ფოტოგრაფიამ გრძელი გზა განვლო მის შედარებით მოკლე ისტორიაში. თითქმის 200 წლის განმავლობაში, კამერა შეიქმნა უბრალო ყუთიდან, რომელმაც ბუნდოვანი ფოტოები გადაიღო მაღალტექნოლოგიური მინი კომპიუტერებით, რომლებიც დღეს გვხვდება DSLRs და სმარტფონები.

ფოტოგრაფიის ისტორია მომხიბლავია და შესაძლებელია დიდი დეტალების შეტანა. თუმცა, მოდით მოკლედ გადავხედოთ ამ სამეცნიერო ხელოვნების ძირითადი მახასიათებლებს და ძირითად განვითარებებს.

პირველი კამერები

ის ფოტოგრაფიის ძირითადი კონცეფცია დაახლოებით ძვ. წ. V საუკუნიდან არსებობს. მხოლოდ მას შემდეგ, რაც ერაყელმა მეცნიერმა შეიმუშავა რაღაც, რასაც მე -11 საუკუნეში კამერა ობსკურა ეწოდება, ხელოვნება დაიბადა.

მაშინაც კი, კამერა ფაქტობრივად არ იღებდა სურათებს, ის უბრალოდ ასახავდა მათ სხვა ზედაპირზე. სურათებიც თავდაყირა იყო, თუმცა მათი მიკვლევა რეალური ობიექტების ზუსტი ნახაზების შესაქმნელად, როგორიცაა შენობები.

ორმაგმა კამერამ გამოიყენა კარვის საყრდენი, რათა გამოსახულიყო კარვის გარედან ჩაბნელებულ ადგილას. მხოლოდ მე -17 საუკუნეში კამერა ობსკურა გახდა ისეთი პატარა, რომ პორტატული იყოს. ამ დროს შემოიღეს ძირითადი ლინზები სინათლის ფოკუსირებისთვის.

პირველი მუდმივი სურათები

ფოტოგრაფია, როგორც დღეს ჩვენ ვიცით, დაიწყო 1830 -იანი წლების ბოლოს საფრანგეთში. ჯოზეფ ნიცეფორ ნიეპსი გამოიყენა პორტატული კამერა ობსკურა, რომ ბიტუმიანი დაფარული კაფსულის ფირფიტა სინათლეში გამოეჩინა. ეს არის პირველი ჩაწერილი სურათი, რომელიც სწრაფად არ ქრებოდა.

ნიეპეს წარმატებამ გამოიწვია რიგი სხვა ექსპერიმენტები და ფოტოგრაფია ძალიან სწრაფად პროგრესირებდა. დაგეროტიპები, ემულსიური ფირფიტები და სველი ფირფიტები შემუშავდა თითქმის ერთდროულად 1800-იანი წლების შუა რიცხვებში და გვიან.

თითოეული სახის ემულსიასთან ერთად, ფოტოგრაფებმა ექსპერიმენტი ჩაუტარეს სხვადასხვა ქიმიკატებსა და ტექნიკას. ქვემოთ მოცემულია სამი, რომლებიც მნიშვნელოვანი იყო თანამედროვე ფოტოგრაფიის განვითარებაში.

დაგეროტიპი

ნიეპეს ექსპერიმენტმა გამოიწვია თანამშრომლობა ლუი დაგერთან. შედეგად შეიქმნა დაგეროტიპი, თანამედროვე ფილმის წინამორბედი.

  • სპილენძის ფირფიტა დაფარული იყო ვერცხლით და ექვემდებარებოდა იოდის ორთქლს სინათლის ზემოქმედების წინ.
  • ფირფიტაზე გამოსახულების შესაქმნელად ადრეული დაგეროტიპები 15 წუთის განმავლობაში უნდა გაშუქებულიყო შუქზე.
  • დაგეროტიპი ძალიან პოპულარული იყო მანამ, სანამ არ შეიცვალა 1850 -იანი წლების ბოლოს ემულსიური ფირფიტებით.

ემულსიური ფირფიტები

ემულსიური ფირფიტები, ან სველი ფირფიტები, უფრო იაფი იყო ვიდრე დაგეროტიპები და საჭიროებდა ექსპოზიციის დროს მხოლოდ ორ -სამ წამს. ეს მათ ბევრად უფრო შეეფერებოდა პორტრეტულ ფოტოსურათებს, რაც იმ დროს ყველაზე გავრცელებული ფოტოგრაფია იყო. სამოქალაქო ომის მრავალი ფოტო გადაღებულია სველ ფირფიტებზე.

ეს სველი ფირფიტები იყენებდნენ ემულსიის პროცესს, რომელსაც ეწოდება კოლოდიონის პროცესი, ვიდრე გამოსახულების ფირფიტაზე უბრალო საფარი. სწორედ ამ დროს დაემატა ბუშტუკები კამერებს ფოკუსირების გასაადვილებლად.

ემულსიური ფირფიტების ორი გავრცელებული ტიპი იყო ამბროტიპი და ტინიტიპი. ამბროტიპები იყენებდნენ შუშის ფირფიტას დაგრუეოტიპების სპილენძის ფირფიტის ნაცვლად. ტინტიპები იყენებდნენ თუნუქის ფირფიტას. მიუხედავად იმისა, რომ ეს ფირფიტები გაცილებით მგრძნობიარე იყო სინათლის მიმართ, ისინი სწრაფად უნდა შემუშავებულიყო. ფოტოგრაფებს ქიმია უნდა ჰქონოდათ ხელში და ბევრმა იმოგზაურა ვაგონებით, რომელიც გაორმაგდა როგორც ბნელი ოთახი.

მშრალი ფირფიტები

1870 -იან წლებში ფოტოგრაფიამ კიდევ ერთი უზარმაზარი ნახტომი გადადგა წინ. რიჩარდ მედოქსმა გააუმჯობესა წინა გამოგონება და შექმნა მშრალი ჟელატინის ფირფიტები, რომლებიც სიჩქარითა და ხარისხით თითქმის უტოლდებოდა სველ ფირფიტებს.

ეს მშრალი ფირფიტები შეიძლება ინახებოდეს და არა საჭიროებისამებრ. ამან ფოტოგრაფებს გაცილებით მეტი თავისუფლება მისცა ფოტოების გადაღებაში. ეს პროცესი ასევე საშუალებას აძლევდა პატარა კამერებს, რომლებიც ხელთ იყო შესაძლებელი. როდესაც ექსპოზიციის დრო შემცირდა, შეიქმნა პირველი კამერა მექანიკური ჩამკეტით.

კამერები ყველასთვის

ფოტოგრაფია მხოლოდ პროფესიონალებისთვის იყო და ძალიან მდიდარი, სანამ ჯორჯ ისტმანმა არ შექმნა კომპანია, სახელად კოდაკი 1880 -იან წლებში.

ისტმანმა შექმნა მოქნილი როლი ფილმი, რომელიც არ საჭიროებდა მყარი ფირფიტების გამუდმებით შეცვლას. ამან მას საშუალება მისცა განავითაროს დამოუკიდებელი ყუთი კამერა რომელმაც გამართა 100 ფილმის ექსპოზიცია. კამერას ჰქონდა ერთი პატარა ობიექტივი, ფოკუსირების გარეშე.

მომხმარებელი გადაიღებდა სურათებს და აგზავნიდა კამერას ქარხანაში, რათა შემუშავებულიყო ფილმი და გაკეთებულიყო ანაბეჭდები, ისევე როგორც თანამედროვე ერთჯერადი კამერები. ეს იყო პირველი კამერა, რომელიც საკმარისად იაფი იყო საშუალო ადამიანისთვის.

ფილმი ჯერ კიდევ დიდი იყო დღევანდელ 35 მმ -იან ფილმთან შედარებით. მხოლოდ 1940 -იანი წლების ბოლოს იყო, რომ 35 მმ -იანი ფილმი გახდა საკმაოდ იაფი მომხმარებლის უმეტესობის გამოსაყენებლად.

რთველის კამერა და ფილმები, ნენსი, საფრანგეთი
ეტიენ ჟანერეტი / გეტის სურათები.

ომის საშინელება

დაახლოებით 1930 წელს, ანრი-კარტიე ბრესონმა და სხვა ფოტოგრაფებმა დაიწყეს მცირე ზომის 35 მმ-იანი კამერების გამოყენება ცხოვრების სურათების გადასაღებად და არა დადგმული პორტრეტებისათვის. როდესაც მეორე მსოფლიო ომი დაიწყო 1939 წელს, ბევრმა ფოტორეპორტიორმა მიიღო ეს სტილი.

პირველი მსოფლიო ომის ჯარისკაცების პორტრეტებმა ადგილი დაუთმო ომისა და მის შემდგომ გრაფიკულ გამოსახულებებს. სურათები, როგორიცაა ჯოელ როზენტალის ფოტო, დროშის აღმართვა ივო ჯიმაზე ომის რეალობა შემოიტანა სახლში და დაეხმარა ამერიკელი ხალხის გალვანზაციას, როგორც არასდროს. გადამწყვეტი მომენტების გადაღების ამ სტილმა სამუდამოდ ჩამოაყალიბა ფოტოგრაფიის სახე.

სასწაული მყისიერი სურათები

იმავდროულად, როდესაც 35 მმ კამერა პოპულარული გახდა, Polaroid– მა წარმოადგინა Model 95. მოდელმა 95 გამოიყენა საიდუმლო ქიმიური პროცესი კამერის შიგნით ფილმის შესაქმნელად წუთზე ნაკლებ დროში.

ეს ახალი კამერა საკმაოდ ძვირი ღირდა, მაგრამ მყისიერი სურათების სიახლემ მიიქცია საზოგადოების ყურადღება. 1960-იანი წლების შუა ხანებისთვის Polaroid– ს ბევრი მოდელი ჰქონდა ბაზარზე და ფასი დაეცა ისე, რომ კიდევ უფრო მეტ ადამიანს შეეძლო ამის საშუალება.

2008 წელს Polaroid– მა შეწყვიტა მათი ცნობილი მყისიერი ფილმის გადაღება და თან წაიყვანა მათი საიდუმლოებები. ბევრმა ჯგუფმა, როგორიცაა შეუძლებელი პროექტი და ლომოგრაფია, სცადეს მყისიერი ფილმის აღორძინება შეზღუდული წარმატებით. 2018 წლის მდგომარეობით, ძნელია გავიმეორო ის ხარისხი, რაც პოლაროიდიში იქნა ნაპოვნი.

დასასვენებლად გადაღებული ფოტოების დასტა, საიპანი
DAJ / გეტის სურათები.

გაფართოებული სურათის კონტროლი

მიუხედავად იმისა, რომ ფრანგებმა შემოიღეს მუდმივი სურათი, იაპონელებმა ფოტოგრაფს გაუადვილეს გამოსახულების კონტროლი.

1950 -იან წლებში ასაჰმა (რომელიც მოგვიანებით გახდა პენტაქსი) წარმოადგინა Asahiflex და ნიკონმა მისი Nikon F კამერა. ეს იყო ორივე SLR ტიპის კამერა და Nikon F ნებადართული იყო ცვლადი ლინზებისა და სხვა აქსესუარებისათვის.

მომდევნო 30 წლის განმავლობაში, SLR სტილის კამერები არჩეულ კამერად დარჩა. ბევრი გაუმჯობესება დაინერგა როგორც კამერებში, ასევე თავად ფილმში.

ახალგაზრდა ქალი ფოტოგრაფიას გარედან
ფაბიანო სანტოსი / EyeEm / გეტის სურათები.

წარმოგიდგენთ სმარტ კამერებს

1970 -იანი წლების ბოლოს და 1980 -იანი წლების დასაწყისში დაინერგა კომპაქტური კამერები, რომლებსაც შეეძლოთ დამოუკიდებლად მიეღოთ გადაწყვეტილებები სურათის კონტროლის შესახებ. ეს "მიუთითეთ და გადაიღეთ" კამერებმა გამოთვალეს ჩამკეტის სიჩქარე, დიაფრაგმადა ფოკუსირება, რის გამოც ფოტოგრაფებს უფლება აქვთ კონცენტრირება მოახდინონ.

ავტომატური კამერები უზომოდ პოპულარული გახდა შემთხვევით ფოტოგრაფებში. პროფესიონალებმა და სერიოზულმა მოყვარულებმა განაგრძეს საკუთარი თავის მორგება და სარგებლობდნენ SLR კამერებით არსებული გამოსახულების კონტროლით.

დედა იღებს გოგონას სურათს
სტეფან ჩიანგი / გეტის სურათები.

ციფრული ხანა

1980 -იან და 1990 -იან წლებში მრავალი მწარმოებელი მუშაობდა კამერებზე, რომლებიც ინახავდნენ სურათებს ელექტრონულად. პირველი მათგანი იყო წერტილოვანი და გადაღებული კამერები, რომლებიც იყენებდნენ ციფრულ მედიას ფილმის ნაცვლად.

1991 წლისთვის კოდაკმა გამოუშვა პირველი ციფრული კამერა, რომელიც საკმაოდ მოწინავე იყო პროფესიონალების წარმატებით გამოსაყენებლად. სხვა მწარმოებლები სწრაფად მოჰყვნენ და დღეს Canon, Nikon, Pentax და სხვა მწარმოებლები გთავაზობთ მოწინავე ციფრულ SLR (DSLR) კამერებს.

ყველაზე ძირითადი წერტილოვანი და გადაღებული კამერაც კი ახლა იღებს უფრო მაღალი ხარისხის სურათებს, ვიდრე ნიეპეს ჭურჭლის ფირფიტა და სმარტფონებს ადვილად შეუძლიათ მაღალი ხარისხის დაბეჭდილი ფოტოს გადაღება.