からの流行語 2023年秋冬コレクション ブランドは着用して住むことを目的とした服を発表し、タンクトップやパーカーのようなシンプルなアイテムがデザイナーの扱いを受けたため、「ウェアラビリティ」が重要でした。 大部分は、春夏のファッション月間中に振り子がさらにその方向に振れたことです。 2024年シーズンは、デザイナーが現代の生活や女性が本当に望むものを反映した服に焦点を当てました 着る。 今回の作品は、同じくらい本質的ではありますが、もう少し大人で、もう少し高尚に感じられました。 確かに、デザイナーは何が売れるかを考えていますが、クローゼットの中に本当に価値があるものは何かも考えています。

私たちはこれがいくつかの方法で展開されるのを目にしています。 まず、デザイナーは現在の主要なトレンドを新しい場所に持ち込んでいます。 秋を代表する燃えるような赤は、より親しみやすいオックスブラッドの色合いに置き換えられました。 シアーな衣装は「裸」の美学から逸れ、控えめで親しみやすい方向性をとりました。 また、これが、現実の日々が私たちをどこへ連れて行くか、そしてそのためにどのように服を着るかを中心に構築された外観にも反映されていることがわかりました。 伝統的な衣服の形はクールでモダンなアップデートで微調整され、大きくて詰め込みすぎたバッグは忙しい日々の現実を反映しています。

ただし、これは、冒険好きなドレッサー向けの傾向が存在しなかったという意味ではありません。 ホットパンツは春に向けてのコーディネートの中心でした。 ランウェイでのスタイリングでは、予想外の組み合わせで服を着る方法も再考されました。これは、私たちが長年にわたって収集したすべてのアイテムを着こなすための独創的な方法の研究です。

2024 年春夏のランウェイ コレクションを定義する 10 の主要トレンドについて詳しく読んでください。

大胆で燃えるような赤は、2023 年秋冬ランウェイ ショーを特徴づけた色であり、それが今シーズンのスタイルセットの服装に反映されているのがすでに見られます。 2024 年の春に向けて、リッチなブラック チェリーが滑走路で赤を進化させました。 サバト デ サルノのグッチでのデビュー コレクションでは、クリエイティブ ディレクターがグッチ ロッソをランウェイ ルックとファッション ハウスの新しいブランディングの中心となる色にしました。 ミラノを走る路面電車やインスタグラムの投稿、看板などで目撃された。 牛の血の深い色合いはそれだけではありませんでした。 ヴェルサーチ、ヴァレンティノ、サンローラン、トム フォード、エルメスなどでは、その色が滑走路の重要な場所を占めていました。 アーリーアダプターは現在すでにバーガンディのアイテムをワードローブに追加していますが、来年はこの色がさらに大きく主流になると予測しています。

ここ数年、ファッションの時代をめぐって多くの話題が飛び交っています。 私たちは累積的にミニマリストの時代、オーバーサイズの時代、そして少なくともTikTokではサイレンの時代に突入しています。 ただし、さまざまなスタイル、ブランド、製品を試してみるのは簡単ですが、 トレンド、バブルの中で着飾るということは、私たちがこれまでファッションやファッションを愛してきたこととは真逆のようなものです。 のための服。 今シーズンのランウェイで見たことから、デザイナーたちは同意し始めています。 クリエイティブ ディレクターたちは、一貫した美学に基づいてコレクションを開発するのではなく、 現代の経験に忠実に感じられるアイテムで、女性が実際に着たいと思うワードローブを作り上げました。 着る。 伝統的なフェミニンでロマンティックなフォルムに由来するスカートやドレスには、適度なエッジがあり、 私たちの現実の経験と混乱を表し、私たちの日常生活の何でもできる性質を示しています。 簡単に言うと、2024 年の春は私たちのために作られた服がすべてです。

昨シーズン、ホットパンツはファッション界を大いに揺るがしました。 他ならぬエマ・コリンがモデルを務めたミュウミュウのビーズ付きショートパンツと、クラシックなスタイルのカシミアのアンダーウェア グレーのパーカー 小さなボトムスをスタイリングする能力を私たち全員に再考させました。 今回は、トム・フォードのピーター・ホーキングス、グッチのデ・サルノ、プラダのミウッチャ・プラダとラフ・シモンズなどのデザイナーが、このルックを一歩前進させています。 さらに、マッチする要素を追加することで、標準的なスーツや居心地の良いセットアップを捨て、パンツを魅力的なボトムスに置き換える必要があると主張します。 少し—または たくさん—もっと脚を。

私たちは何年もの間、ランウェイからレッドカーペットに至るまで、あらゆる場所で、想像力をほとんど残さないガーゼのシースルールックに達するネイキッドファッションの隆盛を見てきました。 薄手のアイテムの勢いは衰えていませんが、アイテムのスタイリング方法には変化が見られ、現在は明らかにより控えめな方法になっています。 アルトゥザラとカルヴェンでは、薄手のペンシルスカートがクルーネックのニットやポインテッドミュールと組み合わされていました。 16Arlington では、ぼやけたスパンコールでデザインされたスカートに、さわやかな白のポプリン シャツが重ねられていました。 プラダでは、さまざまなパステルカラーの繊細なオーガンジーで作られたシフト ドレスがランウェイに浮かんでいるかのようでした。 ただし、裏地が付いているため、透けているように見えるだけでした。 これらの各ルックが示すのは、過去数シーズンに浸透した完全に裸のルックよりも親しみやすく、より着用しやすい新時代のシアーです。

恋愛においても同じように、最高で最も注目される服装は、明らかに似合っていない服装です。 むしろ、完璧なレベルのコントラストを備えているため機能します。 これは、プラダ、ウェールズ ボナー、トリー バーチ、シャネルなどのデザイナーが認識し、2024 年春夏ショーの中心に据えたものです。 プラダでは、シモンズとプラダは、繊細なスリップ スカート、キトゥン ヒール、上品な襟を実用的なワックス コートと組み合わせ、フェラガモでは、マクシミリアン デイヴィスがセクシーなコントラストで遊びました。 マトリックス-風のパテントレザーのブーツと、うねるようなアイボリー色のトレンチコート。 トラック ショーツはブレザーやストラクチャード ジャケットと合わせて着用され、ジャージのセパレーツはスパンコールのトップスや洗練されたペンシル スカートと合わせられていました。 ファッションにおいては、正反対のものは本当に魅力的です。

マシュー・ブレイジーが、柔らかい黄色のスリップを着たモデルに、ネイビーのセーターを腰にさりげなく巻き付けて送った後、 ボッテガ・ヴェネタのデビュー 22 年秋冬コレクションのランウェイで、ファッション関係者は誰もがすぐに、そのスタイリングのコツが もの。 それから ケンダル・ジェンナーは全米オープンにぴったりのルックを着た、そして残りは歴史でした。 それ以来、私たちは首や腰など、あらゆる方法でニットを結び続けています。 実際に着用することを意図した方法以外のもの。 2024 年の春に向けて、ハックの新たな進化が登場しました。これには、セーターをクールな女の子のようにスタイリングするための労力と創造的な努力を省くアイテムが含まれています。 今回は結び目が組み込まれています。 胸元で袖を結んだプロエンザ スクーラーのホルター ドレスから、ボッテガ ヴェネタの分厚いリブ編みセーターまで、 袖は着るのではなく結ぶようにデザインされているが、今季はっきりとわかったことは、どんな服装も結び目を付けるとより良くなるということだ。 それ。

ランウェイ ショーは私たちの周囲の世界をさまざまな方法で反映しますが、デザイナーたちは今シーズン、それを新たなレベルに引き上げました。 何よりもハンドバッグは、私たちの多忙な現代生活と、私たちが文字通り一日中やりくりしているすべてのことを解説しているようでした。 ボッテガ・ヴェネタでは、XXLサイズのトートバッグに、新聞紙、ブルージーンズ、落ちそうになったボタンダウンシャツがぎっしり詰まっていた。 モデルたちも同様に、ミュウミュウのランウェイに詰め込みすぎのハンドバッグを持ち、ハイヒールを履いて中から着替えをこぼれさせた。 ショーの直後、インスタグラムには、ぎっしり詰まったバッグの現実と、そこに映る外出中の生活を共感した人々からの投稿が殺到した。 このバッグは、エルメスに住んでいたジェーン・バーキンやアシュリー・オルセンなどのセレブのイメージを即座に思い起こさせます。 バッグは使い込まれ、ボロボロになり、有線ヘッドフォンから使用済みの文庫本まで、ありとあらゆるものが詰め込まれていました。 本。 このバッグは、過去数年に流行した、iPhone さえも入らないマイクロミニバッグとは大きく異なります。 これらは、着る人の生活や行く場所のためにデザインされたアイテムです。 バッグの容量はバカバカしいほど大きいことが多いですが、中に入れる必要のあるものをすべて考慮すると、これは非常に理にかなっています。

フリンジはいつもファッション月間に何らかの形で賑やかでお祭り的な顔を見せますが、今シーズンは例年よりも充実した内容でした。 そして もっと面白くて、スタイルと活気の点ではるかに先を行っているように感じました。 プラダでは、フリンジやハードウェアで装飾されたベルトが、テーラードのショートパンツのコーデや実用的なワックス ジャケットに合わせて着用されていました。 Khaite では、オーバーサイズのレザー ジャケットに流れるようなマキシ丈のフリンジ ドレスが合わせられ、雰囲気は暗いが雰囲気は軽いように見えました。 デ・サルノによるグッチのデビューショーでは、シンプルな白いタンクがシルバーとオックスブラッドのフリンジミディを驚くほどカジュアルに見せるのに役立っていた。

当然のことながら、コートは常に秋冬コレクションの中心ですが、春夏コレクションでも同様に普及していると、私たちは立ち止まって注目してしまいます。 まさにそれが、2024 年春夏シーズンに次々とデザイナーが美しいアウターウェアを着てモデルをランウェイに送り出したときに起こったことです。 トリー バーチのオイスター パール サテン カー コートは、グウィネス パルトロウが 90 年代に着ていた象徴的なスタイルを思い出させます。 マックスマーラ、ジバンシィ、アルチュザラなどの他のブランドも、ブラックタイのイベントにふさわしい豪華で構造的なサテンのコートを主張しました。 豪華なコートをさらに主張するために、カイト、ドリス ヴァン ノッテン、ジル サンダーなどのブランドは、アウターウェアを単独で着たり、下にあるものを完全に覆ったりするスタイルをとっています。 メッセージは明確でした。単に細心の注意を払ってスタイルされた服装の上に羽織るアイテムとして機能するだけではなく、優れたアウターウェアが焦点であるということです。

通常、服装に影響を与えるアクセサリーについて話すとき、それは大きなイヤリング、 ステートメントバッグ、またはキャリー・ブラッドショーレベルの靴（トレンドのバレエシューズでも、価値のあるものでも） パンプス。 ベルトが話題になることはそれほど多くありませんが、人気が高まった数シーズンを経て、2024 年の春はファッション界のベルト キャンペーンの頂点であることが証明されました。 Brandon Maxwell、Khaite、Alaïa などのブランドは、最終的には実用的なワードローブ アイテムであるにもかかわらず、目を引くウエスト ファスナーを特徴としていました。 の 合わせた衣装の主役。 私たちの見解は？ 服装はシンプルにしましょう。 結局のところ、素晴らしいベルトの 1 つか 2 つを購入するのであれば、それを何と合わせても問題ありません。