사브리나 카펜터의 전날 '깃털' 뮤직비디오 인터넷이 끊어지자 24세의 청년은 사과하며 Zoom 통화에 들어갔습니다. 그녀는 데이터 절약을 위해 앱을 삭제한 후 다시 다운로드하는 것을 잊어버렸기 때문에(IYKYK) 몇 분 늦었습니다. “내 휴대폰은 영원히 저장되지 않았습니다.”라고 그녀는 말합니다. 현재 기념품인 아리아나 그란데 베개로 장식되어 있는 커피 테이블과 소파 사이 바닥에 자리를 잡은 후 2017년 Dangerous Woman Tour에서 아티스트의 오프닝 공연을 한 그녀는 휴대폰을 들고 90분 동안의 공연을 시작합니다. 대화.

그동안 그녀는 스포트라이트를 받으며 자라면서 겪는 어려움부터, 인터넷이 켜지면 어떤 일이 일어나는지 등 모든 것을 시원하게 털어놓는다. 당신이 15세에 너무 바빠서 합류할 수 없었기 때문에 친구들보다 10년이 늦게 찾아온 모든 감정의 롤러코스터를 경험하는 기분이 어떤지 알려주세요. 그들을. 그녀의 가사는 종종 회색 지대에 있기 때문에 팬들은 자신의 가사를 암시하는 이동 경로를 검색하게 됩니다. 그들이 누구에 관한 것인지, 하지만 내 질문에 대한 그녀의 궁극적인 결론은 놀랍게도 검정색과 흰색. “이것이 내 길의 궤적이었습니다.”라고 그녀는 말합니다. “지금은 바꿀 수 없어요.”

과거의 후회나 원한이 그녀를 잠식하도록 놔두는 것은 10년 이상 누그러지지 않은 Carpenter의 바쁜 일정에 딱 들어맞지 않습니다. 싱어송라이터이자 배우인 그에게 14년 만에 쉬는 날이 있었냐고 묻자 그녀는 “안 된다고 하면 드라마틱하게 들리겠지만 확실히 휴일은 아니다”라고 웃었다. 감독자 휴일." Carpenter의 경우 다음 행보에 대한 확고한 목표를 유지한 것이 바로 그녀를 현재의 위치로 이끈 원동력입니다. “내 두뇌는 '아, 난 이걸 하고 싶어'라고 생각하는 방식으로 작동합니다.... 시간이 오래 걸릴 거예요... 그래서 지금 시작해야 해요'라고 그녀는 설명합니다. "자유로운 순간에도 나는 항상 미래의 무언가를 시각화하고 있는 것 같아요." 5개의 스튜디오 앨범, 2개의 빌보드 핫 100 히트곡, 3개의 플래티넘 차트를 탄생시킨 것이 바로 이러한 사고방식입니다. 싱글. “그것은 축복이자 저주입니다.”라고 그녀는 말합니다. "나

~일 것이다 그래도 어딘가에서 보트를 타는 걸 좋아해요.”

과중한 업무량에도 불구하고 카펜터가 평생의 꿈을 실현하고 있다는 사실은 그 무엇도 앗아갈 수 없습니다. “정말 질문이 없었어요. 음악은 어렸을 때 항상 인생에 대해 더 많이 이해하게 해준 것이었습니다.”라고 그녀는 말합니다. 모든 사람이 자신을 진지하게 받아들이도록 설득한 것은 그녀의 신념 덕분이라고 그녀는 말합니다. “그들의 점성술을 언급하는 사람은 아니지만 저는 황소자리입니다. 제가 항상 의욕이 넘쳤다는 사실과 관련이 있을 수도 있다고 생각합니다. 어떤 사람들은 그것을 완고하다고 부르기를 좋아합니다. 나는 추진력이 있다고 말하고 싶습니다.”라고 그녀는 설명합니다.

어느 날 아침에 일어나서 팝스타가 되고 싶고 다음 날에는 의사, 패션 디자이너, 우주비행사가 되고 싶어 하는 다른 아이들과 달리 카펜터의 관심은 결코 다양하지 않았습니다. “나는 일을 시작하지도 않고 끝내지도 않을 것입니다. 그것은 실제로 내 MO가 아니었습니다.”라고 그녀는 말합니다. “저는 먹고 자고 숨 쉬며 노래를 부르며 하루 종일 피아노 앞에 있거나 연습하거나 준비 운동을 했습니다. 앞으로 몇 주, 몇 달 동안 노래할 일이 없더라도 매일 노래를 하려고 노력할 거예요. 연습해서 나아지세요.” 몇 년이 지난 후에도 나는 Carpenter가 여전히 이런 식이라는 인상을 받았습니다. 만족하는. "내가 이 문제를 극복할 수 있는 유일한 방법은 항상 계속 일할 것이기 때문에 실제로 완전히 확립된 느낌을 받지 못하는 것입니다."라고 그녀는 덧붙입니다.

Carpenter는 Disney Music Group 산하 레이블인 Hollywood Records와 처음 계약을 맺었을 때 12세였습니다. 그녀에게 자신의 노래를 녹음하고 연주할 수 있는 능력을 부여하는 것 외에도, 그녀는 선배가 그녀에게 미래에 대해 여러 번 이야기하는 남자들과 함께 회의실로 보내질 것임을 의미했습니다. “그것은 아마도 제가 아주 어렸을 때부터 경험했던 것 중 가장 이상한 일이었을 것입니다.”라고 그녀는 말합니다.

그리고 카펜터를 포함한 그 누구도 그녀가 2009년에 일을 시작했을 때 이 직업에 그러한 요구 사항이 있을 것이라고 예측할 수 없었던 소셜 미디어가 있었습니다. 오늘날 그녀는 그것을 양면에서 본다. “공생을 제공하는 방식으로 생각하면 마음이 따뜻해집니다.”라고 그녀는 말합니다. "'아, 사람들은 인터넷 동영상을 보고 나를 안다고 생각하는구나'라고 생각하면 무섭다." Carpenter 씨, 소셜 미디어와 그녀의 경력에서 소셜 미디어가 수행하는 역할에 있어서는 좋은 점이 있고 "아래로, 아래로, 아래로, 아래로"가 있습니다. 개인 생활. 그 때 그녀는 자신이 얼마나 운이 좋은지 스스로에게 상기시킵니다. “말 그대로 마이크에 대고 노래를 부르게 됐어요. 그게 내 일이에요.”라고 그녀는 말합니다. “내가 항상 원했던 모든 것입니다. 어린 시절의 일이 정말 운이 좋았습니다. 저는 그것을 고수했고, 아시다시피 우리는 이 일을 통해 서로 협력하고 있습니다.”

자신의 노래를 쓰는 것도 그녀의 차분하고 차분한 성격과 어떤 상황에서도 헤쳐나가는 능력에 기여합니다. 그녀가 팝스타인 사브리나 카펜터로서의 삶을 헤쳐나가는 동안 앞으로도 계속해서 장애물이 생길 것입니다. "[음악을 만들 때] 정말 연결이 끊어지고 지구상에서 떨어지는 것 같은 느낌이 듭니다."라고 그녀는 말합니다.이 과정을 통해 그녀는 자신의 목소리와 두려움 없는 성격을 발견하게 됐다. (그녀 하다 그 이후로 "비꼬는 꼬마 멍청이"임을 인정하고, , 영원히, 아마도 이것이 그녀가 실제로 온통 걸어본 적이 없는 이유일 것입니다.)

Carpenter가 모든 사람이 자신의 의견을 갖고 이를 공유할 수 있는 많은 시간을 갖고 있는 온라인 세계에서 벗어날 수 있는 것은 음악을 통해서입니다. 그녀는 온라인상의 혐오 댓글에 대해 “가끔 벽에 머리를 계속 부딪히기도 한다”고 말했다. 그러나 동시에 그녀는 하프를 부를 수도 없습니다. 이어 “누군가가 '아, 못생겼다'고 하면 난 어떻게 해야 할까? 알았어, 안됐구나. 내가 못생겼다고 생각하든 아니든 관계없이 나는 하루를 계속 보내야 한다.” 피아노 앞에 앉아 상황이 어떠하든, 탈출과 해결은 단지 몇 개의 열쇠만 있으면 가능합니다. “인생의 부정적인 상황을 노래로 긍정적인 기억으로 바꿀 수 있다는 건 정말 만족스러운 일이에요.”그녀는 말한다.

그녀가 나이가 들면서 그녀의 음악은 진화하여 더욱 취약해지고 감정을 추동하게 되었습니다. 2021년에 "Nonsense" 가수는 오랜 레이블을 떠나 Island Records에 합류했습니다. Island Records는 아티스트로서 자신의 비전을 무엇보다 신뢰했다고 말했습니다. “나는 그들과 함께 앉아서 '이것이 내가 만드는 앨범이다'라고 말하지 않았습니다. 그것은 ~라고 불린다 이메일을 보낼 수 없어요. 매우 무뚝뚝하고 매우 전진적입니다.'라고 그녀는 설명합니다. “그들은 내가 아직 알아내고 있는 것만큼 알지 못했습니다. 하지만 그들은 제가 만들고 있는 것에 대해 많은 신뢰를 갖고 있었고 정말 특별한 것을 실험하고 만들 수 있도록 허락해 주었습니다.” 

이러한 자유 덕분에 카펜터는 외부 소음 없이 앨범에서 자신의 진실을 말할 수 있었습니다. “[음악]이 사람들의 관심을 끌고 모든 사람이 좋아하도록 만드는 것에 대해 걱정할 때 진정성 있게 느껴지는 음악을 만드는지 모르겠습니다.”라고 그녀는 말합니다. 앨범을 내면서 Carpenter가 노출되었습니다. “[그것은] 너무 개인적인 경계선에 있습니다.”라고 그녀는 인정합니다. 하지만 2022년에 출시된 이후, 그리고 올해 초에 출시된 후속 디럭스 에디션 이후 그녀는 단 한 번도 후회한 적이 없습니다. 보낼 수 없는 이메일 투어에 참여하고 그녀의 오랜 팬들이 함께 노래하는 목소리를 들으면서 Carpenter는 자신이 올바른 결정을 내렸다는 확신을 갖게 되었습니다.

이제 그녀는 훨씬 더 큰 팬 층인 Swifties 앞에서 동일한 노래를 연주하고 있습니다.

6월, Taylor Swift는 기록적인 Eras Tour의 첫 번째 국제 쇼 라운드를 발표하면서 Carpenter를 멕시코, 아르헨티나, 브라질 공연의 오프닝 공연으로 공개했습니다. Carpenter는 또한 Swift의 7개 호주 쇼와 6개 싱가포르 쇼를 위해 돌아올 예정입니다. 그녀는 이 소식을 듣고 "정말 생생하고 위생적이지 않을 수도 있기 때문에 바지에 오줌을 쌌다고는 말하지 않겠습니다. 하지만 정말 방심한 것 같아요."라고 그녀는 말합니다. “어린 시절의 꿈이 이루어진 셈이었습니다.” 멕시코 시티 투어 데뷔를 위해 Carpenter는 처음으로 YouTube 업로드로 공연을 시작했습니다. 9살짜리 아이가 Swift의 "Picture to Burn"을 직접 부르는 영상, 그녀가 그래미상 12회 우승자를 얼마나 오랫동안 존경했는지 보여줍니다. “솔직히 말하면 아직 처리하지 않았을 것입니다.”라고 그녀는 말합니다.

두 사람은 Carpenter가 17세였을 때 공연 무대 뒤에서 처음 만났습니다. “그녀는 고양이를 데리고 다녔어요”라고 그녀는 회상합니다. (카펜터 자신의 집에는 흰색 브리티시 쇼트헤어 두 마리가 있어서 고양이에 대한 사랑을 공유하며 평생 동안 유대감을 형성했습니다.) “누나들이 있어서 오히려 그런 느낌이 들었어요. 관계." Carpenter에 따르면 Swift의 음악에 대한 지원은 상당했지만 아마도 "All Too Well" 가수가 Carpenter를 인간으로서 옹호한 것이 더 영향력이 컸을 것입니다. 존재. “예술가이자 인간으로서 당신을 아끼는 사람과 함께 일한다는 것은 확실히 가장 큰 선물이었습니다.”라고 그녀는 말합니다. Carpenter는 최근 Swift의 2012년 트랙 "I Knew You Were Trouble"의 축소 버전을 발표했습니다. 스포티 파이, 와 함께 틱톡에 많음 깊은 가사가 담긴 팝 히트곡을 어떻게 커버를 통해 완전히 재해석했는지 공유합니다. Carpenter가 재발매한 노래인 'Feather'와 관점이 매우 유사하기 때문에 Carpenter가 트랙을 커버하기로 결정했습니다. "나는 당신이 문제가 있다는 것을 알았습니다."와 함께. 그녀의 커버처럼 'Feather'도 쿨링 트리트먼트를 받아 완벽한 곡이 되었습니다. 성냥. 스위프트의 반응 표지에는 "그녀가 해냈습니다."라는 요점이 직접적으로 나와 있습니다.

그녀의 해외 공연 경험에도 불구하고 Swift와 함께하는 투어는 Carpenter에게 완전히 새로운 게임이었습니다. "당신이 자신의 쇼를 할 때, 당신은 [청중]이 당신을 위해 있다는 확신을 갖게 됩니다"라고 그녀는 말합니다. “그들은 노래를 알고 있고 당신을 만나러 왔습니다. 그런 의미에서 나는 '와, 나에게 이렇게 많은 사람들이 있다'는 점에서 행운이라고 생각합니다. 나와 함께 이 노래를 부르기 위해 금요일 밤을 바쳤습니다.'” 그러나 Eras 투어에서는 Carpenter가 일해야 한다는 부담이 조금 더 가중됩니다. 방. “조금 더 신나고 장난스럽게 노래를 부르며 가능한 한 많은 사람들과 소통합니다.”라고 그녀는 말합니다. “너무 많아서 다 볼 수가 없어요.”

그녀의 의상, 마찬가지로 무대 위에서 그녀의 에너지에 기여하십시오. “나는 인간적으로 가능한 한 자신감을 갖고 내가 하고 있는 일에 대해 걱정하지 않고 거기에 있을 수 있기를 원합니다.”라고 그녀는 말합니다. “더 나은 성과를 내는 데 도움이 됩니다.” 그녀는 결국 옷을 입었다 맞춤형 스와로브스키 크리스탈 미니드레스 우크라이나 브랜드로 프롤로프, 좋아하는 것 비욘세 자신의 쇼를 위해. 그녀는 그녀의 시그니처인 화이트 고고 부츠와 드레스를 매치했습니다. “고고 부츠는 힘든 시기에 저를 도와주었습니다.”라고 그녀는 말합니다.

패션은 중추적인 역할을 했다. 보낼 수 없는 이메일, 그녀의 이전 앨범보다 더 그렇습니다. "[이 레코드]는 적어도 나에게는 음악과 스타일이 연결되어 있다고 느꼈던 첫 번째 앨범 사이클처럼 느껴집니다."라고 그녀는 설명합니다. “과거에는 제가 어리고 제가 누구인지 몰랐기 때문에 항상 그런 느낌은 아니었어요.” 알아가면서 자신이 더 나아지고 마침내 그녀가 오랫동안 노래해왔던 주제를 직접 경험하게 됩니다. 클릭했습니다. “이 하트 테마는 음악과 다양한 영상 전반에 걸쳐 퍼져 있습니다.”라고 그녀는 말합니다. “[앨범]은 사랑에 대한 열광과 사랑의 결핍, 그리고 [어떻게 그것은 나를 지금의 사람으로 만드는 데 도움이 되었습니다.” 그녀의 인스타그램 피드를 스크롤하면 그녀의 피드 어디에나 기호가 표시됩니다. 보인다. "작은 심장 절단이 많이있었습니다"라고 그녀는 말합니다. "나는 거의 모든 곳에서 그것을 해왔습니다."

그녀가 누구인지에 대해 더 많이 알게 되면서 앨범 외의 스타일에도 변화가 생겼습니다. "5년 전만 해도 내가 지금 정말 자신 있다고 느끼는 것들은 한 번도 입지 않았을 것입니다. 하지만 그것이 바로 패션과 함께 진화하는 아름다운 점입니다."라고 그녀는 말합니다. 그녀는 부드러운 파스텔 색조, 마이크로 헴라인, 천상의 패브릭으로 엮은 하이퍼 로맨틱한 미학으로 가장 잘 알려져 있지만 Carpenter's는 그 룩에서 벗어나 실험적인 자신을 발견했습니다. (걱정하지 마세요. 조만간 완전히 사라지지는 않을 것입니다.) “저는 끊임없이 [사물]을 탐색하고 파악하고 있습니다.”라고 그녀는 말합니다. 그녀가 최근 파리 패션 위크에서 선보인 앙상블을 살펴보세요. 스키아파렐리 F/W 23 컬렉션 런웨이 룩 프랑스 디자이너의 S/S 24 쇼와 완전 시스루 블랙 슬립 드레스 지방시에게—그것에 대한 충분한 증거입니다.

그녀의 스타일리스트 제이슨 볼든—고객 목록에는 Yara Shahidi도 포함되어 있습니다. 스톰 레이드, 그리고 바네사 허진스- 해당 탐사에 크게 기여했습니다. 이 듀오는 Carpenter가 디즈니 쇼에서 큰 인기를 끌었던 시기에 불과 17세였을 때 처음으로 팀을 이루었습니다. 소녀가 세상을 만나다 포장. “그가 나에게 가장 먼저 입힌 것은 빨간색 로에베 드레스였습니다.”라고 그녀는 회상합니다. "그 당시 내 인생에서 다른 누구도 그렇게 하지 않았을 것이라고 생각하기 때문에 그것은 나에게 너무 의외였습니다." 바로 그때 그녀는 그가 그 일에 완벽하다는 것을 알았습니다. "우리는 아마도 랙에서 본 적이 없을 것 같은 좀 더 대담한 패션 위험을 감수하는 것부터 시작했고 '이게 바로 나에게 딱이야'라고 생각했습니다."라고 그녀는 말합니다. "그는 나를 그런 식으로 밀어붙이는 데 정말 능숙했습니다." 그 이후로 그들은 그녀 각자를 통해 함께 해왔습니다. 다양한 음악 및 스타일 시대를 거쳐 끊임없이 변화하는 그녀의 이야기를 원활하게 전달합니다. 옷. “내 인생의 대부분이 내가 입는 작은 의상이라고 말하는 것은 어리석게 들리지만, 사실은 그렇습니다.”라고 그녀는 말합니다.

Carpenter의 스타일은 음악을 중심으로 한 그녀의 삶의 여러 측면 중 하나일 뿐입니다. 그녀는 몇 달 전에 두 번째 향수를 출시했습니다.달콤한 치아: 카라멜 드림— 그녀는 단순히 자신의 음악을 감정적으로 확장한 것이라고 설명합니다. 그녀는 이번 달 Swift와 함께 다시 투어를 떠날 준비를 하고 있으며, 이어서 iHeartRadio Jingle Ball Tour에서 여러 공연을 선보일 예정입니다. 그녀는 새로운 홀리데이 EP를 발매할 예정이다. 에프루잇케이크 11월 17일. 그리고 네, 그녀는 여섯 번째 앨범을 계획하고 있어요. “확실히 더 많은 일이 일어날 것입니다.” 그녀는 신비스러운 표정으로 말했습니다. 그녀가 하는 모든 일은 어린 시절의 특별한 꿈 속에 굳건히 자리잡고 있습니다. “저는 가끔 그것을 생각해볼 만한 경이로운 일이라고 생각합니다.”라고 그녀는 말합니다. “왜, 어떤 이유에서인지 당신은 이 지구에 왔을 때 머리 속에 이런 생각이 있고 어떻게 그런 일이 일어나는지 전혀 모르지만 당신은 맹목적인 믿음을 가지고 있으며 그냥 매일 일어나서 그렇게 하세요.” 아마도 그것은 그녀가 자신의 삶에서 벗어나는 영역을 다루는 흑백 방식을 설명하는 것 같습니다. 제어. 그녀에게 가장 필요할 때, 음악이 그녀에게 다가와 삶의 모든 장애물을 극복하도록 도와줍니다. 왜 지금 그 힘에 의문을 제기합니까?