközik, egy nagy slam, amelyet senki, Day is, nem igazán látott jönni. Természetesen, Az Egyesült Államok vs. Billie Holiday szó szerinti értelemben siker. A film magával ragadta a közönséget, és országos kritikai elismerést kapott február 26 -i Hulu -n való megjelenése óta, de ennek a pillanatnak van egy másik rétege is. A film nemcsak Billie Holiday jazzlegenda 360 -as örökségét tárja fel (megvilágítva az intim, az énekesnő összetett oldalai, amelyeket a rajongók talán nem ismernek), de felfedi az elmondhatatlan amerikait is történelem.
A film első pillanataiban a hűvös dallamot komorabbá teszi egy felirat az Egyesült Államok szenátusának 1937 -es elmulasztása elfogadni azt a törvényjavaslatot, amely megtiltaná az afrikai meglincselését Amerikaiak. Aztán egy közvetlen vágás feltárja a napot, amely ünnepnek számít a színpadon, csillogó ezüstös Prada ruhában, vállkaparó gyémánt fülbevaló, és az énekesnő aláírása: egy virág, pontosan fölötte tűzve fül. Esztétikailag a kép elég ahhoz, hogy lesöpörje a lábáról, és eljuttassa Holiday három évtizedes művészi korszakába, de ez Day szúró tekintete és sebezhetősége ez meg fogja őrizni a figyelmét - a film időtartama alatt igen, de mindarra, amit a Day tartogat számunkra, mint énekesnek, színésznek és „Isten szolgájának”. Ahogy én is gyorsan fedezze fel 37 perces beszélgetésünk során, hogy ez utóbbi szervesen kapcsolódik Day szelleméhez, és az ő szemében ez lehet a legfontosabb szerepe dátum.
Bár néhányan aktivistának tarthatják Day-t (a listavezető „Rise Up” című kislemez például a Black Lives Matter nem hivatalos himnuszává vált), valójában nem ezzel a kifejezéssel azonosítja magát. „Annyira vicces hallani az„ aktivista ”szót, mert nem tartom magam olyannak - kuncog. „Tudom, hogy az emberek azt mondanák, hogy ez valószínűleg nagyon közhelyesen és alázatosan hangzik, de nem alázatos, de én nem. Azt akarom, hogy az emberek tudják, hogy szeretem Istent, és azt akarom, hogy az emberek találkozzanak ezzel, amikor találkoznak velem. Ezeket a tulajdonított címeket nem adom magamnak, és tudod, Billie sem. Csak segíteni akar az embereken, és mindennél többet akar szolgálni. Szolga vagyok. Ez az, és ezt tudom a legjobban leírni. Gondolatban az örökkévalóságnak ez a gyönyörű képe van bennem, csak tekintjük egymást magasabbnak magunknál, és mindenkit szeretnek, értékelnek és vigyáznak rá. ”
Isten, mondja Day, az egyik fő oka volt annak, hogy úgy döntött, hogy meghallgatja most díjnyertes szerepét-egy szerepet hogy kezdetben mind ő, mind a film rendezője, Lee Daniels úgy érezte, nincs dolga val vel. Annak ellenére, hogy Day régóta szerette a nyaralást, ami még az ő kiskorába nyúlik vissza, nem volt szakmai színészi tapasztalata. Színészi tapasztalata nem volt, csak az előadó -művészeti iskolában töltött zenés színházban. „Mindig is tudtam, hogy szeretnék részt venni a művészetekben és fellépni, de akkor ez inkább arról szólt, hogy„ Nos, megpróbálom a Broadway -t csinálni, vagy megpróbálja felvenni a zenét? ”” Azt mondja, soha nem hitte volna, hogy valaha is szembeszáll Hollywood elit színészi tehetségével az iparág legkívánatosabbjaiért díjak. - Úgy értem, nem akartam megcsinálni ezt a filmet. Megrémültem. Én úgy voltam vele, hogy „átmegyek a meghallgatáson, de szörnyű leszek.” Lee és én, valahogy rákényszerültünk egymásra ” - nevet.
- De aztán beszélni kezdtünk, és amikor megtudtam, hogy a film a Szövetségi Kábítószer -irodára összpontosít, és arra, hogy Harry J. Anslinger, J. Edgar Hoover és [Joseph] McCarthy azért hozták létre ezt a célzott háborút a kábítószerek ellen, hogy Billie abbahagyja az éneklést A „Strange Fruit” című dal Amerikában a lincselésről rájöttem, hogy ez a film igazolni fogja őt örökség. Ez rendkívül csábító volt számomra. Ez késztetett a meghallgatásra. ”
Dayt is lenyűgözte Daniels elkötelezettsége az igazság kimondása és egy réteges, dinamikus nő bemutatása iránt évtizedeket ezelőtt a mai közönségnek. Ez a két szó-„rétegek” és „igazság”-lehet Day átmeneti vonala, amikor az őt inspiráló nőkről van szó. Természetesen van ünnep, de ott van Angela Davis polgárjogi ikon is, akit a filmben ábrázol zenei videója legújabb „Tigress and Tweed” című kislemezéről. "Vonzódom a heves, erős, fekete nőkhöz" - mondta múzsák. „És nem csak a mi harcunkért. Hevesek és erősek vagyunk sokféleképpen. Szerintem érdekes, amikor az emberek azt hiszik, hogy a nőiesség nagyon finom és lágy. Úgy értem, a nőiesség szuper erős! Vannak rétegek számunkra, és mindannyian különbözőek vagyunk. Szeretek olyan helyeken látni minket, ahol hagyományosan nem voltunk képviseltetve. ”
Felteszem a kérdést, hogy talán éppen azok a történelmi hatások, amelyekre ő vonzódik, és nyilvánvaló elkötelezettsége az igazság iránt, amelyek szakmai döntéseket hoztak. Egyetért, válaszolva, hogy mindennél jobban törekszik az igazság közlésére munkájával. „Mélyen spirituális ember vagyok. Ebben a térben jelenleg sok hangos hang hallatszik, és egyszerűen nem értem a megosztottság magvait. Nem így találkoztam Istennel. Azt gondolom, hogy amikor a fajok közötti egyenlőségről, a nemek közötti egyenlőségről van szó, akkor ezek rendszerek a csalásra és a hazugságra épülő egyenlőtlenségekről. Ha megengeded, hogy az ilyen rendszerek fennmaradjanak és növekedjenek, akkor irányítanod és manipulálnod kell az elbeszélést. Azt hiszem, az egyetlen dolog, ami nyilvánvalóan meg tudja szüntetni a megtévesztés rendszerét, egy egészséges adag. És azt hiszem, az embereknek meg kell érteniük az egyenlőtlenség szándékosságát. Ez nem csak „hopp-százszorszép, hanem így történt.” Nem. Ezt felépítették. ”
Az első professzionális színészi munkája zümmögése és vitathatatlan diadala ellenére Day a képernyő egyik másik oldalán ül tőlem, a Zoomon keresztül, és nem érinti a saját sikere. Bár felbátorodott ennek az új színészi pályának a folytatására, üdítően őrizetlenül bevallja, hogy továbbra is következetesen elfogja a félelem. - Gondolom, most már van egy hivatalos neve is ennek: az imposztor szindróma. Nekem van a legnagyobb esetem. Még most is, amikor beszélünk, belemegyek ezekbe az interjúkba, és mindenki felkiált, hogy milyen nagyszerű vagyok, és a fejemben olyan vagyok, mint ők, nem is tudják. Azt gondolom, hogy ez valami olyasmi, amellyel nőként valóban küzdünk, majd egy másik fokon mi, fekete nők foglalkozunk. Azt gondolom, hogy az alázat erő és üzemanyag, de a bizonytalanság és az alkalmatlanság érzése - ez a méltatlanság, ez a csaló szindróma - ezt szeretném gyökerestül látni. ”
Day még mindig azon birkózik, hogyan kell normálisan folytatni az étkezést, a légzést és az alvást Billie Holiday három teljes éve után. Valójában, amikor megkérdezem tőle, milyen volt a leválasztási folyamat - hogyan szabadulhat le az alaktól ilyen kaliberű - Day pillanatnyi habozás nélkül azt válaszolja, hogy ő még mindig, őszintén, próbálkozik ábraazt a részt ki. „Az ima óriási része volt annak, hogy újra megpróbáljam megtalálni ezt az egyensúlyi helyet, és azonosítsam, ki vagyok és ki kéne lennem ebben a szezonban. Billie -nek vannak olyan aspektusai, amelyek soha nem fognak elmúlni, és van egy nagy részem, aki nem akarja. Három éve vagyok itt, aztán hirtelen olyan, mintha „Oké, most légy te.” A terápia számomra nem ijesztő szó. Miután ennek a sajtónak vége, elmegyek és beszélek valakivel, hogy megbizonyosodjak arról, hogy itt minden kopakett ”-nevet, miközben megkocogtatja a karamellbarna fürtjeit.
Ez nem azt jelenti, hogy a Day sok időt vesz el a reflektorfénytől. Néhány héttel azelőtt, hogy megszólaltunk: „Tigress and Tweed”, az első kislemez készülő albumáról (jelölje be június 4.) hidegrázás. Az album további kislemezei áprilisban fognak megjelenni, és Day sugárzik, amikor megosztja a részleteket, hozzátéve, hogy minden bizonnyal lesz néhány „Billie DNS” a projektbe. "Szeretnék történeteket mesélni, és valójában most fejlesztek valamit, és csak imádkozom érte, mert remélhetőleg ezt nem szívom" - nevet. „Csak emlékeztetnem kell magam, hogy hé, ez múltkor működött. Tudjuk, higgyünk továbbra is önmagunkban. ”
Ha megnézi Day elmúlt vörös szőnyeges pillanatait vagy lelkes klipjeit a színpadi előadásairól, akkor azonnal kiderül, hogy a történelem mennyire befolyásolta a divathoz és a szépséghez való hozzáállását jól. Még Billie Holiday nagy képernyőn való bemutatása előtt finom és nem túl bólintásokat fog észrevenni a retro csillogás és a jazz és blues régi iskolai stílusa, a divat, a haj és a smink révén választások. - Hatalmas inspirációt kaptam - bólint. „Mindig is vintage lány voltam, és egyszerűen szeretem a stílust - Dorothy Dandridge, Pearl Bailey, Billie Holiday. Csak úgy tűnik, hogy minden sokkal részletesebben és szándékosan történt. A szerkezet és a kivitelezés, és tudod, csak a dráma. Annyira szép volt, és így valahogy a fejemben ebben a világban élek - mosolyog.
Az egyértelműség kedvéért azonban nagy valószínűséggel nem így fogod látni, hogy a Day napról napra felhúzódik. Annak ellenére, hogy továbbra is hevesen hűséges régi glam -csapatához, amelyben Porsche Cooper sminkes, Tony Medina fodrász, Jolene Brodeur manikűrös és Wouri Vice stylist szerepel. (akiket szeretettel hív családjának), legtöbbször azt mondja, hogy kosárlabda -pólóban fogod elkapni, izzadság, fésületlen haj, lábak és hónaljok nagyobb valószínűséggel borotválatlan. „Nagyon lusta vagyok, ha a külsőmről van szó. És ez olyan rosszul hangzik, de azt hiszem, ettől mindenképpen sokkal szórakoztatóbbak és különlegesek lesznek azok a pillanatok, amikor felöltözöm. Két különböző oldalam van: a ragyogó pezsgés vagy a szürke vicen találkozik a gonosz Disney gazemberrel. De a valóság az, nővérem, rendes életemben nem. Ha van időm és nem vagyok lusta? Aztán igen, ő egy szüreti kis mókus. ”
Ahogy Day és én az izzadság iránti kölcsönös szeretetünkről beszélgetünk, és borotválkozás nélkül, annyira megnevettet, hogy szó szerint megfulladok az utolsó kérdésemtől. - Ne aggódj - én vagyok a kínos királynő - nyugtat meg. Amikor elakad a lélegzetem, és végül megfogalmazok egy mondatot, Day -t kérdezem arról a társadalmi nyomásról, amelyet bizonyos módon kell kinézni és bemutatni. Azonnal felajánlja tanácsait mindenkinek, aki küzd azzal, hogy felhatalmazottnak, gyönyörűnek vagy kényelmesnek érezze magát, mint a leghitelesebb énje. - Tudod, azt hiszem, hogy mindannyian szándékkal, céllal jöttünk létre. Minden egyes ember szép. Emlékeznünk kell arra, hogy a legtöbben, legalábbis itt, Amerikában, e fehér, férfi, egyenes patriarchátus szemüvegén keresztül látjuk magunkat. Azt hiszem, ez tényleg abból fakad, hogy mindent megtanulunk, amit ezen a lencsén keresztül látunk, és megértjük, mennyire korlátozó. És azt is fontos megjegyezni, hogy csak egy van minket. Erin, így ejted a neved? Csak egy Erin van, és soha nem volt még Erin; soha többé nem lesz Erin. És ha belegondolsz, csak azt mondod:Átkozott. Amikor elmegyek, ez az. ” Nyilvánvaló, hogy gyönyörűek vagyunk, és szándékosan terveztünk. ”
Ahogy telik az időnk együtt, úgy tűnik, hogy Daynek sikerül neki színész, énekes és igazságszolgáltató szolga szándéka ugyanolyan egyértelmű. Az a keskeny kis lencse, amit említettünk? Azért van itt, hogy emlékeztessen bennünket, hogy „túl szuper duper kicsi” és „túl szuper duper nem igaz”. Andra Day üzenete mindannyiunknak: Csak egy vagy, és te vagy a legértékesebb áru.
