Mentre le nostre scelte di moda, ovviamente, non saranno il ricordo prevalente della pandemia, come editore di moda, ho trovato affascinante osservare i cambiamenti del mercato e i cambiamenti nei comportamenti di acquisto che si sono verificati su questo periodo. I centri di gravità che di solito dettano i nostri guardaroba: l'ufficio, matrimoni, drink del venerdì sera, cene fuori - sono stati tirati fuori da sotto di noi, sollevando la domanda, perché indossiamo ciò che indossiamo? Mentre sfogliavo il mio guardaroba con questa domanda in mente, mi sono resa conto che i vestiti erano l'unico capo che racchiudeva al meglio la gioia di vestire che mi è mancata durante il lockdown. Ho notato il mio vestito da ballo dell'anno 11, un numero a portafoglio fluttuante che mi ha riportato alla mente le spiagge assolate e il primo capo di abbigliamento che abbia mai realizzato: un LBD.
Mentre siamo in bilico sull'orlo di una nuova normalità, volevo guardare con ansia all'anno a venire e individuare il
"Nell'ultimo anno, le abitudini dei nostri clienti sono cambiate radicalmente, spostandosi verso un approccio all'acquisto più consapevole che privilegia l'investimento in capi di lusso senza stagione che possono essere indossati più e più volte", spiega Libby Page, senior market editor di Net-a-Porter. "Più che mai, i nostri clienti si stanno allontanando da tali articoli di tendenza e stanno mostrando un maggiore interesse nel sostenere piccoli marchi e iniziative di beneficenza".
Forse senza la garanzia di creare nuovi ricordi attraverso i soliti eventi, 2021 sarà l'anno in cui inizieremo a cogliere l'opportunità di indossare i nostri abiti preferiti, ovunque e ogni volta che l'umore ci porta. "Non molto tempo fa, un vestito era un abbigliamento quotidiano, ma nel corso degli anni gli stili di abbigliamento e gli stili di vita sono cambiati e l'abito è diventato più di un capo di abbigliamento "occasionale" da "salvare per il meglio", afferma Tania Hindmarch, co-fondatrice del marchio di abiti cult O Pionieri. "Ma c'è qualcosa di così pratico e attraente in un vestito nelle nostre vite moderne e indaffarate: un capo di abbigliamento che indossi e sei a posto".
Per gli amanti dei vestiti, questa brusca distanza dai pezzi che amiamo ci ha dato l'opportunità di individuare esattamente ciò che rende un acquisto vincente. "Gli stili di abbigliamento si sono certamente evoluti per riflettere i tempi", afferma Serena Hood, ex-Voga editore e co-fondatore della piattaforma di shopping online Collagerie. "L'anno scorso, durante il lockdown, abbiamo assistito a un'impennata delle opzioni di maglieria e un cenno all'abbigliamento sportivo, il tutto per soddisfare la natura più casual del nostro giorno per giorno, ma con i designer che adottano un approccio ottimista alle collezioni primavera/estate, credo che vedremo un ritorno all'alta fascino.'"
Quindi è il momento di esaminare la nostra sfera di cristallo della moda e prevedere i marchi di abbigliamento e le tendenze che domineranno il 2021. Potremmo non sapere cosa ha in serbo il futuro per noi, ma avremo sempre il potere di risollevare l'umore di un vestito perfetto, anche se è solo da indossare sul divano mentre guardi Bridgerton.
Chiamala nostalgia, chiamala Piccole donne effetto, tutto quello che so è che l'abito della prateria è diventato l'inaspettato successo degli ultimi 12 mesi e la sua popolarità è destinata ad accelerare solo nel 2021. O Pioneers è un marchio che si è dedicato al fascino archivistico della silhouette della prateria, e nonostante abbia solo creato negozio nell'autunno 2019, ha già attirato molta attenzione all'interno del settore grazie alla sua giocosa ed evasiva disegni.
"Amiamo entrambi Vintage ▾, abiti particolarmente femminili che rimandano a un'altra epoca in cui le persone si vestivano quotidianamente. Amiamo le cose antiche, uniche e fatte per durare", spiegano Clara Francis e Tania Hindmarch, co-fondatrici del marchio. "Entrambi disegnavamo e realizzavamo i nostri vestiti da molti anni perché non riuscivamo a trovare i tipi di vestiti che ci piacevano e spesso ricevevamo richieste da amici per fare cose per loro. La nostra intera filosofia è vestirsi per divertimento, iniettando un senso di giocosità e, in una certa misura, teatralità, in ciò che indossiamo".
È stato il senso di teatralità pratica di O Pioneers e il suo spirito imprenditoriale che mi ha ispirato a sceglierli come marchio di riferimento. La loro ultima collezione è costellata di abiti midi con collo arricciato e maniche a sbuffo che si presentano in freschi fiori sbarazzini ispirati alla primavera. Prevedo che la giocosità al centro di questi design è qualcosa di cui tutti abbiamo bisogno quest'anno. Guarda questo spazio.
Quando si tratta di vestire le tendenze, nelle ultime stagioni ha prevalso una tavolozza sobria, e mentre ci aspettiamo di farlo vedere i disegni più drammatici entrare in gioco per il 2021, l'estetica calmante dei tessuti dai toni della terra sta andando Da nessuna parte. La differenza fondamentale è che questo non è più solo beige su beige, ma è una gamma più eclettica di arance ruggine, creme morbide, marroni cioccolato e terrecotte calde. Potremmo non essere in grado di viaggiare quest'estate, ma questa è una tendenza cromatica che sicuramente ti trasporterà nelle piazze assolate del sud Italia.
Da Stella McCartney e Rejina Pyo a Chloe e Acne, sono stati innumerevoli i designer che hanno utilizzato i toni della terra nei loro primavera/estate 2021 disegni. Molti di questi pezzi erano una chiara evoluzione dalle silhouette minimaliste informi del 2020, ma invece di grembiule A-line, si trattava di tessuto arricciato intelligente e ritagli che creavano sagome morbide ma drammatiche che sfiorano e abbracciano il corpo. Questo è un marchio di minimalismo più gentile e più accessibile, e devo dire che era atteso da tempo.
Ritagli audaci, pannelli a rete sensuali e vestibilità avvolgenti, Nensi Dojaka probabilmente non è un marchio che ti aspetteresti di prosperare in un mondo dominato dalla pandemia, ma grazie a lei molti fan delle celebrità (Bella Hadid ed Emma Corrin, per citarne una coppia) e l'evasione sensuale che contraddistingue i suoi modelli, ha davvero catturato l'attenzione del settore Attenzione.
Laureatosi alla Central Saint Martins nel 2019, lo stilista albanese con sede a Londra è diventato famoso dopo essere stato scelto per Fashion East, un'iniziativa che ha lanciato molti nomi familiari. Il fatto che abbia studiato design di lingerie al CSM è evidente nei suoi modelli di vestiti, che non potevano essere più lontano dalla folla di colletto in crosta di torta ispirata a Laura Ashley che domina un'estremità del vestito mercato. L'idea di vestire 'sexy' non è proprio in voga negli ultimi anni, tuttavia Nensi segna una nuova guardia di designer che si stanno riappropriando del termine attraverso uno sguardo femminile.
Sua primavera/estate 2021 La collezione non si discosta dal suo DNA di design: pensa agli LBD sostenuti da spalline sottilissime e tessuti trasparenti a strati sottili che creano una profondità delicata ma drammatica. Venendo a un tappeto rosso vicino a te.
"Tove è nata dal desiderio di creare un guardaroba senza tempo di capi sostenibili realizzati magnificamente", afferma Camille Perry, co-fondatrice di Tove. "Abbiamo notato che stava emergendo un cambiamento all'interno del mercato del lusso, dove i prezzi al dettaglio stavano diventando più alti, mentre spesso la qualità e il design non erano proporzionati a questo aumento".
È abbastanza probabile che l'avrai visto Il vestito Cerere di Tove sui feed dei più vestiti di Instagram, ma potrebbe sorprendervi sapere che il brand era solo ideato nel 2019 da Perry e Holly Wright, ex colleghi con 15 anni di esperienza negli acquisti e disegno. Con la sua lusinghiera chiusura con papillon e la gamma di colori solari, questo vestito riesce in qualche modo a sentirsi fresco senza conformarsi alle molte tendenze prevalenti presenti in altre collezioni di questa stagione.
"Questo è il nostro vestito chiave per la stagione estiva", dice Perry. "All'interno della nostra collezione, è disponibile in avorio e nero, ed è perfetto per le calde giornate estive in città". Ci aspettiamo di vedere questo vestito nel momento in cui arriva il 12 aprile: basta aggiungere sandali a gabbia e occhiali da sole oversize e sei pronto per partire.
Ricordi quando a scuola hai realizzato quei fiocchi di neve con carta ritagliata e piegata? Bene, questo è molto l'umore della tendenza creativa dei vestiti tagliati quest'anno. Dimentica scollature profonde e schiene basse, si tratta di bagliori inaspettati di carne: pensa ai ritagli rotondi che circondano il punto vita di Victoria Beckham maxi abiti, triangoli a forma di freccia che si intersecano sui fianchi dei modelli mini-vestiti di Aje e gli insoliti modelli di décolleté in cui il colletto incontra il décolleté scoperto di Gabriela cuore.
La tendenza segue la stessa vena della sensualità sottile e femminile di Nensi Dojaka, e ci aspettiamo che sia uno stile popolare tra i partecipanti al matrimonio del 2021. Per un pulito 'anni 90 iterazione, dovresti dare un'occhiata ai ritagli color crema di Jacquemus, ma dobbiamo dire che VB ci ha conquistato con i suoi bagliori di giallo pallido e blu scuro.
Per il reportage di quest'anno abbiamo voluto aggiungere una nuova categoria che celebrasse il fascino duraturo di uno stilista i cui pezzi sono sopravvissuti ai decenni. Pleats Please è una collezione creata per la prima volta da Issey Miyake nel 1993 ed è stata caratterizzata dall'uso innovativo del tessuto. Realizzati in singoli pezzi di poliestere, gli abiti sono stati creati tre taglie più grandi del capo finito, ma sono stati poi pressati a caldo per creare pieghe permanenti che si adattano al corpo. L'effetto erano sagome architettoniche drammatiche che non solo sembravano spettacolari, ma erano anche pratiche grazie al fatto che non avevano bisogno di essere stirate ed erano lavabili in lavatrice.
Sono passati quasi 30 anni e la collezione sta ancora andando forte, e il suo attento equilibrio tra semplicità, drammaticità e praticità non potrebbe sembrare più attuale. Il primavera/estate 2021 la collezione è piena di colori vivaci e stampe grafiche che completano le vestibilità scultoree degli abiti finemente pieghettati. Se questa non è la prova che il design veramente originale ed esemplare ha un fascino senza età, allora non so cosa lo sia.
Lanciato nel 2015, Rixo è il marchio di abiti di ispirazione vintage che è passato dall'etichetta meno conosciuta al successo globale entro a questione di stagioni, e quest'anno è diventato uno degli ultimi brand a sfidare il mondo nuziale. Anche negli ultimi 5 anni, il mercato degli abiti da sposa è cambiato oltre ogni riconoscimento. Quando mi sono sposata 6 anni fa c'erano pochissimi stili a prezzi accessibili per la sposa amante della moda, ma ora ci sono innumerevoli opzioni da trovare. La linea da sposa di Rixo sembra un indicatore per questa nuova era del design nuziale, dove una taglia certamente non si adatta a tutti e lo stile e l'accessibilità non devono necessariamente escludersi a vicenda.
"Quando abbiamo iniziato a pensare a noi stessi collezione sposa siamo stati così ispirati dal fatto che nessuna sposa o matrimonio è mai lo stesso, ora più che mai. Abbiamo progettato RIXO Bridal con l'individualismo al centro, abiti tradizionali che sono belli nella loro semplicità giustapposti con più sartoria contemporanea che può essere facilmente aggiornata dal giorno alla notte e persino indossata di nuovo in futuro", spiega il co-fondatore Orlagh McCloskey.
"Siamo rimasti stupefatti dalla risposta, così tante persone hanno aspettato così tanto tempo per sposarsi, possiamo letteralmente sentire l'eccitazione nell'aria! Dopo un anno e mezzo di lavoro, il lancio della collezione è stato un momento enorme per noi e il feedback positivo è qualcosa che non daremo mai per scontato".
È raro trovare abiti dal design originale e di spicco sul High Street— il tipo che di solito è riservato ai marchi di fascia alta — tuttavia, il marchio londinese Ghospell mi ha continuamente stupito nell'ultimo anno con il suo approccio intelligente alle stampe e alle silhouette. Individuato su alcuni degli influencer più importanti di Instagram, anche se non riconosci il nome del marchio avrai sicuramente familiarità con i loro abiti di tendenza.
I preferiti personali includono l'abito aperto sulla schiena Intermission, con la sua stampa psichedelica a forma di onde e le drammatiche maniche a sbuffo. Ho anche ammirato l'intelligente dettaglio a punto smock del midi Second Act del marchio, che trasformerà anche il più avverso alla stampa floreale tra noi.
DENIM
Se dovessi scegliere un tessuto per abiti di tendenza per la P/E 21, dovrebbe essere denim. Non più contenuto nel formato jeans tradizionale, questo tessuto resistente si è manifestato in tutto, da camicie e pantaloncini a giacche e, naturalmente, vestiti. Con una certa ispirazione retrò, atmosfera anni '70, era una tendenza che si è silenziosamente intrecciata attraverso le collezioni delle passerelle di designer come Celine e Alexander McQueen.
"Il mio amore per gli abiti in denim è iniziato nel 2009 grazie alla collezione P/E 10 di Stella McCartney. Il designer britannico aveva creato un abito estivo abbottonato in un tessuto di jeans dal lavaggio chiaro e una gonna con la stessa finitura e vestibilità aderente in vita", spiega Hannah Almassi, caporedattrice di Who What Wear. "I designer non possono resistere al fascino di questo umile tessuto blu: porta immediatamente modernità e semplicità a creazioni più elevate. E quando si tratta di produrre abiti comodi e facili da indossare per la primavera e l'estate, l'opzione denim non è seconda a nessuno".
Sia che tu scelga uno stile drammatico e al pascolo à la McQueen o ti attenga alle più classiche iterazioni di abiti chemisier, questa sarà sicuramente una tendenza di abbigliamento che resisterà alla prova del tempo. Me? Indosserò il mini colletto alla moda di & Other Stories con stivali da cowboy e un fazzoletto da collo annodato per uno stile completo di ispirazione occidentale.
Nonostante il disastro e l'oscurità dei titoli delle notizie, credo che la strada principale sia diventata sempre più intelligente con la loro offerta di design nelle ultime stagioni, e un modo in cui lo hanno fatto è attraverso l'intelligenza collaborazioni. Caso in questione, quest'anno John Lewis & Partners ha unito le forze con Yvonne Modupe Telford, nata in Nigeria, il cui marchio è nato da un blog di moda nel 2017.
La collezione verrà lanciata in loco il 19 aprile e puoi aspettarti un sacco di colorazioni piacevoli, lusinghieri sagome e riferimenti intelligenti delle radici nigeriane di Telford attraverso stampe dai colori vivaci ispirate alla cera tradizionale tessuti. Sul suo sito web, Telford fa riferimento al suo desiderio di creare abiti che "fanno sentire le donne bene con se stesse". Abiti che incoraggino le donne a occupare il loro spazio e siano anche abiti da indossare tutti i giorni che parlano per le donne prima ancora che per se stesse.' Iscriviti.