Like tilbakestående som deres arketypiske stil kan virke, franskmennene er ikke fremmede for surrealisme. Faktisk begynte den kunstneriske bevegelsen i Paris tilbake i 1917, og den har blitt vevd inn i motestoffet i byen som couture kaller hjem siden den gang. Først kom de provoserende kreasjonene til Elsa Schiaparelli fra begynnelsen av det 21. århundre. Hun pyntet kjoler med gigantiske hummerillustrasjoner og laget hatter som så ut som oppovervendte sko. Hennes innflytelse kan merkes sterkt i dag, mest direkte gjennom det utrolige arbeidet som Schiaparellis nye (ish) kreative direktør, Daniel Roseberry, gjør, nytolker merkevarens arkiv og går videre med virkelig avantgarde ideer i det som har blitt en ellers ganske kommersiell verden. Kjendiser er hekta, og motepublikummet har også vært det. Så kan det være grunnen til at denne moteuken i Paris har virket litt særere enn vanlig? Har vi alle fått grønt lys til å begynne å lette ut av en veldig beige epoke og gå inn i en mer sprudlende og eksperimentell tid?

Surrealistiske og uhyggelige ideer var rikelig fra merker du forventer (Jonathan Anderson hos Loewe) og de du virkelig ikke ville (Isabel Marant). Du har det subtile: for eksempel proporsjoner som blåses ut, for eksempel de store hvite kragene hos Jil Sander eller giganten blazere hos ACNE Studios. Men du har også det direkte samleobjektet: Skulpturelle smykker som like gjerne vil sitte på en gallerisokkel eller kunstferdig omarbeidede biker-jakker forvandlet til miniskinnskjørt. Det var en gammeldags stemning for glamour og frekk, som lubne gulvlange kåper og gigantiske leopard utskrifter, men en ny generasjons måte å bære dem på. Tenker på Rihannas graviditetsgarderobe, og du er i rute. Fortsett å bla etter de ni Paris Fashion Week A/W 22-trendene jeg allerede er helt solgt på.

Alt ved dette showet flyttet grensene. Fra hvordan plaggene ble laget (noen ble utrolig 3D-printet) til tilbehøret. De falske ballongformene som ble brukt på tvers av sko og klær ble også reflektert i disse kulearmringene.

Saint Laurent-modellen avsluttet nesten alle antrekk med en gigantisk stabel armringer på hver arm. Ikke WFH-vennlig, men veldig fabelaktig.

Stella har presset lilla de siste par sesongene, og det ser ut til at alle andre endelig har fått med seg. Dette er et opprør.

Hvis lilla fra topp til tå virker som for mye, prøv en strikk.

Blazere er nå så store at de egentlig er kjoler.

Nicolas Ghesquière lagde store blazere på store blazere for en signatursilhuett.

Jeg elsker hvor skjevt og dyrt dette leopardtrykket er.

Med et surrealistisk kjede? Denne looken tikker inn i mange nye trendbokser.

Denne lange kåpen har internasjonal A-lister skrevet over seg.

Saint Laurent's var overdimensjonert og slitt med ultrafine tights og sandaler med reim – Hailey Bieber tok denne kåpen rett fra rullebanen og ut på natten for en kveld i Paris.

Gabriela Hearst fortsetter å feire håndverk hos Chloé, og patchworking er en vakker teknikk.

Det kan også være surrealistisk, noe dette utseendet viser.

Givenchys perlebelagte jeans kommer til å bli populære. Det samme vil komboen av lavtslengt denim med en figursydd topp.

Marant tok en lignende vending med en topp i krystallnett og svarte jeans.

Copernis motorsykkel ser kombinert skinn med skjorte, og det fungerte bare.

Moto-jakker ble snudd på hodet på Dior, båret med fulle swishy skjørt og blondetopper.

De fungerer til og med i finere former, som på denne lunefulle kjolen.