彼らの典型的なものと同じくらい簡素化された スタイル フランス人はシュールレアリスムの見知らぬ人ではないように思われるかもしれません。 実際、芸術運動は1917年にパリで始まり、それ以来、クチュールが故郷と呼ぶ街のファッションファブリックに織り込まれています。 最初に登場したのは、21世紀初頭のエルザスキャパレッリの挑発的な作品です。 彼女は巨大なロブスターのイラストと上向きの靴のように見える細工された帽子でガウンを飾りました。 彼女の影響力は、今日、Schiaparelliの新しい（っぽい）クリエイティブディレクターであるDaniel Roseberryの素晴らしい作品を通して、最も直接的に感じられます。 ブランドのアーカイブを再解釈し、他の点ではかなり商業的な世界になっているもので、真に前衛的なアイデアを前進させています。 有名人は夢中になり、ファッションの群衆も夢中になっています。 それで、このパリファッションウィークがいつもより少し風変わりに見えた理由でしょうか？ 私たちは皆、非常にベージュの時代から解放され始め、より活気に満ちた実験的な時間に向かうための青信号を手に入れましたか？
シュールでトプシーなアイデアは、あなたが期待するブランド（ロエベのジョナサンアンダーソン）とあなたが本当に期待しないブランド（イザベルマラン）から豊富にありました。 あなたには微妙なものがあります：たとえば、ジル・サンダーの特大の白い襟や巨人のように、プロポーションが吹き飛ばされています ブレイザーズ ACNEStudiosで。 しかし、あなたはまったくの収集品も持っています：ギャラリーの台座に座っているのと同じくらい幸せな彫刻のジュエリー、または巧みに作り直されたバイカージャケットがミニレザーのスカートに変わりました。 ぽっちゃりした床の長さのコートや巨人のように、魅力とサスには昔ながらのムードがありました ヒョウ プリントですが、それらを着る新世代の方法。 のことを考える リアーナの妊娠ワードローブ、そしてあなたは順調に進んでいます。 私がすでに完全に売り切れている9つのパリファッションウィークA/W22トレンドをスクロールし続けてください。
このショーについてのすべてが限界を押し広げました。 衣服の製造方法（一部は信じられないほど3Dプリントされたもの）からアクセサリーまで。 靴や衣類に使用されている偽の風船の形は、これらの小球の腕輪にも反映されていました。
サンローランモデルは、ほぼすべての衣装を、各腕に巨大な腕輪のスタックで仕上げました。 WFHに対応していませんが、非常にすばらしいです。
ステラはここ数シーズン紫を押し続けており、他のみんながようやく追いついているようです。 これは暴動です。
頭からつま先までの紫が多すぎるように思われる場合は、ニットを試してみてください。
ブレザーは今ではとても大きく、基本的にはドレスです。
ニコラ・ジェスキエールは、大きなブレザーの上に大きなブレザーを重ねて、シグネチャーシルエットを作りました。
このヒョウ柄がいかに歪んでいて高価に見えるかが大好きです。
起動するシュールなネックレスで？ この外観は、多くの新しいトレンドボックスをチェックします。
このロングコートには、国際的なA-listerが随所に書かれています。
サンローランは特大で、極細のタイツとストラップ付きのサンダルを履いていました。ヘイリービーバーは、このコートを滑走路からまっすぐに、パリでの夜の夜に持っていきました。
ガブリエラハーストはクロエで職人技を祝い続けており、パッチワークは美しいテクニックです。
この外観で証明されているように、それもシュールである可能性があります。
ジバンシィのパールがちりばめられたジーンズが人気になりそうです。 ぴったりとしたトップと低めのデニムの組み合わせもそうです。
マランはクリスタルメッシュのトップとブラックジーンズで同様のターンをしました。
コペルニのバイカーは、革とシャツを組み合わせたように見えますが、それはうまくいきました。
モトジャケットはディオールで頭をひっくり返し、フルスウィッシュなスカートとレースのトップスを着ていました。
彼らは、この気まぐれなドレスのように、より繊細な形でさえ働きます。
