Rookwood Pottery staat erom bekend veel vrouwelijke kunstenaars in dienst te hebben gedurende zijn lange levensduur. Het onderscheidt zich door het eerste productiebedrijf in de Verenigde Staten te zijn dat is opgericht door een vrouw.

Maria Longworth Nichols begon in 1880 Rookwood Pottery in Cincinnati, Ohio. Naar verluidt koos ze de naam voor het bedrijf nadat ze de vele torens, ook wel kraaien genoemd, op het landgoed van haar vader had opgemerkt en voegde ze "hout" toe als erkenning voor Wedgwood, volgens Warman's antiek en verzamelobjecten bewerkt door Noah Fleisher.

In 1883, na veel succes met het behalen van medailles voor het werk van het bedrijf, namelijk op de Exhibition of American Art Industry in Philadelphia en de Exposition Universelle in Parijs droeg Nichols haar belang in het bedrijf over aan William W. Taylor. Taylor was sinds 1883 de manager van het bedrijf. Onder zijn bevel ging het bedrijf van een prille aardewerkbedrijf naar een bloeiende entiteit over de hele wereld daaropvolgende decennia toen de vraag naar Amerikaans kunstaardewerk bleef toenemen tegen de eeuwwisseling van de 20e eeuw.

vroege productie

De vroege aardewerkproductie van Rookwood was gebaseerd op voortreffelijke stukken uit Japan en andere invloeden uit Europees keramiek. Niet verwonderlijk aangezien de oprichter van het bedrijf duidelijk affiniteit had met Wedgwood. In 1884, met de introductie van het 'standaardglazuur' van het bedrijf, vond Rookwood zijn plaats in de aardewerkwereld.

Vanaf dat moment heeft het team van getalenteerde decorateurs en glazuurmeesters van het bedrijf de Amerikaanse aardewerkproductie echt getransformeerd, volgens de Rookwood Pottery-website. Het nieuwe Irisglazuur van Rookwood, een van de vele die halverwege de jaren 1890 werden geïntroduceerd onder Taylors vooruitstrevende richting, wordt toegeschreven aan Rookwood die de Grand Prix won op de Parijse Expositie in 1900. Het bedrijf bleef de volgende jaren lof oogsten en deed mee aan tal van wedstrijden, zoals vermeld inWarmans.

Veranderende tijden

Rookwood omarmde de Arts and Crafts-beweging begin 1900. De beroemde Iris-lijn van het bedrijf werd in 1912 stopgezet en andere vereenvoudigde ontwerpen en minder gecompliceerde glazuren werden geïntroduceerd. Het bedrijf bleef succesvol opereren in de jaren 1920, maar herstelde nooit na een worsteling door de Grote Depressie om de winkel in 1941 te sluiten.

Een groep investeerders onder leiding van autodealer Walter E. Schott en zijn vrouw, Margaret, kochten het bedrijf en begonnen begin jaren veertig met de productie. Rookwood wisselde verschillende keren van eigenaar voordat hij in 1960 naar Starkville, Mississippi verhuisde. In 1967 sloten de deuren van dit legendarische aardewerk voorgoed.

merken

Een voordeel van het verzamelen van Rookwood is dat het gemakkelijk te dateren is door het merkteken op de onderkant van elk stuk te bekijken. In 1886 begon het bedrijf een omgekeerd RP-logo te gebruiken. Elk jaar werd er een vlam rond het logo toegevoegd om de productiedatum te markeren. In 1901 begon het bedrijf Romeinse cijfers te gebruiken om het aardewerk te dateren om het dateringsproces verder te verduidelijken.

Veel Rookwood-stukken hebben ook een teken van de kunstenaar, of cijfer, op de basis. Deze zijn ofwel in het aardewerk ingesneden of onder het glazuur opgetekend. Het identificeren ervan is belangrijk bij het waarderen van Rookwood-waren, aangezien een aantal Rookwood-artiesten een trouwe aanhang hebben onder verzamelaars van dit aardewerk. Sommige stukken verkopen exponentieel meer dan die zonder de handtekening van een kunstenaar.

Waarderen

In 1887 begon keramist Kataro Shirayamadani met het decoreren van aardewerk voor Rookwood. Zijn werk vertegenwoordigt enkele van de meest waardevolle stukken van het bedrijf. Een stuk gedecoreerd door Shirayamadani werd in 2004 verkocht bij Cincinnati Art Galleries voor maar liefst $ 350.750.

Aangezien Rookwood-stukken van gesigneerde opmerkelijke kunstenaars in prijs kunnen stijgen op een veiling, moet u er rekening mee houden dat het identificeren van de decorateur een belangrijk element is bij het waarderen van dit aardewerk. Het gebruik van de bovengenoemde kunstenaarscijfers, of markeringen, die zich op de onderkant van veel stukken bevinden, is de manier om deze taak te volbrengen.

De pastelstukken van Rookwood komen vaker voor en zijn minder artistiek dan het werk van Shirayamadani en andere populaire kunstenaars. Ze worden nog steeds op grote schaal verzameld en hebben een matige waarde, maar zullen over het algemeen niet zo duur zijn als oudere met de hand versierde waren. Rookwood faience-tegels worden ook gewaardeerd door verzamelaars als ze in uitstekende staat worden gevonden. Dat kunnen ook zijn Nogal duur afhankelijk van de stijl.