Il movimento Arts and Crafts durò dal 1880 al 1920 circa. È stata una rivoluzione nelle arti decorative e nelle belle arti che si è concentrata su linee pulite e semplici in Arredamento e altri oggetti di arredamento per la casa. Sebbene il movimento sia iniziato in Inghilterra, si è rapidamente diffuso in Europa e in America. Oggi è uno stile popolare tra i collezionisti di antiquariato e celebra i prodotti artigianali che celebrano gli elementi naturali.

La nascita delle arti e dei mestieri

Il produttore tessile britannico William Morris non amava così tanto il risultato della Rivoluzione Industriale che scatenò un intero movimento che vi si opponeva. Scrivendo "The Art of the People" nel 1879, il messaggio del libro fece avanzare il movimento Arts and Crafts. Ha scritto: "... arte fatta dalle persone e per le persone, come una felicità per il creatore e l'utente".

La sua attività, Morris, Marshall, Faulkner & Co., fondata nel 1861, produceva oggetti decorativi artigianali. Ironia della sorte, secondo "Antiques 101" di Frank Farmer Loomis IV, i prodotti dell'azienda erano troppo costosi da acquistare per la maggior parte delle "persone". Questi beni di lusso di qualità impeccabile includevano carta da parati e tessuti.

La sedia Morris

Nel 1865, molti anni prima di pubblicare il suddetto libro, Morris introdusse la prima versione della poltrona reclinabile. Esibiva le linee e i rivestimenti in pelle a cui in seguito sarebbero state associate Mobili da missione realizzato in America e che è stato infatti ispirato dal movimento Arts and Crafts.

Questa "sedia Morris", con le sue linee ultra semplici, è stata introdotta in un momento in cui il revival rococò e altri stili vittoriani ultra fantasiosi erano di gran moda. È un netto contrasto che viene messo a fuoco quando si osservano le tendenze generali del design e le transizioni dell'epoca.

È anche ironico che la semplicità della Morris Chair abbia portato alla sua produzione in serie nel modo in cui il suo inventore non amava così tanto. Tuttavia, la popolarità di questo stile confortevole ha portato il movimento Arts and Crafts alle masse e ha ispirato altri artigiani a seguire il suo esempio. In effetti, l'Art Nouveau, il Movimento estetico e lo stile Craftsman/Mission sono tutti stili relativi al movimento Arts and Crafts.

I primi influencer

Altri nomi influenti nel movimento britannico furono Charles Robert Ashbee e Charles Francis Annesley Voysey.

Ashbee, secondo il Victoria and Albert Museum, “ha progettato molti importanti pezzi di gioielleria e vasellame d'argento per la Gilda dell'artigianato, che fondò nel 1888 nell'East End di Londra. Il lavoro della Gilda è caratterizzato da superfici lisce di argento martellato, fili metallici fluenti e pietre colorate in ambienti semplici”.

Ansley era un “designer molto versatile e produceva disegni per carta da parati, tessuti, piastrelle, ceramiche, mobili e lavori in metallo. Alcuni dei suoi modelli sono stati utilizzati per oggetti in un'ampia varietà di materiali. Voysey aveva uno stile molto originale che combinava semplicità e raffinatezza. È diventato particolarmente famoso per la sua carta da parati e i suoi disegni tessili che presentano forme stilizzate di uccelli e piante con contorni audaci e colori piatti”.

Arti e mestieri in America

Gustav Stickley, Elbert Hubbard, e Charles Limbert sono alcuni dei nomi noti quando si tratta di mobili in stile Mission. Le attività gestite da questi uomini hanno anche realizzato una varietà di accessori decorativi tra cui lampade. La comunità di Roycroft di Hubbard è particolarmente nota per i suoi articoli in rame, che oggi sono considerati altamente collezionabili. Anche altri artigiani in tutto il paese realizzavano mobili in questo stile.

Il movimento Arts and Crafts non si è fermato all'arredamento e all'illuminazione della casa. Altri, tra cui Louis Comfort Tiffany, sono stati influenzati a perseguire o continuare a realizzare a mano i loro prodotti durante questo periodo. Aziende di ceramiche come Rookwood e Grueby ha gettato e decorato a mano ceramiche in stile Art Nouveau. Tutto, dai tessuti ai gioielli, era fatto a mano durante questo periodo.

Come le merci artigianali di alta qualità di oggi, questi oggetti di solito avevano un prezzo. Un singolo vaso Grueby è stato venduto per $ 50 all'inizio del 1900, l'equivalente di più di $ 1.100 oggi. Alcuni degli stessi prodotti che venivano venduti per buone somme quando erano nuovi continuano a guadagnare prezzi elevati nel mercato secondario.

Caratteristiche di arti e mestieri

“Preservare ed enfatizzare le qualità naturali dei materiali utilizzati per realizzare gli oggetti è stato uno dei più importanti principi dello stile Arts and Crafts", secondo il Victoria and Albert Museum di Great Gran Bretagna. Il museo definisce ulteriormente questo come "verità nei materiali" e rileva anche l'influenza dell'audacia dello stile neogotico nei colori e nella forma.

Quando si identificano i pezzi di Arts and Crafts, è utile esaminare lo stile generale. L'Art Nouveau, il Movimento Estetico e lo stile Mission/Craftsman rientrano in questo periodo di influenza decorativa, quindi può creare un po' di confusione.

Ad esempio, i mobili del Movimento estetico sono talvolta evidenziati con decorazioni dorate e decorati con tornitura di bambù. Lo stile della missione sarà decorato con parsimonia e abbastanza semplice con elementi rettangolari. Le curve sono lievi e poco frequenti nei pezzi di Arts and Crafts. E qualsiasi decorazione floreale, come quella scolpita sullo schienale delle sedie, per esempio, di solito è molto leggera.

Le arti della ceramica, i gioielli, altri oggetti decorativi realizzati in questo periodo hanno spesso un definitivo tocco Art Nouveau. Tendono a incorporare elementi ispirati alla natura come fiori, fogliame, animali e insetti. I tessuti di questo periodo tendono anche a includere motivi fluidi e vorticosi con motivi incorporati e un'influenza naturale.